David Oistrakh | ||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
perustiedot | ||||||||||||||
Nimi syntyessään | David Fishelevich Oistrakh | |||||||||||||
Syntymäaika | 17. (30.) syyskuuta 1908 [1] [2] [3] […] tai 30. syyskuuta 1908 [4] | |||||||||||||
Syntymäpaikka | ||||||||||||||
Kuolinpäivämäärä | 24. lokakuuta 1974 [2] [4] [5] (66-vuotias) | |||||||||||||
Kuoleman paikka | ||||||||||||||
haudattu | ||||||||||||||
Maa | ||||||||||||||
Ammatit | viulisti , alttoviulisti , kapellimestari , musiikinopettaja | |||||||||||||
Työkalut | viulu | |||||||||||||
Genret | klassinen musiikki | |||||||||||||
Palkinnot |
|
|||||||||||||
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
David Fedorovich (Fishelevich) Oistrakh ( 17. syyskuuta [30], 1908 , Odessa - 24. lokakuuta 1974 , Amsterdam ) - Neuvostoliiton viulisti , alttoviulisti , kapellimestari , opettaja . Neuvostoliiton kansantaiteilija ( 1953 ) Lenin-palkinnon ( 1960 ) ja ensimmäisen asteen Stalin-palkinnon ( 1943 ) saaja.
David Oistrakh syntyi Odessassa juutalaiseen perheeseen . Isä - toisen killan kauppiaspoika Fishel Davidovich Oistrakh [6] [7] , äiti - Beila Shepselevna Oistrakh (1880 - vuoden 1942 jälkeen) [8] [9] . Isoisä, toisen killan kauppias Duvid Moshkovich Oistrakh, kotoisin Bershadista , omisti muun muassa leipomon osoitteessa Ekaterininskaya Street , nro 99 (hän omisti myös kolmikerroksisen asuinrakennuksen tällä kadulla, nro 91) [10 ] . Vuosina 1908-1932 D. F. Oistrakh asui vanhempiensa kanssa Ekaterininskaya-kadulla nro 29 Kumbarin vuokratalossa ( poliisiaseman kulmassa ) [11] . Äiti työskenteli kuorotyttönä Odessan oopperatalossa .
Viiden vuoden iästä lähtien hän opiskeli viulunsoittoa P. S. Stolyarskyn johdolla , ensin yksityisesti ja vuodesta 1923 lähtien Odessan musiikki- ja draamainstituutissa (nykyinen Odessan kansallinen musiikkiakatemia, A. V. Nezhdanova ), jonka hän valmistui vuonna 1926 . Hän opiskeli instituutissa erikoisharmoniaa ja polyfoniaa säveltäjä N. N. Vilinskyn johdolla . Vielä opiskelijana hän esiintyi Odessan sinfoniaorkesterin solistina ja kapellimestarina.
Vuodesta 1926 vuoteen 1928 hän oli Odessa Posredrabiksen solisti. Vuonna 1927 hän esitti Kiovassa A. K. Glazunovin konserton viululle ja orkesterille kirjailijan johdolla. Vuonna 1928 viulisti debytoi Leningradissa , vuotta myöhemmin hän esiintyi ensimmäistä kertaa Moskovassa ja muutti pian sinne pysyvään asuinpaikkaan. Vuosina 1932-1934 ja vuodesta 1941 - solisti, vuodesta 1961 - ja Moskovan filharmonikkojen kapellimestari .
Vuonna 1935 hän voitti 2. liittovaltion esiintyvien muusikoiden kilpailun ja samana vuonna toisen palkinnon kansainvälisessä viulukilpailussa. G. Venyavsky (voittaja J. Neveu ). Kaksi vuotta myöhemmin hän voitti Ysaye-kilpailun Brysselissä ja saavutti maailmanlaajuisen mainetta.
Vuonna 1942 hänet evakuoitiin Moskovasta Sverdlovskiin vaimonsa, poikansa ja äitinsä kanssa . Sotavuosina muusikko osallistui aktiivisesti sotilaalliseen suojelijatyöhön, esiintyi solistina mobilisaatiopisteissä, sairaaloissa, piiritetyssä Leningradissa , pohjoisen laivaston merimiesten edessä . Vuodesta 1943 hän soitti yhtyeessä pianisti L. Oborinin ja sellisti S. Knushevitskyn kanssa . Tämä yhtye oli olemassa S. Knushevitskyn kuolemaan saakka vuonna 1963 . NKP(b) jäsen vuodesta 1942 .
Sodan jälkeen hän aloitti aktiivisen konserttitoiminnan. Vuonna 1945 suuren yleisön kiinnostuksen herätti hänen esityksensä Moskovassa J. S. Bachin kaksoiskonserton kanssa yhdessä I. Menuhinin kanssa (ensimmäinen ulkomainen esiintyjä, joka tuli Neuvostoliittoon sodan jälkeen). Vuosina 1946-1947 hän järjesti syklin "Viulukonserton kehitys", jossa hän esitti J. Sibeliuksen , E. Elgarin , W. Waltonin konserttoja sekä A. Hatšaturjanin erityisesti hänelle kirjoittaman konserton . Viulisti on omistettu D. Šostakovitšin ensimmäiselle konsertolle viululle ja orkesterille , joka esitettiin hänen ensimmäisellä kiertuellaan New Yorkissa vuonna 1955 . Hän esiintyi myös alttoviulistina.
Hän esiintyi orkestereiden kanssa O. Klempererin , Y. Ormandyn , K. Kondrashinin , G. Karayanin , D. Mitropoluksen ja muiden johdolla. Kiertueella monissa maailman maissa.
Vuodesta 1934 hän opetti Moskovan konservatoriossa (vuodesta 1939 - professori, vuodesta 1950 - viuluosaston johtaja), jossa hänen opiskelijoihinsa kuului hänen poikansa Igor , ensimmäisen kansainvälisen kilpailun voittaja. P. Tšaikovski V. Klimov , V. Pikaizen , S. Snitkovsky , O. Kagan , M. Gotsdiner , L. Brushtein , L. Feigin , L. Isakadze , G. Kremer , O. Krysa , A. Vinnitsky ja muut viulistit.
Hän oli tuomariston pysyvä puheenjohtaja nimityksessä "viulu" viidessä ensimmäisessä ( 1958-1974 ) kansainvälisessä kilpailussa . P. Tšaikovski .
Hän oli melko vahva shakinpelaaja , aikoinaan suuri yleisön kiinnostus herätti hänen ottelunsa S. Prokofjevin kanssa Moskovassa vuonna 1937 , jonka voitti D. Oistrakh [12] .
Poja Igorista tuli myös viulisti, hän oli isänsä opiskelija ja jatko-opiskelija Moskovan konservatoriossa, ja jatkossa isä ja poika esiintyivät usein duetona [13] .
Muusikko kuoli sydänkohtaukseen 24. lokakuuta 1974 Amsterdamissa ( Hollanti ) muutama tunti seuraavan konsertin jälkeen. Hänet haudattiin Moskovaan Novodevitšin hautausmaalle (paikka nro 7).
David Oistrakh on yksi venäläisen viulukoulun tunnetuimmista edustajista. Hänen esityksensä oli huomattava hänen virtuoosistaan soittimen hallinnasta, teknisestä taidosta, soittimen kirkkaasta ja lämpimästä soundista. Hänen ohjelmistoonsa kuului klassisia ja romanttisia teoksia J. S. Bachista , W. A. Mozartista , L. Beethovenista ja R. Schumannista B. Bartokiin , P. Hindemithiin, S. S. Prokofjeviin ja D. D. Shostakovichiin (esitti L. van Beethovenin viulusonaatteja yhdessä L. Oborinia pidetään edelleen yhtenä tämän syklin parhaista tulkinnoista), mutta hän soitti myös innokkaasti nykykirjailijoiden teoksia, esimerkiksi P. Hindemithin harvoin esitettävää viulukonserttoa .
Viulistille on omistettu useita S. S. Prokofjevin , D. D. Šostakovitšin , N. Ya. Myaskovskyn , M. S. Weinbergin , A. I. Hatšaturjanin teoksia .
Useita muusikon äänitteitä on saatavilla CD-levyllä.
Vuodesta 1961 lähtien hän on toiminut aktiivisesti kapellimestarina, voitettuaan mestarin nimen tällä alalla.
Hän julkaisi useita viuluteoksia. Hän kirjoitti artikkeleita, mukaan lukien omaelämäkerralliset muistiinpanot "My Way" ("SM", 1958, nro 9).
Sosiaalisissa verkostoissa | ||||
---|---|---|---|---|
Valokuva, video ja ääni | ||||
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|