Ukrainan kansallisooppera

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 18. joulukuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 8 muokkausta .
Ukrainan kansallisooppera
ukrainalainen Taras Shevchenkon mukaan nimetty Ukrainan kansallinen akateeminen ooppera- ja balettiteatteri
Entiset nimet Valtion oopperateatteri. K. Liebknecht
Kiovan akateeminen ooppera- ja balettiteatteri nimetty. T. G. Shevchenko
Perustettu 1867
Palkinnot
teatterirakennus
Sijainti  Ukraina ,Kiova
Osoite Volodymirska, 50, Kiova, Ukraina ja Volodymyrska-katu, 50
50°26′48″ s. sh. 30°30′44 tuumaa. e.
Arkkitehtoninen tyyli moderni
Arkkitehti Schroeter, Victor Aleksandrovich
Kapasiteetti 1683
Hallinto
Johtaja P. Ya. Chuprina
Taiteellinen johtaja P. Ya. Chuprina
Pääohjaaja A. A. Solovjanenko
Pääkoreografi E. V. Filipieva
Ylikuorojohtaja Bogdan Plish [1]
Verkkosivusto opera.com.ua
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ukrainan kansallisooppera ( Taras Shevchenkon mukaan nimetty Ukrainan kansallinen akateeminen ooppera- ja balettiteatteri ) on Ukrainan suurin musiikkiteatteri , joka sijaitsee Kiovassa .

Oopperatalon vuonna 1901 pystytetty rakennus, jonka on suunnitellut arkkitehti Viktor Schroeter , sijaitsee kaupungin keskustassa, postiosoitteessa: Vladimirskaya street , talon numero 50.

Historiallinen ääriviiva

Kiovaan perustettiin pysyvä oopperaryhmä vasta vuonna 1867 , ja siitä tuli Moskovan ja Pietarin teattereiden ohella yksi Venäjän valtakunnan parhaista. Pysyvän teatterin perustamisen sysäys oli onnistunut italialaisten oopperayhtiöiden kiertue vuosina 1865-1866. Kiovassa. Ryhmä työskenteli vuonna 1856 arkkitehti Shtromin suunnitelman mukaan rakennetun Kaupunginteatterin tiloissa .

Venäjän valtakunta

Ensimmäinen tuotantokausi avattiin Verstovskin oopperalla Askoldin hauta . Pian teatterissa TšaikovskiP.I.,"LjudmilaGlinkanM.esitettiin , vuonna 1893 S. V. Rahmaninov tuli teatteriin Aleko - oopperan ensi -iltaa varten ja 1895 Rimski-Korsakov .  tuli The Snow Maidenin ensi-iltaan . Vuosien mittaan teatterin solisteja olivat: Pjotr ​​Ivanovitš Slovtsov , Nina Pavlovna Koshits , Maria Kurenko ja muut.

Uusi rakennus

Helmikuussa 1896 Eugene Oneginin aamuesityksen jälkeen syttyi tulipalo, joka tuhosi täysin kaupunginteatterin rakennuksen, minkä jälkeen julkaistiin kilpailu uuden rakennuksen suunnittelusta. Kilpailun voitti arkkitehti Viktor Schroeterin suunnittelu . Uuden rakennuksen rakentaminen vanhan teatterin paikalle aloitettiin 19. lokakuuta 1897 [2] .

Oopperatalon sali sisälsi kojuja , amfiteatterin , parvikerroksen ja neljä kerrosta, joihin mahtuu noin 1650 katsojaa (kojuissa on 384 istumapaikkaa), teatterin kokonaistilavuus on lähes 100 000 m³, kerrosala on 40 210 m². Teatterin pääsisäänkäynnin yläpuolelle asennettiin Kiovan virallinen vaakuna, jossa oli kaupungin suojeluspyhimyksen arkkienkeli Mikaelin kuva, mutta teatteria syntisenä instituutiona pitäneen Kiovan metropoliitin Theognostin vaatimuksesta vaakuna korvattiin allegorisella koostumuksella: heraldiset griffinit pitävät tassuissaan lyyraa musiikkitaiteen symbolina. Rakennuksen julkisivua koristavat Pietarin Mariinski-teatterin taiteilijoiden Kiovalle esittämät säveltäjien M. Glinkan ja A. Serovin sekä T. Shevchenkon rintakuvat. Uuden rakennuksen avajaiset ja vihkiminen pidettiin 15.  (28.) syyskuuta  1901 [3] [4] .

Venäläisten säveltäjien oopperoiden lisäksi teatterissa esitettiin myös G. Puccinin , R. Wagnerin , J. Massenet'n oopperoita sekä N. Lysenkon oopperoita May Night (1903) ja Nocturne (1914). Fjodor Chaliapin esiintyi teatterissa .

Stolypinin salamurha

Elokuun 1911 lopussa keisari Nikolai II perheineen ja työtovereineen, mukaan lukien pääministeri Stolypin , olivat Kiovassa . Syyskuun 1. päivänä 1911 keisari, hänen tyttärensä ja läheiset ministerit, mukaan lukien Stolypin, osallistuivat näytelmään "Tsaari Saltanin tarina".

Toisella välitunnilla Stolypin puhui orkesterikuopan aidalla hoviministerin paroni V. B. Frederiksin ja maamagnaatti kreivi I. Pototskyn kanssa . Yllättäen Dmitri Bogrov lähestyi Pjotr ​​Stolypinia ja ampui kahdesti Browningista : ensimmäinen luoti osui hänen käteensä, toinen vatsaansa osuen maksaan . Stolypin pelasti välittömästä kuolemasta Pyhän Vladimirin ristillä , johon luoti osui: murskattuaan sen se vaihtoi suuntaa ja ohitti sydämen. Kuitenkin rintakehä, pleura, rintakehä ja maksa lävistivät sen. Haavoittunut Stolypin vaipui raskaasti nojatuoliin ja sanoi selvästi, selvästi, äänellä, joka kuului hänen läheltä: "Onneksi kuolla tsaarin puolesta" [5] .

Neuvostoliiton vuodet

Neuvostovallan tullessa vuonna 1919 teatteri kansallistettiin ja nimettiin " Valtion oopperataloksi". K. Liebknecht ", vuodesta 1926  - Kiovan valtion akateeminen ukrainalainen ooppera (esitykset olivat ukrainaksi) ja vuonna 1934 , jolloin Kiovalle myönnettiin pääkaupungin asema, - Ukrainan SSR:n akateeminen ooppera- ja balettiteatteri . Vuonna 1939 teatteri nimettiin Taras Shevchenkon mukaan .

1930 -luvulla keskusteltiin Kiovan oopperatalon tilojen sosialistisen rakenneuudistuksen hankkeesta, johon haluttiin antaa uuden "proletaarisen tyylin" arkkitehtonisia piirteitä. Rakennemuutos koski kuitenkin vain venäläisten säveltäjien rintakuvan poistamista ja kaksikerroksisen harjoitushuoneen rakentamisen takaosan laajennuksen pienentämistä. Näinä vuosina teatterin ohjelmistoon ilmestyivät B. Ljatoshinskin oopperat Kultainen vanne ja Shchors , M. Mussorgskin Boris Godunov ja muut.

Vuodesta 1928 vuoteen 1934 Ukrainan SSR:n kansantaiteilija V. D. Manziy työskenteli pääohjaajana .

Vuodesta 1934 lähtien RSFSR:n kunniataiteilija Iosif Mikhailovich Lapitsky tuli pääohjaajaksi vuosina 1939-1947. hän oli Neuvostoliiton kansantaiteilija Nikolai Vasilievich Smolich , 1947-1954. - Ukrainan SSR:n kansantaiteilija Mihail Pavlovich Stefanovich , 1954-1962. - Ukrainan SSR:n kansantaiteilija Vladimir Mikhailovich Sklyarenko , 1970-1987. - Neuvostoliiton kansantaiteilija Dmitri Nikolajevitš Smolich .

Sotaa edeltävinä vuosina I. I. Sukhishvili lavasi tanssinumeroita esityksissä Georgian kansantansseilla .

Suuren isänmaallisen sodan aikana teatteri evakuoitiin Ufaan , sitten Irkutskiin ja palasi vuonna 1944 Kiovaan. Sodan jälkeisinä vuosina teatterin ohjelmistoa täydennettiin Neuvostoliiton säveltäjien teoksilla, mukaan lukien D. Šostakovitšin ooppera Katerina Izmailova , esityksen kirjoittajat palkittiin valtionpalkinnolla. T. Shevchenko ( 1975 ).

Vuonna 1961 rakennukseen asennettiin salin lämpötilansäädin (toinen teatteri Neuvostoliitossa tällaisilla laitteilla) [6] .

Vuosina 1983-1988 teatterin tiloissa tehtiin mittava saneeraus. Restauraattorit tekivät merkittäviä muutoksia teatteritilojen backstage-osaan, mikä mahdollisti harjoitustilojen, pukuhuoneiden määrän lisäämisen ja varustettiin erityinen kuoroluokka. Myös näyttämön koko nostettiin 20 m syvään ja 27 m korkeaan. Lavan kokonaispinta-ala on nyt 824 m². Myös entisöinnin aikana vanhojen urkujen tilalle asennettiin uudet, tšekkiläisen Rieger-Klosin teatterin tilauksesta rakentamat. Myös orkesterikuoppa varustettiin uudelleen, ja sinne mahtuu nyt 100 muusikkoa samanaikaisesti. Remontin jälkeen teatterin tilojen pinta-ala kasvoi 20 000 m³. Pukuhuoneita oli kaksi kertaa enemmän, uusia harjoitustiloja ilmestyi useita.

Moderni aika

Huhtikuussa 2011 teatterin taiteellisena johtajana nimitetty säveltäjä Miroslav Skorik kutsuu ukrainalaisten säveltäjien musiikkia kehityksen pääsuuntaiseksi [7] . Teatterin luoviin suunnitelmiin kaudelle 2011-2012 kuuluvat ooppera Kirje on mennyt, jonka musiikin on kirjoittanut Miroslav Skorik, Tšaikovskin ooppera Iolanta, balettien Kevään riitti ja Kuvia näyttelyssä jatkaminen, baletin Anna Karenina tuotanto, G. Verdin ooppera "Don Carlos". Ukrainalainen säveltäjä Evgeny Stankovich työskentelee suuren mittakaavan esityksen parissa Gogolin tarinan "Kauhea kosto" juonen pohjalta. Projektien joukossa on yksi versioista Nainen kamelioiden kanssa sekä Pushkinin juonen pohjalta tehty baletti Tatjana. Vakiona teatteri esittää 4 esitystä vuodessa - 2 oopperaa ja 2 balettia. [7]

Palkinnot ja palkinnot

Historiallisia henkilöitä

Kapellimestari

Vuosien varrella teatterissa työskentelivät kuuluisat kapellimestarit Ary Pazovsky , Natan Rakhlin , Veniamin Tolba , Konstantin Simeonov , Boris Chistyakov , Stefan Turchak , Oleg Ryabov .

Vuosina 1954-2013 teatterissa työskenteli kuorojohtaja ja kapellimestari, 1986-1991 -  teatterin johtaja, 1972-2013 - teatterin pääkuorojohtaja , Ukrainan sankari Lev Venediktov .

Teatterin ylikapellimestari

Oopperasolistit

Koreografit

Vallankumousta edeltävänä aikana teatterissa esitettiin S. Lenchevskyn, B. Nizhinskajan esityksiä . Nijinskaja siirtyi yhdessä Moskovan tanssijan ja koreografin A. Kochetovskyn kanssa S. Diaghilevin " Venäjän vuodenajat " -teatterin tuotantojen lavalle , johon hän osallistui esiintyjänä - "Cleopatra" ("Yö Egyptissä") A. Arensky, " Carnival " ("Ball in crinolines") R. Schumannin musiikkiin ja " Petrushka " I. Stravinsky) [10] .

Ensimmäisellä vallankumouksen jälkeisellä vuosikymmenellä koreografit M. Mordkin ("Giselle", "Walpurgis Night" Ch. Gounodin musiikkiin), R. Balanotti, M. Dyskovsky (S. Prokofjevin "Jester", "Red Poppy") yhdessä R. V. Zakharovin kanssa ).

Ennen sotaa : balettimestari V. Litvinenko siirsi M. Verikovskin ensimmäiset alkuperäiset ukrainalaiset baletit " Pan Kanevsky " (1931) ja Yanovskyn "Ferenji" ("Fire over the Ganges", 1932) teatterin lavalle . Venäläinen tanssija L. A. Zhukov johti vuonna 1934 teatterin balettiryhmää ja esitti baletit Don Quijote (1934), Punainen unikko ja Joutsenjärvi (molemmat - 1935). Vuonna 1936 P. P. Virsky esitti yhdessä N. I. Bolotovin kanssa Nakhabinin komedianäytelmän "Toscanan kauppias". G. A. Berezova esitti klassiset baletit Joutsenten järvi, Prinsessa (molemmat 1937), Bakhchisarain lähde, Kaukasuksen vanki (molemmat 1938), vuonna 1940 ukrainalaisen sankariromanttisen baletin Lileya K. Dankevich. V. Chabukiani siirsi baletin "Laurencia" teatterin näyttämölle vuonna 1939, S. Sergeev esitti "Vuorten sydämen" vuonna 1940. [11] .

Vuodesta 1942 alkaneen evakuoinnin aikana teatteri työskenteli Irkutskissa yhteistyössä Kharkovin ooppera- ja balettiteatterin henkilökunnan kanssa, S. N. Sergeev esitti: "Coppelia" (1941), "Bahchisarain suihkulähde" ​​(yhdessä Yorkinin kanssa, 1942), "Scheherazade", "Straussian", "Bisov Nich" Yorish (kaikki - 1943).

Sodan jälkeinen : Leningradin koreografi F. Lopukhov esitti baletit Joutsenten järvi (1946), Turha varo (1947), Prinsessa Ruusunen (1950). Koreografi S. Sergeev esitti ensimmäisen esityksen M. Skorulskin " Metsälaulusta " 1946. Muun muassa S. Sergeev - "Raymonda" (1946), "Gayane", "Esmeralda", "Tuhkimo", "Tohtori Aibolit" , "Punainen unikko", "Nuoriso" Chulaki, "Marusya Boguslavka" Svechnikov, "Under the Sky of Italy" (yhdessä R. Zakharovin kanssa, 1952), "Don Quijote", "Kyhäselkäinen hevonen".

V. Vronsky esitti baletteja - "Romeo ja Julia", "Shurale", "Rostislav" Zhukovsky (kaikki - 1955), "Lileya", "Pähkinänsärkijä" (molemmat - 1956), 1958 - uusi tuotanto Skorulskin "Metsälaulusta" " (yhdessä N. Skorulskajan kanssa ), "Bahchisarain suihkulähde" ​​(1961), "Esmeralda" (1962), "Prinsessa Volkonskaja" Znatokova (1966).

Leningradin koreografi K. M. Sergeev esitti Gisellen (1959). P. Virsky esitti vuonna 1960 Gomolyakyn "Black Goldin". E. A. Tangieva-Birznek - "Sininen Tonava" Straussin musiikkiin (1961). V. Chabukiani - "Laurencia" (1962).

Pääkoreografit

Nykyaikaryhmä

Teatterin luovaan tiimiin kuuluvat ooppera- ja balettiryhmä, sinfonia- ja näyttämöorkesteri sekä kuoro.

Sinfonia- ja näyttämöorkesterit

Kapellimestari

Tällä hetkellä teatterin sinfonia- ja näyttämöorkesterin kapellimestarit ovat [12] :

  • Baklan, Aleksei Fjodorovitš
  • Barvinski, Aleksanteri Petrovitš
  • Vlasenko, Allin Grigorjevitš
  • Gamkalo, Ivan-Jaroslav Dmitrievich
  • Diadyura, Nikolai Vladimirovich

Teatterin ohjelmisto

Kansallinen ohjelmisto

N. Lysenkon oopperat "Taras Bulba" ja "Natalka Poltavka" , S. Gulak-Artemovskin "Zaporozhets tuolla puolella ", G. Maiborodan "Jaroslav viisas", M. Skorikin "Mooses" .

M. Skorulskin baletit " Metsän laulu ", A. Kostinin "Pieni merenneito", E. Stankovichin "Yö ennen joulua" ja "Borisfenin herra ", Y. Shevchenkon "Pinocchio ja taikaviulu" , "Daniela", kirjoittanut M. Chemberzhi.

Venäläisiä klassikoita

P. I. Tšaikovskin oopperat Patakuningatar, Eugene Onegin, Iolanta

A. Borodinin oopperat "Prinssi Igor", M. Mussorgskin "Boriss Godunov", N. Rimski-Korsakovin "Tsaarin morsian", S. Rahmaninovin "Aleko".

P. I. Tšaikovskin baletit "Jutsenten järvi", "Prinsessainen kaunotar", "Pähkinänsärkijä"

Baletit La Bayadere, Don Quijote ja Grand Pas L. Minkusin baletista Paquita, A. Glazunovin Raymond, Scheherazade N. Rimski-Korsakovin musiikkiin

Italialaiset oopperat

G. Verdin oopperat : " Macbeth ", " Rigoletto ", " La Traviata ", " Un ballo in masquerade ", " Aida ", " Rigoletto "

G. Puccinin oopperat : Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly (Cio-Cio-San), Turandot

G. Rossinin oopperat : Sevillan parturi, Cinderella

G. Donizettin oopperat Lucia di Lammermoor ja L' elisir d'amore , V. Bellinin Norma , A. Ponchiellin La Gioconda , P. Mascagnin maaseudun kunnia

Eurooppalaisia ​​klassikoita

G. Bizet'n ooppera "Carmen".

Baletit "Giselle" ja "Le Corsaire" A. Adam, "La Sylphide" H. Levenshold

1900-luvun säveltäjät

S. Prokofjevin ooppera "Rakkaus kolmeen appelsiiniin".

Baletit Romeo ja Julia ja Cinderella S. Prokofjev, Zorba Kreikkalainen M. Theodorakis, Spartacus A. Hatšaturjan, Cipollino K. Hatšaturjan, Legend of Love A. Melikov, Lumikki ja seitsemän kääpiötä » B. Pavlovsky, J. Bizet'n ja R. Shchedrinin "Carmen Suite", "Bolero" M. Ravelin musiikkiin.

Esityksiä ryhmämusiikkiin

D. Avdyshin baletti "Mestari ja Margarita" G. Mahlerin, D. Šostakovitšin, G. Berliozin, A. Piazzollan ja muiden säveltäjien musiikkiin, A. Rekhviashvilin baletti "Wienin valssi" I. Straussin (poika) musiikkiin , J. Strauss , I. Strauss (isä), baletti "Figaron häät" musiikkiin W. A. ​​Mozartin eri teoksista.

Nykytuotannot

Huhtikuussa 2012 teatterin ohjelmistoon kuului ultramoderni baletti Radio ja Julia . Moderni versio Romeosta ja Juliasta. Koreografia Edward Klug , musiikki rockbändi Radiohead . Kesäkuussa 2012 lisättiin toinen moderni baletti Quatro. Koreografia Edward Clug, musiikki Milko Lazar.

Fiktiota teatterista

Kiovassa syntynyt ja Saksan miehityksen selvinnyt neuvostokirjailija Anatoli Vasilyevich Kuznetsov (1929-1979) opiskeli suuren isänmaallisen sodan jälkeen Kiovan oopperateatterin [13] balettistudiossa ja palveli teatterin balettiryhmässä, josta puhuttiin. myöhemmin hän kirjoitti tarinan "Mimans Artist" [14] , joka julkaistiin vuonna 1968 Novy Mir -lehdessä.

Palkinnot

  • Leninin ritarikunta ( 1936 ).
  • RSFSR:n korkeimman neuvoston puheenjohtajiston kunniakirja ( 5. kesäkuuta 1969 ) - hänen suuresta panoksestaan ​​veljellisten kansallisten kulttuurien suhteiden kehittämisessä ja vahvistamisessa sekä aktiivisesta osallistumisesta Ukrainan kirjallisuuden ja taiteen vuosikymmeneen RSFSR:ssä [15] .

Muistiinpanot

  1. Bogdan Plishin elämäkerta . Haettu 14. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2016.
  2. Kievlyanin, 1898: nro 01 . www.irbis-nbuv.gov.ua. Haettu: 19. kesäkuuta 2016.  (linkki ei saatavilla)
  3. Kaupunginteatterin avajaisiin  (pääsemätön linkki) // Kievlyanin. - 1901. - nro 254. - 14. syyskuuta. - P. 2.  (Venäjän doref.)
  4. Kiovan kaupunginteatteri  (pääsemätön linkki) // Kievlyanin. - 1901. - nro 255. - 15. syyskuuta. - s. 2-3. (venäläinen doref.)
  5. Arkistoitu kopio . Haettu 21. toukokuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 12. maaliskuuta 2009.
  6. 10. syyskuuta 1961 Kiovan akateeminen ooppera- ja balettiteatteri uusi kausi. T. G. Shevchenko aloitti huoneessa, jossa oli keinotekoinen ilmasto. . Haettu 10. syyskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  7. 1 2 Ukrainan kansallisoopperan uusia taiteellisia projekteja ja uusia kasvoja  (linkki ei saavutettavissa) Portaalikulttuuri
  8. Neuvostoliiton keskuskomitean päätös 23. maaliskuuta 1936 "Ukrainan valtion Kiovan ooppera- ja balettiteatterin myöntämisestä" // Izvestia. - 1936. - nro 71 (5928). - maaliskuun 24. - S. 1.
  9. Neuvostoliiton korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetus 10. heinäkuuta 1968 "T. G. Shevchenkon mukaan nimetyn Ukrainan SSR:n akateemisen ooppera- ja balettiteatterin Leninin valtion ritarikunnan myöntämisestä Työn punaisen lipun ritarimerkillä" . Haettu 4. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. toukokuuta 2022.
  10. Stanishevsky Yu. Ukrainan tanssitaide nimissä ja päivämäärissä / Ennen näkemistä: Turkevich V.D. Kiova: Ukrainan kansallisen tiedeakatemian biografinen instituutti, 1999. — P.11-12.
  11. Stanishevsky Yu. A. Ukrainan ooppera- ja balettiteatteri Leninin ritarikunnan ja Työväen Punaisen Lipun ritarikunnan akateeminen. T. G. Shevchenko//Baletti: Encyclopedia. Päätoimittaja Yu. N. Grigorovich. M.: Soviet Encyclopedia, 1981. - S.533-534.
  12. Teatteriryhmän luova kokoonpano teatterin virallisilla verkkosivuilla, tiedot toukokuulta 2011 Arkistoitu 23. elokuuta 2011.
  13. Anatoli Kuznetsov . Pääsin asiaan... Arkistoitu 31. elokuuta 2013 Wayback Machinessa // New World. - 2005. - Nro 4.
  14. Ivan Tolstoi . Puoli vuosisataa ilmassa. 1979 Arkistoitu 3. kesäkuuta 2013 Wayback Machinessa // Radio Liberty Archive
  15. RSFSR:n korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetus 5. kesäkuuta 1969 “0 RSFSR:n korkeimman neuvoston puheenjohtajiston kunniakirjan myöntämisestä luoville ryhmille ja organisaatioille, jotka osallistuvat Ukrainan kirjallisuuden ja taiteen vuosikymmeneen Venäjän federaatio" . Haettu 10. maaliskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. maaliskuuta 2022.

Kirjallisuus

  • Musical Encyclopedia, s. 714.

Muistiinpanot

Linkit