Boris Karloff

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 12. elokuuta 2022 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .
Boris Karloff
Boris Karloff
Nimi syntyessään William Henry Pratt
Syntymäaika 23. marraskuuta 1887( 1887-11-23 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 2. helmikuuta 1969 (81-vuotiaana)( 1969-02-02 )
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti näyttelijä
Ura 1919-1969 _ _
Palkinnot Tähti Hollywood Walk of Famella
IMDb ID 0000472
karloff.com
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Boris Karloff , oikea nimi - William Henry Pratt ( eng  . William Henry Pratt ); 23. marraskuuta 1887 [2] [3] [4] […] , Dulwich [d] , Surrey - 2. helmikuuta 1969 [2] [3] [4] […] , Midhurst [d] , West Sussex ) on brittiläistä amerikkalainen hahmonäyttelijä , joka tunnetaan parhaiten rooleistaan ​​1930- ja 50-lukujen elokuvissa. Kaiken kaikkiaan Karloff esiintyi yli 170 elokuvassa vuosina 1919-1969 sekä lukuisissa televisiosarjoissa, mukaan lukien pääosassa kertojana antologisessa tv-sarjassa Thriller .  "(1960-1962).

Aloitettuaan näyttelijänuransa vuonna 1919 osilla, Karloff muutti Hollywoodiin 1920-luvulla , missä hänen läpimurtonsa tuli Frankensteinin (1931) julkaisusta, jossa hän näytteli Pedon roolia [5] . Siitä lähtien konnan rooli on vahvistettu näyttelijälle. Karloffin uran merkittävimmät elokuvat ovat myös Frankensteinin morsian (1935) ja Muumio (1932). Näyttelijäuransa aikana Karloff on näytellyt lukuisia rooleja elokuvissa ja televisiossa, teatterissa ja radiossa sekä osallistunut lastenlevyjen äänittämiseen. Kriitikot kutsuivat näyttelijää Karloffia oudoksi (Karloff the Terrible) ja kauhumestariksi ( Kauhun mestari) [6] [7] .

Panoksestaan ​​elokuvan ja television kehittämiseen Boris Karloff palkittiin kahdella tähdellä Hollywoodin Walk of Famella [8] .

Elämä ja ura

Perhe, lapsuus ja nuoruus

Suuri vanha anglosaksinen Pratt-perhe asettui Englantiin keskiajalla ja on ollut Ison-Britannian kruunun palveluksessa siitä lähtien [9] . Williamin isoisä Edward John Pratt Sr. tuki imperiumia luutnanttina Honorable East India Companyn merijalkaväessä [10] . Hän liittyi merijalkaväkeen Bengalissa 15. lokakuuta 1815. Tenaten yliluutnanttina hän meni naimisiin neiti Margaret Shielsin kanssa 20. heinäkuuta 1818. Alle yhdeksän kuukautta myöhemmin, 6. huhtikuuta 1819, hän synnytti tyttären, Margaret Caroline Prattin, ja 8. marraskuuta 1824 Karakumissa hän kuoli 24-vuotiaana. Edward John Pratt Jr. syntyi 15. lokakuuta 1827 oletettavasti Englannissa. Hänen äitinsä on tuntematon, mutta se saattoi olla intialainen. Jouluun 1829 mennessä, kun Lontoon höyrylaiva Charles Kerr saapui Bombayhin, kaksivuotias Edward John Pratt Jr. ja hänen sisarpuolensa olivat rouva Charlotte Bellasis -nimisen naisen hoidossa. 7. huhtikuuta 1833, kun nuori Edward oli viisivuotias, Charlotte ja hänen miehensä John adoptoivat lapsia Bombayssa [10] .

Edward John Pratt Jr. työskenteli virkamiehenä, hän oli apulaissuolan veronkerääjä ja toimi tässä tehtävässä eläkkeelle jäämiseensä vuoteen 1878 [10] . Huhtikuun 10. päivänä 1849 hän meni naimisiin 17-vuotiaan Julianne Campbell -nimisen tytön kanssa Karakumissa . 12. tammikuuta 1850 Julianne kuoli synnytykseen. Kolme vuotta myöhemmin Edward meni naimisiin Charlotte-nimisen naisen kanssa, 18. elokuuta 1855 hän synnytti tytön, Eliza Julian [11] . Vuoteen 1860 mennessä Charlotte oli kuollut, ja noin kaksi vuotta myöhemmin Edward aloitti suhteen toisen naisen kanssa. Hänen nimeään ei tunneta, eikä heidän avioliitostaan ​​ole mitään kirjaa, mutta Charles Rary Pratt [11] syntyi parille 3. elokuuta 1863 , toisen lähteen mukaan hän syntyi 30. elokuuta 1863 [12] . 27. lokakuuta 1864 Edward solmi kolmanteen (mahdollisesti neljänteen) avioliittoonsa Eliza Sarah Millardin kanssa, joka oli vain kaksivuotias, kun hänestä tuli isä vuonna 1850. Elizan äiti, jota kutsutaan myös Elizaksi, oli kapteeni Thomas Maxwell Crawfordin tytär, brittijoukkojen komentaja Lahoressa , missä hän kuoli sikhien kapinassa vuonna 1841 [11] . Crawfordin kuoleman jälkeen hänen vaimonsa Selina jäi Intiaan, missä heidän toinen tyttärensä Anna meni joulupäivänä 1849 naimisiin nuoren armeijan upseerin kanssa nimeltä Thomas Leonens. Anna Leonensista tuli kuuluisa kirjailijana ja naisten oikeuksien liikkeen aktivistina ja hänen elämänsä tapahtumat muodostivat pohjan Margaret Landonin romaanille Anna ja Siamin kuningas , elokuvat " Anna ja Siamin kuningas" ", " Anna ja kuningas ", musikaali " Kuningas ja minä " ( myös kuvattu ) ja televisiosarja [13] [11] . Williamin äidinpuoleinen isoisä palveli hevostykistössä Bombayssa [14] . Yksi hänen veljenpoikistaan ​​oli tunnettu italialainen sarjakuvataiteilija Hugo Pratt [15] [16] . William on myös sukua englantilaiselle kirjailijalle ja näyttelijälle Dennis Charles Prattille, joka tunnetaan paremmin salanimellä Quentin Crisp [17] .

Ensimmäinen Edward John Pratt Jr.:n ja Eliza Sarah Millardin perheestä syntyi Edward Millard Pratt 29. elokuuta 1865 Intiassa. George Marlow Pratt syntyi 13. huhtikuuta 1867 ja Frederick Grenville Pratt 4. joulukuuta 1869. Vuonna 1874 syntyi neljäs poika, David Cameron Pratt, mahdollisesti samana vuonna ensimmäinen tytär Julia Honoria Pratt [18] , muiden lähteiden mukaan hän voisi syntyä vuonna 1875 [19] . Ja 13. tammikuuta 1876 John Thomas Pratt syntyi. Seitsemäs lapsi oli Richard Septimus Pratt, syntynyt 11.10.1882. Minä vuonna Charles Rory Pratt syntyi ei ole tiedossa [20] . Aluksi Pratt-perhe asui Intiassa, mutta jo ennen William Henryn syntymää he muuttivat takaisin Englantiin, kun taas hänen isänsä pysyi palveluksessa Intiassa ja oli hyvin harvoin kotona [18] .

William Henry Pratt syntyi 23. marraskuuta 1887 Lontoossa [ 21] . Talo, jossa William syntyi (36 Forest Hill Road, East Dulwich, Lontoo), on nyt merkitty muistolaatalla [22] [23] . William oli nuorin 9 lapsesta. Useimmat elämäkerran kirjoittajat uskovat, että Karloffilla saattaa olla intialaisia ​​esi-isiä, tämän teorian vahvistavat näyttelijän sukupuututkimukset [24] [25] . Elokuvatoimittaja Elliott Steinkertoo, että Williamin äiti on saattanut tulla raskaaksi egyptiläiseltä vieraillessaan Suezin kanavalla. Karloffin isä jätti raskaana olevan vaimonsa asumaan hänen kanssaan Intiaan ja lähetti hänet takaisin Englantiin lastensa kanssa, missä hän synnytti William Henryn yhdessä Pratt-suvun kodeista; pian sen jälkeen molemmat vanhemmat kuolivat. Stein ei mainitse lähteitä, mutta hän tunsi henkilökohtaisesti Boris Karloffin ja teki yhden viimeisistä haastatteluista hänen kanssaan ennen hänen kuolemaansa [26] .

Eliza Sarah Millard kuoli vuonna 1893 [18] . Hieman myöhemmin isäni jätti perheen ja lähti Ranskaan [27] . Sisaret ja veljet tukivat Williamia ja auttoivat häntä saattamaan päätökseen opinnot. Lapsena William oli hyvin hiljainen ja rauhallinen lapsi, hieman keulajalkainen, änkytti ja änkytti [27] . Hän piti erilaisista roolipeleistä, maahokiosta ja pyöräilystä [27] . Pratt asui eri alueilla Lontoon eteläpuolella (nykyaikainen Southwark ): Camberwellissa ja East Dulwichissa Lontoon eteläpuolella, Southwarkin alueella. Kun William oli seitsemänvuotias, hänet otti luokseen hänen puolisiskonsa Emma Caroline Pratt, syntynyt vuonna 1850, vain kaksi vuotta äitiään nuorempi ja joka asui Enfieldissä , Middlesexissä , aivan Lontoon pohjoispuolella. Myöhemmin perhe muutti useita kertoja [27] . William opiskeli Enfieldin peruskoulussa, sitten Uppingham Schoolissa, vuonna 1899 William aloitti yksityiskoulun Merchant TaylorsNorthwoodissa [27] . Vapaa-ajallaan William pelasi krikettiä, vieraili Enfield Cricket Clubissa, jossa hänen valokuvansa roikkuu seinällä tähän päivään asti. Hän kiinnostui varhain teatterista, näytteli rooleja joulutarinoissa, ja yhdeksänvuotiaana hän esiintyi keijuhenkien kuninkaana Tuhkimo -tuotannossa . Sitten hän opiskeli King's Collegessa Lontoon yliopistossa . Perheperinteen mukaan Williamin piti vanhempia veljiään seuraten rakentaa diplomaattiura Britannian siirtomaissa , mutta hän kiinnostui näyttelemisestä [28] .

Minun piti päästä konsulipalveluun Kiinassa... ja koulun päätyttyäni menin King's Collegeen Lontoon yliopistoon todella opiskelemaan näitä kokeita varten, mutta en ottanut askeltakaan, koska: Ah, olin varma, että tein En pääse kokeistani läpi ja B, en halunnut tehdä sitä. Olin päättänyt ryhtyä näyttelijäksi...

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Minun piti mennä konsulipalveluun Kiinassa… ja koulun päätyttyäni menin King's Collegeen Lontoon yliopistoon ahtautuakseni näihin kokeisiin, mutta en tehnyt töitä, koska: A, minä olin melko varma, etten voinut läpäistä kokeita; ja B, en halunnut. Olin päättänyt ryhtyä näyttelijäksi… – Boris Karloff [10]

Nuori Pratt osallistui yksityisille näyttelijäkursseille, esiintyi lavalla ja näytteli näytelmissä yliopistossa. Hänen ensimmäinen ammattiteatteridebyyttinsä tapahtui Frans Banardin näytelmässä The Devil [29] . Pian teatterivaiheesta tuli tärkeämpi kuin opinnot, joita hän yhä enemmän laiminlyö.

Maahanmuutto

Kun William oli 21-vuotias, hän purjehtii vuonna 1909 perheensä suostumuksella Empress of Britain -laivalla Liverpoolista Montrealiin . Aikaisemmin, 7. toukokuuta 1909, William vieraili kanadalaisen yrityksen Lontoon toimistossa ja ilmoitti aikovansa ryhtyä maanviljelijäksi saapuessaan Pohjois-Amerikkaan . Ja 17. toukokuuta saapuessaan Montrealiin hän ilmestyi kanadalaiselle virkamiehelle suorittamaan maataloustyötä. Hänet lähetettiin Terence O'Reillyn maatilalle, joka sijaitsee kahdeksan kilometrin päässä Hamiltonista Ontariossa. Koko loppukevään ja alkukesän William työskenteli maatilalla 10 dollarilla kuukaudessa, hänen täytyi herätä joka päivä kello 4 aamulla ja aloittaa työt klo 4.30 [30] . Kolmen kuukauden työskenneltyään maatilalla Pratt lopetti ja työskenteli jonkin aikaa Banffin kaupungissa . Sitten hän meni Vancouveriin, missä hän löysi työpaikan 25 sentillä tunnissa, piti kaivaa kilparata ja messualue. Ennen kuin Pratt sai ensimmäisen palkkansa, joka oli vain viikkoa myöhemmin, hänen täytyi elää 4 sentillä päivässä. Lisäksi hän muutti tuttavansa ansiosta Brittiläiseen Kolumbiaan , missä piti laskea kiskoja 10 tuntia päivässä, kuusi päivää viikossa, mutta he maksoivat enemmän [28] [31] . William jatkoi työskentelyä kiinteistöyhtiössä rakentaen raitiovaunulinjoja, raivaamalla maata ja lapioimalla hiiltä British Columbia Electric Companylle ja liittyi sitten yhteen heidän tutkimusryhmistään, jotka työskentelevät joidenkin järvien lähellä noin 70 mailin päässä Vancouverista . Myöhemmin teatteriagentti Walter Kelly, jota Pratt oli lähestynyt edellisellä matkalla Seattleen , lähetti Williamille kirjeen, jossa hän ilmoitti, että osakeyhtiö etsii "jokua, jolla on yksi pää ja kaksi jalkaa". Uskoen, että hänelle tarjottiin työtä, koska kukaan muu ei ottanut sitä vastaan, Pratt hyväksyy työn ja matkustaa 250 mailia Kamloopsiin liittyäkseen Jean Russellin teatteriryhmään .

William Henry Pratt ottaa käyttöön salanimen Boris Karloff

Hollywoodin menestyksen salaisuus on olla erilainen kuin kaikki muut. Löydä jotain, mitä kukaan muu ei voi tai halua tehdä - ja he (ihmiset) alkavat kiinnittää sinuun huomiota. Hollywood on täynnä osaavia näyttelijöitä. Näyttö tarvitsee persoonallisuutta!

-  neuvoja, jotka Lon Chaney antoi Boris Karloffille [32]

Junassa hän tuli siihen tulokseen, että hänen nimensä ei ollut paras näyttelijälle. William Henry Pratt otti salanimen Boris Karloff [31] . Näyttelijän tytär Sarah Karloff kertoi haastattelussa, että hänen isänsä keksi hänen salanimensä 1920-luvulla, kun hän näytteli British Columbian teatterissa, mutta hänen isänsä ei vaihtanut nimeä passissa, Sarah tarkensi olevansa "ainoa laillinen Karloff" [33] . Sukunimi Karloff viittaa omien sanojensa mukaan hänen äitinsä slaavilaisiin juuriin, Sarah Karloff on julkisesti kiistänyt tietäneensä slaavilaisista esi-isistä, "Karloffista" tai muista. Sukunimi Karloff tai Karlow voi tulla sellaisten paikkojen kuin Karlstadt , Karlshof tai Karlsdorf nimestä ja samasta venäjän sukunimestä. Sukunimi voidaan muodostaa samanlaisista tšekin, serbian, slovakin ja bulgariasta. On mahdollista, että Karloffin esi-isien joukossa oli ihmisiä näistä paikoista, mutta tällä hetkellä tästä ei ole tarkkaa vahvistusta. Pragmaattisempaa selitystä Hollywoodille epätavallisen nimen valinnalle ei voida sulkea pois: koska näyttelijä melko synkän, ei klassisen merkityksen "houkuttelevan" ulkonäön vuoksi, näytteli uransa alusta lähtien rooleja roistot ja ulkopuoliset, nimi valittiin erityisesti töykeäksi, ankaraksi ja mieleenpainuvaksi [34] . On olemassa versio, että Prattia neuvoi ottamaan salanimen hänen näyttelijäkollegansa Lon Chaney [34] , jonka kanssa näyttelijä William Desmond Taylor esitteli Karloffin.[35] . Karloff arvosti Cheneytä hänen herkästä asenteestaan ​​vammaisia ​​kohtaan, koska Lon itse kasvoi kuurojen ja tyhmien ihmisten perheessä, mutta näyttelijät eivät kehittäneet läheisiä ystävyyssuhteita [32] .

1910-1920

Teatterityö

Pian Kanadaan saapumisen jälkeen Karloff menee naimisiin englantilaissyntyisen näyttelijän Olive de Wiltonin kanssa, virallisille verkkosivuille kootun sukupuun mukaan heidän häät pidettiin vuonna 1913 [20] , on muita todisteita siitä, että he olisivat voineet mennä naimisiin vuonna 1909 [36] ] tai vuonna 1915 [37] . Avioero tapahtui noin 1919, [38] samana vuonna de Wilton palasi Englantiin, jossa hän työskenteli useissa näyttelijäryhmissä näyttelijänä, näytelmäkirjailijana ja yritysjohtajana. Myöhemmin hän palasi Kanadaan ja asui Montrealissa, esiintyi teatterissa, elokuvissa ja radio-ohjelmissa ja kirjoitti Kanadan julkiselle elokuvapalvelulle ennen eläkkeelle jäämistään .

Aluksi Boris Karloff asui pääasiassa pienissä kaupungeissa, soitti penneillä paikallisissa teattereissa ja ansaitsi elantonsa millä tahansa. Hän työskenteli maatiloilla työmiehenä, rakensi kiskoja, rakensi tietä, oli jäätelömyyjä ja myös kuorma-autonkuljettaja [39] [40] . Tiedetään, että vuonna 1912 Reginassa Saskatchewanissa Karloff ilmoittautui vapaaehtoiseksi pelastustöihin kaupungin läpi kulkineen tornadon jälkeen . Työskennellessään kuormaajana hän loukkasi selkänsä ja sitten koko elämänsä ajan hänellä oli selkärangan ongelmia. Pian ensimmäisen maailmansodan puhkeamisen jälkeen vuonna 1914 Pratt liittyi vapaaehtoisesti Britannian armeijaan, mutta hänet hylättiin lääketieteellisistä syistä: tutkiva lääkäri teki virheen ja totesi Borikselle sydänongelmia [41] . Hänen läheisen ystävänsä Cynthia Lindsayn mukaan tämä oli "vakava virhediagnoosi" [39] .

Vuonna 1916 Boris Karloff säästi 60 dollaria ja muutti asumaan Chicagoon North Clark Streetille. Hän vuokrasi pienen asunnon 4 dollarilla viikossa [41] . Karloff etsi töitä teatterista ja vieraili siksi paikallisen teatteriagentin Milo Bennettin toimistossa lähes päivittäin. Agentti löysi Karloffista teatteriryhmän, jonka oli määrä lähteä Länsi-Virginiaan 10 viikon kiertueelle . Saatuaan kiertueen ja palattuaan Chicagoon Karloffilla oli 50 dollaria elämiseen, kunnes jäljellä oli vain penniäinen. Sitten pieni teatteriryhmä vei hänet kiertueelle Minnesotaan. Ja sitten Boris Karloff liittyi Billy Bennett -ryhmään, joka kiersi koko Keskilännen esittäen " Virginia "» Owen Wister . Hän toimi konna Trumpasina Iowassa , Kansasissa , Coloradossa ja Nevadassa , kunnes saavutti Kaliforniaan joulukuussa 1917 [42] . Kun Karloff vaihtoi useita muita ryhmiä ja matkusti ympäri maata esityksillä, kunnes vuonna 1918 he pysähtyivät San Franciscoon influenssaepidemian keskellä. Teatterityö pysähtyi ja Boris Karloffin rahat olivat loppumassa. Hänen ystävänsä Alfred Aldrich, joka ohjasi vaudeville-ohjelmaa, lainasi Borikselle rahaa ruokaan ja majoitukseen, kunnes hän löysi toisen näyttelijäntyön .

Ekstrat ja tukiroolit

1910-luvulla (tarkka päivämäärä tuntematon) Boris Karloff tuli Hollywoodiin ja alkoi etsiä töitä tuolloin kukoistavalle elokuvateollisuudelle. Aluksi hän esiintyi taustalla extrana. Huhun mukaan Karloffin ensimmäinen elokuva oli Phillips Smalleyn ohjaama mykkä melodraama vuonna 1916 .ja Lois Weberin "The Mute of Portici" (perustuu Daniel Aubertin samannimiseen oopperaan ). Elokuvan pääroolia näytteli venäläinen primabalerina Anna Pavlova , jolle tämä oli ensimmäinen ja ainoa elokuvarooli [43] . Näyttelijä itse ei koskaan puhunut tästä elokuvasta eikä maininnut työskennelleensä Pavlovan kanssa [44] . Näyttelijän elämäkerrat eivät sisällytä tätä elokuvaa Karloffin viralliseen filmografiaan. Haastattelussa Boris Karloff kertoi esiintyneensä ruudulla ensimmäisen kerran ekstrana Frank Borzeigin ohjaamassa elokuvassa , mutta ei täsmentänyt, millainen elokuva se oli [39] .

Aldrich esitteli Boriksen Albert McQuarrielle, joka näytteli monia sivurooleja Douglas Fairbanksin elokuvissa . Fairbanks oli juuri äskettäin perustanut United Artistsin Charles Chaplinin , Mary Pickfordin ja David Wark Griffithin kanssa . " Hänen Majesteettinsa amerikkalainen(1919) oli uuden yhtiön ensimmäinen elokuva. Elokuva kertoo tarinan nuoresta William Brooksista, newyorkilaisesta, joka matkustaa Meksikoon etsimään seikkailua. Saavuttuaan Meksikoon hän tapaa pahoja vallankumouksellisia ja kukistaa heidät ja voittaa siten tytön sydämen. Yhtä Latinalaisen Amerikan sotilasta näytteli Boris Karloff, roolia pidettiin hänen ensimmäisenä tunnettuna vahvistettuna elokuvaroolinsa . "His Majesty the American" -sarjassa Boris sai 5 dollaria päivässä, mikä oli paljon enemmän kuin rahat, jotka hän sai näyttelemällä päärooleja teatterissa. Myöhemmin hän muisteli: "Luulin saaneeni omaisuuden." Karloff sai itselleen huoneen Bunker Hillin talostanäkymät Los Angelesin keskustaan ​​[47] . Rooleista minisarjassa "The Lightning Rider(1919) ja Naamioitu ratsastaja"(1919) Boris sai jo 7,5 dollaria päivässä. Myös vuonna 1919 Karloffilla oli pieni rooli Prince and Betty -elokuvassa”, jonka tuotti Jesse D. Hampton ja hän kutsui Karloffia myös seuraavassa elokuvassa, jossa hänen roolinsa oli jo huomattavasti suurempi. Robert Thornbyn komedia« Lisää tappavaa seksiä(1920) , pääosassa Blanche Sweet , Boris esitti ensimmäisen merkittävän ja näkyvän roolinsa konnana, ranskalais-kanadalaisena metsästäjänä Jules Bornyna . Karloff näytteli samanlaisen roolin seuraavassa elokuvassaan, The Courage of Marge O'Doon(1920) , pääosissa Pauline Stark [47] .

Nyt Boris asui Los Angelesissa, osoitteessa 327 South Hope Street. Heinäkuussa 1920 hän meni naimisiin toisen kerran 24-vuotiaan muusikon Lauren Williamsin kanssa. Lorena syntyi New Mexicossa, mutta muutti myöhemmin vanhempiensa kanssa Phillipsburgiin Montanaan ja sitten Los Angelesiin, missä hän tapasi Borisin [47] .

Vuoden 1920 lopulla Boris näytteli suuressa mittakaavassa James Fenimore Cooperin romaanin The Last of the Mohicans elokuvasovituksessa , mutta rooli ei taaskaan ollut merkittävä, hän näytteli yhtä intiaaneista [47] . Seuraavien vuosien aikana Boris Karloff valittiin vain arabiroistoiksi tumma ihon ja hieman eksoottisen ulkonäön vuoksi. Tämän ajanjakson merkittävin rooli hänelle on pääpahiksen, Dakarin papin rooli 15-jaksoisessa sarjassa " Toivon timantin salaisuus "» (1921) [48] [49] . " Petyissä sydämessä "» (1921) Karloff ilmestyy uudelleen ystävänsä Albert McQuarrien kanssa ja he näyttelevät kahta Lähi-idän siirtolaista [47] . Tuolloin Karloff ansaitsi jo 150 dollaria viikossa [50] . Elokuvateatterissa Karloff oli jo kehittänyt tietyn roolin, eikä hän halunnut näytellä kaikkialla peräkkäin, vaan odotti mieluummin sopivampia rooleja. Ja jonkin aikaa hän sai työpaikan rakennustyömaalla, aluksi hänen piti kantaa 100 punnan laukkuja, ja kun rakennustyömaa päätti laajentaa kalustoa, Karloff pääsi auton ratin taakse, hän työskenteli sen parissa 18 kuukautta, saa 40 senttiä tunnilta [50] .

Vuonna 1922 Karloff näytteli pyhän imaami Mowaffakin roolia elokuvassa Hummeri vuokralainen.» Ohjaus James Young[51] . Vuonna 1924 Boris Karloff näytteli komediassa Dynamite Dan”, jossa hänellä oli merkittävä rooli, mies, joka ryöstää työnantajansa [52] . Boris ja Lorena Williamsin tarkkaa avioeropäivää ei tiedetä, mutta 3. helmikuuta 1924 hän meni naimisiin Helena Vivian Soulen kanssa [52] . Vuonna 1925 Boris Karloff näytteli elokuvassa Parisian Nights» Ohjaus Alfred Centella, jossa apulaisohjaaja oli Robert Flory [52] . Tuolloin Karloff meni hyvin harvoin elokuvateatteriin katsomaan elokuvia hänen osallistumisellaan, sillä hänen rakennustyönsä vuoksi hänellä ei yksinkertaisesti ollut vapaa-aikaa, ilmeisesti hänen piti myös pitää lomaa kuvaamisen aikana [52] . Vuonna 1925 Karloff kutsuttiin näyttelemään pientä roolia konnana MGM:n suuressa elokuvassa And Together They'll never Get Together.ohjasi Maurice Tourneur, jonka kanssa Karloff oli työskennellyt jo viisi vuotta aiemmin elokuvassa The Last of the Mohicans [52] . Kun Boris oli kuvauspaikalla, hänet erotettiin rakennustyömaalta [52] . Jo kesällä 1925 Boris Karloff näytteli Evelyn Brentin kanssa elokuvassa Lady Robin Hood", maalaus on sekoitus englantilaisia ​​lainsuojattomia legendoja ja nykyajan Amerikan lounaisosaa [ 52] .

Keväällä 1926 Boris näytteli pienen roolin Kurt Refeldin elokuvassa Big Glory .» [53] . Samana vuonna rikoselokuva Bells» James Young. Elokuva kertoi tarinan pubin omistajasta, jota näytteli Lionel Barrymore . Kerran maksaakseen velkojaan hän tappoi ja ryösti miehen, ja nyt hänestä on tullut vaikutusvaltainen pormestari. Mutta hänen omatuntonsa piinaa häntä täydellisen teon takia, hän näkee hallusinaatioita, joissa hän näkee tappamansa henkilön. Myöhemmin kaupunkiin saapuu murhatun miehen veli, joka yhdessä sankari Boris Karloffin kanssa haluaa löytää tappajan ja saattaa hänet oikeuden eteen. Juuri tätä elokuvaa pidetään ensimmäisenä kauhuelokuvana, jossa Karloff näytteli [40] . Pelkästään vuonna 1926 Boris Karloff esiintyi 11 elokuvassa [54] 10 eri studiossa, mutta yleisölle hän pysyi tunnistamattomana näyttelijänä [40] . Esimerkiksi Universalin suuren budjetin elokuvassa The Old Armadillos (1926) Karloff esiintyy lisänä vain 3 sekuntia [40] . Kadonneessa [55] elokuvassa " Valencia"(1926) Karloffin rooli oli myös cameo [56] [57] .

Vuonna 1927 Karloff esiintyi kahdeksassa elokuvassa. Yksi merkittävimmistä oli Tarzan ja kultainen leijona» Ohjaus J.P. McGowan, jossa Boris näytteli afrikkalaisen shamaanin Ovazin roolia [58] . Hän näytteli laivan purserin roolia Lewis Milestonen elokuvassa Two Arabian Knights . Milestone voitti kaikkien aikojen ensimmäisen Oscarin komediaelokuvan ohjauksesta tälle elokuvalle . Samana vuonna Karloff näytteli useissa western -elokuvissa : Annoying Stranger"," Ghost Fighter".

Vuonna 1928 Karloff esiintyi vain viidessä elokuvassa: Sharpshooters”,“ Kadonnut ratsastaja"," Meren korppikotkat”, Polttava tuulija Little Wild Girl. Jokaisessa heistä nämä olivat pieniä episodisia rooleja. 25. ja 28. tammikuuta 1928 Belmont-teatterissa Los Angelesissa Boris Karloff esittää Parfyon Rogozhinia teatterituotannossa Idiootti , Reginald Polen ja John Cowper Powysin sovitus . Ja 23. huhtikuuta - 2. toukokuuta Karloff näyttelee Guido Collonin roolia "Monna Vanna" -tuotannossa [61] . Ensi-iltaa seuraavana päivänä arvioija kirjoitti Los Angeles Timesin kolumnissaan: "Boris Karloff teki loistavaa työtä Guido Collonin vaikeassa roolissa [62] ." Asiakirjoja on säilynyt, että marraskuussa 1928 William Henry Pratt joutui Los Angelesin tuomarin päätöksellä maksamaan Helena Vivian Soulelle tietyn summan rahaa, ilmeisesti elatusapua (vaikka heidän avioerostaan ​​ei ole virallista kirjaa) [63] .

Urakehitys äänielokuvissa

Boris Karloff siirtyi mykkäelokuvista äänielokuviin 1920-luvun lopulla ilman ongelmia. Toisin kuin monet ikätoverinsa, Karloff pystyi hyödyntämään englanninkielisissä kouluissa saamaansa laulukoulutusta urallaan Hollywoodissa: hän valmensi Oxford-englannin kielen syvään "kitkumiseen" ja tiesi kuinka yhdistää se eksoottiseen ulkonäköönsä ja slaavilliseen salanimeensä. Hän ei pitänyt sitä tosiasiaa, että hän huusi, vaan lisäsi erikoisen vetovoimaa.

Boris Karloffin ensimmäinen äänielokuva oli Behind That Curtain.(1929) FOX Studios . Tässä elokuvassa Karloff näytteli hänelle jo tuttua palvelijan roolia, mutta tällä kertaa hänen hahmollaan oli dialogeja ja yleisö kuuli näyttelijän äänen ensimmäistä kertaa. Tätä seurasi konna Scarface McLeanin rooli King of the Kongo -elokuvasarjassa . Sarja julkaistiin kahdessa versiossa: mykkäelokuvana ja näyttelijöiden äänillä näissä elokuvateattereissa, jotka tukivat tätä tekniikkaa, mutta täysi ääniraita dialogeilla ei ole säilynyt. Ja viimeinen äänielokuva vuonna 1929 , johon Karloff osallistui , oli sävytysprosessilla kuvattu elokuva , jonka ohjasi Lionel Barrymore " Ruma yö "”, Boris näytteli Abdul Mohamed Beyn roolia. Elokuvassa Karloff ylinäyttelee voimakkaasti, samalla kun hän tekee erittäin epävakuuttavan aksentin [63] .

1930-luku

12. huhtikuuta 1930 Boris meni naimisiin neljännen kerran Dorothy Steinin kanssa. Hän työskenteli kirjastonhoitajana Los Angelesin kaupunginkirjastossa [63] . Sinä vuonna hän näytteli uransa ensimmäisessä ja ainoassa äänekkäässä lännensarjassa The Utah Kid .". Samaan aikaan elokuva Sea Bat”, mutta mikään näistä elokuvista ei ollut menestynyt eikä vaikuttanut näyttelijän uraan millään tavalla.

Näyttelevä läpimurto yhteiskuntakriittisissä elokuvissa

Boris Karloffin näyttelemisen läpimurto tapahtui 1930-luvun alussa. Tänä aikana hän yritti päästä eroon suurelta osin määritellystä roolistaan ​​eksoottisena roistona ja ulkopuolisena ja näytteli hahmorooleja yhteiskuntakriittisissä draamoissa ja rikoselokuvissa, jotka tulivat muotiin 1930-luvun alussa. Se, missä määrin hän itse vaikutti roolien valintaan, on edelleen kyseenalainen, sillä tiukka näyttelijäkäytäntö jätti studioihin sidotuille näyttelijöille, jotka eivät vielä olleet tähtiä, vain vähän vapautta. Näyttelijät "vuokrattiin" joskus muille studioille, kuten Karloff- MGM ja Columbia . Mutta vain A-luokan tähdillä oli todella vaikutusvaltaisia ​​mahdollisuuksia, ja tämä oli vain menestys lipputuloissa.

Karloffin ensimmäinen suuri Hollywood-menestys pääosana oli Howard Hawksin ohjaama vankiladraama The Penal Code vuonna 1931 . Samana vuonna Karloff esiintyi realistisemmissa elokuvissa hänelle epätavallisissa rooleissa: Mervyn Leroyn ohjaamassa elokuvassa Last Five Stars , lehdistön vastuusta ja vapaudesta kertovassa reportterielokuvassa, jossa hän näytteli toimittaja pappi Vernon Isopodin varjolla. Tämän elokuvan tähti oli Edward Robinson . Ja Rowland Leen ohjaamassa elokuvassa The Guilty Generation , eräänlainen sovitus Romeosta ja Juliasta mafiaympäristössä, Karloff esitti gangsteripomo Tony Rikan roolia, joka seisoo perheen kunnian ja lapsensa rakkauden välissä.

Frankensteinin hirviö

Vuonna 1931 ohjaaja James Whale huomasi Boris Karloffin näyttelijöiden ruokalassa, kun hän etsi näyttelijää näyttelemään Petoa Frankensteinissa . Tätä ennen kieltäytyi tästä roolista Bela Lugosi , joka ei halunnut meikata pitkään aikaan, josta yleisö ei ehkä tunnistanut häntä, ja myös John Carradine , joka piti näyttelemisen tasoaan liian korkeana näyttelemään hirviötä . kieltäytyi roolista . Joten Weil toi mukaan Karloffin, joka osallistui koe-esiintymiseen ja valittiin. Frankenstein oli valtava taloudellinen menestys Universalille , ja Karloffista itsestään tuli yksi genren kysytyimmistä tähdistä. Näyttelijä, joka oli siihen asti pysynyt suurelta osin yleisölle tuntemattomana huolimatta yli seitsemänkymmenen elokuvan filmografiasta, tuli tunnetuksi yhdessä yössä. Surullisen, hiljaisen hirviön hahmo on säilynyt erottamattomasti hänen nimeensä elokuvan katsojien muistissa tähän päivään asti. Se, että Karloffia Frankensteinin esipuheessa ei kutsuttu nimellä, vaan yksinkertaisesti "?", loi lisäksi salaperäisen auran ja ruokki naamion takana olevan "olennon" kiinnostusta; sitten hänet mainittiin nimellä hänen roolinsa.

Scarface, The Mummy, Doctor Fu-Manchu ja muut elokuvat

Karloffilla oli vanhojen sopimusten perusteella velvoitteita ennen Frankensteinia, mikä pakotti hänet jatkamaan pienrooleja sen jälkeen, kun hänen maineensa tuli hänelle. Seuraavassa saman vuoden elokuvassaan, Mervyn Leroyn ohjaamassa MGM -komediassa Tonight or Never , hän näytteli toista nimeämätöntä tarjoilijaa tähtien Gloria Swansonin ja Melvyn Douglasin rinnalla .

Pelkästään vuonna 1932 Karloff esiintyi yhdeksässä elokuvassa sivu- ja päärooleissa. Yksi hänen tämän vuoden tunnetuimmista elokuvistaan, joka ei kuulu kauhugenreen, on Howard Hawksin gangsterielokuva Scarface . Paul Munin ja George Raftin ohella Karloff näytteli hiljaista gangsteri Gaffneya. Kahdessa muussa rikoselokuvassa Karloff näytteli omituista ravintola- ja yökerhoomistajaa, jolla oli siteitä mafiaan, Norman McLeodin ohjaamassa The Abyss Gamessa (1932) ja Hobart Henleyn ohjaamassa Yömaailmassa (1932) , mutta kumpikaan elokuva ei menestynyt taloudellisesti. . Samana vuonna Karloff näytteli toista ikonista hirviötä, Imhotepia, elokuvassa The Mummy , jonka ohjasi Karl Freund .

Frankensteinin hirviönä menestymisen ansiosta Boris Karloffista tuli niin kuuluisa, että Universal mainosti häntä Mummy -julisteissa , ei hänen taiteilijanimellään, vaan Karloff the Uncanny. Tätä elokuvaa varten luotiin vielä monimutkaisempi meikki kuin Frankensteinin hirviön rooliin: meikkitaiteilija Jack Pierce tarvitsi kahdeksan tuntia meikkaamiseen. Karloffin muistojen perusteella murenevalta pergamentilta näyttävän meikin levitysmenettely oli hänelle erittäin tuskallinen [64] .

Vuonna 1932 Boris Karloff teki jälleen yhteistyötä ohjaaja James Whalen kanssa ja näytteli nimiroolin elokuvassa The Old Scary House [65] . Samana vuonna hän näytteli Charles Brabinin ohjaamassa MGM :n elokuvassa Fu Manchu -naamio . Siinä hän näytteli synkkää aasialaista , joka pyrkii maailmanvaltaan.

Vuonna 1933 Karloff palasi kotimaahansa Isoon-Britanniaan näyttelemään toisessa kauhuelokuvassa, jonka teema oli muinainen egyptiläinen: The Ghoul.Ohjaus Hayes Hunter. Karloff näyttelee pääroolia Henry Morlantissa, kuolevassa egyptologian professorissa, joka on pakkomielle opintoalaansa ja joka herätetään kuolleista jalokiven avulla.

1930-luvun lopulla ja 1940-luvun alussa Boris Karloff joutui usein näyttelemään aasialaisen näköisiä hahmoja - enimmäkseen B-elokuvia : vuonna 1936 elokuvassa "Charlie Chan at the Opera" Bruce Humberstone , Karloff näytteli laulaja Gravelia, joka menetti muistinsa ja joutui sairaalaan, ja "West of Shanghaissa" vuonna 1937, ohjaaja James Farrow .hän oli Kiinan sotilasjohtaja. Myöhemmin elokuvasarjassa hän esitti etsivä James Wongia (eräänlainen Charlie Chen ; hahmo kirjailija Earl Derr Biggersin romaaneissa ) riippumattomasta pienibudjettistudiosta Monogram Pictures .ohjannut William Knight.

Tämän vuosikymmenen aikana Karloff näytteli myös kahdessa melko epätyypillisessä elokuvassa, joilla oli poliittinen suuntaus: John Fordin vuoden 1934 Lost Patrol -elokuvassa hän on yksi kahdestatoista brittisotilasta, jotka ovat juuttuneet autiomaahan taistelemaan arabien hyökkäystä vastaan ​​ensimmäisen maailmansodan aikana . Viimeisessä kohtauksessa uskonnollisesta hulluudesta riippuvainen Karloff vetää valtavan ristin paahtavan autiomaahiekan poikki Max Steinerin mahtavan musiikin tahtiin . Elämäkertaelokuvassa " Rothschildien talo" Alfred Luis Werker , hän personoi kreivi Ledranzin, antisemitistisen Preussin lähettilään Lontoossa Napoleonin sotien aikana .

Frankensteinin morsian

Vuonna 1935 Karloff esiintyi Frankensteinin hirviönä toisen kerran. Frankensteinin jatko -osa oli Frankensteinin morsian , jonka ensimmäisen elokuvan tapaan ohjasi James Whale . Yhtä päärooleista, Hirviön morsian, näytteli Elsa Lanchester , ja hänen ilmentymästään kuvasta tuli kultti. Elokuvaa pidetään yhtenä parhaista Frankenstein-aiheisista elokuvista sekä yhtenä elokuvahistorian parhaista kauhuelokuvista, yhtenä Karloffin uran parhaista elokuvista ja myös yhtenä 1930-luvun parhaista Hollywood-elokuvista. James Whalen Universalin elokuvien taloudellinen menestys antoi hänelle enemmän ohjaajan vapautta , mikä antoi hänelle mahdollisuuden toteuttaa omia ideoitaan ja vastustaa studiopomo Carl Laemmlen puuttumista asiaan .

Toisin kuin ensimmäisessä Frankenstein-elokuvassa, hirviö käy dialogia ja rakkauslinjaa erityisesti hänelle luodun naisen kanssa. Jälleen kerran, hämmentävästä ulkonäöstä huolimatta näyttelijä onnistui tuottamaan kaunopuheisen ilmeen ja harvoin käytettyjen eleiden avulla koskettavan tulkinnan keinotekoisesta hirviöstä traagisesti rakastavana ihmisenä. Meikkitaiteilija Jack Pierce teki tarkoituksella hirviön ulkonäön vähemmän syrjäisenä ja antoi Karloffin todelliset piirteet näkyä enemmän . Kauhugenrestä huolimatta huumori ei ohittanut häntä, joten yhdessä kohtauksessa Karloff hirviön muodossa yritti polttaa tupakkaa epäonnistuneesti. Tämä elokuva oli myös suuri hitti ja vahvisti Karloffin mainetta hirviönä.

"Musta kissa", "korppi" ja hullujen tiedemiesten roolit

Historiallisessa katsauksessa 1930-lukua pidetään Boris Karloffin taiteellisesti hedelmällisimpana. Tänä aikana hän näytteli viisi kertaa White Lugosin kanssa: Edgar Ulmerin elokuvassa " Musta kissa " (1934) , joka perustuu Edgar Allan Poen motiiveihin  - hän näytteli sotainsinööri Hjalmar Poltsigia ja Lugosi - tohtori Vitus Verdegast, joka pelkää kauheasti kissoja. Pienen budjetin elokuva, joka kuvattiin vain 15 päivässä, oli Universalin vuoden lipputulot , mutta epäonnistui modernissa elokuvakritiikassa ensisijaisesti nihkeän käsikirjoituksen vuoksi. Nykyään elokuvaa pidetään ekspressionististen ilmaisumuotojensa ansiosta Ulmerin olennaisena teoksena.

" The Gift of Chatter"(1934), ohjaaja Karl Freund , molemmat kauhutähdet esiintyvät odottamattoman lyhyissä cameo -rooleissa : Lugosi tangotanssijana ja Karloff aaveena. Naispääosaa esittää 24-vuotias Gloria Stewart tässä nopeatempoisessa, musiikin täyttämässä burleskissa .

Lugosilla ja Karloffilla oli edessään suuri tehtävä elokuvassa The Crow , joka perustuu Edgar Allan Poeen ja jonka Lew Landers ohjasi Universalille. Se on hyvin synkkä elokuva hullusta neurokirurgista ja innostuneesta runoilijasta (Lugosi) ja etsintäkuulutetusta rikollisesta Edmond Batemanista (Karloff). Elokuvakriitikkojen mukaan se on ainoa kauhuelokuva, jonka Universal Studios julkaisi 1930-luvulla ilman huumoria. Lugosi auttaa Karloffia muuttamaan ulkonäköään, mutta tekee hänestä hirviön. Hullu unkarilainen ja melko hillitty britti täydensivät jälleen täydellisesti toisiaan [68] . Sensuuriongelmia kuitenkin ilmeni elokuvan julkaisun jälkeen väitetysti homoeroottisten ja sadomasokististen kohtausten vuoksi kidutuskellarissa, ja elokuva kiellettiin Isossa-Britanniassa.

Vuonna 1936 he näyttelevät jälleen kahta pääroolia Lambert Hillierin The Invisible Ray -elokuvassa, jossa he esiintyivät kahden tiedemiehen muodossa, jotka työskentelevät avaruuden salaperäisten säteiden tutkimisessa. Myös sinä vuonna Boris Karloff näytteli pakkomielteistä kirurgia Robert Stevensonin elokuvassa Mies, joka muutti mieltään , joka kuvattiin Isossa-Britanniassa. Elokuvan pääosissa olivat Anna Lee , John Loder ja Cecil Parker .. Tämän elokuvan mainosjulisteissa Karloff esiteltiin hulluna lääkärinä ( Dr. Maniac ) [69] . Michael Curtisin elokuvassa "The Walking Dead " (1936) Karloff päinvastoin ei ollut demoninen rikollinen, vaan lääketieteellisten kokeiden uhri: hänet teloitettiin viattomasti, ja sitten lääkäri Evan Beaumont ( Edmund Gwenn ) elvytti hänet . ja John Ellman (Karloff) alkaa kostaa niille, jotka hänen petti

vuonna 1939 elokuvassa "Devil's Island"ohjasi William Clemens , julkaistiin vähän ennen toisen maailmansodan puhkeamista , Karloffilla oli myönteinen rooli: ranskalainen lääkäri tohtori Charles Godet, joka taisteli epäinhimillisiä olosuhteita vastaan ​​Ranskan siirtomaassa. Elokuva kiellettiin Ranskassa , missä jonkin aikaa kaikki Warner Bros -studion tuotantotyöt indeksoitiin ..

Frankensteinin poika ja klassisen kauhuelokuvan aikakauden loppu

Frankenstein-sarjan kolmas ja viimeinen elokuva Boris Karloffin pääosassa tehtiin vuonna 1939. Tuolloin Universal Studios myytiin uusille omistajille, myös ohjaaja James Weil oli uransa laskussa eikä halunnut tehdä kauhuelokuvia, ja tohtori Frankensteinia näyttelevä näyttelijä Colin Clive kuoli alkoholiriippuvuuteen kaksi vuotta. sitten. Universal valitsi Rowland Leen ohjaamaan Son of Frankensteinin. Bela Lugosi näyttelee kyyräpää Igoria: hän herättää hirviön koomasta ja hänestä tulee hänen paras ystävänsä [70] . Tuotannon näkökulmasta elokuva on heikoin kolmesta Karloffin pääosassa näyttelevästä Frankenstein-elokuvasta sekä käsikirjoituksen että ohjauksen suhteen. Bela Lugosin arvostetun työn lisäksi elokuvakriitikot kiittivät myös elokuvan kuvausta, valaistusta ja lavasteita, erityisesti vanhaa eurooppalaistyylistä taloa. Karloff esiintyy jälleen hirviönä. Hän on liikkumaton suurimman osan elokuvasta, eikä elvytyksen jälkeen puhu sanaakaan, toisin kuin " Bride of Frankensteinissa ", jossa hirviöllä oli jo useita rivejä. Basil Rathbone kutsuttiin näyttelemään Frankensteinin pojan roolia . Kuvauksissa oli myös Lionel Atwill tarkastaja Kroghin roolissa. Mutta huolimatta niin vahvasta näyttelijäsuunnasta elokuva ei ollut menestys katsojien ja hevoskriitikkojen keskuudessa.

Son of Frankenstein oli Karloffin viimeinen elokuva Frankensteinin hirviönä. Sen jälkeen hän esiintyi hirviön muodossa vain sarjassa "Route 66"(1962) jaksossa "Lizard's Leg and Owlet's Wing": jakso on edelleen suosittu Yhdysvalloissa tähän päivään asti ja sitä televisioidaan säännöllisesti Halloweenin aikana . Myöhemmissä Frankenstein-sarjoissa hirviö oli ensin Lon Chaney Jr. ja sen jälkeen Glenn Strange .

Frankensteinin pojan kuvauksissa 23. marraskuuta 1938, Karloffin 51-vuotissyntymäpäivänä, syntyi hänen ainoa tyttärensä Sarah. Sarahin äiti oli Karloffin neljäs vaimo Dorothy Stein, joka työskenteli Los Angelesin kaupunginkirjastossa .

Rowlandin ohjauksessa Lee Karloff näytteli vuosikymmenen viimeisessä elokuvassaan: The Tower of Death.(1939). Tässä William Shakespeareen perustuvassa allegorisessa kauhuelokuvassa hän näytteli teloittaja Mordia. Basil Rathbonesta tuli jälleen kumppani elokuvassa . Elokuvahistorioitsijat tulkitsevat Karloffin roolin salaperäiseksi viittaukseksi Adolf Hitleriin .

1930-luvun vuosikymmenen ja toisen maailmansodan puhkeamisen myötä Hollywoodissa myös hirviöitä, vampyyrejä ja muumioita käsittelevien kauhuelokuvien aika vanhassa Euroopassa päättyi vähitellen. Tuon ajan kauhut vaativat muita, realistisempia juonia, mukaan lukien viihdeelokuvien juonet. Seuraavina vuosina Boris Karloff näytteli enimmäkseen B-elokuvissa hulluina tiedemiehinä, mielisairaina, rikollisina intellektuelleina.

Radiotyö

1930-luvun lopulta lähtien Boris Karloffin ääntä on kuultu säännöllisesti Yhdysvaltain julkisilla ja kaupallisilla radioasemilla. Hän esitteli tunnin ajan parhaaseen katseluaikaan Edgar Allan Poen , Rudyard Kiplingin ja Charles Dickensin tarinoita CBS :lle , NBC :lle , ABC :lle ja muille lähetystoiminnan harjoittajille. Hän esiintyi myös säännöllisesti 30 minuutin salapoliisisarjoissa, kuten Lights Out.NBC:ssä, kuului lähetystiimiin ja oli keskusteluohjelmissa myydäkseen uusia elokuvia. Hänen ilmeikäs äänensä oli olennainen osa amerikkalaista radiota vuodesta 1938 hänen kuolemaansa asti.

1940-luku

Hulluista tiedeelokuvista kehon sieppaajiin ja muihin

1940- ja 1950-luvuilla Karloff esiintyi useissa unohdetuissa elokuvissa. Varsinkin toisen maailmansodan aikana hänet nähtiin usein hulluna professorina, joka halusi luoda jonkinlaisen " supermiehen ". Suurin osa näistä elokuvista on tehty Columbia Film Studiosissa . Toisin kuin 1930-luvun erittäin väkivaltaiset synkät hullut -elokuvat, nämä hullun lääkärin elokuvat ovat pelottavalla huumorillaan enemmän mustaa komediaa. Sodan jälkeen kauhuelokuvien suosio laski ja Karloff löysi itsensä muista genreistä.

Esimerkki tästä on vuoden 1942 elokuva The Boogeyman Gets You.ohjannut Lew Landers . Tässä elokuvassa Boris Karloff ja Peter Lorre hulluina tiedemiehinä New Englandin täysihoitolan kellarissa tappavat eläkeläisiä lääketieteellisiin tarkoituksiin kiinnittämättä mitään huomiota tämän täysihoitolan omistajaan, joka ei epäile mitään. Lorre, joka on aina tarjonnut kauhuelokuvaesiintymistään ripaus huumoria, ja Karloff mystiikkansa kanssa näyttävät tässä hauskoja puoliaan [71] . Elokuvan absurdi groteski on täynnä viittauksia rikoskomediaan "Arseeni ja vanha pitsi", joka menestyi myös Broadwaylla , jossa Karloff näytteli Jonathan Brewsteria. Vuotta aiemmin samannimisessä elokuvassa Warner Bros. Lorre oli tohtori Einsteinin roolissa .

Yhdessä Bela Lugosin kanssa vuonna 1940 Karloff näytteli David Butlerin johdolla elokuvassa You'll Know.. Sen julkaisi RKO 1940-luvulla päätuottaja Val Lewtonin johdolla, johtava kauhu- ja mysteerielokuvastudio. Se oli tarkoitettu mysteerikomediaksi, mutta yleisö ei saanut sitä hyvin vastaan.

Boris Karloff nähtiin tänä aikana vain kerran elokuvassa, joka viittasi sotilastapahtumiin Euroopassa: "British Intelligencessä"(1940), ohjaaja Terry O. MorseHän oli saksalainen vakooja, joka naamioitui hovimestariksi Britanniassa ensimmäisen maailmansodan aikana .

Vuonna 1944 Universal julkaisi House of Frankensteinin , jatko-osan Frankensteinille , jonka on ohjannut Earl S. Kenton ja joka perustuu Kurt Siodmakin novelliin . Päähenkilönä oli Karloff hulluna professorina Gustav Niemannina. Myös tämän elokuvan kuvauksissa olivat J. Carroll Nash kyttyräpäänä Danielina, John Carradine Draculana , Lon Chaney Jr. ihmissusi Larry Talbotina ja Frankensteinin hirviötä näytteli Glenn Strange , joka tunnettiin myöhemmin televisiossa baarimikkona Samina. sarja " Barrel Smoke " (1955-1975).

Harvat Boris Karloffin kanssa 1940-luvulla tehdyistä elokuvista kuvattiin värillisinä , vaikka Technicolor - prosessia käytettiin yhä enemmän Hollywoodissa 1930-luvun puolivälistä lähtien . 1950-luvun lopulle asti hänen kauhuelokuvansa säilyivät mustavalkoisina, mikä vastasi näiden teosten suunniteltua synkkää tunnelmaa. Karloffin ensimmäinen, vähemmän menestynyt värielokuva tuolloin oli Climax.ohjannut George Waggnerturkkilainen Hollywood-tähti Turhan Bey Karloffin vastustajana [72] . Tässä Wienin oopperataloon sijoittuvassa trillerissä Karloff esittää elegantin tohtori Friedrich Hohnerin roolia, joka tappaa morsiamensa, teatterin primadonnan kateudesta.

Tämän vuosikymmenen Karloffin elokuvien runsaudesta, erityisesti B-elokuvista suurin osa, erottuu vuonna 1945 RKO:n mustavalkoinen, joka perustuu Robert Wisen ohjaamaan Robert Lewis Stevensonin novelliin "The Body Snatcher " . Tässä synkässä tarinassa, joka sijoittuu 1800-luvun Skotlantiin, Karloff näytteli ovelaa ruumiinryöstäjä Greyä tohtori Macfarlanen ( Henry Daniell ) lääketieteellisissä kokeissa; Bela Lugosi näytteli pienen mutta mieleenpainuvan roolin tohtori MacFarlanen palvelijana Josephina . Elokuvan lopussa Gray tappaa humalaisen Josephin kuristamalla hänet käsillään; se oli kahden kauhuelokuvatähden viimeinen yhteinen esiintyminen.

Kaksi muuta elokuvaa RKO:n silloisesta kauhupajasta, jossa pääosissa on Karloff, ovat Island of the Dead (1945) ja Bedlam (1946), molemmat ovat Mark Robsonin ohjaamia . Ensimmäisessä elokuvassa, joka kuvattiin Balkanin sotien aikana vuosina 1912–1913, Karloff näytteli kreikkalaista kenraalia, autiolle saarelle juuttunutta pakolaisryhmän päätä. Elokuvan kumppaneita olivat Ellen Drew ja Ernst Deutsch , jotka muuttivat Saksasta. Tämä on synkkä tunnelmaelokuva, joka pohtii sodan kauhujen lisäksi myös ihmisen pakkoeristyksen seurauksia yhteiskunnasta. Karloff näytteli vähitellen hulluksi tullutta kenraali Nicholas Feridistä; tällä kertaa ei paha rikollinen, vaan kurja uhri.

Sitä vastoin Bedlamissa Karloff oli mielenterveyskeskuksen Master Simsin johtaja. Anna Lee näytteli hänen kanssaan . Tämä on mysteeridraama samannimisestä Lontoon hullujen turvapaikasta, joka oli olemassa 1930-luvulle asti. Mustavalkoinen elokuva maalaa synkän kuvan brittiläisten psykiatristen laitosten olosuhteista menneisyydessä.

Sivuroolit, Abbottin ja Costellon elokuvat sekä sarjakuva Keisarin satakieli

Seduced by Douglas Sirk julkaistiin vuonna 1947 . Elokuvakriitikkojen mukaan Boris Karloffin 5 minuutin esiintyminen tässä elokuvassa omalaatuisena muotisuunnittelijana Charles van Drutenina, näyttelemällä pientä näytelmää, sekä tähtiä: Lucille Ball , George Sanders ja Charles Coburn , Karloff osoitti näyttelijätaitojaan.

1940-luvun lopulla yleisö näki harvoin Karloffin näytöllä. Hän jatkoi pelaamista suurten tähtien ja kuuluisien ohjaajien kanssa, mutta pienissä, hyvin pienissä rooleissa. Tänä aikana hän näytteli intiaanipäällikön roolia kahdesti: vuonna 1947 lännessä Undefeated by Cecil B. DeMille Gary Cooperin ja Paulette Goddardin kanssa ja vuonna 1948 George Marshallin ohjauksessa elokuvassa Roots.yhdessä Van Heflinin , Susan Haywardin ja Julie Londonin kanssa . Molemmat elokuvat kuvattiin genreen sopivalla värillä.

Boris Karloffilla oli alhainen ammattiluokitus elokuvauransa aikana 1940-luvun lopulla ja 1950-luvulla. Elokuvahistorioitsijoiden mukaan elokuvat koomikkojen Bud Abbottin ja Lou Costellon kanssa, kuten "Abbott ja Costello tapaavat tappaja Boris Karloffin"Charles Burtonin ohjaama (1949) ovat pahimpia, joissa hän on tuolloin ollut. Neljä vuotta myöhemmin Karloff esiintyi toisessa sarjan elokuvassa, Charles Lamontin Abbott ja Costello Meet Dr. Jekyll ja Mr. Hyde (1953).. Elokuvahistorioitsijat mainitsevat yleensä nämä Karloffin elokuvat ohimennen. On kuitenkin olemassa thrash-genren faneja, jotka arvostavat näitä elokuvia erityisesti hauskojen dialogien ja kauhuelokuvalajin liiallisen vääristymisen vuoksi.

Tämän luovan vuosikymmenen lopussa Boris Karloff otti kertojan roolin Keisarin satakielissä.(1949) Jiri Trnkan tšekkoslovakialaisen nukkeelokuvan englanninkielisestä jälkiääniöstä Yhdysvaltain markkinoille. Sarjakuva perustuu Hans Christian Andersenin satuun "The Nightingale ", ja Karloffin hyvin hoidettu ja yllättävän pehmeä ääni loi pohjan menestyksekkäälle työlle jälkiäänitysnäyttelijänä, lukijana ja kertojana radiossa ja vinyylissä.

Vuonna 1946, neljännen avioeron jälkeen, Boris Karloff oli solminut jo viidennen avioliiton häntä 16 vuotta nuoremman Evelyn Helmoren kanssa. Hän oli David Selznickin ja Maurice Evansin assistentti . Hän oli aiemmin naimisissa näyttelijä Tom Helmoren kanssa, mutta he erosivat vuonna 1945. Tom Helmore säilytti läheisen ystäväsuhteen Boris Karloffin kanssa, vaikka Karloff meni naimisiin Helmoren entisen vaimon kanssa .

Teatteriroolit Broadwaylla

Yksi ammattiuransa suurimmista saavutuksista Karloff koki New York Broadwaylla roolissa, jonka teatterinäytelmäkirjailija Joseph Kesselring oli kirjoittanut hänelle erityisesti.: näytelmässä "Arseeni ja vanha pitsi"joka sai ensi-iltansa vuonna 1941. Hän personoi etsintäkuulutetun murhaajan Jonathan Brewsterin, joka hakee turvapaikkaa poliisilta perheensä kodista, joka koostuu hulluista, joista suurin osa on murhaajia. Jonathanin mukana on tohtori Einstein, plastiikkakirurgi, jolla on alkoholiongelma. Hän muutti alkoholin vaikutuksen alaisena Jonathanin kasvot Boris Karloffin kasvoiksi, kun hän katsoi leikkauksen aikana televisiosta Frankenstein-elokuvaa.

Näytelmää esitettiin Broadwaylla kolme vuotta suurella menestyksellä ja sitä esitettiin 1444 kertaa [76] . Jo vuonna 1941 Frank Capra teki elokuvan Cary Grantin roolissa Mortimerina ja Peter Lorren tohtori Einsteinina. Elokuva tehtiin, mutta se julkaistiin teattereissa vasta vuonna 1944 meneillään olevien teatteriesitysten vuoksi. Jonathanin roolia elokuvassa näytteli Raymond Massey , koska Karloffia ei vapautettu teatterin kuvaussopimuksesta. Koska Karloff rahoitti teatterituotannon omilla rahoillaan, hänestä tuli rikas mies rojaltien ansiosta. Komediasta tuli yksi menestyneimmistä näytelmistä Yhdysvalloissa 1940- ja 1950-luvuilla, ja Jonathanista tuli malli näyttelijöille, joilla oli lahjakkuus demoniseen rooliin.

Amerikkalaisen yleisön mielessä Jonathanin rooli liittyi erottamattomasti Boris Karloffiin, samoin kuin Frankensteinin hirviön rooli tähän päivään asti: rikoskomedia näytettiin hänen kanssaan kolme kertaa Jonathanina CBS :lle: vuoden 1949 sarjassa Fordin teatterissa. Tunnin, vuonna 1955 elokuvassa The Best of BroadwayPeter Lorren kanssa Jonathan Brewsterin roolissa ja vuonna 1962 viimeisen kerran Hallmark Hall of Fame -sarjassa Tony Randallin kanssa Mortimerina. Myös useita radiodraamoja ilmestyi, joissa Karloff puhui Jonathanin roolista. Vuoden 1955 versiota pidetään mielenkiintoisimpana, koska se oli ainoa kerta, kun Karloff ja Lorre tapasivat omissa rooleissaan.

Karloff ei pystynyt toistamaan tätä menestystä kahdessa muussa Broadwaylla näytelmässä: The Linden Tree. John Boynton Priestley (1948) ja Edward Percyn The Shop at Sly Corner (1949), molemmat esitykset peruttiin seitsemän esityksen jälkeen [77] [78] .

Radiotyö

1940-luvulla Boris Karloff pystyi laajentamaan läsnäoloaan radiossa, joka oli tuolloin erittäin suosittu. Hän ilmaisi säännöllisesti rooleja mystisissa sarjoissa ja kauhuelokuvissa. Erityisen suosittuja oli sarja "The Secret of the Inner Sanctuary"ja "Crawl in the Night", ABC :n luoma vuosia, Karloff oli näiden kauhutarinoiden kertoja [79] . Jotkut jaksot olivat 30 minuutin pituisia ja niitä esitettiin viikoittain sunnuntaisin ja keskiviikkoisin.

Karloff esiintyi silloin tällöin kuuluisassa radiovisaohjelmassa "Information Please"lähetys NBC -kanavalla, jota isännöi Fadiman Clifton[80] . Hän esiintyi myös Eddie Cantorin elokuvissa It 's Time To Smile (NBC ) [81] ja Blue Ribbon Cityssä.( Blue Ribbon Town, CBS), kirjoittanut Groucho Marx , ja hän oli ainoa vieras Jay Flippenin keskusteluohjelmassa "" ( That's Life, CBS ) vuonna 1946 [80] . Hänet voitiin kuulla radioversioissa kuuluisista näytelmistä, kuten Arsenic ja Old Lace, joka on editoitu radioon useita kertoja. Radiossa Karloff mainosti nykyisiä elokuviaan ja vieraili myös Bing Crosby'sin radiomusiikkiohjelmassa .

Vuonna 1949 Boris Karloff sai ensimmäisen radio-ohjelmansa ABC:llä isäntänä; rikossarja kuitenkin lopetettiin vuoden lopussa, kuten myös televisioversio, joka ajoi joskus rinnakkain.

1950-luku

B-elokuvat Yhdysvalloissa ja Englannissa

1950-luvulla Karloff esiintyi useissa elokuvissa, joista suurin osa kuului B-kategoriaan . Radiossa ja televisiossa Karloff näytteli vaikeita rooleja, mutta valkokankaalla hän sai vain kuolleiden palvelijoiden tai hullujen tiedemiesten rooleja.

Kuitenkin tämän vuosikymmenen alussa Karloffin luovaa uraa leimasi elokuva, joka on edelleen perinteinen klassikko kauhuelokuva - "Mystery Door"(1951), ohjaaja Joseph Pevney , joka perustuu Robert Lewis Stevensonin novelliin . Tässä elokuvassa, joka pitää katsojan jännityksen ilmapiirissä , Karloff ei ole konna, päinvastoin, hän uhraa henkensä oikeudenmukaisuuden vuoksi. Charles Lawton [82] näytteli tällä kertaa psykopaattisen konnan pääroolia .

Nathan Juranin ohjaamassa Castle Blackissa (1952), joka on sekoitus kauhua, tieteiskirjallisuutta ja fantasiaa , Karloff ottaa jälleen oikeuden puolelle tohtori Meisnerinä. Useissa muissa tämän tyyppisissä elokuvissa esiintymisen lisäksi Karloff näytteli tutkimusmatkailijaa, jonka on vapautettava saari Voodoo Islandin kirouksesta.(1957), jonka on kuvannut Reginald Le Borg.

Kauhuelokuvassa "Frankenstein - 1970"(1958), ohjaaja Howard W. Koch, Karloff on natsien kiduttama ja turmelema saksalainen paroni Viktor von Frankenstein, joka työskentelee nyt uuden miehen luomiseksi muunnetussa ydinreaktorissa. Tämän elokuvan julisteissa Karloff mainittiin uudeksi "atomiajan demoniksi" (atomiajan demoniksi ) [83] .

Boris Karloff menestyi elokuvanäyttelijänä kotimaassaan, jossa hän esiintyi kahdessa elokuvassa vuonna 1958. Elokuvassa Strangler's Grip Robert Day, Karloff näyttelee kirjailijaa, joka tutkii sarjamurhaajan teloitusta, mutta hänestä tulee ajan myötä pakkomielle ja alkaa tehdä samanlaisia ​​murhia. " Veren käytävillä"Myös Robert Dayn ohjaama Karloff näytteli Boltonia, lääkäriä, joka tulee pian riippuvaiseksi kehittämäänsä lääkkeeseen. Molempia elokuvia pidetään nykyään olennaisina esimerkkeinä aikansa B-elokuvista, ja niitä esitetään joskus elokuvafestivaaleilla.

Televisioesiintymiset ja sarjakuvien selostukset

1950-luvulla Boris Karloffilla oli enemmän tv-työtä kuin elokuvaa. Hän oli usein vieraana erittäin suosittuissa televisio-ohjelmissa tuolloin kuuluisien tähtien, kuten The Dinah Shore Shown ja Rosemary Clooneyn , kanssa .

Noina vuosina amerikkalainen televisio suuntautui voimakkaasti teatteriin ja kirjallisuuteen ja tuotti monimutkaisia ​​kirjallisia sovituksia. Yksi niistä oli sarja "Theatre 90"(1956-1961), voitti Golden Globe -palkinnon. Vuonna 1958 jaksossa "Heart of Darkness", joka perustuu Joseph Conradin samannimiseen tarinaan , Karloff näytteli kapteeni Kurtzin roolia. Hän näyttelee myös Roddy McDowellia Marlowena, Oskar Homolka tohtorina ja Eartha Kitt kuningattarena . Karloff kuvasi roolia yhdeksi elämänsä tärkeimmistä roolista, samoin kuin piispa Pierre Cauchonin The Lark -elokuvassa.ja Orlokin rooli elokuvassa "Targets"(1968). Vuosikymmeniä myöhemmin Marlon Brando esitti myös eversti Kurtzin roolin Francis Ford Coppolan Apocalypse Now -elokuvassa . Konrad oli yksi Boris Karloffin suosikkikirjailijoista.

Vuonna 1952 65-vuotias Karloff teki yhteistyötä kahden nuoren kollegan kanssa, joista molemmista tuli myöhemmin kansainvälisesti kuuluisia: CBS Television Workshopin ensimmäisessä jaksossa.hän näytteli Don Quijoten tuotannossa , 23-vuotias Grace Kelly näytteli Dulcineaa ; tuotannon ohjasi 28-vuotias Sidney Lumet .

Tuolloin lasten tv-sarjat olivat suosittuja Yhdysvalloissa.. Yksi esimerkki tästä on "Shirley Templen kerätyt tarinat". (1958-1961): Episodissa "The Legend of Sleepy Hollow" Karloff näytteli Knickerbockerin isää Shirley Templen rinnalla Katrina Van Tasselina.

Yksi johtavista kauhuelokuvien tähdistä Boris Karloff, nyt valkotukkainen ja ansioitunut herrasmies, näytteli vuoden 1958 TV-sarjassa The Veil., eräänlainen edelläkävijä ohjelmille, kuten The Twilight Zone , joka julkaistiin vuotta myöhemmin ja josta tuli paljon menestyneempi.

Kotimaassaan Englannissa Boris Karloff näytteli pääroolia - eversti Marshia rikossarjassa "Eversti March of Scotland Yard", perustuu etsivä John Dickson Carriin . Tweed-takissaan ja silmälappussaan hän ratkaisi monimutkaisia ​​tapauksia, jotka rajasivat rikollisuutta ja mysteeriä; auttoi häntä tässä itävaltalainen näyttelijä Eric Polmanjoka näytteli komisario Gordonia. Sarja kuitenkin lopetettiin vuotta myöhemmin 26 jaksolla.

Jatkotyötä Broadwaylla ja Peter Panilla

24. huhtikuuta 1950 musiikkisovitus Barry Jamesin näytelmästä "Peter Pan" avattiin Broadwaylla.. Boris Karloff näytteli siinä kaksi roolia: Mr. Darling ja Captain Hook . Peter Panin nimiroolin näytteli Jean Arthur , kun taas rouva Darlingia näytteli Marcia Henderson . Näytelmän musiikin on kirjoittanut Leonard Bernstein. Vaatii Great Ormond Streetin lastensairaalaatoi yli 300 esitystä [86] [87] .

Vuosina 1955-1956 Karloff esiintyi viimeisen kerran Broadwaylla piispa Cochonina yhdessä Julie Harrisin kanssa Joan of Arcin roolissa The Larkissa. Jean Anouya , josta hän sai Tony Award -ehdokkuuden . Christopher Plummer otti Warwickin roolin ja Leonard Bernstein sävelsi avausmusiikin. Tuotanto esiteltiin yli 200 kertaa ja se oli suuri menestys [88] . Tämä näytelmä tuotettiin uudelleen Hallmark Hall of Fameen Karloffin ja Harrisin kanssa heidän TV-rooleissaan; Basil Rathbone näytteli Inkvisitoria ja Eli Wallach Dauphinia.

Radioteos - Charles Dickensistä Reader's Digestiin

1950-luvulla Boris Karloffin radioläsnäolo vain laajeni. Vuonna 1950 New Yorkin televisiokanavalla WNEWBoris Karloff isännöi ohjelmaansa Treasure Chest, jossa hän esitteli lastenkirjallisuutta [89] . Hän esiintyi säännöllisesti sarjassa "Theatre Guild on the Air"CBS : stä , jossa hän kertoi kuuluisia romaaneja uudelleen 60 minuutin radiodraamana. Joten vuonna 1950 hän esitti Uriah Heepin roolissa yhdessä Richard Burtonin ja Flora Robsonin kanssa radionäytelmän, joka perustui Charles Dickensin romaaniin " David Copperfield ". Vuonna 1952 he esittivät yhdessä Basil Rathbonen kanssa tuotannon Charles Dickensin toisesta romaanista Oliver Twistin seikkailut ja Jack Londonin Merisusien pohjalta Meredith Burgessin [ 90] [91] kanssa .

Vuonna 1952 Karloff esiintyi Yolanda and the Thief -musikaalin radioversiossa .MGM Musical Comedyssa Theatre ' on the Airissa , joka esitettiin kaikilla Yhdysvaltain asemilla. Boris Karloff näytteli Angelon suojelusenkelin roolia, jota ei ollut Vincent Minnellin vuoden 1945 elokuvaversiossa. Tämä rooli on kirjoitettu erityisesti Karloffille. Myös Lisa Kirk osallistui tuotantoon.ja John Conte. Jo olemassa olevat swing -kappaleet , kuten Got a Date with an Angel , sisältyivät tähän radiomusikaaliin ja saavuttivat suosionsa vasta lähetyksen jälkeen [92] .

Joulukuussa 1953 Karloff esiintyi BBC Studiosilla Lontoossa esiintyäkseen Bruce Hamiltonin tuotannossa The Hanging Judge . radiosarja The Play of His Choice . Täällä hän toimi tuomarina Francis Brittenina, jonka on tuomittava kuolemantuomio miehelle, joka saattaa olla syytön. Vaikka Britten kamppailee moraalisen ongelman kanssa, hän noudattaa silti lakia uskoen, että Britannian oikeuslaitos on erehtymätön. Näytelmän viimeisellä hetkellä Britten kuitenkin paljastuu korruptoituneeksi virkamieheksi, joka on elänyt kaksoiselämää. Karloffin kumppani näytelmässä oli hänen vanha elokuvakollegansa Raymond Massey [93] [94] .

Boris Karloffin radioteoksen viimeistely oli Tales from the Reader's Digest -novellisarja . Kolmeminuuttisissa jaksoissa, joita esitettiin säännöllisesti Syndicated Networkissa vuosina 1956-1969, hän tiivisti Reader's Digest -tarinoista ja -raporteista eräänlaisena lyhyenä uutiskirjeenä. Tuolloin tämä ohjelma oli erittäin suosittu amerikkalaisten kuuntelijoiden keskuudessa, ja sitä levitettiin myös ympäri maailmaa nimellä "B. Karloff" Armed Forces Military Broadcasting Servicen (AFRS) kautta.

1960-luku ja kuolema Englannissa

Televisiotyö

Tämän vuosikymmenen alkupuolella Karloff jatkoi esiintymistä televisiossa vierailevana tähtenä ohjelmissa ja sarjoissa. Vuonna 1964 hän osallistui musiikkikomediaohjelmaan The Entertainer.yhdessä Caterina Valenten kanssa , joka on yksi tämän ohjelman esittäjistä.

Vuodesta 1960 vuoteen 1962 Karloff toimi isäntänä ja kertojana, ja hän piti monologit jokaisen mysteerisarjan Thriller jakson alussa ja lopussa.. Lisäksi hän näytteli myös viidessä jaksossa: "Prediction", "Premature Burial", "The Last of the Somervilles", "Dialogues with Death" ja "The Incredible Dr. Marquesan". Vuonna 1962 hän näytteli tuomari Lord Thomas Horfieldiä televisiosarjassa The Paradine Affair yhdessä Viveca Lindforsin , Richard Basehartin ja Robert Webberin kanssa., jota näytteli Charles Lawton Alfred Hitchcockin vuoden 1948 samannimisessä elokuvassa.

Vuonna 1967 Boris Karloff osallistui yhdessä Bill Cosbyn ja Robert Culpin kanssa televisiosarjan I Spy kuvaamiseen.jaksossa "Mostly on the Plains". Siellä hän näytteli eksentrintä tiedemiestä - Don Ernesto Silvandoa, joka pitää itseään Don Quijotena [95] .

Vuotta aiemmin Karloff näytteli tv-sarjassa The Girl from D.Y.D.I.yhdessä Stephanie Powersin kanssa jaksossa "The Mother Muffin Case". Jakso esitetään edelleen säännöllisesti Yhdysvaltain ja Ison-Britannian televisiossa, ja sillä on kulttiasema fanipiireissä pelkästään Boris Karloffin näyttävän suorituskyvyn ansiosta drag queen -äiti Muffinina. Robert Vaughn soitti hänen kanssaan Napoleon Solona aiemmin kuvatussa sarjassa "The Man from Uncle"[96] [97] .

Yhteistyö Roger Kormanin ja Jacques Tourneurin kanssa

Ohjaaja/tuottaja Roger Corman näytteli Boris Karloffin kahdessa elokuvassa, joilla on nykyään B-elokuvan kulttistatus: The Crow and Fear , jotka molemmat kuvattiin lyhyellä varoitusajalla vuonna 1963.

Korppi ei ole jatkoa 1930-luvun Karloffin ja Lugosin samannimiselle elokuvalle, vaan se perustuu Poen samannimiseen runoon . Tämän kauhukomedian on kirjoittanut tunnettu kauhu- ja tieteiskirjailija Richard Matheson . Karloff on tohtori Scarabus, mustan magian mestari, joka muutti velho Adolphus Bedloesta (Peter Lorre) variksi. Vincent Price näyttelee valkoista taikuria tohtori Erasmus Cravenia, joka voittaa Scarabusin maagisessa kaksintaistelussa elokuvan lopussa. Vincent Price, 24 vuotta Karloffia nuorempi, nousi 1960-luvun Yhdysvaltain johtavaksi kauhutähti. Yhdessä ensimmäisistä elokuvarooleistaan ​​nuori Jack Nicholson näytteli Rexfordin Adolphus Bedloen poikaa.

Yhteistyö Karloffin ja Jack Nicholsonin välillä tapahtui heti kuvaamisen jälkeen: The Raven (1963) valmistui suunniteltua nopeammin, mutta Karloff oli silti sidottu Kormaniin väliaikaisella sopimuksella. Ohjaaja käytti hetkeä hyväkseen kuvatakseen toisen elokuvan samassa paikassa kolmen päivän sisällä jäljellä olevalla budjetilla, Fear (1963). Elokuva sijoittuu vuonna 1806 Napoleonin aikaan, Boris Karloff on salaperäinen paroni Victor Frederick von Leppebaron, Nicholson on Napoleonin armeijan nuori luutnantti Andre Duvalier. Elokuvan ohjasivat Cormanin lisäksi nuori näyttelijä Nicholson, kulttiohjaaja Jack Hill ja 25-vuotias ohjaaja Francis Ford Coppola .

Vuonna 1963 Boris Karloff teki jälleen yhteistyötä Pricen ja Lorren kanssa, ja he näyttelivät Jacques Tourneurin ohjaamassa Comedy Horror -rikoskomediassa . Tarina hautaustoimiston omistajasta Waldo Trumbullista (Vincent Price), joka haluaa rakentaa ongelmallisen perheyrityksensä hankkimalla "uusia" asiakkaita epätavallisella tavalla; Karloff näytteli Pricen appia Amos Hinchleyä . Karloff tunsi Jacquesin isän Maurice Tourneurin ja näytteli hänen elokuvassaan The Last of the Mohicans vuonna 1920, jossa hän näytteli intiaania. 

Pienet esiintymiset ja roolit italialaisissa ja englantilaisissa kauhuelokuvissa

Kun Karloff oli jo 70-vuotias, käveleminen ja näytteleminen kameran edessä muuttui yhä vaikeammaksi: hänellä oli selkävaivoja ja vaikea niveltulehdus, mikä pakotti näyttelijän toistuvasti istumaan pyörätuolissa. Raskaan tupakoitsijan keuhkosairaus eteni emfyseemaan, minkä vuoksi Karloffille oli annettava happilaite kuvaamisen aikana. Vähän ennen kuolemaansa vuonna 1969 hän kuitenkin näytteli rooleja paitsi Yhdysvalloissa, myös brittiläisissä, italialaisissa ja meksikolaisissa tuotannossa.

Heidän joukossaan on lyhyitä esiintymisiä elokuvissa, kuten Bikini Beach.(1964), sekä päärooli ghoulin elokuvan " Pelon kolme kasvoa " (1963) jaksossa, jonka on ohjannut italialainen ohjaaja Mario Bava . Guy de Maupassantiin , Aleksei Tolstoiin ja Anton Tšehoviin perustuvassa elokuvassa Karloff esiintyi myös kertojana kolmen jakson välillä ja puhui yleisölle suoraan ruudulta. Hänen kollegansa olivat Michel Mercier ja Mark Damon. Yhdysvalloissa elokuva julkaistiin nimellä Black Sabbath, ja sen sanotaan inspiroineen tuolloin tuntematonta rockbändiä ottamaan tämän nimen [100] .

1960-luvun lopulla amerikkalaisissa kauhuelokuvissa oli vähemmän rooleja Karloffin kaltaisille näyttelijöille. Genre kukoisti jälleen 1950-luvun taantuman jälkeen, mutta sen sisältö on muuttunut: John F. Kennedyn salamurhan ja Vietnamin sodan kaltaiset tapahtumat on nähty todellisina miltei apokalyptisina katastrofeina, ja ne ovat vaikuttaneet myös kauhuelokuviin. Kauhuelokuvat alkoivat muuttua ja tyypilliset roistot alkoivat vähitellen hävitä niistä, hirviöt alkoivat tulla tilalle, henkilöittäen tuon ajan maailmassa tapahtuneita tapahtumia, esimerkiksi Godzilla personoi luontoa, joka kapinoi ihmisiä vastaan, ja elokuvia alien-invaasiot, jotka merkitsivät pelkoa, alkoivat olla erittäin suosittuja kylmän sodan ihmiset ja elokuvat zombeista , joissa viimeksi mainitut henkilöityivät kuluttajayhteiskuntaan . George Romeron elokuvista, kuten Elävien kuolleiden yö (1968) , on tullut genren määräävä tyyli. Vain Vincent Price on pystynyt säilyttämään asemansa amerikkalaisten kauhuelokuvien klassisen hahmonäyttelijänä.

Vuonna 1966 Karloff näytteli vakoiluelokuvassa The Venetian Scam.ohjannut Jerry Thorpetohtori Vaugyrun roolissa [101] . Pääosissa hänen kanssaan olivat Elke Sommer , Karlheinz Böhm ja päänäyttelijä Robert Vaughn .

Tuon vuosikymmenen loppuun mennessä italialaiset ja brittiläiset pienibudjettielokuvat hallitsivat markkinoita. Hammer Film Productions -studion elokuvat olivat erittäin suosittuja , joissa päätähdet olivat Peter Cushing ja Christopher Lee , Boris Karloff ei näytellyt studion elokuvissa.

Karloff työskenteli kahdessa brittiläisessä pienen budjetin tuotannossa vähän ennen kuolemaansa. Elokuvassa "The Wizards"(1967), ohjaaja Michael Reeveshän näytteli hypnotisoijaa, hahmoa, jolla oli tyhjät silmät ja ilmeisen vakavasti sairas - professori Marcus Montserrat. Elokuvan parissa työskenteli pääasiassa nuori tiimi: ohjaaja ja päänäyttelijä Ian Ogilvyoli 25-vuotias ja näyttelijä Susan George vasta 17. Tyypillisessä brittiläisessä elokuvallisessa omituisuudessa elokuva rinnasti kauhua 1960-luvun lopun ja 1970-luvun alun Swinging London -sukupolven kanssa. Näin ollen Boris Karloff näyttää nuorten näyttelijöiden taustalla henkilöltä toisesta ajasta [102] .

Hänen viimeinen brittielokuvansa oli The Curse of the Crimson Altar.(1968), ohjannut Vernon SewellPääosassa Christopher Lee. Toinen pimeistä perheen salaisuuksista, saatanallisista kulteista, noidista ja vampyyreistä kertovan elokuvan tähti oli 1960-luvun italialaisen elokuvan Scream Queen Barbara Steele . Kuvausten aikana Karloff, jolla oli nyt vain yksi keuhko, sairastui vakavaan keuhkokuumeeseen, johon hän kuoli helmikuussa 1969. 80-vuotiaana hän onnistui näyttelemään tässä elokuvassa sekä viidessä Yhdysvalloissa kuvatussa kauhuelokuvassa.

Viimeaikaiset roolit meksikolaisissa tuotannossa

Neljä Meksikossa kuvattua kauhuelokuvaa julkaistiin vasta Karloffin kuoleman jälkeen. Näiden elokuvien pääkäsikirjoittaja ja ohjaaja oli Jack Hill, joka sai kokemusta B-elokuvien tuotannosta työskennellessään Roger Cormanin kanssa. Elokuvat ovat tuottaneet Acteca Films ja Columbia Pictures, ja kohtaukset Karloffin kanssa kuvattiin pienessä studiossa Santa Monicassa. Pitkään ikääntynyt Boris Karloff näytteli niissä raajakoja ja sokeita rikollisia. Lähes kaikki roolit olivat istuvia, koska hän pystyi tuskin kävelemään. Joissakin näistä elokuvista, mukaan lukien viimeinen Panic Chamber(1968), joka julkaistiin vuonna 1971 ja jossa näytteli kuuluisa meksikolainen teatteri-, elokuva- ja televisionäyttelijä Julissa.

Yksi Jack Hillin ensimmäisistä elokuvista Boris Karloffin ja Julissan kanssa oli House of Evil., hänet vapautettiin näyttelijän elinaikana vuonna 1968. Tämän elokuvan ohjasi yhdessä Hillin kanssa Juan Ibanez .. Siinä Karloff näytteli iäkästä Matthias Mortevalia, joka kutsuu sukulaisia ​​taloonsa lukemaan testamenttiaan. Pian Morteval kuolee yllättäen, ja elvytetyt nuket alkavat tappaa talon vieraita. Julissa näytteli Matthiaan veljentytärtä. Finaalissa Karloff esiintyy ja soittaa aavemaista urkumusiikkia, kun hänen eloonjääneet sukulaiset yrittävät paeta palavasta talosta [103] [104] .

Kauhugenren fanit löysivät elokuvan uudelleen 2000-luvun alussa, ja se julkaistiin DVD:llä.

"Targets" kirjoittanut Peter Bogdanovich

Boris Karloffin viimeinen työ suuressa amerikkalaisessa elokuvassa, ja faneille ja elokuvahistorioitsijoille yksi hänen uransa parhaista suorituksista on Byron Orlock Peter Bogdanovich 's Targets -elokuvassa.(1968). Elokuvan hahmon nimi on kunnianosoitus saksalaiselle elokuvatähdelle Max Schreckille ja hänen kuuluisalle roolilleen kreivi Orlokina klassisessa kauhuelokuvassa Nosferatu. Terrorin sinfonia " (1922).

Elokuva on jaettu kahteen rinnakkaiseen tarinaan. Ensimmäisessä nuori ohjaaja/käsikirjoittaja Sammy Michaels (Bogdanovich) haluaa tehdä uuden elokuvan kauhutähti Byron Orlokin (Karloff) kanssa, joka puolestaan ​​haluaa irtautua elokuva-alasta, koska hänen mielestään ihmiset eivät enää pelkää vanhoja. muokattuja kauhuja, ne ovat pelottavampia moderneja uutisotsikoita. Ja studion päällikkö yrittää saada näyttelijän osallistumaan uusimman elokuvansa ensi-iltaan ja keskustelemaan yleisön kanssa, pitkän taivuttelun jälkeen Orlok suostuu tapaamaan yleisön viimeisen kerran. Karloff näyttelee elokuvassa puoliksi omaelämäkerrallista roolia. Toisessa tarinassa Bobby Thompson (Tim O'Kelly) on nuori, rauhallinen, siisti vakuutusasiamies ja Vietnamin sodan veteraani, joka asuu San Fernandon laaksossa vaimonsa ja vanhempiensa kanssa, yhtäkkiä tappaa perheensä ja alkaa sitten ampua. ihmiset kaupungissa. Elokuvan viimeisessä osassa Orlokin ja Thompsonin tarinat kohtaavat vahingossa ulkoteatterissa elokuvan ensi-illassa. Heidän välillään on ristiriita, jonka seurauksena Bobby hämärtää rajaa kauhuelokuvan ja todellisuuden välillä.

Boris Karloffin tosielämään viittaavien viittausten lisäksi elokuvassa käytettiin kohtauksia oikeista elokuvista, joissa hän näytteli. Elokuvan " Pelko " (1963) kohtaukset esitettiin avoimessa elokuvateatterissa elokuvan lopussa ja kohtaus elokuvasta " Rikoslaki (elokuva)"(1930) on televisiossa hotellihuoneessa, jossa Karloffin hahmo asuu.

Se oli Peter Bogdanovichin debyyttityö ohjaajana. Hän sai ensimmäisen kokemuksensa työskentelystä Roger Cormanin kanssa, joka kutsui hänet tekemään tämän elokuvan. Boris Karloff oli Kormanille velkaa vielä kaksi päivää kuvaamisesta, ja hänen ehtonsa mukaan hänen oli nyt kuvattava Bogdanovichin kanssa. Peter Bogdanovich kohtasi haasteen: hänen oli tehtävä elokuva päähenkilöstä, joka oli saatavilla vain kaksi päivää, käyttämällä materiaalia elokuvasta, josta hän ei pitänyt ollenkaan, ja hänellä ei ollut käytännössä rahaa kaikkeen. Vain 125 000 dollarin budjetilla ja Samuel Fullerilla , jota ei mainittu myöhemmin, nuori ohjaaja pystyi suorittamaan uransa Paramount Picturesissa vain kolmessa viikossa. Vähän ennen kuolemaansa Karloff kutsui tätä roolia yhdeksi tärkeimmistä. Hänelle siitä tuli eräänlainen joutsenlaulu [105] .

Voice over sarjakuvia kertojana

1960-luvulla Karloff käytti yhä enemmän erottuvaa ääntään jälkiäänityksissä, radio-ohjelmissa ja äänitteissä. Animaatioelokuvassa " How the Grinch Stole Christmas " (1966), joka on suosittu tähän päivään amerikkalaisessa televisiossa, hän äänesti päähenkilöä. Kuitenkin kuuluisa kappale "You're a Mean One, Mr. Grinch" esitti Thurl Ravenscroft , joka matki Karloffin ääntä.

Vuotta myöhemmin Karloff äänesti nukkeelokuvassa Crazy Monster Party.(1967), ohjaaja Jules Bass. Siinä paroni Boris von Frankenstein kutsuu kaikki kauhuelokuvien sankarit - ihmissudeista vampyyreihin ja tietysti Frankensteinin hirviöön - juhliin linnaansa. Paroni Borisin nukke muistuttaa epämääräisesti Karloffia [106] . Elokuva oli ensisijaisesti tarkoitettu lapsille, ja se muistuttaa ominaisuuksiltaan Muppetsia.

Jules Bassin vähemmän tunnettu elokuva on Unelmoija.(1966). Tarina Hans Christian Andersenin satujen nuoruudesta ja kehityksestä . Siinä Karloff äänesti Rottaa jaksossa "Thumbelina" [107] .

Tänä aikana Boris Karloff teki myös levyjä, joilla hän luki eri kirjailijoiden satuja ja novelleja, mutta myös kokonaisia ​​romaaneja, kuten Charles Dickensin Pickwick Papers -kirjoja . Myös Sergei Prokofjevin satu " Pietari ja susi " äänitettiin Wienin valtionoopperan sinfoniaorkesteri ja Boris Karloff kertojana. Nämä tallenteet ovat edelleen suosittuja englanninkielisissä maissa, ja ne ovat saatavilla äänikirjoina.

Viimeiset vuodet ja kuolema Englannissa

Kuvattuaan viimeisen tv-elokuvan Yhdysvalloissa ja edellä mainitut meksikolaiset elokuvat Karloff muutti kotiin vaimonsa kanssa Englantiin, missä hän omisti jonkin aikaa talon Lontoossa Kensingtonin alueella ja maalaistalon Hampshiressa . Siellä hän asui kuin englantilainen herrasmies, harjoitti puutarhaa parhaansa mukaan, kävi kriketissä ja kasvatti koiria. Siirtyminen Kalifornian ilmastosta Englannin kosteaan säähän vaikutti kuitenkin haitallisesti Karloffin terveyteen: 2. helmikuuta 1969 Boris Karloff kuoli 81-vuotiaana keuhkokuumeeseen sairaalassa Midhurstissa. Hänet polttohaudattiin ja haudattiin Guildford Crematoriumiin Godalmingissa , Surreyssa . Näyttelijän pyynnöstä hautajaiset pidettiin yksinkertaisessa ilmapiirissä ja ilman yleisön osallistumista.

Vaikuttaa

Boris Karloff taiteessa, musiikissa ja elokuvassa

Yli 50 vuotta kestäneestä ammatillisesta urastaan ​​huolimatta Karloff on näytellyt useita rooleja elokuvissa, televisiossa ja teatterissa, mutta hän on edelleen yhteydessä Frankensteinin hirviöön yhteiskunnassa, erityisesti Euroopassa. Tämän hahmon takaa, jota hän esitti elokuvassa vain kolme kertaa, Boris Karloffin ihmisilme on kadonnut lähes kokonaan. Surullisen tyhjän ilmeen hirviön kulmikas pää tuli surrealistisen kauhun ikoniksi ja teki Karloffista kuolemattoman. Jo vuonna 1938 hirviön naamiosta tuli Pariisin suuren surrealismin näyttelyn symboli.

Alkuperäinen Frankensteinin (1931) juliste, jossa Karloff on hirviönaamiossa, myytiin huutokaupassa vuonna 1994 198 000 dollarilla, mikä on korkein hinta, jonka alkuperäinen elokuvajuliste on koskaan saavuttanut [109] . Kolme vuotta myöhemmin The Mummyn (1932) alkuperäinen juliste myytiin Sotheby'sissa ennätyshintaan 450 000 dollaria. Tällä hetkellä vain Fritz Langin Metropolis - elokuvan juliste on saavuttanut suuremman summan - noin 600 000 dollaria [110] .

Lisäksi US Federal Mail julkaisi kolmenlaisia ​​postimerkkejä, joissa oli Karloffin muotokuva . " Famous Movie Monsters " -sarjassa vuonna 1997 kolmas postimerkki on omistettu elokuvalle "Frankenstein" (1931), neljännelle elokuvalle "The Mummy" (1932) [111] . Vuonna 2003 julkaistiin leima amerikkalaisesta elokuvatuotannosta: Kulissien takana -sarja , jossa Karloff on meikattu Frankensteinin hirviöstä [112] .

Boris Karloffin taiteellisia muotokuvia voi nähdä Lontoon National Portrait Galleryssa : Nikolai Feshinin piirustuksia 1930-luvulta sekä Yusuf Karshin ja Ben Pinshotin valokuvia 1940-luvulta [113] .

Toukokuussa 1962 Bobby Pickett omisti yhdessä Leonard Capizzin kanssa Boris Karloffille kappaleen "Monster Mash", josta tuli myöhemmin hitti ja olennainen osa Halloweenia. Pickett matki siinä Karloffin ääntä ja liikkui kuin Frankensteinin hirviö esitysten aikana. Karloff piti kappaleesta [114] .

Yhdysvalloissa, Isossa-Britanniassa, Saksassa ja Skandinaviassa Boris Karloffilla on kulttiasema ensisijaisesti Frankensteinin hirviön muodossa. Jotkut bändit ja muusikot, kuten Misfits , The Spook, Frankenstein, The Monsters ja Frankenstein Drag Queens , viittaavat häneen kappaleissaan ja nimikkeissään. Brittiläinen punkrokkari Billy Karloff, skotlantilainen Karloff tai brittiläisen rock-yhtye Kasabianin Christopher Karloff ovat saaneet taiteilijanimensä suoraan hänestä. Boris Karloff mainitaan myös Die Ärzten kappaleessa "Monsterparty" [115] .

Jack Betts esitti Boris Karloffia Bill Condonin elokuvassa Gods and Monsters Frankensteinin elokuvantekijä James Whalesta ., joka näyttää yllättävän samanlaiselta kuin se; Frankensteinin hirviötä näytteli egyptiläinen näyttelijä Amir Abulela [116] .

Vuonna 1973 espanjalaisen ohjaajan Victor Erisin elokuvassa Hive Spirit 7-vuotias Ana Torrent näyttelee pientä tyttöä, joka yhdessä vanhemman sisarensa kanssa katselee vuoden 1931 elokuvaa Frankenstein elokuvateatterissa, joka tekee häneen valtavan vaikutuksen. Ana uskoo, että jos suljet silmäsi ja kutsut hirviön, se tulee ja lähtee salaa etsimään sitä [117] .

Helmikuussa 2006 kuuluisa Film Forum -elokuvateatteriNew Yorkissa järjestettiin viikoittainen Boris Karloffin retrospektiivi 14 elokuvalla Frankensteinin 75-vuotisjuhlan kunniaksi. Ei vain tunnettuja klassisia kauhuelokuvia ja "Targets", vaan myös harvoin näytellyt elokuvat, kuten "Bribe"(1931), " The Lost Patrol " (1934), "The Guilty Generation"(1931). Puhujia olivat Peter Bogdanovich ja Robert Day, englantilaisen Strangler's Grip -kauhuelokuvan ohjaaja ja tuottaja .(1958). Elokuva The Hive Spirit (1973) [118] näytettiin myös .

Elokuvia ja muistoesineitä Boris Karloffista pidetään myös American Museum of the Moving Image -museossa Queensissa , New Yorkissa. Boris Karloffin jäljennökset Frankensteinin hirviönä ja Muumiona sijaitsevat vahamuseoissa Hollywoodissa, San Franciscossa ja New Yorkissa.

Sarah Karloff ja hänen perheensä omistavat tavaramerkkioikeudet isänsä ulkonäköön, kuvaan, nimeen, ääneen ja allekirjoitukseen, joka on lisensoitu Karloff Enterprisesin kautta vuodesta 1992 lähtien . Ratkaistiin myös oikeusjuttu, joka oli ollut käynnissä vuodesta 2001 Universalin kanssa Karloffin Frankenstein-hirviön ja -muumion käytöstä Sarah Karloffin hyväksi [119] .

Kymmenen vuotta Boris Karloffin kuoleman jälkeen hänestä maalattu muotokuva koristi Gold Key Comicsin suosittua sarjakuvaa Boris Karloffin tarinoita mysteeristä .; Kustantaja saavutti maineensa Star Trek -televisiosarjaan perustuvien sarjakuvien ansiosta [120] .

Muistomerkit

Boris Karloffin kunniakyltti on sijoitettu Pratt-suvun kotiin Camberwelliin , Dulwich Eastiin, Southwarkissa Lontooseen, joka oli entinen viktoriaaninen asuinalue [121] [122] . Se on nykyään enimmäkseen siirtolaisten ja taiteilijoiden asuttama.

Toinen laatta sijaitsee St Paulin kirkossa Covent Gardenissa Lontoossa; siellä pidettiin muistotilaisuus näyttelijän kuoleman jälkeen [123] .

Kolmas taulu on Muistopuutarhassa, jonne hänet on haudattu Surreyyn [124] [125] .

Karloffilla on kaksi tähteä Hollywood Walk of Famella : 1737 Grape Street ja 6664 Hollywood Boulevard [126] .

Vuonna 2018 hänen mukaansa nimettiin asteroidi: 101383 Karloff (1998 UK23) [127] .

Kirjoja Boris Karloffista

Karloffin erinomainen panos kauhuelokuvan genreen kanssa Frankensteinin, Frankensteinin morsian, Muumion, Varis, The Body Snatcher ja Targets on laajalti tunnustettu elokuvatietosanakirjoissa ja hakuteoksissa. Sarah Karloffin kirjailijapiiri on kirjoittanut ja tukenut useita hänestä Yhdysvalloissa julkaistuja kirjoja, ja hän on kirjoittanut yhden niistä. Sarah yrittää kovasti esittää yleisölle vain täysin positiivisen kuvan Boris Karloffista koulutettuna brittiherrasmiehenä.

Lisätietoja

Poliittinen toiminta ja Screen Actors Guild

Karloff oli Screen Actors Guildin yhdeksäs perustajajäsen ja osallistui American Federation of Television and Radio Artists -järjestön varhaisiin kokouksiin. Hän liittyi kiltaan 19. heinäkuuta 1933, kun hänen oli työskennellyt ilman suojaa Frankensteinin kuvauksissa vuonna 1931 25 tuntia taukoamatta raskaassa puvussaan . Hän oli myös ärsyyntynyt siitä, että huolimatta hänen menestyksestään uudistaa sopimuksensa Universalin kanssa, hänen 1 000 dollarin viikkopalkkaansa oli leikattu mielivaltaisesti. Boris Karloffia muistetaan lämmöllä yhtenä killan historian rakastetuimmista hallituksen jäsenistä. Ne, jotka tunsivat hänet, kutsuivat häntä "Rakas Boris". Vuosina 1933-1949 hän oli hallituksen jäsen. Hän suoritti työnsä varavaltuutettuna vuonna 1951 [129] .

Karloff vastusti elokuva- ja tiedeakatemiaa loppuelämänsä, koska se edusti hänen mielestään vain studioiden, ei näyttelijöiden, etuja sekä taloudellisesti että taiteellisesti. Hän ei missään olosuhteissa hyväksyisi edes Oscaria elämästään ; niin ainakin toimittaja Bill Warren sanoikeskustelun jälkeen Boris Karloffin kanssa vuonna 1968. Karloffia ei koskaan ollut ehdolla Oscarille; kuitenkin kannattajien äänet nousevat nyt jakaakseen näyttelijälle postuumisti kunnia-Oscarin [130] .

Filmografia

Muistiinpanot

  1. LIBRIS - 2012.
  2. 1 2 Boris Karloff // Encyclopædia Britannica 
  3. 1 2 Boris Karloff // Internet Broadway -tietokanta  (englanniksi) - 2000.
  4. 1 2 William Henry Pratt // Internet Broadway Database  (englanniksi) - 2000.
  5. Elena Yakovleva. Boris Karloff: 5 mielenkiintoista faktaa kauhun kuninkaasta . Haettu 7. kesäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2018.
  6. Ivy Press. Heritage Vintage -elokuvajuliste Signature Auction 2005 -luettelo #617 . - Heritage Capital Corporation, 2005-2006. — 244 s. — ISBN 978-1-932899-81-8 .
  7. Maitland McDonagh. Ylistykseen Karloff the Uncannylle  . Kriteerikokoelma. Haettu 20. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. syyskuuta 2020.
  8. Boris  Karloff . latimes.com. Haettu 19. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2020.
  9. Pratt-nimen merkitys, sukuhistoria, sukunimi ja  vaakunat . HouseOfNames. Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018.
  10. 1 2 3 4 Nollen, 2009 , s. 19.
  11. 1 2 3 4 Nollen, 2009 , s. kaksikymmentä.
  12. Habegger, 2014 , s. 417.
  13. Griffin, Stephen . Isäni Boris Karloff ei ollut hirviö  (englanniksi) , Express.co.uk  (30. tammikuuta 2011). Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018. Haettu 27. huhtikuuta 2018.
  14. Kotimaiset tapahtumat Avioliitot 1864 (linkki ei saatavilla) (2. helmikuuta 2002). Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2002. 
  15. Hugo Pratt - sarjakuvan luoja . www.italyonthisday.com (15. kesäkuuta 2017). Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018.
  16. Hugo Pratt | PAUL GRAVETT . www.paulgravett.com (29. lokakuuta 2006). Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018.
  17. Pelin nimi  (eng.) , The Independent  (14. tammikuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018. Haettu 27. huhtikuuta 2018.
  18. 1 2 3 Nollen, 2009 , s. 21.
  19. Julia Honoria Pratt (1875 - 1947)  (englanniksi) . ancestry.com . www.ancestry.com Haettu 5. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. kesäkuuta 2020.
  20. ↑ 1 2 Boris Karloffin sukupuu . www.karloff.com. Haettu 5. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2019.
  21. Boris Karloff | Brittiläinen näyttelijä  (englanniksi) , Encyclopedia Britannica . Arkistoitu alkuperäisestä 1. toukokuuta 2015. Haettu 27. huhtikuuta 2018.
  22. Hyvää tavaraa. William Henry Pratt sininen plakki Lontoossa (linkki ei saatavilla) . www.blueplaqueplaces.co.uk. Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018. 
  23. Blue Plaques Guide/ Boris Karloff . blueplaquesguy.byethost24.com . Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018.
  24. Boris Karloffin sukupuu . www.karloff.com. Haettu 22. kesäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. heinäkuuta 2018.
  25. Thomas Hau/Raphael Wünsch. Nachruf auf Hugo Pratt . www.hinternet.de. Haettu 22. kesäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 23. kesäkuuta 2018.
  26. Arty Monster | Kylän ääni . www.villagevoice.com. Haettu 16. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. joulukuuta 2017.
  27. 1 2 3 4 5 Nollen, 2009 , s. 22.
  28. ↑ 1 2 Tämä on sinun elämäsi . Tämä on Sinun elämäsi . Kausi 6. 20. marraskuuta 1957. NBC. Käyttöönottopäivä: 27.4.2018.
  29. Näyttelijä Boris Karloffin elämäkerta . Haettu 28. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 29. huhtikuuta 2018.
  30. Nollen, 2009 , s. 35.
  31. 1 2 3 Nollen, 2009 , s. 36.
  32. 12 Nollen , 2009 , s. 17.
  33. Leslie Shaw, Hi-Desert Star. Elokuvien suurimman hirviön tytär vierailee Yucca Valleyssä  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Hei Desert Star. Haettu 9. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 9. kesäkuuta 2020.
  34. ↑ 12 ammattimaista leimaasiantuntijaa . psestamp.com. Haettu 22. kesäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 22. kesäkuuta 2018.
  35. Nollen, 2009 , s. 16-17.
  36. Broadway-liiga. Olive Wilton - Broadwayn näyttelijät ja henkilökunta | IBDB . www.ibdb.com. Haettu 27. huhtikuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2018.
  37. ↑ 12 Olive de Wiltonin elämäkerta . IMDb. Käyttöönottopäivä: 9.6.2020.
  38. ↑ Boris Karloffin tosiasiat  . Encyclopedia Britannica. Käyttöönottopäivä: 9.6.2020.
  39. 1 2 3 Nollen, 1991 , s. kymmenen.
  40. 1 2 3 4 Nollen, 2009 , s. 16.
  41. 12 Nollen , 2009 , s. 38.
  42. 12 Nollen , 2009 , s. 39.
  43. Manohla Dargis . Lois Weber, The Silent Screen -elokuvantekijä  (eng.) , The New York Times  (15.12.2016). Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2018. Haettu 7.6.2018.
  44. Porticin tyhmä tyttö (1916) . imdb.com . Haettu: 7.6.2018.
  45. Mo Rothman kuolee 92-vuotiaana;  löysi uuden yleisön Chaplinille . Los Angeles Times (29. syyskuuta 2011). Haettu 9. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 3. elokuuta 2020.
  46. Nollen, 2009 , s. 42.
  47. 1 2 3 4 5 6 Nollen, 2009 , s. 43.
  48. Hope Diamond Mystery  -DVD . Indiegogo . Käyttöönottopäivä: 17.6.2020.
  49. rchamberlain21. Karloffin elokuvat: Toivon timanttimysteeri (1921)  (englanniksi) . Monster Movie Kid (10. maaliskuuta 2015). Haettu 17. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2020.
  50. 12 Nollen , 2009 , s. 44.
  51. Teltantekijä Omar (1922) - Yleiskatsaus -  TCM.com . Turnerin klassiset elokuvat . Haettu 17. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2020.
  52. 1 2 3 4 5 6 7 Nollen, 2009 , s. 45.
  53. Nollen, 2009 , s. 46.
  54. Filmografia  (saksa)  (linkki ei ole käytettävissä) . rhonda-steerers -verkkosivusto! . Haettu 8. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 12. toukokuuta 2020.
  55. Silent Era: Progressiivinen mykkäelokuvaluettelo . www.silentera.com . Haettu 8. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 15. lokakuuta 2017.
  56. Boris Karloffin elokuvat . www.morethanamonster.com . Haettu 8. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2020.
  57. Filmografia  (saksa)  (linkki ei ole käytettävissä) . rhonda-steerers -verkkosivusto! . Haettu 8. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 12. toukokuuta 2020.
  58. Silent Era: Progressiivinen mykkäelokuvaluettelo . www.silentera.com . Haettu 14. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. helmikuuta 2022.
  59. 1. Academy Awards | 1929  (englanniksi) . Oscars.org | Elokuvataiteen ja -tieteen akatemia . Haettu 14. syyskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2018.
  60. John Crosse. Etelä-Kalifornian arkkitehtuurihistoria: RM Schindler, Edward Weston, Anna Zacsek, Lloyd Wright, Lawrence Tibbett, Reginald Pole, Beatrice Wood ja heidän dramaattiset piirinsä . Etelä-Kalifornian arkkitehtuurihistoria (4. lokakuuta 2016). Haettu 17. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. heinäkuuta 2020.
  61. Boris Karloffin teatteriesitykset  (saksa)  (linkkiä ei saatavilla) . rhonda-steerers -verkkosivusto! . Haettu 17. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 20. heinäkuuta 2020.
  62. Olga Zacsek näyttelee pääosassa kiltadraamassa // Los Angeles Times. - 1928. - 24. huhtikuuta. - S. 11 .
  63. 1 2 3 Nollen, 2009 , s. 47.
  64. RITZE ... die etwa andere Filmseite . www.die-ritze.com Haettu 18. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. syyskuuta 2020.
  65. The Old Dark House (1932) - IMDb . Haettu 18. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2021.
  66. Frankensteinin morsian (1935  ) . Haettu: 20.5.2020.
  67. Frankensteinin morsian (1935) - IMDb . Haettu 20. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021.
  68. Korppi (1935) - IMDb . Haettu 21. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2022.
  69. lysmaisuus. Mies, joka muutti mielensä (1936)  (englanniksi) . ja kutsut itseäsi tiedemieheksi!? (26. helmikuuta 2019). Haettu 21. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 25. kesäkuuta 2020.
  70. Frankensteinin poika (1939) - IMDb . Haettu 23. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 30. huhtikuuta 2022.
  71. Tämä "Boogie Man" ei ehkä "saa" sinua . web.archive.org (8. kesäkuuta 2008). Käyttöönottopäivä: 24.5.2020.
  72. Stephen Jacobs, 2011 , s. 290-291.
  73. The Body Snatcher (1945) - IMDb . Haettu 25. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2021.
  74. Nollen, 1991 , s. 29.
  75. Tom Helmore |  Elämäkerta , elokuvan kohokohdat ja valokuvat . AllMovie. Haettu 27. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2021.
  76. Broadway-liiga. Arseeni ja vanha pitsi - Broadway Play - Alkuperäinen | IBDB  (englanniksi) . www.ibdb.com. Haettu 27. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. elokuuta 2020.
  77. Shop at Sly Corner Broadway @ Booth Theatre - liput ja  alennukset . Playbill. Haettu 27. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 27. tammikuuta 2022.
  78. The Linden Tree Broadway @ Music Box Theatre - Liput ja alennukset  . Playbill. Haettu 27. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. joulukuuta 2021.
  79. Creeps By Night | Vanhan ajan radio . www.otrcat.com. Haettu: 28.5.2020.
  80. 1 2 Buehrer, 1993 , s. 232.
  81. Smith, 2010 , s. 21.
  82. Boris Karloff Strange Door yksi arkki . www.autographsmovieposters.com. Haettu 28. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. maaliskuuta 2019.
  83. Frankenstein 1970 - (1958) - (Boris Karloff) yksiarkki R, EX LB 275 $ * . www.musicman.com Haettu 28. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2020.
  84. Pimeyden sydän . imdb . Haettu 30. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021.
  85. Nollen, 1991 , s. 410.
  86. Broadway-liiga. Peter Pan - Broadway Play - 1950 Revival | IBDB  (englanniksi) . www.ibdb.com. Haettu 31. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 13. joulukuuta 2021.
  87. Tarinankertoja, joka jäi lapseksi . Aikakauslehti "Lukeminen yhdessä. Navigaattori kirjojen maailmassa "(1. toukokuuta 2010). Haettu 31. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. lokakuuta 2019.
  88. The Lark - Broadway Play - Alkuperäinen | IBDB . www.ibdb.com. Haettu 31. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 18. syyskuuta 2020.
  89. Buehrer, 1993 , s. 24.
  90. Buehrer, 1993 , s. 234.
  91. Teatterikilta ilmassa . Wayback Machine - Internet-arkisto . Haettu: 1.6.2020.
  92. Walter Kirby. The Decatur Daily Review  (englanniksi)  // The Decatur Daily Review : sanomalehti. - 1952. - 23. marraskuuta. - s. 48 . Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2020.
  93. ↑ BBC Radio 4 Extra - Raymond Massey - riippuva tuomari  . BBC. Haettu 1. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. marraskuuta 2020.
  94. Nollen, 1991 , s. 335.
  95. Pääasiassa tasangoilla . imdb . Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. toukokuuta 2021.
  96. Äiti Muffins -tapaus . imdb . Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
  97. Muffinin äitisuhde  . Wayback Machine - Internet-arkisto .
  98. Terror (1963) - IMDb . Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. syyskuuta 2019.
  99. The Comedy of Terrors (1963) - IMDb . Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 11. huhtikuuta 2022.
  100. Iommi.com :: Tony Iommi . web.archive.org (29. elokuuta 2008). Haettu: 4.6.2020.
  101. The Venetian Affair (1966) - IMDb . Haettu 4. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2019.
  102. The Sorcerers (1967) - IMDb . Haettu: 4.6.2020.
  103. Alfred Eaker. PAHAN HOUSE (  1968 ) 366 Weird Movies (2. helmikuuta 2012). Haettu 4. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 25. kesäkuuta 2020.
  104. Karloffin viimeinen teko . gammillustrations.bizland.com. Haettu 4. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. helmikuuta 2020.
  105. Björn Becher. Kohteet - Bewegliche Ziele  (saksa) . Wayback Machinen Internet-arkisto .
  106. Mad Monster Party? . www.rankinbass.com. Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. syyskuuta 2020.
  107. Unelmoija . IMDB . Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
  108. Boris Karloff (1887-1969) - Find A Grave  Memorial . www.findagrave.com Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2019.
  109. Ammattimaiset leimaasiantuntijat . psestamp.com. Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. syyskuuta 2020.
  110. Lang-elokuvajuliste hakee ennätyksen  (15.11.2005). Arkistoitu alkuperäisestä 31.7.2020. Haettu 6.6.2020.
  111. Karloff Boris, USA (1997 USA) - Postimerkit: Personalia - Kokoelmat - Artikkeliluettelo - Runoja elokuvasta . www.love-cinema.ru Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2020.
  112. ^ 2003 American Cinema: Behind the Scenes - USA - Postimerkit: Sarjat - Kokoelmat - Artikkelihakemisto - Elokuvarunot . www.love-cinema.ru Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. syyskuuta 2017.
  113. Boris Karloff - Kansallinen  muotokuvagalleria . www.npg.org.uk. Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2021.
  114. Bobby Pickettin haastattelu . web.archive.org (7. maaliskuuta 2008). Haettu: 6.6.2020.
  115. Die Ärzte -  Monsterparty . Nero . Haettu 6. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. lokakuuta 2021.
  116. Jumalat ja hirviöt - Dirk Jasper FilmLexikon . web.archive.org (17. toukokuuta 2006). Haettu: 6.6.2020.
  117. Victor Erice: Mehiläispesän henki (El Espìritu De La Colmena, Espanja 1973) . www.jump-cut.de. Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2020.
  118. KARLOFF aiemmin Film Forumissa New Yorkissa . web.archive.org (22. tammikuuta 2010). Käyttöönottopäivä: 8.6.2020.
  119. Kaupallinen lisenssi / sovintosopimus |  Boris Karloffin virallinen verkkosivusto . Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2019.
  120. Boris Karloff Mysteeritarinat . www.karloff.com. Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2020.
  121. ↑ William Henry Pratt alias Boris Karloff , 1887-1969  . Beatnic - vain ihmettelen (17. kesäkuuta 2005). Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2020.
  122. Sumeray, 2010 , s. 211.
  123. Boris Karloffin muistomerkki | Pyhän Paavalin kirkko | Covent Garden-5 (3. kesäkuuta 2017). Käyttöönottopäivä: 8.6.2020.
  124. Boris Karloff • Toinen kiva sotku . www.lordheath.com. Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2020.
  125. Boris Karloff (1887-1969) - Find A Grave  Memorial . www.findagrave.com Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2019.
  126. Boris  Karloff . latimes.com. Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. syyskuuta 2020.
  127. JPL Small Body -tietokantaselain . ssd.jpl.nasa.gov. Haettu 8. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2020.
  128. Robbins, 2019 , s. 107-108.
  129. Tom Campbell. Kuinka Frankenstein ja Dracula loivat  liiton . Ihmisten maailma (31. lokakuuta 2018). Haettu 14. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. kesäkuuta 2020.
  130. Honorary Academy Awards -ehdokkuutta : Boris Karloff . web.archive.org (13. lokakuuta 2006). Käyttöönottopäivä: 14.6.2020.

Kirjallisuus

Linkit