| Matsievski Jevgeni Olegovitš | |
|---|---|
| Syntymäaika | 1945 |
| Syntymäpaikka |
|
| Kansalaisuus | Venäjä |
| Opinnot | Moskovan valtion taide- ja teollisuusakatemia nimetty V.I. S. G. Stroganova |
Evgeny Olegovich Matsievsky (s. 1945) on venäläinen taiteilija. Venäjän kunniataiteilija (2000).
Syntynyt vuonna 1945 Magadanissa, valmistui Moskovan teollisen taiteen korkeakoulusta .
Vuodesta 1970 lähtien hän on osallistunut aktiivisesti näyttelyihin Moskovassa, Virossa, Puolassa, Bulgariassa, Jugoslaviassa, Italiassa, Norjassa ja muissa maissa. Vuonna 1975 hänet hyväksyttiin Moskovan taiteilijaliiton jäseneksi . Hän on pitänyt yli kaksisataa yksityisnäyttelyä Venäjällä ja ulkomailla. Taidemuseon "A Look Through Time" -näyttelyn osallistuja (yhdessä Matsievsky Denis Evgenievichin kanssa) . V. S. Sorokina - Mestarin talo Lipetskissä, 2009. Maaliskuussa 2011 hän esittelee teoksiaan (yhdessä Matsievsky Denis Evgenievichin kanssa) näyttelyssä "Ajan galleria" Moskovan Vincent-galleriassa.
Vuosina 1980 ja 1986 Vuonna 1982 hänelle myönnettiin Taiderahaston Moskovan kaupunginorganisaation diplomit sekä Moskovan taiteilijaliiton diplomit. Vuonna 1991 hänestä tuli Yunost-lehden kirjallisuuden ja taiteen palkinnon saaja. Hänelle myönnettiin Venäjän taideakatemian kultamitali vuonna 2005. Moskovan kaupungin palkinnon saaja kirjallisuuden ja taiteen alalla nimikkeessä "Kuvataide". Palkittu taiteilijaliiton Moskovan järjestön mitalilla: "Ansioista kuvataiteen kehittämisessä" vuonna 2009.
Teoksia on Valtion Tretjakovin galleriassa , Moskovan Kremlin museossa, A. S. Pushkinin valtionmuseossa, Valtion kirjastossa. Lenin, Vallankumouksen keskusmuseo ; kaupunkien taidemuseoissa: Bendery, Sotši, Krasnojarsk, Herson, Magnitogorsk, Sumy, Sevastopol, Kursk; Museum of Folk Art and Art Gallery (Puola), Ludwigin kokoelma (Köln), Giacomo Scozzarin kokoelma (Italia), Edmond Gallery (Ranska), Archibald Kempble (Englanti), yksityisissä kokoelmissa .
E. Maciewskin taiteellista menetelmää leimaa täydellinen käsityötaito, syvien perinteiden tuntemus, uusien vivahteiden etsiminen, jotka rikastavat graafista kieltä ja teosten sisältöä. Taiteilijan työ kehittyy tietystä manierismistä, kuvan korostetusta groteskisuudesta kaiverruksessa sommittelun mittakaavaan ja filosofiseen metaforaan. Hänen töitään nähdään eri tavalla. Joskus näyttää siltä, että nämä ovat kevyitä, vapaita, romanttisia ja fantastisia improvisaatioita. Taiteilija vapauttaa itsensä maalaamisessa ja akvarelleissa. Ne ovat suuria, rikkaita ja moniselitteisiä. Värin taika, sen lukemattomat ainutlaatuiset modulaatiot, hienostuneet melodiset yhdistelmät, jotka säilyttivät tasossa kaikki monitavuisen tekstuurin ominaisuudet ja ominaisuudet. Hänen maalauksissaan ei ole tarinaa, ei tapahtumaa, tapahtuma on itse kuva.