Musil, Nikolai Ignatievich

Nikolai Ignatievich Musil ( 14. marraskuuta  [26],  1839 [1] ,  Moskovan  maakunta , Venäjän valtakunta - 26. kesäkuuta [ 9. heinäkuuta 1906 , Moskova , Venäjän valtakunta ) - venäläinen näyttelijä, keisarillisten teatterien kunniataiteilija ( 1903 ). Borozdins-Musilin taiteilijadynastiasta : Varvara Petrovna Borozdinan aviomies , Varvara Nikolaevna Ryzhovan isä .

Elämäkerta

Hän tuli venäläistettyjen saksankielisten tšekkien perheestä. Saksasta kotoisin olevan Nikolai Ignatjevitšin isoisä oli myös näyttelijä ja toimi koomikko-ajattelijana. Isä, Ignatius Musil , 3. killan kauppias, sai arvonimen "Moskovan kaupungin henkilökohtainen kunniakansalainen" (vuodesta 1846) Moskovan alueella sijaitsevan tontin lahjoittamisesta Moskova-Oryolin rakentamiseen. rautatie [2] .

Syntynyt Chesmenyssä lähellä Moskovaa. Hän opiskeli Moskovan 1. Gymnasiumissa , jossa hän osallistui amatööriesitysten tuotantoon A. A. Grigorjevin johdolla ; ei lopettanut lukiota, koska hän joutui muuttamaan Jekaterinoslaviin , missä hän työskenteli lennätinoperaattorina. Palattuaan Jekaterinoslavista vuonna 1861 hän täytti kauan vaalitun unelmansa - hän astui lavalle.

Hän aloitti Sekretarevin amatööriteatteripiirissä , jossa hän oli usein Modest Pisarevin kumppani . [3]

Vuonna 1865 hän debytoi Maly Theaterissa . Vuonna 1866 hänet värvättiin seurueeseen ja hän palveli Malyssa elämänsä loppuun asti. Tunnusomaisena ja koomisena näyttelijänä Musil pyrki syvään paljastamaan kuvattujen kuvien sisäinen olemus ja niiden koristelun perusteellisuus. Hienovarainen realistinen taiteilija, jolla oli teräviä havainnointikykyjä, hän toi rooleihinsa monia tyypillisiä arjen yksityiskohtia, kurkisteli itse todellisuuteen.

Hän kuoli vuonna 1906. Hänet haudattiin Vagankovskin hautausmaalle (12 yksikköä) [4] .

Perhe

• Vaimo - Varvara Petrovna Muzil-Borozdina , Maly-teatterin näyttelijä.
• Tytär - Varvara Nikolaevna Ryzhova , Neuvostoliiton kansantaiteilija, Maly-teatterin näyttelijä.
• Tytär - Nadezhda Nikolaevna Muzil-Borozdina , Moskovan Korsh-teatterin ja Pietarin Suvorinsky-teatterin näyttelijä.
• Tytär - Elena Nikolaevna Musil - "Muzil 2nd" , Maly-teatterin näyttelijä.
• Poika - Nikolai Nikolaevich Musil - "Musil 2nd" , Maly-teatterin taiteilija.
• Pojanpoika - Nikolai Ivanovich Ryzhov , Neuvostoliiton kansantaiteilija, Maly-teatterin näyttelijä.
• Lapsenlapsentytär - Tatyana Nikolaevna Ryzhova , Maly-teatterin näyttelijä.

Tunnustus ja palkinnot

• Keisarillisten teatterien kunniataiteilija ( 1903 )
• sai sormuksen Kaukasuksen varakuninkaalta, suurruhtinas Mihail Nikolajevitšilta ( 1868 )

Mielenkiintoisia faktoja

• Musil astui Imperial Maly -teatteriin periksi yleisön suostuttelulle sillä ehdolla, että teatterin johto ei saa palkkaa näytetyistä esityksistä. Samaan aikaan taiteilija meni lavalle lähes päivittäin ja osallistui ryhmän maksamiin maksuihin. Taloudellisen tilanteensa turvaamiseksi Musil järjesti musiikki- ja kirjallisuusiltoja, joihin yleisö osallistui mielellään. Jonkin aikaa myöhemmin, kun Musil sai jo pientä palkkaa, Moskovan teatteriyleisö toi seuraavan hyötyesityksen päivänä taiteilijalle lahjan - edullisen hopeakupin, johon laitettiin liput valtion sisäiseen lainaan. Tällä lahjalla yleisö täydensi niukkaa palkkaa, jolla taiteilija onnistui elättämään suuren perheen. Tällaisia ​​lahjoja Musilin yleisö antoi joka vuosi, kunnes hän sai teatterilta arvokkaan korvauksen. Voimme turvallisesti sanoa, että Moskovan yleisö piti lahjakasta ja rakastettua taiteilijaa Imperiumin teatterissa omalla kustannuksellaan.
• Ostrovskin näytelmän "Totuus on hyvä, mutta onni on parempi" tuotannosta, kun Maly-teatterin johto kieltäytyi pystyttämästä lavalle puutarhahuvimajaa, Musil maksoi sen tilauksen ja tuotannon omilla varoillaan: näytelmäkirjailijan mukaan , huvimaja oli tärkeä näyttämöpäätös ja sen puuttuminen teki esityksen näyttämisen mahdottomaksi. Näytelmä oli menestys, ja kun se päätyi pysyvään ohjelmistoon ja sitä oli pelattu jo useita kertoja edellä mainitun, Maly-teatterin luetteloon jo sisältyvän huvimajan kanssa, Musil pyysi, että huvimajan kulut palautettaisiin hänelle. Tämä pyyntö evättiin taiteilijalta, ja johto nuhteli häntä siitä, että hän uskalsi tehdä kuluja, jotka eivät olleet "sallittuja".

• Tuolloisessa taiteellisessa ympäristössä Ostrovskia syytettiin ystäviensä riippuvuudesta - Musil näytteli kaikissa kahdessakymmenessä kirjailijan näytelmässä, joista kymmenen oli Musilin etuesityksiä. Tästä oli molemminpuolinen hyöty: taiteilija sai mahdollisuuden näytellä esityksessä, vaikka ei päärooleja [5] , jotka Musilia ei rasittanut ollenkaan, ja näytelmäkirjailija saattoi luottaa edunsaajan palkkioon. että hänen näytelmänsä esiteltiin etuesitystä varten, joka tapahtui teatterin ohjelmistoon. He puhuivat siitä, että Burdin ja Musil menevät Shchelykovoon näytelmiin hyötyesityksiin, he syyttivät Ostrovskia ystäviensä riippuvuudesta. Ei tietenkään ilman ennakkoluuloja. Miten muuten voidaan selittää komean Okojomovin roolin nimittäminen M.P.:n näytelmään "Komea mies". Sadovsky, jonka ulkoiset tiedot olivat täysin sopimattomia tälle kuvalle?

• Hän kuoli syöpään vuonna 1906. Vagankovon hautausmaata pidettiin sopivimpana kuuluisan taiteilijan ruumiin hautaamiseen, mutta Musil oli luterilainen elämänsä aikana ja Vagankovon papisto vastusti hautaamista, koska hautausmaa pidettiin ortodoksisena. Vain Metropolitan saattoi antaa luvan, mutta hän yleensä kieltäytyi sellaisissa tapauksissa. Moskovan yleisö kuitenkin varmisti, että lupa saatiin, ja metropoliita suostui mielellään hautauspyyntöön kuuluisaan "näyttelevän" hautausmaan.
• Asui Moskovassa: 1860-luvulla Mytnaja-kadulla; 1870-luvun alussa Gagarinsky per., 35; 1880-luvun puoliväliin asti Krivoarbatsky per., 12 (taloa ei ole säilynyt); ja hänen elämänsä viimeiset vuodet - Sadovo-Karetnayassa, 9 (taloa ei ole säilynyt).

Luovuus

Näyttelijänä A. N. Ostrovskin teoksissa Musil näytteli ensimmäistä kertaa Maly-teatterin lavalla 20 roolia kirjailijan näytelmissä: Gavrila ("Kuuma sydän", 1869), Peter ("Metsä", 1871), Shmaga ("Guilty Without Guilt", 1884) ja muut. Ostrovski, joka arvosti Musilia suuresti hänen venäläisen elämän tuntemuksensa, pelin yksinkertaisuuden ja vilpittömyyden vuoksi, antoi hänelle 10 uutta näytelmänsä hyötyesityksiin: "Ei ollut penniäkään ja yhtäkkiä Altyn" (Elesya, 1872), "Myöhäinen Rakkaus" (Dormidont, 1873), "Totuus on hyvä, mutta onnellisuus on parempi" (Platon, 1876), "Viimeinen uhri" (Salay Saltanych, 1877), "Myötäinen" (Robinson, 1878), "Orjat" (Miron) Ipatych, 1880) ja muut. Aikalaiset pitivät Musilin esitystä Narokovin roolista ("Lahjakkaat ja ihailijat", 1881) näyttelijäntyön mestariteoksena.

Musilin taidetta arvosti suuresti K. S. Stanislavsky , joka mainitsee hänet päiväkirjoissaan, korostaa näyttelemisen piirteitä ja tekniikoita. A. N. Ostrovskin näytelmän "Mitä etsit , sen löydät" ("Balzaminovin häät") Stanislavsky saattoi nähdä Maly-teatterin lavalla 3. helmikuuta 1885, kun Konstantin Sergeevich oli 22-vuotias. Ostrovskin tekstistä puuttuu Balzaminovin huomautus, jonka Stanislavsky lainasi päiväkirjassaan kuvaillessaan Musilin peliä. Ilmeisesti Stanislavsky kirjoitti sen muistiin epätarkasti, tai Musilin pelissä tapahtui sanallista improvisaatiota. Tässä esityksessä Stanislavsky näki Musilin - Balzaminovin lisäksi Akimovan, Rykalovan, Sadovskajan, Medvedevin, Fedotovan.

Stanislavskyn päiväkirjasta (6. helmikuuta 1885).

Näin Ostrovskin näytelmän Balzaminov's Marriage Maly-teatterissa, jossa nimiroolissa oli Musil. Panen merkille pienen yksityiskohdan, jolla nimetty taiteilija piristi näytelmän yhtä hidasta paikkaa. Ensimmäisessä näytöksessä on kohtaus, jossa Balzaminovin äiti yhdessä matchmakerin kanssa moittivirralla hyökkää nuoren sulhanen (Muzil) kimppuun, ja jälkimmäinen, joka on tottunut sellaisiin perhekohtauksiin, pysyy aluksi kylmänä naisia ​​kohtaan. puheita pitkään ja kätkee kätensä taskuunsa ympäri huonetta pyydellen seiniltä kärpäsiä. Musil tähtäsi hyvin hauskasti ja totuudenmukaisesti kuvitteelliseen kärpöön ja ohitettuaan näytti seuranneen lentävää hyönteistä pitkään. Kun hän onnistui saamaan sen kiinni, hän löi perhoa lattiaan erityisen mielihyvin, ja kaikki sujui erittäin hienosti, koska siinä ei ollut pienintäkään liioittelua. Kahden naisen moittiminen kuitenkin vahvistui ja voimistui, joten Balzaminov joutui esittämään vastalauseita, muuttuen vähitellen töykeiksi vastauksiksi, mutta tästä huolimatta hän rauhoittuu pian siihen pisteeseen, että hän alkaa taas pyydystämään kärpäsiä ja saatuaan on jo saanut yhden, hän pitää häntä nyrkkiin ja yrittää saada sen kiinni kahdella sormella riistääkseen sen siivet. "Äiti, äiti, tässä on mitä teet ... ompele minulle, alasti ... u ... u ... (kärpänen lentää hänen nyrkkistään, ja Balzaminov tarkkailee häntä sanoen u ... u .. . jollain yllättyneellä äänellä, sitten ... ikään kuin pettyneenä lopettaa melkein pianon) päässä ... päähän ... uusi takki" jne.

Miksei kuvattua yksityiskohtaa toistettaisi tilaisuuden tullen, ainakin jonkun virkamiesten roiston roolissa.

Kirjasta S.G. Kara-Murza Maly -teatteri. Esseitä ja vaikutelmia (Moskova, 1924).

Mitkä olivat Musilin edut ja haitat? Tietty äänen käheys johtunee hänen näyttämövirheestä, joka kuitenkin sattumalta osoittautui täysin sopivaksi hänen rooleihinsa, kuten: kokin rooli "Valaistumisen hedelmistä", Shmage, The Fruits of Enlightenment. pyhä hölmö, Jerome jne. Lisäksi hänellä on ollut tapana piirtää puhetta, mikä on ollut erityisen havaittavissa viime vuosina, mikä vaimenti vaikutelmaa pelistä. Musilin lavasuorituksen etuja ovat pelin poikkeuksellinen selkeys ja selkeys, pikkujuttujen lähes tunnollinen käsittely ja selkeä yksityiskohtien jahtaaminen. Tämä taiteilijan ominaisuus johtuu kiihkeyden ja impulssin puutteesta hänessä; hänessä ei ollut inspiraation lentoa, ja siksi hän rakensi taiteensa vahvuuden kuvan huolelliseen piirtämiseen, väriin ja virtuoosiin, esityksen täydellisyyteen. Tässä jokaisen askeleen säännöllisyydessä ja vähäpätöisessä pohdinnassa mielestäni heijastui taiteilijan tšekkiläinen alkuperä; hän havaitsi, opiskeli ja toisti roolin, sillä tšekkiläislatinistit opettivat aikanaan lukemaan ja kääntämään Cornelius Neposia valokuvallisesti alkuperäistä, eikä vain henkeä, vaan myös tekstin kirjainta. N. I. soitti lavalla, kuten tšekkiläinen Wanda Landowska soitti cembaloja pedantrismiin asti, tarkasti, mutta ilman inspiraatiota, ikään kuin hän kirjoaisi vanteeseen. Tämä ei sulje pois sitä tosiasiaa, että kaikilla filigraanisilla viimeistelyillä ja korujen käsittelyllä Musilin soitto oli täynnä vilpittömyyttä ja sävyjen vilpittömyyttä, sillä hänellä oli loistava kyky maisemakuvaukseen ja psykologisiin luonnoksiin. N. I.:n menestys lavalla perustui pelin tekniseen täydellisyyteen, mikä kompensoi suoran taiteellisen luovuuden puutteet.

Roolit teatterissa

• Lubin (" Georges Dandin ", kirjoittanut Molière , 1866)
• Mitrofan ja Kuteikin (Alakasvusto, 1866, 1882)
• Ensimmäinen talonpoika ja palatsin kokki (A. N. Ostrovskin "Dmitry the Pretender ja Vasily Shuisky", 1867)
• Sbrigoni ( Molièren Monsieur de Poursonac , 1867)
• Gavrila (Kuuma sydän, 1869)
• Peter ("Metsä", 1871)
• Jelesya ("Ei ollut penniäkään, mutta yhtäkkiä Altyn", 1872)
• Dormidont ("Late Love", 1873)
• Platon ("Totuus on hyvä, mutta onnellisuus on parempi", 1876)
• Salai Saltanych ("Viimeinen uhri", 1877)
• Robinson ("Dowry", 1878)
• Miron Ipatych ("Orjat", 1880)
• Pyhä typerys (Boris Godunov, 1880)
• Narokov ("Laajuuksia ja ihailijoita", 1881)
• Zagoretsky ja Tugoukhovsky ("Voi nokkeluudesta", 1882, 1902)
• Dobchinsky (yleistarkastaja, 1883)
• Shmaga ("Guilty Without Guilt", 1884)
• Zhevakin (Avioliitto, 1889)
• Major Ford (The Merry Wives of Windsor, Shakespeare, 1890)
• Chugunov (Sudet ja lampaat, 1893)
• Mitrich ("The Power of Darkness", 1895)

Muistiinpanot

1. ↑ Useissa lähteissä mainitaan myös vuosia 1840 ja 1841.
2. ↑ Tiedot siirto- ja palkintoasiasta Valtion historiallisessa arkistossa (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 16. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2015. (määrätön) 
3. ↑ M. M. Morozov. Modest Ivanovich Pisarev Arkistokopio päivätty 20. heinäkuuta 2014 Wayback Machinessa // M. Morozov. Shakespeare, Burns, Shaw ... - M .: Taide, 1967.
4. ↑ Artamonov M.D. Vagankovo. M.: Mosk. työntekijä, 1991. S. 158.
5. ↑ Revyakin A.I.A.N. Ostrovsky Shchelykovossa. Arkistoitu 3. toukokuuta 2012 Wayback Machinessa Moskova: All-Russian Theatre Society, 1978

Kirjallisuus

• Musil, Nikolai Ignatievich // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : 86 osassa (82 osaa ja 4 lisäosaa). - Pietari. , 1890-1907.
• Ostrovski A. N. Täydellinen kokoelma. op. T. 16. - M., 1953. 1 S. 33, 146, 151, 163-165, 185;
• Kara-Murza S. G. Malyn teatteri. Esseitä ja vaikutelmia. 1891-1924. - M., 1924. 1 S. 147-158;
• Yuryev Yu Notes. 1872-1893. - L.-M., 1939. - S. 32, 98, 116, 128, 136, 138, 139;
• Yablochkina A. 75 vuotta teatterissa. - M., I960. - S. 219-222.
• Muzalevsky M. "Keisarillisten teatterien kunnialliset taiteilijat". - M., 2008.

Linkit

• S. G. Kara-Murzan essee kirjasta "Maly Theatre. Esseitä ja vaikutelmia" Maly-teatterin verkkosivuilla
• V. A. Nelidovin kirjasta "Teattinen Moskova. Neljäkymmentä vuotta Moskovan teattereita (M.: Materik, 2002) Maly-teatterin verkkosivuilla
• NIKOLAI IGNATIEVICH MUSIL Maly-teatterin verkkosivuilla
• Musil, Nikolai Ignatievich // Teatteritietosanakirja.

Sanakirjat ja tietosanakirjat	Iso venäläinen Suuri Neuvostoliitto (1 painos) Brockhaus ja Efron Uusi