Mengs, Anton Raphael

Rafael Mengs
Saksan kieli  Raphael Mengs

Omakuva, 1773
Syntymäaika 22. maaliskuuta 1728( 1728-03-22 ) [1] [2] tai 12. maaliskuuta 1728( 1728-03-12 ) [3] [4]
Syntymäpaikka Aussig
Kuolinpäivämäärä 29. kesäkuuta 1779( 1779-06-29 ) [5] [6] [1] […] (51-vuotias)
Kuoleman paikka Rooma
Maa
Genre muotokuva
historiallinen maalaus
Tyyli klassismi
Suojelijoita José Nicolás de Azara , Alessandro Albani
Palkinnot
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Anton Raphael Mengs ( saksalainen  Anton Raphael Mengs ; 22. maaliskuuta 1728 , Aussig , Böömi , nyt Usti nad Labem , Tšekki  - 29. kesäkuuta 1779 , Rooma ) on kuuluisin uusklassismin aikakauden saksalaisista maalareista .

Elämäkerta

Saksilaisen hovimaalari Ismail Mengsin poika, syntyperältään tanskalainen. Isä antoi pojalleen kaksoisnimen hänen eniten kunnioittamiensa taiteilijoiden kunniaksi: Correggio (Antonio Allegri) ja Raphael [8] .

Hän opiskeli piirtämisen alkua sisarensa Teresa Concordian kanssa isänsä ohjauksessa. Vuodesta 1741 vuoteen 1744 hän asui isänsä luona Roomassa , missä hän opiskeli muinaista taidetta ja vanhojen mestareiden, erityisesti Rafael Santin ja Correggion , töitä ). Roomassa Mengs opiskeli Marco Benefialin johdollaja Sebastiano Conchi .

Palattuaan Dresdeniin hän sai 17-vuotiaana nojatuolitaiteilijan viran. Vuonna 1746 hän saapui Roomaan toisen kerran. Hän kääntyi katolilaisuuteen ja meni naimisiin roomalaisen mallin Margherita Guazzin kanssa. Vuonna 1749 hän palasi Dresdeniin. Vuonna 1751 hänet nimitettiin hovin päämaalariksi, jonka vuosipalkka oli 1000 taaleria. Jo uudessa tehtävässään hän sai tilauksen esittää alttarisävellys " Ascension " Dresdenin hovikirkolle. Hän meni Roomaan aloittaakseen maalauksen työskentelyn italialaisten taiteilijoiden teosten rinnalla ja vieraili matkan varrella Venetsiassa ja Firenzessä . Kardinaali Alessandro Albanin suojeluksessa Northumberlandin herttua tilasi Mengsille galleriaansa kopiot Guido Renin , Annibale Carraccin ja Raphaelin teoksista, mukaan lukien jälkimmäisen " Ateenan koulun " freskot .

Mengs tapasi vuoden 1755 lopulla Johann Joachim Winckelmannin , josta tuli pian hänen lähin ystävänsä ja jolla oli suuri vaikutus taiteilijan näkemysten muotoilemiseen maalauksen alalla. Mengsiä suojeli espanjalainen diplomaatti ja filantrooppi José Nicolás de Azara . Vuonna 1755 taiteilija sai paavi Klemens XIII :lta Kultaisen kannun ritarikunnan tittelin .

Keväällä 1756 Mengs aloitti työskentelyn Villa Albanissa katto- ja lunetteja (" Parnassus ", tondo "Rooma" ja "Genius") freskomaalauksen parissa. Tätä Mengsin työtä pidetään länsieurooppalaisen uusklassismin avainteoksena , kun taas mestari itse sai Winckelmannin "aikansa suurimman taiteilijan" tittelin [9] . Vuoden 1759 lopulla hän saapui Napoliin työstämään Casertan kuninkaallisen kappelin alttarikoostumusta "Maria temppeliin" , joka maalasi muotokuvia kuninkaallisen perheen jäsenistä. Kun Kaarle IV Napoli seurasi isänsä Espanjan kuninkaallisen valtaistuimelle, Mengs palasi Roomaan. Vuonna 1761 taiteilija lähti Madridiin , missä hän suunnitteli yhdessä Giovanni Battista Tiepolon kanssa uuden kuninkaanlinnan . Hän työskenteli myös Aranjuezin ja La Granjan kuninkaallisissa asunnoissa . Molempien mestareiden palkkiot Espanjan kuninkaallisessa hovissa olivat erittäin korkeat. Espanjassa yksi Mengin oppilaista oli Agustín Esteve . Lokakuussa 1766 Winckelmannin kanssa käydyn kiistan vuoksi Mengs katkaisi yhteydenpidon hänen kanssaan pysyvästi. Vuodesta 1772 vuoteen 1773 Mengs oli Napolissa ja työskenteli jälleen kuninkaallisen perheen jäsenten muotokuvien parissa.

Vuonna 1773 Mengin omakuva Uffizin galleriassa sijoitettiin kunniapaikalle - Rafaelin maalauksen alle . Vuonna 1774 hänet valittiin Rooman Pyhän Luukkaan akatemian presidentiksi . Samana vuonna hän tuli jälleen Espanjaan, jossa hän tapasi nuoren Goyan , jonka lahjakkuutta hän luultavasti arvosti ja auttoi häntä saamaan työpaikan taiteilijana Saint Barbaran kuninkaallisesta kuvakudosmanufaktuurista . Mengs itse loi pahvin tälle manufaktuurille. Sairauden vuoksi - hän ei sietänyt kylmiä Madridin talvia - Mengs palasi vuonna 1777 Roomaan. Kuollut 16. kesäkuuta 1779 . Hänet haudattiin roomalaiseen Santi Michele e Magnon kirkkoon. Mengin perheessä oli kaksikymmentä lasta, joista seitsemän taiteilijan kuoleman jälkeen, Espanjan kuningas Kaarle määräsi eläkkeen. Hänen tyttärestään Anna Maria Mengsistä tuli myös taiteilija [10] .

Mengsillä oli hyvät suhteet moniin muihin kuuluisiin aikalaisiin kuin Winckelmanniin, kuten Bayreuthin Margraves Wilhelminaan ja Giacomo Casanovaan , joka mainitsee taiteilijan toistuvasti muistelmissaan.

Elämänsä aikana Mengs nautti kansainvälistä mainetta, aikalaiset näkivät hänet uutena Rafaelina. Hän oli Bolognan , Rooman, Firenzen, Genovan , Venetsian, Augsburgin ja Madridin taideakatemioiden jäsen , Saksin ja Puolan kuninkaan ja Napolin kuninkaan Kaarle IV:n hovimaalari. Hänen Winckelmannille omistettua kirjaansa Gedanken uber die Schonheit und den Geschmack in der Malerei ("Ajatuksia kauneudesta ja mausta", ensimmäinen Zürich 1762, uusintapainos 1765, 1774, 1788) käytettiin oppikirjana monissa akatemioissa. Mengsin kootut teokset, jotka julkaistiin italiaksi Parmassa (1780, julkaistiin uudelleen 1783 ja 1787), käännettiin espanjaksi (Madrid, 1780, 1797); ranska ( Amsterdam , 1781; Regensburg , 1782; Pariisi, 1787); saksan ( Halle , 1787) ja englannin ( Lontoo , 1796) kielet.

Hänen oppilaidensa joukossa oli Giuseppe Mazzola .

Luovuus

Loistava muotokuvamaalari Mengs yhdisti taitavasti barokin loiston ja tarkan mallin yksittäisten piirteiden toiston. Hänelle poseerasivat aikakauden vaikutusvaltaisimmat ihmiset paavi Klemens XIII :sta Fredrik Suureen , Saksin, Espanjan kuninkaat ja keisarinna Katariina II .

Mengs, erinomainen antiikin ja modernin taiteen tuntija, seurasi Winckelmannia saarnaaessaan rokokootyylin ylilyöntien hylkäämistä ja paluuta klassisiin normeihin. Hän kehitti tiukat säännöt mallien ja aiheiden valitsemiseksi taideteoksille. Hän kehotti yhdistämään muinaisen kauneuden Rafaelin, Titianin ja Correggion työn parhaisiin piirteisiin . Menneisyyden suuria mestareita seuraten taiteilija piti ainoana tapana saavuttaa ihanteellista kauneutta, jota ei ole luonnossa, mutta joka on seurausta parhaiden valinnasta. Hän kritisoi 1600- ja 1700-lukujen maalareita, joista ensimmäinen oli liiallinen kiehtominen chiaroscuro-efekteistä ja liiallisesta dramatisoinnista ja uskonnollisesta paatuksesta, toista aiheista, joilla ei ollut moraalisia ja kasvatuksellisia pyrkimyksiä [11] . Teoreetikkona hän saavutti suurta mainetta Euroopan älyllisissä piireissä ja vaikutti voimakkaasti modernin maalauksen kehitykseen. Mengs pyrki ennen kaikkea muotojen kauneuteen ja tarkkaan sommittelusääntöjen noudattamiseen, chiaroscuron lakeihin ja tiettyihin öljymaaleilla maalaustekniikoihin, freskomaalaukseen, akvarellitekniikoihin ja pastellipiirustukseen . Taiteilijan maine haihtui pian hänen kuolemansa jälkeen. 1800-luvulla Mengsiä pidettiin "kylmänä ja epärehellisenä" [12] , mutta siitä huolimatta hän sai tunnustusta muotokuvamaalarina. Mengs piti itseään ensimmäisenä uusklassistina, samalla kun hän oli yksi viimeisistä barokin mestareista. Rudolf Wittkowerin mukaan : "Lopulta hän [Mengs] täydentää perinteen yhtä paljon kuin hän aloittaa uuden" [13] .

"Jupiter suutelee Ganymedea"

Yksi taidehistorian uteliaisuuksista on fresko " Jupiter Kissing Ganymede ", joka on luotu vuosina 1758-59 ( kansallisgalleria, Rooma ). Tämä työ aiheutti riidan Winckelmannin ja Mengsin välillä. Mengs, joka teki vaikutuksen Pompejin ja Herculaneumin kaivausten tuloksista , käytti taitavasti muinaisten taiteilijoiden tekniikoita ja loi oman teoksensa (ehkä se oli kopio aidosta freskosta). Joidenkin skeptikkojen vastalauseista huolimatta teos otettiin välittömästi antiikkialkuperäiseksi (mukaan lukien Winckelmann kirjassaan Historia of the Art of Antiquity). Väärennöksen paljastaminen vahingoitti Winckelmannin mainetta ja riitautti hänet ikuisesti Mengin kanssa. Ei tiedetä, mitä näkökohtia taiteilija ohjasi ryhtyessään tällaiseen huijaukseen. Goethen mukaan Mengs tunnusti tekijän vasta ennen kuolemaansa.

Tekstien julkaisut

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Anton Raphael Mengs // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ Anton Raphael Mengs // Brockhaus Encyclopedia  (saksa) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ Wurzbach D.C.v. Mengs, Raphael Anton  (saksa) // Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich : enthaltend die Lebensskizzen der denkwürdigen Personen, welche seit 1750 in den österreichischen Kronländern geboren wurden oder darin gelebt . -6 Vol.8 oder darin gelebt . 17. - S. 347.
  4. ↑ Kuvataidearkisto - 2003.
  5. ↑ Anton Raphaël Mengs  (hollanti)
  6. ↑ Anton Raffael Mengs // Benezit Dictionary of Artists  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  7. ↑ Ruotsin kansallismuseon taiteilijaluettelo - 2016.
  8. ↑ Vlasov V. G. Taiteen tyylit. 3 osassa - Pietari: Kolna. T. 3. - Nimisanakirja, 1997. - S. 48
  9. ↑ Taideluettelo: maalaus ja grafiikka - Anton Raphael Mengs (1728-1779) . Haettu 1. helmikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 29. huhtikuuta 2011.
  10. ↑ Bryan, Michael (1886). Carmona Ana. Kirjassa Graves, Robert Edmund (toim.). Bryan's Dictionary of Painters and Engravers (A-K). I (3. painos). Lontoo: George Bell & Sons. s. 234. .
  11. ↑ Francesco Landolfi, inserto Arte 7 in Dal testo alla storia dalla storia al testo, toim. Paravia, s. 1. ISBN 88-395-3004-5 .
  12. ↑ Gnedich P.P. Taiteen historia. suora media. Kanssa. 669
  13. ↑ Wittkower, Rudolf (1993). Taide ja arkkitehtuuri Italia, 1600-1750. Pelikaanin taiteen historia. 1980. Penguin Books Ltd. s. 469.

Kirjallisuus

Tutkimus ja kommentit Näyttelyluettelot Sanakirjat ja tietosanakirjat Viiteosoittimet

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat