Alyosha (taiteilija)

Alyosha ( ukraina Alyosha , saksaksi Aljoscha , oikea nimi - Aleksei Potupin [1] ; 15. heinäkuuta 1974) - moderni ukraina ja venäjä [ selventää ] taiteilija ja kuvanveistäjä, joka tunnetaan parhaiten bioismin, biofuturismin ja bioeettisen abolitionismin ideoihin perustuvista konseptuaalisista installaatioistaan ​​ja esineistään . Kirjoittaja uskoo, että tulevaisuudessa taiteilijat biologeina työskentelevät elävien aineiden kanssa, luovat uusia elämänmuotoja ja kehittävät uutta etiikkaa.

Elämäkerta

Aljosha syntyi vuonna 1974 Gluhovissa , Ukrainan SSR :ssä , nykyisessä Ukrainassa .

Koulutettu Düsseldorfin taideakatemiassa (Konrad Klapekin ( Konrad Klapheck ) luokka 2001-2002) ja Salzburgin kansainvälisessä taideakatemiassa [2] ( Shirin Neshatin luokka 2006 ).

Vuodesta 2003 lähtien hän asuu ja työskentelee Düsseldorfissa .

Luovuus

Taiteilija tunnetaan ensisijaisesti konseptuaalisista installaatioistaan ​​ja esineistään, jotka perustuvat bioismin, biofuturismin ja bioeettisen abolitionismin ideoihin . Kirjoittaja uskoo, että tulevaisuudessa taiteilijat biologeina työskentelevät elävien aineiden kanssa, luovat uusia elämänmuotoja ja kehittävät uutta etiikkaa. Hänen työnsä on eräänlainen taiteen ja tieteen symbioosi. Häntä ei omien sanojensa mukaan kiinnosta tieteen meille tarjoaman jo olemassa olevan tiedon ja meitä ympäröivän visuaalisen kulttuurin välinen yhteys, vaan sen avaamat tulevaisuuden mahdollisuudet ja vaihtoehdot, biofuturismi [3] .

Aljoshan esineet ovat eläviä organismeja hänen taiteellisessa järjestelmässään; monet heistä on tuomittu tuhoutumaan kaupunkitilassa. Bioismi on tiedon ja elävien muotojen luomisen modernin estetiikan suunta, se on suunta, jota taiteilija kehittää, hän on suunnattu tulevaisuuden estetiikkaan [3] . Yhden hänen hankkeensa nimi oli sana "Bioethics", joka hänen mielestään sisältää "sekä estetiikan, havaintovapauden että sananvapauden elämästä ja kuolemasta, hyvästä ja pahasta, kauneudesta ja rumuus. Hyvin pian bioetiikka korvaa hänen mielestään normatiivisen etiikan, politiikan, uskonnon ja niin edelleen . Uusien elämänmuotojen välittömän ilmaantumisen vuoksi taiteessa tapahtuu todennäköisesti muutoksia, jotka antavat taiteilijoille mahdollisuuden vaikuttaa uusien biologisten muotojen syntyprosessiin ja viljelyyn sekä muuttaa museoita ja gallerioita puutarhoiksi [5] . "Näyttelyn kohteet ovat bioottisten tekijöiden alaisia, vaikuttavat toisiinsa elävien organismien muotoina ja tuovat katsojalle uuden käsityksen estetiikasta, kauneudesta ja tunnelmasta" [6] . Kirjoittajan piirre on suositeltavien materiaalien vaihtelevuus ja monimuotoisuus, esimerkiksi se, että toisin kuin luonnollisia eläviä materiaaleja suosivat kollegat, hän luo "luonnollisia muotoja" useimmiten suoraan maalista levittämällä sitä mikroannoksina esineeseen, ikään kuin kasvaessaan. ne [7] , akryylistä tai akryylistä [8] [9] [10] .

Haastattelussa vuonna 2016 Aljosha sanoo, että: "Nyt olen erityisen kiinnostunut ideasta onnesta psykobiologisena tilana ja ihmiskunnan maailmanlaajuisesta vapautumisesta kärsimyksestä, esteettisenä tapana työskennellä tämän asian kanssa, mutta ei kuvausta. onnesta sellaisenaan” [3] .

Yksi Alyoshan projekteista vuonna 2016, nimeltään "Ikonoklasmi ja bioismi", oli matka kotimaahansa Ukrainaan, jossa hän kuvasi Leninin putouksen jälkiä ja kuvasi veistosten raunioita sekä "olentojaan" (valmistettu silikoniesineistä). "Laitan esineeni Leninin sisään. Siinä he elävät, kasvavat, kasvavat”, taiteilija kertoi toimittajalle. Hänen mielestään yksi vaikuttavimmista oli installaatio Gulyaipolen kaupungissa Zaporozhyen alueella, josta Old Man Makhno on kotoisin: ”Sieltä löysin Leninin makaamassa käytännössä pellolla. Vartalo ja sadan metrin jälkeen - pää. Tämä on ehdotonta surrealismia." Hän jätti suurimman osan silikoni-esineistä kuvauspaikalle toimivaksi asennukseksi, vaikkakaan ei odottanutkaan niiden kestävän tarpeeksi kauan [11] [12] .

Luvaton toiminta ja väliintulo ovat yksi taiteilijan suosikkitaiteellisista tekniikoista. Nämä avoimessa tilassa olevat installaatiot on Alyosha järjestänyt "laittomasti". Myöhemmin esineet vievät pois virkamiehet tai poliisi tai yksinkertaisesti kaupunkilaiset.

Sisätiloissa tekijää kiinnostaa näyttelytilan muutosprosessi ja kontrastin luominen 1800-luvun staattisen sisustuksen ja "elvytettyjen" synteettisten materiaalien dynaamisen ilmeen välille [6] .

Alyosha ei tarkoituksella anna töilleen nimiä, jotta se ei rajoita katsojan mielikuvitusta. Tekijän tehtävänä on antaa katsojalle täydellinen vapaus yhtäläisistä jo tutun, ennen nähdyn, olemassa olevan kanssa, jotta hän voi tuntea teoksen ennakkoluulottomasti, todella vapaasti [3] .

Edustajat Venäjällä: Anna Nova Gallery (Pietari) [13] , Ural Vision Gallery (Jekaterinburg).

Palkinnot ja ehdokkaat

• Vuonna 2008 hän sai ensimmäisen palkinnon veistoskategoriassa "XXXV Premio Bancaja" [14] ( Valencia , Espanja ), vuonna 2009  - Schlosspark-palkinnon [15] ( Köln , Saksa ).
• Vuonna 2010 hän sai apurahan Karin Abt-Straubinger Stiftungilta [16] ( Stuttgart , Saksa) asennusprojektin "Bioism Proroots Poplar" toteuttamiseen.
• On ollut ehdolla seuraaville stipendeille: 2010 Hybridartprojects El Zontessa, El Salvadorissa ; 2011 Kunstgarten Graz , Itävalta ; 2012 Yliopiston nykytaiteen museo (México) Venetsiassa , Italiassa ; 2012 Hybridartprojektit Mandremissa, Intiassa .

InArt-2018 luokituksessa [17] "100 suosituinta kirjailijaa" - nro 79 [18] , samassa "Ihmisten luokituksessa" - nro 7 [19] . Vuonna 2017 Moskovan nykytaiteen Cosmoscow-messuille osallistuessaan Forbes-lehti mainitsi hänet yhtenä niistä, joiden teoksia ostettiin ensimmäisten tuntien aikana messujen avaamisen jälkeen [20] . Vuonna 2018 PeopleTalk nimesi hänet "5 parhaan katsottavan venäläisen nykytaiteilijan joukkoon" [21] .

Valitut yksityisnäyttelyt

Yhteensä hän osallistui yli 120 näyttelyyn, joista 50 oli henkilökohtaista (pääasiassa Saksassa, Itävallassa, Italiassa, Kreikassa, Venäjällä).

• 2021 "Vivimos el mejor de los tiempos. Estamos comenzando a construir el Paraíso", Palacio de Santoña, Madrid, Espanja.
• 2021 "¿Puedo alimentar a los monos de Gibraltar?", Espacio Sin Título de Cano Estudio, Madrid, Espanja.
• 2021 "Bioethische Abweichung als Grundprinzip der Paradiesgestaltung", Johanneskirche, Düsseldorf , Saksa.
• 2020 "Paradise Engineering Is an Epiphany of New Bioethics" [22] , MZKM at LAGA 2020, Kamp-Lintfort , Saksa.
• 2020 "Ihmeellinen luonnos" [23] , St. John the Divine, New York , USA .
• 2020 "Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten" [24] , Galerie Martina Kaiser, Köln , Saksa.
• 2019 "Bioethische Funktionslust" [25] , Galerie von Braunbehrens, Stuttgart , Saksa.
• 2019 "Bioethical Aberrations" [26] , Städtische Galerie Sohle 1, Bergkamen , Saksa.
• 2019 "Filosofiamme määräytyy biologisten tietojenkäsittelyperiaatteiden mukaan" [27] , Marienkirche, Ortenberg , Saksa.
• 2019 "Panspermia and Cosmic Ancestry" [28] , KWS ja Galerie Susanne Neuerburg, Einbeck , Saksa.
• 2019 "Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution" [29] , Galerie Maximilian Hutz, Lustenau , Itävalta.
• 2019 "Alterocentric Eudaimonia" [30] , Art Station St. Peter's Church, Köln , Saksa.
• 2019 "Urpflanze" [31] , Goethe-museo , Düsseldorf , Saksa.
• 2019 "Modelle der nie dagewesenen Arten" [32] , Art Union Paderborn , Saksa.
• 2018 "Peak Experience" [33] , Beck & Eggeling Gallery, Wien, Itävalta.
• 2018 "Panspermia" [34] Anna Nova -galleria, Pietari , Venäjä .
• 2018 ”Niin kauan kuin mieli on hiljaa toiveidensa liikkumattomassa maailmassa, kaikki resonoi ja on järjestetty ykseyteen, jota se niin haluaa. Mutta ensimmäisessä liikkeessä koko tämä maailma halkeilee ja romahtaa. Loputon määrä kimaltelevia palasia tarjoaa itsensä tiedoksi FUTURO Gallery, Nizhny Novgorod.
• 2017 "The Gates of the Sun and The Land of Dreams" [35] [36] , Museum Schloss Benrath , Düsseldorf , Saksa .
• 2017 "The Gates of the Sun and The Land of Dreams", Beck & Eggeling Gallery [37] , Düsseldorf, Saksa.
• 2017 "A Notion Of Cosmic Teleology" [38] (The Concept of Cosmic Teleology), Sala Santa Rita, Rooma , Italia .
• 2017 Early Earth Was Purple, Ural Vision Gallery, Budapest , Unkari .
• 2016 "Ikonoklasmi ja bioismi" (Ikonoklasmi ja bioismi), Julia Ritterskamp, ​​​​Düsseldorf, Saksa.
• 2016 "Auratic Objects" (Objects with Aura), Donopoulos International Fine Arts, Thessaloniki , Kreikka .
• 2016 "Homo Faberista Homo Creatoriksi" (From the Doing to the Man Creating), Galerie Martina Kaiser, Köln , Saksa.
• 2016 "Lotophagia", Anna Nova -galleria, Pietari , Venäjä .
• 2016 "Archaeen" (Archei), Galerie Martina Kaiser, Köln, Saksa.
• 2016 "Bioetiikka" (Bioetiikka), Galleria Y, Minsk , Valko -Venäjä .
• 2015 "Paradise Engineering" (Paradise Engineering), "Flora" Palace, Köln, Saksa.
• 2015 "Hadaikum" (Katarhei), Martina Kaiser Gallery, Köln, Saksa.
• 2015 "Animism and Bioism" (Animism and Bioism), National Museum of Natural History, Sofia, Bulgaria.
• 2015 "Funiculus umbilicalis" (Nananuora), St. Petri, Dortmund , Saksa.
• 2015 "Synteettinen | Elysium" (Synthetics | Elysium), Daab Verlag, Köln, Saksa.
• 2014 "Bioismi", Erarta-museo, Pietari, Venäjä.
• 2014 "Lotuseffekt" (Lotus Effect), Goethe Institut, Sofia , Bulgaria .
• 2013 “Rakastamme teitä tähdet. Rakastatko meitä” (Me rakastamme teitä, tähdet. Kyllä, rakastakaa myös meitä), Galerie Claudia Junig, Köln, Saksa.
• 2013 "Noin. 20 Lichtjahre große Nebel enthält Staubsäulen, die bis zu 9.5 Lichtjahre lang sind und an deren Spitze sich neue Sterne befinden" (Noin 20 valovuotta kooltaan sumu sisältää jopa 9,5 valovuoden pituisia pölypylväitä, joiden päissä on uudet tähdet), Raum eV, Düsseldorf, Saksa.
• 2013 Daidaleia - upeiden rakennuksien läsnäolo, Donopoulos International Fine Arts, Thessaloniki, Kreikka.
• 2012 Sensorial Panopticum, Beck & Eggeling Gallery, Düsseldorf, Saksa.
• 2012 "Abiogenesis" (Abiogenesis), Kunstraum d-52, Düsseldorf, Saksa.
• 2011 "Objekt als Wesen" (Objekt kuin oleminen), Kunstverein APEX, Göttingen , Saksa.
• 2011 "Bioism Involved" (Bioism Involved), Kunstgarten, Graz , Itävalta .
• 2010 "Daedaluksen lapset" (Daedaluksen lapset), Donopoulos International Fine Arts, Thessaloniki, Kreikka.
• 2010 "Lliving Architectures" (Living Architecture), Beck & Eggeling Gallery yhteistyössä Henn Galleryn kanssa, München , Saksa.
• 2010 Bioismin tavoitteena on levittää uusia ja loputtomia elämänmuotoja koko universumiin, ARTUNITED, Wien , Itävalta.
• 2009 "Biofuturism" (Biofuturism), Krefelder Kunstverein, Krefeld , Saksa.
• 2009 "Bioism" (Bioism), Museo di Palazzo Poggi, Bologna , Italia.
• 2008 "Objects - Drawings - Paintings" (Objects - Drawings - Painting), Beck & Eggeling Gallery, Düsseldorf, Saksa.

Muistiinpanot

1. ↑ Lodermeyer, Peter. Aljoscha: Itävä uusi taide   // Veistos . - 2015. - Kesäkuu ( osa 34 , nro 5 ). - s. 19-25 . )
2. ↑ International Summer Academy of Fine Arts (SAFA) . Haettu 15. toukokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (määrätön)
3. ↑ 1 2 3 4 Lotophagia / Lotophagie. Anna Novan taidegalleria | lamppu . lampa-space.ru Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (Venäjän kieli)
4. ↑ "Bioetiikka" taiteilija Aljoschalta: kun galleria muuttuu "puutarhaksi"  (venäjäksi) , greenbelarus.info  (23.3.2016). Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. Haettu 23. maaliskuuta 2018.
5. ↑ aljoscha [näyttelyt > "Bioetiikka"] . aljoscha.org. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (määrätön)
6. ↑ 1 2 aljoscha x futuro  (englanniksi) . futurogallery.ru. Haettu: 23. maaliskuuta 2018.  (linkki ei saatavilla)
7. ↑ Lotofagia / Lotophagie / Aljoscha (Alyosha) - Anna Nova Contemporary Art Gallery . annanova-gallery.ru Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. tammikuuta 2017. (määrätön)
8. ↑ Saksalainen kuvanveistäjä Aljosha esitteli näyttelyn uusista elämänmuodoista Pietarissa  (venäjäksi ) , Life.ru. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. Haettu 23. maaliskuuta 2018.
9. ↑ Abiogeneesi vuonna d-52 | taide | Päiväkirja (linkki ei ole käytettävissä) . artactivist.org. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (Venäjän kieli) 
10. ↑ ArtElectronics.ru . Alyoshan biofuturismi - ArtElectronics.ru  (venäjä) , ArtElectronics.ru  (28. heinäkuuta 2016). Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. Haettu 23. maaliskuuta 2018.
11. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). Lenin roskakoriin tai ikonikuva ukrainaksi | Kulttuuri ja elämäntapa Saksassa ja Euroopassa | dw | 22.04.2016 . DW.COM. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (Venäjän kieli)
12. ↑ Saksalainen taiteilija jäljitti, kuinka epäjumalat muuttuvat Ukrainassa . HUDRUK.. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. (Venäjän kieli)
13. ↑ Aljoscha (Alyosha) - Taiteilijat - Anna Nova Contemporary Art Gallery . www.annanova-gallery.ru Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. huhtikuuta 2019. (määrätön)
14. ↑ XXXV Premio de Pintura, Escultura y Arte Digitaalinen arkistoitu 18. helmikuuta 2017 Wayback Machinessa  (espanjaksi)
15. ↑ Donopoulos IFA: Aljoscha . Haettu 15. toukokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 9. marraskuuta 2016. (määrätön)
16. ↑ Karin Abt-Straubinger Stiftung Arkistoitu 25. toukokuuta 2017 Wayback Machinessa  (saksa)
17. ↑ Alyosha  (englanniksi)  (pääsemätön linkki) . in-art.ru. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018.
18. ↑ Top 100 tunnustettua venäläistä nykytaiteilijaa | Luokitus InArt  (eng.)  (ei käytettävissä linkki) . in-art.ru. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018.
19. ↑ Ihmisten arvio  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . in-art.ru. Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 27. toukokuuta 2018.
20. ↑ 500 € - 25 000 € ja ylöspäin. Ensimmäiset ostokset Cosmoscow-nykytaidemessuilta . www.forbes.ru Haettu 23. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. maaliskuuta 2018. (määrätön)
21. ↑ 5 parasta katsottavaa venäläistä nykytaiteilijaa  (venäläinen) , PEOPLETALK  (24. tammikuuta 2018). Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2018. Haettu 23. maaliskuuta 2018.
22. ↑ Aljoscha Paradise Engineering on uuden bioetiikan epifania
23. ↑ Aljoscha: Ihmeellinen luonnos . Haettu 6. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 2. maaliskuuta 2021. (määrätön)
24. ↑ Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten
25. ↑ Aljoscha, Bioethische Funktionslust . Haettu 6. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 6. joulukuuta 2020. (määrätön)
26. ↑ Aljoscha: Bioeettiset poikkeamat / Maxim Wakultschik: Polymorphismus
27. ↑ Kunst in Kirchen: Aljoscha - Filosofiamme määräytyy biologisten tietojenkäsittelyperiaatteiden mukaan
28. ↑ Aljoscha | Panspermia ja kosmiset sukujuuret . Haettu 6. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. huhtikuuta 2021. (määrätön)
29. ↑ Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution
30. ↑ Aljoscha: Alterosentrinen Eudaimonia . Haettu 23. toukokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 23. toukokuuta 2019. (määrätön)
31. ↑ Goethes Traum von der Urpflanze wird Wirklichkeit . Haettu 23. toukokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 23. toukokuuta 2019. (määrätön)
32. ↑ Modelle der nie dagewesenen Arten Aljoscha . Haettu 23. toukokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 23. toukokuuta 2019. (määrätön)
33. ↑ Aljoscha: huippukokemus . Haettu 23. toukokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 23. toukokuuta 2019. (määrätön)
34. ↑ Panspermia Aljoscha
35. ↑ Auringon portit ja unelmien maa  (linkki ei saatavilla)  (saksa)
36. ↑ Aljoscha: Auringon portit ja unelmien maa Arkistoitu 17. toukokuuta 2017 Wayback Machinessa  (saksa)
37. ↑ ALJOSCHA AURINGON PORTIT JA UNELMIEN MAA Arkistoitu 29. marraskuuta 2017 Wayback Machinessa  (saksa)
38. ↑ Aljoscha - "Kosmisen teleologian käsite" Arkistoitu 21. maaliskuuta 2018 Wayback Machinessa  (italia)

Linkit

• Taideteoksia Artsy-portaalissa
• Aljoscha Early Earth Was Purple, Budapest 2017, 2017, Ural Vision gallerian lehdistötiedote.
• Taiteilija Alyoshan haastattelu saksalaiselle radiolle Euroviisujen yhteydessä Kiovassa, 12. toukokuuta 2017.  (saksa)