Kabakov, Ilja Iosifovich

Ilja Kabakov
Nimi syntyessään Ilja Iosifovich Kabakov
Syntymäaika 30. syyskuuta 1933( 30.9.1933 ) [1] [2] [3] […] (89-vuotias)
Syntymäpaikka
Maa
Genre Käsitteellisyys
Opinnot V. I. Surikovin mukaan nimetty Moskovan valtion akateeminen taideinstituutti
Palkinnot Ystävyyden ritarikunta - 2008
Verkkosivusto ilya-emilia-kabakov.com
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ilja Iosifovich Kabakov (s . 30. syyskuuta 1933 [1] [2] [3] […] , Dnepropetrovsk ) on neuvostoliittolainen ja amerikkalainen taiteilija, Moskovan käsitteellisuuden edustaja .

Hänestä tuli maailmankuulu Neuvostoliiton lopun ja Neuvostoliiton jälkeisenä aikana installaatioiden ansiosta, joissa hän tutki Neuvostoliiton arjelle ominaista vieraantuneisuuden ja tylsyyden tunnetta [5] .

Viime aikoina hän on kirjoittanut yhdessä veljentyttärensä (myöhemmin vaimonsa) Emilian kanssa. Vuonna 2008 hänelle myönnettiin yhdessä vaimonsa kanssa Japanin keisarin taidepalkinto .

Kabakovin kovakuoriainen (5,8 miljoonaa dollaria, 2008) ja The Suite (4,1 miljoonaa dollaria, 2006) ovat kaksi kalleinta koskaan myytyä venäläisen nykytaiteen teosta (molemmat Phillips de Purystä Lontoosta ). [6]

Elämäkerta

Syntynyt 30. syyskuuta 1933 Dnepropetrovskissa lukkosepän Joseph Bentsionovich Kabakovin ja kirjanpitäjä Bella Yudelevna Solodukhinan perheessä . Vuonna 1941 hänet evakuoitiin äitinsä kanssa Samarkandiin . Vuonna 1943 hänet otettiin Repin Leningradin maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin instituutin taidekouluun , jonka opettajat ja opiskelijat myös evakuoitiin Samarkandiin. Sieltä Kabakov siirrettiin vuonna 1945 Moskovan taidekouluun (MSHSH) . Hän valmistui siitä vuonna 1951 ja astui samalla grafiikan osastolle Surikovin instituuttiin (Moskovan valtion akateeminen taideinstituutti V. I. Surikovin mukaan) , missä hän opiskeli kirjapajassa professori B. A. Dekhterevin johdolla . Hän valmistui instituutista vuonna 1957.

Vuodesta 1956 Ilja Kabakov alkoi kuvittaa kirjoja Detgiz- kustantamolle (vuodesta 1963 - Children's Literature) ja aikakauslehdille Kid, Murzilka ja Funny Pictures . 1950-luvun toisella puoliskolla hän alkoi maalata "itsekseen".

1960-luvulla hän osallistui aktiivisesti toisinajattelijoiden taidenäyttelyihin Neuvostoliitossa ja ulkomailla. Myöhemmin hän kuitenkin kieltäytyi pitämästä itseään toisinajattelijana. Matkalla Yhdysvaltoihin 1980-luvun lopulla Kabakov vastasi haastattelussa englanninkieliselle kokoelmalle Soviet Dissident Artists: "En ollut toisinajattelija. En taistellut ketään tai mitään. Tämä termi ei koske minua." [5]

Vuoden 1967 lopulla Kabakov rakensi yhdessä Hulot Soosterin kanssa myöhemmin tunnetuksi tulleen työpajan entisen Rossiya-kerrostalon ullakolla Sretenski-bulevardilla . Vuonna 1968 hän osallistui näyttelyihin Blue Bird Cafessa yhdessä Oleg Vasiljevin , Erik Bulatovin ja muiden nonkonformistien kanssa. Osa taiteilijan töistä pääsi jo vuonna 1965 "Alternative Reality II" -näyttelyyn ( Aquila , Italia), ja 1970-luvun alusta lähtien ne olivat mukana lännessä Kölnissä Lontoossa ja Venetsiassa järjestettyjen Neuvostoliiton epävirallisen taiteen näyttelyissä. jne. Vuodesta 1970 vuoteen 1976 Kabakov piirsi 55 albumia Ten Characters -sarjaan.

Vuonna 1973 tšekkiläinen taidehistorioitsija Jindrich Halupecky nimitti artikkelissaan Výtvarné umění -lehdessä Moskovan avantgarde-taiteilijoiden yhteisöä, jolla oli työpajoja melko laajalla alueella Maroseykasta Bolshaya Dmitrovkaan ja Ulansky Lanelle "Sretensky Boulevard Schooliksi". . Khalupetsky viittasi ystäviinsa Eric Bulatoviin , Ilja Kabakoviin, Viktor Pivovaroviin , Eduard Steinbergiin , Vladimir Jankilevskiin . Taidehistorioitsijat pitivät nimestä "Sretensky Boulevard" tätä 1970-1980-luvun johtavien Moskovan taiteilijoiden ryhmää, mutta sellaisenaan "Sretensky Boulevard -ryhmää" ei koskaan ollut olemassa.

1970-luvun puolivälissä Kabakov teki kolmesta valkoisesta kilvestä käsitteellisen triptyykin ja eteni "albien" sykliin - arkkiin, joissa oli kirjoituksia "yhteisöllisistä" aiheista, ja vuodesta 1978 lähtien hän kehitti ironisen "zhekovskaya"-sarjan.

1980 -luvulla hän vähensi grafiikkaa ja keskittyi installaatioihin , joissa hän käytti tavallista roskaa ja leikki yhteisasuntojen elämällä ja elämällä. Vuonna 1982 Kabakov suunnitteli yhden kuuluisimmista installaatioistaan, Mies, joka lensi avaruuteen huoneestaan ​​ja valmistui vuoteen 1986 mennessä. Myöhemmin hän alkoi kutsua tällaisia ​​suuria hankkeita "kokonaisasennuksiksi". Vuonna 1987 hän sai ensimmäisen ulkomaisen apurahan itävaltalaiselta Grazer Kunstverein -yhdistykseltä ja rakensi installaation "Ennen illallista" Grazin oopperatalon aulassa . Vuotta myöhemmin hän järjesti Ten Characters -projektin ensimmäisen "kokonaisinstallaation" New Yorkin Ronald Feldman Galleryssä ja sai stipendin Ranskan kulttuuriministeriöltä. Vuonna 1989 Kabakov sai stipendin DAAD-rahastosta (German Academic Exchange Service), ja hän muutti Berliiniin . Siitä lähtien hän on työskennellyt jatkuvasti ensin Neuvostoliiton ja sitten Venäjän ulkopuolella.

1990-luvun alusta lähtien Kabakovilla on ollut kymmeniä näyttelyitä Euroopassa ja Amerikassa, mukaan lukien sellaisissa suurissa museoissa kuin Pompidou-keskus Pariisissa , National Center for Contemporary Art Norjassa, New York Museum of Modern Art , Taidehalli Kölnissä, sekä Venetsian biennaalissa ja Documenta-näyttelyssä Kasselissa. 1990 -luku oli taiteilijalle tunnustuksen aikaa: tällä vuosikymmenellä hän sai palkintoja tanskalaisilta, saksalaisilta ja sveitsiläisiltä museoilta sekä Ranskan kulttuuriministeriön taiteen ja kirjallisuuden ritarikunnan johtajan arvonimen.

2000 -luvulla taiteilija alkoi aktiivisesti esiintyä Venäjällä. Joten syksyllä 2003 Moskovan valokuvatalo esitteli projektin "Ilja Kabakov. Valokuva- ja videodokumentaatio elämästä ja työstä.

Vuoden 2004 alussa Tretjakovin galleria järjesti ohjelmanäyttelyn "Ilja Kabakov. Kymmenen Hahmoa. Kesäkuussa 2004 Ilja Kabakovin ja hänen vaimonsa Emilian (he ovat olleet naimisissa vuodesta 1989) näyttely "Tapaus museossa ja muita installaatioita" avattiin Eremitaasiin General Staff -rakennuksessa , joka "merkitsi heidän paluutaan kotimaahansa. ” Samaan aikaan taiteilijat esittelivät museolle kaksi installaatiota, jotka Mihail Piotrovskyn mukaan loivat pohjan uusimman taiteen Eremitaasin kokoelmalle. Saman vuoden joulukuussa 2004 Moskovan Stella-taidegalleriassa esiteltiin yhdeksän Kabakovin installaatiota, jotka on tehty vuosina 1994-2004.

Kun ohjelmanäyttely "Venäjä!" meni New Yorkin Guggenheim-museoon vuonna 2006, siihen kuului Kabakovin installaatio "Mies, joka lensi avaruuteen". Tämän teoksen läsnäolo samassa tilassa Andrei Rublevin ja Dionisyn ikonien , Bryullovin , Repinin ja Malevitšin maalausten kanssa vahvisti lopulta Kabakovin aseman yhtenä sodanjälkeisen sukupolven tärkeimmistä Neuvostoliiton ja Venäjän taiteilijoista.

Kesällä 2007 Phillips de Pury & Companyn Lontoon huutokaupassa Kabakovin maalaus "Suite Room" ostettiin 2 miljoonalla punnalla (noin 4 miljoonalla dollarilla). Joten hänestä tuli 1900-luvun jälkipuoliskolla kallein venäläinen taiteilija.

Helmikuussa 2008 Kabakovin The Beetle (1982) meni vasaran alle Phillips de Pury & Companyssa 2,93 miljoonalla punnalla (5,84 miljoonalla dollarilla). Saman vuoden huhtikuussa albumi Flying Mosquitoes myytiin Sotheby's New Yorkissa 445 000 dollarilla. Syksyllä 2008 Moskovassa esitettiin Ilja ja Emilia Kabakovin suurin retrospektiivi. Näyttely oli esillä kolmessa paikassa kerralla: Puškinin valtion kuvataidemuseossa , Winzavodissa nykytaiteen keskus ja Garage Center for Contemporary Art .

Hän työskenteli pitkään lastenkirjojen ja aikakauslehtien kuvittajana. Toi " koko installaation " käsitteen taiteelliseen käyttöön.

Asuu ja työskentelee New Yorkissa ( Long Island ) vuodesta 1988 . Vuodesta 1989 hän on kirjoittanut yhdessä vaimonsa (ja veljentytärensä) Emilia Kabakovan ( s. Lekah , syntynyt 1945 ) kanssa. [7] [8] .

Vuonna 2010 hän allekirjoitti avoimen kirjeen Venäjän presidentille Andrei Erofejevin ja Juri Samodurovin puolustamiseksi [9] .

Elokuussa 2018 Ilja ja Emilia Kabakov lahjoittivat studionsa Tretjakovin gallerialle.

Venäjän taideakatemian ulkomainen kunniajäsen [11]

Perhe

Palkinnot ja palkinnot

Teokset ovat kokoelmissa

Yksityisnäyttelyt

Ryhmänäyttelyt (valikoima)

Kabakovin kuvittamat kirjat

Kun kuvitettu yhdessä taiteen kanssa. K. Sokolov kirjat Lupsyakov N. Vihreä mustepullo. - DETGIZ, 1956 Neuvostoliitossa oleskelunsa aikana Kabakov kuvitti noin 75 lastenkirjaa, kokoelmaa sekä lastenlehtiä ja almanakkoja (Murzilka, Funny Pictures, Asterisk, All the Year). Työskentelin kuvituksen parissa 3-6 kuukautta vuodessa ja vietin loppuajan omiin projekteihini.

50-luvulla julkaistut kirjat

60-luvulla julkaistut kirjat

70-luvulla julkaistut kirjat

80-luvulla julkaistut kirjat

Maastamuuton jälkeen kirjat "Jalankulkijoiden koulu" (1989), "Geologia kuvissa" (1989) ja "Tarina Terra Ferron maasta" (2010) julkaistiin uudelleen.

Kabakovin kirjat

Muistiinpanot

  1. 1 2 RKDartistia  (hollanti)
  2. 1 2 Ilja Iossifovitš Kabakov // Benezit Dictionary of Artists  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. 1 2 Ilja Kabakov // filmportal.de - 2005.
  4. Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
  5. 1 2 Yurchak, 2014 , s. 220.
  6. Kabakov brändinä . Haettu 22. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 23. marraskuuta 2012.
  7. Kabakovien näyttely | PROSTO-lehti Arkistoitu 21. syyskuuta 2013 Wayback Machinessa
  8. Emilia Kabakova (os. Lekakh ) syntyi vuonna 1945 Dnepropetrovskissa . Hän opiskeli musiikkikoulussa Moskovassa, sitten musiikkikouluissa Irkutskissa ja Dnepropetrovskissa, hän valmistui Moskovan valtionyliopiston espanjan kielen ja kirjallisuuden tiedekunnasta . Vuodesta 1973 hän asui Israelissa , vuonna 1975 hän muutti Yhdysvaltoihin , missä hän työskenteli taidenäyttelyiden kuraattorina New Yorkissa . Naimisissa Ilja Kabakovin kanssa vuodesta 1989
  9. Taiteilijayhteisön avoin kirje Venäjän federaation presidentille Arkistoitu 12. maaliskuuta 2011.
  10. Ilja Kabakovin työpajan museo Moskovassa avataan vuonna 2020 . Haettu 15. helmikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 15. helmikuuta 2019.
  11. PAX:n kokoonpano (pääsemätön linkki) . Haettu 18. elokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 21. tammikuuta 2012. 
  12. Victoria Mochalovan haastattelu (linkki ei saavutettavissa) . Käyttöpäivä: 13. joulukuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 13. joulukuuta 2013. 
  13. Mikhail Grobman "Touko- ja kesäkuun 1990 päiväkirja" . Käyttöpäivä: 13. joulukuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 1. heinäkuuta 2016.
  14. Venäjän federaation presidentin asetus, 29. lokakuuta 2008, nro 1539 "Venäjän federaation valtion palkintojen myöntämisestä ulkomaalaisille" . Haettu 8. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2019.
  15. Katso . Haettu 1. marraskuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  16. Dyakonov V. Huoneen persoonallisuus Arkistokopio 26. lokakuuta 2012 Wayback Machinessa // Kommersant. - 2012. - 26. lokakuuta

Linkit

Kritiikkiä