| Näky | |
| marley | |
|---|---|
| 48°51′50″ pohjoista leveyttä sh. 2°06′00″ e. e. | |
| Maa | |
| Sijainti | Marly-le-Roi [1] |
| Arkkitehtoninen tyyli | klassinen arkkitehtuuri [d] |
| Arkkitehti | Hardouin-Mansart, Jules ja Cat, Robert de |
| Perustamispäivämäärä | 1680-luku |
| Kumoamisen päivämäärä | 1806 |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Marly ( Marly ) - palatsi- ja puistokompleksi Pariisin läheisyydessä ( Marly-le-Roin kunta ), rakennettu vuosina 1679-84. Ludvig XIV :n tilaama arkkitehti Jules Hardouin-Mansart yksityiseksi, intiimiksi vaihtoehdoksi Versailles'lle . Palatsi purettiin vuonna 1806.
Vuonna 1676 Ludvig XIV osti Marly-le-Châtelin maa-alueen Versaillesin ja Seinen välisellä kukkulalla. Tuolloin alue oli metsäinen alue, jossa oli paljon lähteitä ja runsaasti riistaa. Paikka sijaitsi suhteellisen lähellä Versaillesia, mutta samalla riittävän kaukana, jotta kuningas saattoi tuntea olonsa siellä eristäytyneeksi meluisalta hovilta.
Kuningas tilasi "pienen palatsin" arkkitehti Hardouin-Mansartilta , ja rakentaminen aloitettiin vuonna 1679. Rakennus sisälsi kukkulan pääakselilla sijaitsevan kuninkaallisen palatsin sekä 12 pienempää neliöpaviljonkia, jotka seisoivat suorissa linjoissa symmetria-akselin molemmilla puolilla. Tämän kokoonpanon oli tarkoitus edustaa Aurinkokuninkaan symboliikkaa, jota ympäröi kaksitoista planeettaa, kahdentoista jumaluuden asuinpaikka, joista jokainen liittyy yhteen 12 kuukaudesta.
Palatsikompleksi koostui pienistä paviljongeista , jotka seisoivat vastakkain keskellä säännöllistä puistoa , ja niiden välissä virtasi kanava. Suurin paviljonki kuului kuninkaalle, kuningattarelle ja Orléansin herttuaparille . Lähistöllä oli aikaansa ainutlaatuinen tekninen rakennelma - " Marly - kone " , joka pumppasi Seinen vettä Versailles'n suihkulähteitä varten . Saint-Simonin herttuan tarinoiden mukaan vain kuningasta lähimmät pääsivät Marlyyn; Oli suuri kunnia saada kutsua tänne.
Marly Parkiin järjestettiin useita eri tyylisiä puutarhoja.
Puiston keskellä on kuja, joka laskeutuu yläpuutarhasta "joen" ( fr. Rivière ) varrella, joka on pitkä sarja vesiputouksia ja pyöristyy keskuspaviljongin taakse. Keskuspaviljongin julkisivusta "Joki" laskeutui edelleen, jokaiselle laskeutumistasolle oli järjestetty lampi: "Bunch" ( fr. Gerbes ), "Big Pond" ( fr. Grande pièce ), "Pöytäliina" ( fr. Nappe ). Lisäksi "River" meni ulos terassille, joka roikkui "Waterholen" ( fr. Abbreuvoir ) päällä, joka on jo palatsin aidan ulkopuolella. "Joen" molemmilla puolilla oli monia pieniä nurmikoita, suihkulähteitä ja lampia, "luonnollinen vesiputous" ( ranskalainen cascade rustique ), kujia, pensaikkoja, salaisia huoneita jne.
"Jen" varrella oli esillä patsaita, joilla oli poliittista sävyä. Veistoskokonaisuus syntyi melko lyhyessä ajassa (1697-1702) juuri ennen Espanjan perintösotaa .
Aivan "Jen" huipulla seisoi Seinen ja Marnen allegorioiden patsas , alaosassa - Neptunuksen ja Amfitriitin patsaat . Antoine Cuazvo teki ne kaikki vuonna 1706 tarkoituksenaan korostaa Ranskan valtakunnan laajuutta sekä sen kuninkaan - jokien ja merien herran - voimaa. Seinen mieshahmo eroaa Marnen naishahmosta [2] , aivan kuten voimakas Neptunus on vastakohtana siroille amfitriitille.
"Seine"
"Marne"
"Neptunus"
"Amfitriitti"
Jokien teemaa käytetään myös veistoksissa lähellä linnaa sijaitsevaa lampia: Nicolas Coustin "Seine ja Marne", Corneille van Clevin "Loire ja Loire" [3] useat muut Ranskan jokien patsaat. jotka eivät selvinneet vallankumouksen aikana. Nämä patsaat valmistettiin vuonna 1707.
Vuonna 1715 jokien ikonografiaa täydennettiin roomalaisen Tiber-patsaan ja Vatikaanin patsaan "Niilin" kopioilla - patsas kuljetettiin pian Tuileriesiin , missä ne sijaitsevat edelleen.
"Seine ja Marne", Seine
"Seine ja Marne", Marne
"Loire ja Loire"
"Tiber"
"Niili"
Linnaa katsovan akselin reunalle, suoraan "Vesireiän" yläpuolelle, vuonna 1702 asennettiin kaksi valtavaa Kuazvon pegasuspatsasta . Ne ilmaisevat ajatusta kuninkaallisesta kunniasta (huolimatta siitä, että jokaisella patsaalla on nimi, veistosryhmällä on oma nimi - "Kuninkaan kunnia", ranskaksi la Renommée du roi ): oikealla - Merkurius , muinainen kaupan jumala, vasemmalla - Fama , kunnian jumalatar. Kahden veistoksen vastakohta on varsin selvä: rauhan hedelmiä kantava rauhallinen Merkurius, taiteen ja kaupan suojelija ja sotajoukkoja rohkaiseva Fama, joka ilmoittaa tulevista sodista ja voitoista. Tämä veistoksellinen kokonaisuus viittaa yksiselitteisesti vähän ennen allekirjoitettua Rijswijkin sopimukseen , joka päätti ikääntyvän kuninkaan sotien pitkän ajanjakson.
Jokainen patsas on valmistettu yhdestä Carraran marmorista , jopa sellaisista herkistä elementeistä kuin kunnian jumalattaren trumpetti. Carraraan lähetettiin erityinen tutkimusmatka etsimään oikean kokoisia ja laadukkaita kappaleita. Kuazvo oli ylpeä teoksistaan, varsinkin niiden toteutusnopeudesta: jokaiseen veistokseen hän kiinnitti merkinnän "Molemmat patsaat valmistuivat kahdessa vuodessa" ( ranska: Les deux groupes ont été faits en deux ans ).
Alkuperäinen suunnitelma edellytti neljän vuodenaikoja vastaavan veistosryhmän luomista: "Kevät" ( Zephyr ja Flora ), "Summer" ( Vertumn ja Pomona ), "Syksy" ( Bacchus ja Ariadne ) ja "Talvi" ( Apollo ja Daphne ). Vuodenaikojen teema on erittäin suosittu Ludvig XIV:n aikakauden taiteessa (Sesonkien sali, Anne of Austrian asunnot ja Apollo-galleria Louvressa; vuodenaikojen altaat Versailles'ssa), mutta nämä veistokset olivat ei koskaan teloitettu.
"Mercury on Pegasus"
"Kunnia Pegasukselle"
Vuosina 1709-1710 Marlylle tehtiin koko sarja suhteellisen pieniä veistoksia, jotka oli tarkoitettu asennettavaksi "Natural Falls" -putouksen lähelle. Ylhäällä olivat Flora ja Naiad , alla vielä 6 patsasta, kaksi kumpaakin, toisiaan vastapäätä suhteessa vesiputoukseen. Tästä kokoonpanosta on säilynyt neljä patsasta tähän päivään asti: Fremenin "Flora" [fr] , Barois'n fr "Pomona", Bertrandin fr] "Air" (hänen "Vesi", joka seisoi vastapäätä "Ilmaa", ei ole säilynyt) ja Slodtzin "Vertumn" (hänen "pannuaan" ei ole säilynyt) - kolme ensimmäistä patsasta ovat Louvren kokoelmassa, viimeinen on Ranskan kansalliskokouksen rakennuksessa .
Patsaat lauloivat luonnosta, elementeistä, luonnon kauneudesta ja jumalallisesta luomisesta. Vaikuttaa siltä, että patsaiden kierto ei ole päättynyt: ainakin "Maa" ja "Tuli" puuttuvat, eikä "Flora" ja "Pan" pandanit ole täysin tunnistettu - todennäköisimmin niiden tilalla olisi pitänyt olla "Zephyr" " ja "Syringa". Ehkä Marleyn taiteellinen tuotanto keskeytettiin, koska talouskriisiin joutuneesta Ranskasta ei kyetty hankkimaan marmoria; kriisi, joka johti erityisesti suureen nälänhätään vuonna 1709 .
"Kasvisto"
"Jen" pohjalla on kaksi veistosryhmää, jotka ovat kirjoittaneet Nicola Coustu (1703-1710) ja Antoine Cuazvo (1706-1710) - nämä ovat ainoat Marly-puiston veistokset, jotka ovat palanneet alkuperäiselle paikalleen. Tällä hetkellä puistossa on kopioita patsaista, alkuperäiset ovat Marley Promenade Museumissa. Kuusi patsasta sijaitsee symmetrisesti "joen" suhteen, kolme kummallakin puolella.
Ensimmäinen ryhmä kuvaa metsäkonserttia: faun soittaa huilua, kääntyen hieman kahta naishahmoa kohti: hamadryadia (tammenymfiä), joka nosti kätensä korvalleen kuullakseen paremmin musiikin, ja Floraa, joka valmistautui koristelemaan. muusikko kukkaseppeleellä. Faunin takana seisova pieni satyyri painaa sormensa huulilleen, ikään kuin kutsuisi kuulijoita vaiti.
Toinen ryhmä on omistettu metsästykseen. Sävellyksen keskellä on uroshahmo, hän lepää, vieressä on metsästyskoira. Mies katsoo kahta nymfinmetsästäjää, jotka kantavat nuolia ja nuolia. Kaikki kolme hahmoa näyttävät pyörivän itsensä ympärillä luoden liikkeen tunteen.
"Faun huilulla"
"Pikku satyyri"
"Metsästäjä lomalla"
Keskuspaviljongin molemmille puolille kaivettiin kaksi ja sitten neljä lampia. Lammissa ui karpit. Kuten Versaillesissa, jokaisen altaan keskelle järjestettiin pienoissaaret, joille asennettiin vesinymfien lyijyveistoksia: Amphitrites ja Aretuses .
Myöhemmin lampia vaihdettiin, lyijypatsaat muutettiin marmoriksi ja asetettiin puiston kolmiomaisiin lammikoihin. Ja karppilammikoihin tehtiin uusia veistoksia. Ensimmäisenä asennettuna oli kopio muinaisesta Atalantasta kuninkaallisesta kokoelmasta, joka havainnollistaa Ovidiuksen Metamorphoses-kirjassa [4] kuvattua myyttiä . Sitten Guillaume Coust valtuutettiin yhdistämään Atalanta miehensä Hippomenesin patsaan [5] .
Kahden juoksijan veistosten menestys oli niin suuri, että kuningas tilasi Bushilta toisen veistosparin toista karppilammikkoa varten, tällä kertaa esimerkkinä toisesta Metamorfoosien myytistä: Daphnen ja Apollon tarinasta [6] .
Kaikki neljä "juoksevaa" patsasta ovat nyt Louvressa, Marly-huoneessa .
Atalanta
"Hippomenes"
"Apollo"
"Daphne"
Ensimmäinen Diana the Huntress -patsas asennettiin Marly Parkiin . Sen tilasi kuningas Anselme Flamen ( fr. Anselme Flamen ) vuonna 1694, patsas asennettiin yhden puiston suihkulähteen keskelle. Vuonna 1697 seurasi toinen tilaus, ja Flamen teki Dianan ensimmäisen kumppanin, mutta hänet kuljetettiin pian Versaillesiin, missä hän on asunut tähän päivään asti.
Vuonna 1710 he päättivät jatkaa Diana-sykliä tilaamalla uusia patsaita jumalattaren nymfikumppaneista kymmenelle uuden sukupolven kuvanveistäjälle, jotka työskentelivät tuolloin Versaillesin puiston veistosten parissa. Uusien patsaiden tyyli eroaa Cuazvon ja Girardonin tiukasta klassismista - se on dynaamisempi ja elegantimpi, ja sitä leimaa kekseliäisyys ja poikkeuksellinen ammattitaito. Kaikkia näitä patsaita ei lopulta asennettu Marlyyn, osa niistä sijoitettiin muihin kuninkaallisiin asuntoihin. Tähän päivään asti säilyneistä nymfipatsaista kolmea säilytetään Louvressa: Freminin patsas, Flamenin patsas ja Mazièresin
Toisen Dianan kumppanin patsaan teki Poultier , mutta se ei lopulta asennettu Marlyn puutarhaan, vaan Bolbeciin , josta se siirrettiin Louvreen säilytettäväksi 2000-luvulla.
Diana-sykli jatkui Regencyn aikana .
"Diana" Flamena
"Dianan seuralainen" Flamen
"Dianan seuralainen" Fremen
"Dianan seuralainen" Mazier
Puiston nykyaikaisten veistosten lisäksi sinne asennettiin myös antiikkipatsaita, usein "kunnostettuja", mikä tuon ajan terminologian mukaan saattoi tarkoittaa kadonneiden päiden, käsien jne. valmistamista. "Restaurointi" uskottiin tuon ajan parhaat kuvanveistäjät, erityisesti Girardon .
Alkuperäiskappaleiden ohella puistossa oli esillä antiikkipatsaiden kopioita - Fontainebleaun rakentamisesta lähtien Francis I :n johdolla antiikkipatsaiden kopiointitekniikka on ollut suosittu ranskalaisessa hovissa. Pronssikopioita valettiin myös muinaisten alkuperäisten perusteella - esimerkiksi puistossa oli Kellerin valama Adonisin patsas , jonka alkuperäinen on sittemmin kadonnut.
Vuonna 1696 puiston syrjäisiin kulmiin pystytettiin viisi patsasta ja monia kivimaljakoita (ns. "vihreät huoneet", fr. salles vertes , jotka mahdollistivat eristäytymisen puistossa, kasvillisuuden ympäröimänä lähes joka puolelta), viisi patsaita ja monia kivimaljakoita pystytettiin - meille on säilynyt kolme maljakkoa ja useita kopioita:
I. B. Keller. "Adonis"
G. B. Foggini "Vilisika"
F. Barua "Draped Callipyga"
F. Magnier "Uffizi Fighters"
P. Lepotre. "Faun vuohen kanssa". Kopio antiikki alkuperäisestä
Puiston yläosassa oli useita suuria manieristisia pronssiveistoksia : "Hercules taistelee Hydraa vastaan" Rueil-palatsista , "Mercury ja Psyche" Adrian de Vriesin (pitkän aikaa tämä veistos liitettiin Giambolognaan ). Molemmat veistokset ovat nyt Michelangelo-galleriassa Louvressa.
Louvressa on myös ranskalaisia manieristeja veistoksia, jotka olivat aiemmin Marlyssa: Cochet'n Dido ja Sarazinin Lapset vuohien kanssa . Viimeinen veistos on asetettu marmoripöydälle, jonka jalat on kietoutunut viiniköynnöksiin. Marly Parkissa hän oli keskellä "lasten aukiota" ( ranskalainen place des enfants ) ja kertoi tarinoita Bacchuksen lapsuudesta.
"Hercules taistelee hydraa vastaan"
"Merkurius ja psyyke"
"Dido"
"Lapsilla vuohi"
Ludvig XIV:n kuoleman jälkeen hänen lapsenlapsensa ja perillinen Ludvig XV päätti ennallistaa ainakin osittain puiston veistoskokonaisuuden, joka tuhoutui Regencyn aikana. Hän tilasi Guillaume Couste vanhemman koristelemaan Marlyn kastelualtaan (l' abreuvoir de Marly) - paikan, jossa kerran seisoi kaksi veistosta: "Mercury on Pegasus" (Mercure à Cheval sur Pégase) ja "Glory on Pegasus (La Renommée à Cheval). sur Pégase) kuvanveistäjä Louis XIV Antoine Coisevo.Kuningas hyväksyi Coustous-mallit vuonna 1743, ja ne asennettiin Marlyyn vuonna 1745. Vallankumouksen aikana, vuonna 1794, taidemaalari J. L. David määräsi "Horses of Marlyn" kuljettamisen Pariisissa ja asenna ne symmetrisesti Champs Elysees'n sisäänkäynnille (nykyaikaisen Place de la Concorden puolelta . Tällä hetkellä aukiolla on kopioita, ja alkuperäiset säilytetään Louvressa.
Ludvig XIV:n kuoleman jälkeen hänen seuraajansa harvoin kunnioittivat Marlya vierailullaan viitaten sen valitettavaan sijaintiin kukkulan pohjoisrinteellä. Kanava täytettiin jo vuonna 1728. 1700-luvun loppuun mennessä palatsi rapistui niin pahasti, että se myytiin kapitalistille, joka yritti perustaa tänne tekstiilituotantoa. Hänen konkurssinsa jälkeen palatsi purettiin. Vasta 1800-luvun toisella puoliskolla antiikin ystävät, joiden joukossa olivat näytelmäkirjailijat Sardou ja Dumasin poika , hankkivat viljelyalueita Marleysta ja ryhtyivät raivaamaan umpeenkasvua.
Marly Park on tällä hetkellä valtion suojelema. Siellä on museo-promenadi.
Puistosta tähän päivään asti säilyneet veistokset ovat esillä Louvressa Marlyn erityisellä pihalla .
Ludvig XIV:n intiimiä asuinpaikkaa jäljiteltiin monissa Euroopan maissa. Esimerkiksi Pietari I Suuren Pietarhovin palatsin viereen määräsi rakentamaan pienoiskokoisen, kodikkaan Marlyn palatsin .
| Ranskan kuninkaiden asuinpaikat | ||
|---|---|---|
| Iso alkukirjain |
| |
| Île de France | Kadonnut La Muette Madrid marley Pyhä pilvi Valikoiva | |
| Alueilla | ||