Fjodor Fjodorovitš Kokoshkin | |
---|---|
Syntymäaika | 20. huhtikuuta ( 1. toukokuuta ) , 1773 |
Syntymäpaikka | Moskova |
Kuolinpäivämäärä | 9 (21) syyskuuta 1838 (65-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Moskova |
Kansalaisuus | |
Ammatti | näytelmäkirjailija |
Vuosien toimintaa | 1800-1830 luvut |
Työskentelee Wikisourcessa |
Fedor Fedorovich Kokoshkin (20. huhtikuuta (1. toukokuuta) 1773 Moskova - 9. (21. syyskuuta 1838 , Moskova) - venäläinen teatterihahmo, näytelmäkirjailija , näytelmien kääntäjä; Moskovan keisarillisen teatteriryhmän ensimmäinen johtaja (1823-1831).
Hän oli kotoisin venäläisestä Kokoshkin - aatelista .
Hän sai peruskoulutuksensa kotona ja valmistui sitten Moskovan yliopistosta . Jonkin aikaa hän palveli vartioissa ja jäi eläkkeelle vuonna 1796. Vuonna 1807 hänet nimitettiin oikeusministeriön osastolle ja vuonna 1813 Moskovan lääninsyyttäjäksi. Vuonna 1815 hän siirtyi lainvalmistelutoimikuntaan. Vuodesta 1817 lähtien hän oli apulaisjohtaja koulutusta varten Moskovan keisarillisissa teattereissa [1] . Seuraavana vuonna hänet nimitettiin Pietarin keisarillisen teatterin ohjelmiston jäseneksi . Vuonna 1819 hänelle myönnettiin kamariherra , ja vuonna 1821 hänet siirrettiin Moskovan rakennusalan neuvottelukuntaan.
Vuonna 1823 F. F. Kokoshkin nimitettiin keisarillisen Moskovan teatterin johtajaksi (kuten Moskovan teatterin toimisto tuli tunnetuksi) ja pysyi tässä tehtävässä vuoteen 1831, jolloin hän jäi eläkkeelle sairauden vuoksi.
Hänen toiminnastaan tässä virassa tuli historiallista; hänen alaisuudessaan muodostettiin rakennuskompleksi, jossa sijaitsi keisarillinen Maly-teatteri ja Bolshoi-teatteri . Kokoshkin kutsui parhaat taiteilijat Moskovan keisarilliseen lavalle, seurasi huolellisesti ohjelmistoa, näytelmien tuotantoa.
Kokoshkin kiinnitti erityistä huomiota teatterikouluun ja alkoi itse kouluttaa oppilaitaan teatteritaiteeseen. Hän on velkaa kykyjensä paljastamisesta ja 10A.I.,OrlovaP.I.:muodostamisestaurannäyttelijän Shumskyn roolia Hmelnitskin vaudevillessä "Näyttelijä Troepolskajan ensimmäinen debyytti " käski jättää tämän taiteilijanimen taakseen [2] ); hän seurasi erittäin tarkasti Moskovan teatterikouluun tulleita opiskelijoita: niin, huomattuaan nuoren V. Zhivokinin lahjakkuuden , hän siirsi hänet musiikin ja tanssin luokasta draamaluokkaan; kuultuaan N. V. Lavrovin laulua Moskovan Novospassky-luostarin kuorossa, hän kutsui hänet välittömästi Moskovan seurueeseen, ja hän debytoi 6. tammikuuta 1825 Bolshoi-teatterin avajaisissa. Kokoshkin aikoi perustaa kansanteatterin, jolla on suosittu ohjelmisto "valistaakseen väkijoukkoa", mutta hanketta ei toteutettu.
Erityisen tärkeä Fjodor Fedorovich Kokoshkinin toiminnassa oli salongikulttuuri, joka tuli muotiin 1800-luvulla. Hän osallistui aktiivisesti amatööriesityksiin, kirjoitti näytelmiä ja avasi itse salongin , johon kuuluivat M. N. Zagoskin , M. A. Dmitriev , A. I. Pisarev , S. T. Aksakov , jotka muuttivat Moskovaan 1820-1990-luvun jälkipuoliskolla A. A. Shakhovskajan toimesta . Kuuluisat Moskovan näyttelijät, joita johtaa M. S. Shchepkin, ovat aina olleet täällä. Kokoshkin isännöi usein kotiesityksiä (joihin hän itse osallistui) ja kirjallisia iltoja, joihin osallistui Moskovan venäläisen kirjallisuuden ystävien seuran jäsenet , joiden perustamiseen hän osallistui aktiivisesti ja oli puheenjohtaja vuosina 1827-1829. MA Dmitrievin mukaan hän "ei osannut ohjata jäsenten mielipiteitä, hän ajatteli enemmän kokousten ulkoista loistoa ja teki niistä yhden esityksen yleisölle".
Vaikka Kokoshkin nautti maineesta moskovilaisten keskuudessa hyvänä lukijana ja lausujana, niin lavalla kuin kotonakin hän erottui jonkinlaisesta teeskennellystä tärkeydestä ja juhlallisuudesta. Hänen lausumansa P. V. Karatyginin mukaan "oli luonnotonta ja täynnä jännittynyttä, paisunutta sanamuotoa". S. T. Aksakov , joka erityisesti kunnioitti Kokoshkinia, sanoo, että prinssi. A. A. Shakhovskoy kutsui häntä tärkkelykseksi, joka ei kyennyt avaamaan suutaan kuin ihminen.
Näin Kokoshkinin alkuperäistä ulkonäköä kuvailee hänen sukulaisensa gr. V. A. Sologub :
Hän oli pienikokoinen, hänellä oli punainen peruukki, iso pää ja karkeat posket. Hän käytti pitkiä sukkahousuja soljellisilla kengillä ja satiinista culotte-sukkahousua, joka oli musta, joskus vaaleanpunainen. Hän näytti olevan tärkeyden, paatosuuden ja omahyväisyyden henkilöitymä [3]
Hänen puhetapansa kopioi ilkeästi näyttelijä A. I. Afanasjev , jonka Kokoshkin itse kutsui Moskovan keisarilliseen seurueeseen.
Hänet tunnettiin näytelmäkirjailijana ja runoilijana. Runoja ("Napoleonin pakoon", 1812; "Syvimmän kiitollisuuden tunteiden vuodattaminen", 1814) julkaistiin " Isänmaan pojassa ", " Eurooppatiedotteessa ", " Amphionissa " ja muissa aikakauslehdissä. Hänen kynänsä kuuluu Moskovan ja Pietarin keisarillisten teattereiden näyttämöille esitettyihin näytelmiin (tekijän ja valtuutetut käännökset). Dramaattisia kirjoituksia:
Aikalaiset eivät kuitenkaan huomanneet mitään hänen erinomaisista kirjallisista kyvyistään ja pitivät hänen työtään täysin merkityksettömänä. Hänet tunnettiin vain tuon ajan sivistyneenä, koulutettuna miehenä, joka ei ollut vieras kirjallisille harrastuksille. M. O. Yankovsky huomautti:
Hänellä oli vaatimaton lahjakkuus ja hän oli enemmän valistunut henkilö, joka oli lähellä kirjallisia asioita kuin ammattikirjailija. Hän katsoi työtään täysin amatöörimäisesti. ... Hän oli yksi Moskovan yliopiston venäläisen kirjallisuuden ystävien seuran johtajista (perustettu 1811), josta tuli Moskovan taantumuksellisten kirjailijoiden keskus. Ei ole sattumaa, että jotkut Kokoshkinin seurueista ( S. T. Aksakov , M. P. Pogodin ) valtasivat myöhemmin oikean siiven Moskovan slavofiilien ryhmässä [4] .
Hän oli vankkumaton taiteen klassisen suuntauksen kannattaja: klassismin epigoni, hän vastusti jyrkästi nousevia uusia romantiikan ja realismin suuntauksia, ei tunnustanut Shakespearen ja Schillerin dramaturgiaa , oli vakiintuneen tavan kannattaja ja kiihkeä puolustaja. näyttämömuoto - deklamoiva melodisuus, pommi ja eleiden keinotekoisuus, loisto ja loisto . Tämä selittää hänen täysin sietämättömän, äärimmäisen kielteisen asenteensa Gribojedovin komediaa Woe from Wit kohtaan . Kokoshkin houkutteli aktiivisesti kuuluisia nykyaikaisia kirjailijoita, mukaan lukien Griboyedov, työskentelemään. Mutta heti kun tapaus koski vakavaa sosiaalista komediaa, Kokoshkin ei vain poistanut kirjailijaa välittömästi, vaan myös aloitti hänet tuomitsemaan.
Syyskuussa 1818 hän pyysi anteeksi G. [riboedovilta], että Moskovan teatterin " Testeltu uskottomuus" [5] -tuotannon aikana "kauniita säkeitä kidutetaan" (3, 18) [6] . Gribojedov kirjeessä Begicheville : "Eilen Kokoshkin pyysi nöyrästi anteeksi, että ihanat runoni piinasivat häntä niin paljon, ettei hän ollut syyllinen: he eivät kuunnelleet häntä" [7] .
Vuonna 1823 hän kirjoitti G. [ ribojedovin ] K-[ikkunan] ehdotuksesta yhdessä Vjazemskin kanssa vaudeville-oopperan " Kuka on veli, kuka on sisar tai petos petoksen jälkeen " [8] . Maaliskuussa 1824 G. luki G.o.u. [" Voi Witistä "]. Kokoshkin ilmoitti Moskovan kenraalikuvernöörille, että G.o.u. "Moskovassa on suora kunnianloukkaus" (RA. 1874. Kirja 1. S. 1562). Sen jälkeen G. meni Pietariin toivoen, että hän voisi siellä vaikutusvaltaisten ihmisten avulla julkaista komedian [6] .
Fedor Fedorovich Kokoshkin kuoli 9. (21.) syyskuuta 1838 . Hänet haudattiin Donskoyn luostarin hautausmaahan .
Kokoshkin oli naimisissa kahdesti:
Ensimmäinen vaimo on Varvara Ivanovna Arkharova (1786-25.04.1811), kenraali I. P. Arkharovan tytär . Elokuussa 1805 Y. Bulgakov kirjoitti pojalleen: "Arharovin tytär järjestettiin Kokoshkinille, eläkkeellä olevalle majurille, melko vauraalle. Hänen setänsä antaa hänelle korkoa 50 000 ruplaa eli 5 000 ruplaa vuodessa myötäjäisenä” [9] . Hän kuoli nuorena, Batyushkov kirjoitti runon "F. F. Kokoshkinin vaimon kuolemasta" . Heidän tyttärensä:
Toinen vaimo (vuodesta 1834) - Anna Semjonovna Potanchikova , Maly-teatterin näyttelijä . Heidän lapsensa:
Bolshoi-teatterin johtajat | ||
---|---|---|
|