| Vikenty Ivanovich Raltsevich | |
|---|---|
| valkovenäläinen Vikentsiy Ivanavich Ralcevych | |
| Syntymäaika | 20. tammikuuta 1936 (86-vuotiaana) |
| Syntymäpaikka | |
| Maa | |
| Opinnot | |
Vikenty Ivanovich Raltsevich (20. tammikuuta 1936 - 1. lokakuuta 2020) oli Neuvostoliiton valkovenäläinen taiteilija [1] .
Syntynyt 20. tammikuuta 1936 Gorbovichin kylässä , Chausyn alueella , Mogilevin alueella , Valko-Venäjän sosialistisessa neuvostotasavallassa , Neuvostoliitossa .
Vuonna 1957 hän valmistui Minskin taideopistosta [2] ja Valko-Venäjän teatteri- ja taideinstituutista ( Valko-Venäjän valtion taideakatemia ), Minskissä vuonna 1963.
Vuosina 1963-1970 hän opetti Vitebskin pedagogisessa instituutissa.
Tällä hetkellä taiteilija asuu ja työskentelee Vitebskissä .
Ensimmäistä kertaa hänen teoksensa olivat esillä Moskovassa vuonna 1964 X-yleisliiton tutkintoteosnäyttelyssä. M. Klimova kirjoitti "Creativity"-lehdessä: "Valkovenäjän teatteri- ja taideinstituutti esitteli vain 2 graafista teosta, joista V. Raltsevichin kuvitukset K. Krapivan tarinaan "Myadzvedzіchy" ovat yksi näyttelyn kirkkaimmista vaikutelmista. Komponenttiratkaisujen terävyys ja ilmaisukyky, tyypin omaperäisyys ja luonnehdinta, graafisen kielen selkeys - kaikki tämä puhuu ajattelevasta ja lahjakkaasta taiteilijasta" [3] .
Nämä olivat litografialla tehtyjä teoksia. Raltsevichille uusien teknisten keinojen etsiminen ideoidensa täydellisempää toteuttamista varten oli ja pysyy jatkuvana. Joten koko unionin näyttelyssä Maneesissa (Moskova) vuonna 1966 hänen triptyykki "Vanha Vitebsk" esiteltiin pahvin kaiverrustekniikalla. Itse asiassa se ei ollut kaiverrus. Kaiverrus on kohopaino. Raltsevich ehdotti tasopainatusta.
Raltsevich vaikutti myös paljon akvarellien kehittämiseen. Hänen akvarellinsa eroaa klassisesta siinä, että hän harjassiveltimellä tuhoaa paperin pinnan kyllästämällä sen lähes koko maalinpaksuudella, jolloin väristä tulee rikkaampi ja syvempi ja akvarellin kuvalliset mahdollisuudet lisääntyvät.
Osallistuessaan 1. liittovaltion vesivärinäyttelyyn vuonna 1965 ja sitä seuraavissa näyttelyissä hän herätti huomiota ja taiteilija lähetettiin kansainväliseen plein air "Bieszczady 76" ("Bieszczady 76") rohkaisun merkkinä. Siellä Raltsevichin akvarelli sai tunnustusta ja palkittiin. Raltsevichin kiinnostuksen kohteet kuvataiteessa ovat monipuoliset. Hän työskenteli menestyksekkäästi öljy- ja temperamaalauksessa, harjoitti monumentaalimaalausta, mosaiikkia ja lasimaalauksia. Lasimaalauksissa hän kehitti oman tyylinsä.
Ja lopuksi, vuonna 1993, ensimmäinen esoteerisen taiteen teos (ESO) luotiin. EZO on veistoksellinen reliefi, joka on muutettu maalaamalla tasoksi, jossa on kiillotettu pinta. EZO on pohjimmiltaan lähinnä kiveä - jalokiviä. Kiven piilotettu kauneus paljastuu vasta kiillotuksen jälkeen.
Toisin kuin muut kuvataiteet, joissa värit ja muodot ovat tarkoituksellisia, EZO on arvaamaton ja siksi kopiot ja toistot on suljettu pois. EZO-maalien piilokerroksissa, kuten maalauksessa, tapahtuu odottamattomia metamorfoosia. Vain maalauksessa ne pysyvät piilossa, kun taas EZO:ssa hionnan avulla on mahdollista katsoa maalikerroksen sisään. Sisällä maalikerros eroaa maalauksen pinnasta samalla tavalla kuin kiillotettu jalokivi mukulakivestä.
Taiteilija löysi itselleen yllättäen uuden kuvataiteen mantereen, jossa kaikki on uutta, jossa uusi tekniikka vaatii uutta filosofista ymmärrystä, jossa perinteisiin on vaikea luottaa.
Teokset ovat saaneet lukuisia palkintoja ja ovat osa julkisia ja yksityisiä kokoelmia. Saksassa hänen töitään oli esillä Grenzaussa [4] ja Bendorfissa [5] vuosina 2014 ja 2015. (yhdessä Armin Müller-Stahlin työn kanssa [6] ).