Moskovan kansainvälinen nuoren taiteen biennaali on venäläinen nykytaiteen festivaali, joka asettaa osallistujilleen ikärajoituksia.
Ensimmäistä kertaa heinäkuussa 2008 pidetyistä muodoista tuli uusi muoto, johon nuoren taiteen festivaali ”Stop! Kuka menee?" ( National Center for Contemporary Art vuosittain 2002-2006 pitämänä) ja nuoren taiteen näyttely "Workshop" [1] (pitänyt Modernin taiteen koulun "Free Workshops" Moskovan modernin taiteen museossa vuosittain vuodesta 2001 lähtien ) [2] .
Vuonna 2008 näihin hankkeisiin liittyi yhteistyökumppaneita - nuoren taiteen kehityksestä kiinnostuneita instituutioita ja freelance-kuraattoreita, joiden monipuoliset, mutta päättäväiset aloitteet yhdistettiin yhteiseksi laajamittaiseksi hankkeeksi. Sen tarkoituksena on tukea ja stimuloida uuden sukupolven kirjailijoiden luovaa kehitystä sekä esitellä uusinta taidetta kiinnostuneelle yleisölle.
Nuoren taiteen biennaali esittelee nykytaiteen parissa työskentelevien venäläisten ja ulkomaisten uuden sukupolven taiteilijoiden teoksia käyttäen uusimpia strategioita, konsepteja ja teknologioita (yksittäin, kollektiivisesti tai osana kuraattoriprojekteja). Uuden sukupolven taiteilijoiksi katsotaan kirjailijoita, joiden ikä biennaalin avaushetkellä on enintään 35 vuotta; poikkeustapauksissa ikärajoja voidaan kuraattoriryhmän päätöksellä hieman siirtää.
Nuoren taiteen biennaali luo tilaisuuden esitellä nuoremmalle sukupolvelle (taiteilijat ja kuraattorit) tärkeitä asioita, tunnistaa trendejä ja analysoida tarkemmin mitä on tulossa "aikuisten" vaiheeseen.
On tärkeää huomata biennaalin kansainvälinen asema, joka mahdollistaa nuoren venäläisen taiteen integroimisen kansainväliseen kontekstiin ja määrittää monikulttuurisen taiteellisen vuoropuhelun mahdollisuudet.
Moskovassa järjestettiin 13.7.-13.9.2020 Moskovan kansainvälinen nuoren taiteen biennaali jo seitsemättä kertaa. Perinteisesti kesällä pidetty biennaali kesti tällä kertaa syyskuuhun asti ja kuvasi suuria kaupunkitapahtumia: festivaaleja, Moskovan kaupungin päivää ja Cosmoscow International Contemporary Art Fair -messuja.
Aleksei Novoselov on nimitetty nuoren taiteen biennaalin uudeksi komissaariksi.
Moskovan 7. kansainvälisen nuoren taiteen biennaalin pääprojekti koostui kahdesta osasta, jotka Biennaalin asiantuntijaneuvosto muodosti avoimen kilpailun puitteissa: kuraattoriprojekti (vähintään yksi, mutta enintään kolme), sekä kolme taideprojektia Moskovan museon tiloissa.
12. toukokuuta 2017 Ca' Foscari -yliopistossa Venetsiassa Moskovan 6. kansainvälisen nuoren taiteen biennaalin komissaari Ekaterina Kibovskaya esitteli Moskovassa kesällä 2018 pidettävän biennaalin pääprojektin kuraattorin. . Lucrezia Calabro Visconti on nuori itsenäinen kuraattori Italiasta.
Lucrezia Calabro Viscontin ehdottama vuoden 2018 biennaalin teema on Abracadabra.
19.9.2017 Moskovassa Kansakuntien teatterin uudessa tilassa järjestettiin julkinen keskustelu Moskovan 6. kansainvälisen nuoren taiteen biennaalin pääprojektin kuraattorin Lucrezia Calabro Viscontin ja New Spacen kuraattorin välillä. Kansakuntien teatterin tila, Vera Martynov. Keskustelun aikana julkistettiin taiteilijoiden ja kuraattorien hakemusten vastaanottaminen Moskovan 6. kansainvälisen nuoren taiteen biennaalin tärkeimpiin ja strategisiin hankkeisiin.
Syyskuun 21. ja 20. marraskuuta 2017 välisenä aikana sivusto http://youngart.ru oli avoinna alle 35-vuotiaiden taiteilijoiden hakemuksia osallistuakseen biennaalin pääprojektiin. Korkeintaan 35-vuotiaat kuraattorit jättivät hakemukset konseptineen osallistuakseen kahteen biennaalin strategiseen hankkeeseen, jotka järjestetään kahdessa paikassa: National Center for Contemporary Artissa (NCCA) osana ROSIZOa ja Moskovan modernin museossa. Taide (MMOMA).
Päähankkeen osallistujat ja strategisten projektien kuraattorit julkistetaan maaliskuussa 2018.
Päivämäärät: heinä-marraskuu 2016
Pääprojekti: syvällä sisällä
Pääprojektin sijainti: Trekhgornaya Manufactory
Pääprojektin päivämäärät: 1.7.-10.8.2016
Biennaalin komissaari (poistetun pääjohtajan sijasta): Ekaterina Kibovskaya
Pääkuraattori: Nadim Samman (s. 1983, Leicester, UK) on riippumaton kuraattori, taidehistorioitsija ja luennoitsija. PhD, Courtauld Institute of Art, Taidehistorian laitos. Yli 40 näyttelyprojektin kuraattori). [3] Tästä vuodesta lähtien biennaalin kuraattori on uuden sukupolven edustaja sekä sen osallistujat.
Perustajat ja järjestäjät: Venäjän federaation kulttuuriministeriö; Moskovan kaupungin kulttuuriosasto; Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo
Asiantuntijaneuvosto: Irina Gorlova (ROSIZOn nykytaiteen kansallisen keskuksen taiteellisten ohjelmien osaston johtaja); Anna Zaitseva (Moskovan multimediataidemuseon apulaisjohtaja); Ekaterina Inozemtseva (kansainvälisten ohjelmien kuraattori Garage Museum of Contemporary Artissa); Ekaterina Kibovskaja (Moskovan 5. kansainvälisen nuoren taiteen biennaalin komissaari); Aleksei Masljajev (MMOMAn koulutusosaston tieteellisen ja metodologisen työn johtaja); Aleksei Novoselov (MMOMAn näyttelyosaston johtaja); Alisa Prudnikova (NCCA:n Ural-osaston johtaja osana ROSIZOa, Uralin nykytaiteen teollisen biennaalin komissaari); Daria Pyrkina (ROSIZO:n nykytaiteen kansallisen keskuksen apulaispääjohtaja luovasta ja koulutustoiminnasta); Sergei Hatšaturov (Moskovan valtionyliopiston historiallisen tiedekunnan taidehistorian laitoksen apulaisprofessori, taidekriitikko); Elena Yaichnikova (MMOMA-kuraattori)
Keskeinen projekti: ”Joka päivä miljoonat ihmiset kokevat kehon ulkopuolisia kokemuksia luomalla avatareja sosiaalisessa mediassa tai pelaamalla verkkopelejä. Sillä välin Google Earth ja lentomatkailu tekevät meille tavaksi nähdä "Jumalan silmän" – kuvia avaruudesta, näkymää lentokoneen ikkunasta. Ilmastonmuutoksen, maailmantalouden epävakauden, yhteiskunnallisen epävakauden ja informaatiovallankumouksen moraaliset seuraukset taustalla pakopoetiikka on yhä houkuttelevampaa. Unelma täydellisestä "toisesta" maailmasta herättää fantasioita siirtolaisuudesta koskemattomille rannoille ja jopa eksoottisia suunnitelmia Marsin kolonisoimiseksi. Mutta entä jos nämä visiot ovat ansoja, eivät ulospääsyä? Entä jos lipun hinta on liian korkea? Jokainen raketin laukaisu polttaa maata. Tabula rasa, "tyhjä liuske" on vain modernistisen turhamaisuuden tuote. Sen valotaso on liian kauan peittänyt fraktaalien syvyyttä, sen tosiasian, että kankaan tai pöydän alla ei ole suorakulmiota. Voimmeko kuvitella radikaalia sisältöä? Jokaista evakuointisuunnitelmaa varten meidän on luotava tuhansia uusia kotikonsepteja – ei kunnostuksia, vaan asutettujen tilojemme kunnostuksia käyttämällä henkisiä tai aineellisia vihjeitä. Vastakkaisten voimien paino, oli se sitten staattinen tai hyökkäystilassa, vaatii meitä luomaan uusia taistelumuotoja, Nadim Samman perusteli biennaalin teeman valintaa.
Pääprojektin osallistujat: 87 nuorta taiteilijaa ja taideyhdistystä, edustajia 36 maasta
Strategiset projektit: Portugalilainen kuraattori Juan Laia esitteli näyttelyn "HIPPERS VYa ZI" Moskovan modernin taiteen museossa Ermolaevsky Lanella; Italialaiset kuraattorit Silvia Franceschini ja Valeria Mancinelli esittelivät "Time of Reasonable Doubt" -projektia National Center for Contemporary Artin salissa.
Keskustelu- ja koulutusohjelma: "Digitaalinen ekologia. Art After the Internet" pidettiin 1. heinäkuuta - 10. elokuuta Trekhgornaya-manufaktuurin alueella "Key"-teknologiakeskuksessa.
Päivämäärät: heinä-marraskuu 2014
Pääprojekti: Aika haaveilla [5]
Pääprojektin sijainti: Moskovan museo
Pääprojektin päivämäärät: 26.6.-10.8.2014
Pääkuraattori: David Elliott
Perustajat: Venäjän federaation kulttuuriministeriö; Moskovan kaupungin kulttuuriosasto; Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo
Järjestäjät: Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo
Päähankkeen järjestäjä: Moskovan museo
Pääprojekti: sisältää 83 taiteilijan töitä 32 maasta, joita yhdistää teema "Aika unelmoimaan". Tällä nimellä kuraattori korostaa aikamme kroonista epävakautta ja nuoren sukupolven kiireellistä tarvetta saada unelmia, toivoa, mahdollisuus olla sokeasti mukana virran mukana, vaan sijoittaa voimansa maailman parantamiseen. [6]
Strategiset projektit: esitelty kolmella näyttelypaikalla: nämä ovat biennaalin järjestäjien - NCCA:n ja MMOMAn - näyttelytilat sekä uusi kohta pääkaupungin nykytaiteen kartalla - Tsvetnoy-tavaratalo. Biennaalin kuraattoriryhmä valitsi seitsemän strategista hanketta 67 kansainväliseen kuraattoriprojektikilpailuun saapuneesta hakemuksesta. Kuraattoriryhmän kokoonpano: Irina Gorlova, Andrey Egorov, Karina Karaeva, Nadezhda Mindlin, Aleksei Novoselov, Daria Pyrkina, Elena Yaichnikova.
Erikoisprojektit: kutsuttiin organisaatioita, jotka jakavat biennaalin päätavoitteet ja tavoitteet, työskentelevät ahkerasti ja johdonmukaisesti nuorten taiteilijoiden kanssa, osallistuvat heidän koulutukseen, luovaan kehittämiseen ja edistämiseen. Nämä ovat erikoistuneita kouluja ja yliopistoja, museoita ja nykytaiteen keskuksia, näyttelytiloja ja muita instituutioita Moskovassa, Pietarissa, Jekaterinburgissa, Permissä ja muissa Venäjän kaupungeissa. Yhteensä 16 erityishanketta toteutettiin.
Koulutusohjelma: Antonio Geusan kuratoima Advice of Wisdom on suunniteltu auttamaan nuoria taiteilijoita löytämään vastauksia moniin luovaa kehitystään ja urakehitystä koskeviin kysymyksiin.
Päivämäärät: heinä-marraskuu 2012
Pääprojekti: Tinsel Sunin alla [8]
Pääprojektin sijainti: Taiteilijoiden keskustalo, Moskova
Pääprojektin päivämäärät: 11.7.-10.8.2012
Pääkuraattori: Kathrin Becker [9] (New Berlin Art Associationin (Neuer Berliner Kunstverein (nbk)) videofoorumin johtaja)
Perustajat: Venäjän federaation kulttuuriministeriö; Moskovan kaupungin kulttuuriosasto; Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo
Järjestäjät: Moskovan modernin taiteen museo; Valtion nykytaiteen keskus; Nykytaiteen kehittämissäätiö "Uusi taide"
Pääprojekti: teeman nimi - "Tinsel auringon alla" - heijastaa projektin konseptissa avainasemassa olevaa ongelmaa - "aidon" ja "fake" erottamattomuutta, oman identiteetin menettämistä modernin maailman kiihtyneen medialisoitumisen olosuhteet, taiteellisen itsensä sijoittamisen loputtomat mahdollisuudet yhden ainoan kehityssuunnan puuttuessa.
Pääprojektissa oli töitä 80 kirjailijalta - yksittäisiltä taiteilijoilta ja luovilta ryhmiltä (yhteensä 98 taiteilijaa) 33 maasta, mukaan lukien 11 kirjoittajaa Venäjältä, 7 Saksasta, 6 Yhdysvalloista, 6 Itävallasta, 4 Pakistanista, 4 Etelä-Afrikasta. , 3 Israelista, 3 Isosta-Britanniasta, 3 Iranista sekä taiteilijoita Azerbaidžanista, Argentiinasta, Valko-Venäjältä, Vietnamista, Georgiasta, Indonesiasta, Espanjasta, Italiasta, Kazakstanista, Kiinasta, Meksikosta, Alankomaista, Puolasta, Romaniasta, Swazimaasta, Slovakia, Thaimaa, Turkki, Suomi, Ranska, Tšekki, Chile, Sveitsi, Ruotsi.
Strateginen projekti: pidettiin erillisellä nimellä - "Inconclusive Analysis" - ja se toteutettiin kahdessa paikassa: Moskovan modernin taiteen museossa ja kansallisessa nykytaiteen keskuksessa. Hankkeen kuraattorina toimi Elena Selina, tunnettu venäläinen taidehistorioitsija, kriitikko ja gallerian omistaja. Strategiseen projektiin kuului 71 kirjailijaa 33 maasta.
"Inconclusive Analysis" -projektin päätavoitteena oli analysoida syvällisemmin nuorisotaiteen tilaa, tunnistaa sen tärkeimmät trendit ja suunnat sekä esitellä konteksti, jossa nuoret taiteilijat ovat nykyään.
Erikoisohjelma: Pääkuraattorin ja järjestäjien muodostama avoimen kilpailun tulosten perusteella, johon otettiin vastaan hakemuksia sekä yksittäisiltä kuraattorilta että kuraattoriryhmiltä. Yhteensä 56 hakemusta jätettiin 15 maasta, mukaan lukien USA, Puola, Latvia, Iran, Belgia, Ranska, Kiina ja muut. Biennaaliin valittiin 17 kuraattoriprojektia.
Kuraattoriprojektien erityinen ohjelma esittelee ajankohtaista leikkausta ongelmista ja lähestymistavoista, joihin nuoret kuraattorit kääntyvät nykymaailmassa. Yksi erityisohjelman päätavoitteista on mahdollisuus esitellä suurelle yleisölle paitsi taiteilijoiden, myös nuoremman sukupolven kuraattorien yhteistyön tuloksia.
Rinnakkaisohjelma: sisälsi 9 nuorten taiteilijoiden ja kuraattorien projektia ja 2 festivaaleja, joista yksi esitteli valikoiman lyhytelokuvia ja toinen - tapahtumia, jotka on omistettu nykyaikaiselle katutaiteelle ja tapoille luoda kaupungin uusi käyttöliittymä, mikä laajentaa muodollista Biennaalin rajoja. Biennaalin ehtojen mukaan rinnakkaisohjelmaan kuuluvia hankkeita voidaan toteuttaa missä tahansa tapahtumapaikassa, eikä niiden tarvitse vastata biennaalin pääteemaa.
Tieteellinen ja koulutusohjelma: edustaa eri muotoisia tapahtumia: mestarikurssit, pyöreät pöydät, luennot ja elokuvanäytökset. Ohjelman tavoitteena on tukea intensiivistä vuoropuhelua taiteilijoiden, taidehistorioitsijoiden, kuraattorien, gallerian omistajien, keräilijöiden, kriitikkojen, erikoistuneiden korkeakoulujen opiskelijoiden ja suuren yleisön välillä. Eri ammattiryhmien osallistuminen biennaalin tapahtumiin mahdollistaa keskustelun nykytaiteen tutkimuksen taiteellisista, teoreettisista ja kuratorisista lähestymistavoista. Ja erilaisten tapaamismuotojen käytön on tarkoitus auttaa tutkimaan näitä lähestymistapoja ja tapoja analysoida "objektiivista" todellisuutta siinä muodossa, jossa se esitetään nuoren taiteilijasukupolven teoksissa. Ohjelma sisältää kaksi pyöreän pöydän keskustelua: "Monitodellisuudet nykytaiteen käytännöissä" ja "Todellisuus iskee takaisin: taloudellinen ja poliittinen kriisi ja sen vaikutukset nykytaiteen käytäntöihin".
Päivämäärät: heinä-marraskuu 2010
Pääprojekti: Vis-a-Vi / Vis-a-Vis [11]
Pääprojektin päivämäärät: 1.-31.7.2010
Kuraattorit: Daniel Birnbaum ; Daria Pyrkina (National Centre for Contemporary Art -ohjelman New Generation -ohjelman johtaja, taidehistorian kandidaatti); Daria Kamyshnikova
Toiminnanjohtaja: Polina Vasilyeva
Pääosakas: Mikhail Prokhorov Foundation
Strategiset kumppanit: Valtion Tretjakovin galleria; Nykytaiteen keskus "WINZAVOD"; ARTPLAY Design Center Yauzalla; PROJEKTI_TEHDAS; Stellan taidesäätiö; Nykytaiteen keskus "M'ARS"; Koulu valokuvaus ja multimedia niitä. A. Rodchenko; Moskovan valokuvauksen talo
Yhteistyökumppanit: Tsaritsynon museo-suojelualue; Darwinin osavaltion museo; yksityiskokoelmien museo "Autoville"; rahasto "Era"; Avaa galleria; XL-galleria; galleria "PhotoLoft"; Science 254; nykytaiteen galleria RuArts; Itäinen galleria; nykykulttuurin keskus "Garage"; Central House of Artists; elokuva "Pioneer"; Zverevin nykytaiteen keskus; asuntojen galleria "Cheryomushki"; Median, arkkitehtuurin ja muotoilun instituutti Strelka
Osallistujat: yli 600 taiteilijaa ja taideryhmää Venäjältä ja 52 maasta (Japanista Meksikoon ja Kanadaan)
Tapahtumat: 60 näyttelyä 38 näyttelypaikalla [12]
Päivämäärät: heinä-marraskuu 2008
Pääprojekti: Stop! Kuka menee?
Pääprojektin päivämäärät: 1.-30.7.2008
Pääkuraattori : Daria Pyrkina (National Center for Contemporary Art -ohjelman New Generation -ohjelman johtaja, taidehistorian tohtori)
Kuraattorit: Anna Zaitseva (Winzavodin nykytaiteen keskuksen ei-kaupallisen näyttelyohjelman johtaja); Daria Kamyshnikova (Moskovan modernin taiteen museon ilmaisten työpajojen koulun johtaja); Vladimir Levashov ( Stella Art Foundationin taiteellinen johtaja ); Irina Yashkova (M'ARS-nykytaiteen keskuksen kuraattori)
Perustajat: Federal Agency for Culture and Cinematography; Moskovan kulttuuriosasto; Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo
Järjestäjät: Valtion nykytaiteen keskus; Moskovan modernin taiteen museo; Stellan taidesäätiö
Strategiset kumppanit: Valtion Tretjakovin galleria; Nykytaiteen keskus Winzavod; Nykytaiteen keskus M'ARS; Taideleiri Veretyevo
Yhteistyökumppanit: PROJECT_FABRIKA; RuArts Art Foundation; Kulttuurikeskus Art-Strelka; Kuvataiteen tukisäätiö "ERA"; Zverevin nykytaiteen keskus; Rahasto "Moderni kaupunki"; Venäjän valtion humanistinen yliopisto; Art&Science Space LABORATORIA; Club CINE PHANTOM; klubi "Solyanka"; Justo Club
Galleria: REGINA; galleria Aidan; galleria M & Yu Gelman; Gallery.Photographer.ru; FotoLoft; "kehys ja ripusta"; Atelier nro 2; E.K. Art Bureau; VOLGA; L-galleria, A3; "Taide"; VKHUTEMAS-galleria; "RU.LITVIN"; "ARTstrelka-projektit"; Itäinen galleria
Osallistujat: 467 taiteilijaa Venäjältä ja 23 ulkomailta (Kiina, Meksiko, Suomi, Ruotsi, Espanja, Saksa, Itävalta, Italia, Slovenia, Ukraina, Moldova, Valko-Venäjä, Uzbekistan, Puola, Kreikka, Alankomaat, Bulgaria, USA, Unkari)
Tapahtumat: yli 80 tapahtumaa (näyttelyt, esitykset, konsertit, elokuva- ja videonäytökset, keskustelut, pyöreät pöydät, matkat kaupungin ulkopuolelle ja paljon muuta) yli 50 tapahtumapaikalla Moskovassa ja Moskovan alueella (museot, kulttuurikeskukset, galleriat, näyttelypaikat, klubit, puistot ja muut tilat)