Born to Kill (elokuva, 1967)

Syntynyt tappamaan
殺しの烙印
Genre Yakuza eiga
Tuottaja Seijun Suzuki
Tuottaja
Käsikirjoittaja
_		 Hachiro Guryu [K 1]
Pääosissa
_		 Jo
Shishido Koji Nanbara
Anna Marie
Operaattori Kazue Nagatsuka
Säveltäjä Naozumi Yamamoto
Elokuvayhtiö Nikkatsu
Jakelija Nikkatsu , Vudu [d] ja iTunes
Kesto 98 min
Maa  Japani
Kieli japanilainen
vuosi 1967
IMDb ID 0061882

Born to Kill (殺し の烙印) [1] on Seijun Suzukin  ohjaama elokuva . Vuoden 1967 yakuza eiga rikosdraama kuvattiin Nikkatsu Studiosilla. Juonen mukaan palkkamurhaaja Goro Hanada ( Jo Shishido ), joka on Japanin murhaajarikollisessa hierarkiassa kolmannella sijalla, pyrkii ensimmäiseksi, minkä vuoksi hän ottaa vastaan ​​lähes mahdottomia käskyjä.

Seijun Suzuki antoi hahmoille satiirisen vaikutelman ja rakensi visuaalin tyylien ja kuvien vapaan sekoittumisen pohjalta, mistä studion johto varoitti häntä jo kuvausten aikana. Julkaisuvuonna kuvan odotettiin olevan lipputulon epäonnistuminen . Nikkatsu irtisanoi sopimuksen ohjaajan kanssa, mikä johti vuosia kestäneisiin oikeudenkäynteihin. Elokuvan julkaisu VHS :llä 1990-luvun alussa Euroopassa ja Yhdysvalloissa (tunnetaan kansainvälisesti nimellä "Branded to Kill") antoi hänelle mahdollisuuden saavuttaa ammattimaisen ja yleisön tunnustusta. Suzukin työtä ylistivät Jim Jarmusch , Takeshi Kitano , Quentin Tarantino ja muut elokuvantekijät. Jotkut heistä käyttivät projekteissaan suoria lainauksia maalauksesta [2] . Vuonna 2001 Suzuki teki eräänlaisen jatko-osan Born to Killille nimeltä Pistol Opera (ピストルオペラ) / ( Pistol Opera ) . 

Juoni

Goro Hanada  on kolmanneksi luokiteltu tappaja-yakuza. Se on käytännössä vailla puutteita yhtä lukuun ottamatta: keitetyn riisin höyryn tuoksu saa sen ekstaasiin. Goro saapuu vaimonsa kanssa Tokion lentokentälle ja taksilla hän tunnistaa entisen kollegansa Kasugan kuljettajana . Hän pyytää Khanadaa auttamaan häntä palaamaan liiketoimintaan. Kaikki kolme menevät välittömästi baariin, jossa yakuza-pomo Isao Tamagawa antaa heille tehtävän saattaa tärkeä asiakas Naganoon hyvää palkkiota vastaan ​​ja varmistaa hänen turvallisuutensa. Miehet aloittavat tehtävän, kun pomo viettelee onnistuneesti Khanadan vaimon.

Haettuaan asiakkaan, gangsterit lähtivät liikkeelle. Matkalla viskiä siemaillen Kasuga valittaa elämästä. Vanhan rakennuksen raunioiden läheisyydessä Khanada huomaa väijytyksen ja pysäytettyään auton lähtee tulitaistoon. Kasuga yrittää myös ampua epävarmalla kädellä. Hän tappaa yhden hyökkääjistä ja heittäytyy hulluun tanssiin ilosta. Sitten Kasuga huomaa miehen vaaleassa puvussa raunioituneen kivigallerian päässä. Hän ryntää häntä kohti. Laukaukset ammutaan samanaikaisesti. Molemmat kuolevat, Kasuga ja hänen vastustajansa, jossa apuun tullut Khanada tunnistaa tappajan nro 4. Goro siirtää asiakkaan hyökkääjien autoon ja menee heidän luokseen. Siellä hän tuhoaa useita vastustajia. Viimeinen heistä onnistuu ampumaan takaisin betonibunkkerista pitkän aikaa. Khanada heittää bensiinipurkin suojaan ja ampumisen jälkeen melkein polttaa vihollisen elävältä. Se osoittautuu palkkamurhaajaksi nro 2. Näiden seikkailujen jälkeen Khanada onnistuneesti toimittaa asiakkaan määrättyyn paikkaan ja lähtee kotiin. Matkalla hänen autonsa hajoaa, mutta Misako , " kauneuskohtalokas " saa kyydin kalliissa avoautossa. Kotona Khanaga ottaa töykeästi vaimonsa haltuunsa useita kertoja vuorotellen seksiä hengittämällä riisinkeittimen yli.

Yakuza-pomo käskee Khanadaa tappamaan kolme miestä: tullivirkailijan, optikon ja jalokivikauppiaan. Tappaja ampuu ensimmäisen savukemainosjulisteessa olevan jättiläissytyttimen suuttimen läpi, toisen tappaa ampumalla päähän pesualtaan reiän läpi ruuvattuaan irti tyhjennysputken teknisessä huoneessa lattialla. Jalokivikauppiaan toimistossa Khanada ryhtyy verilöylyyn ampuen useita vartijoita ja piiloutuu ilmapalloon, jossa on ilmoitus. Illalla Misako tulee hänen luokseen ja tarjoaa toista sopimusta. Sen teloitushetkellä perhonen laskeutuu Khanadan kiväärin näkyville ja hän tappaa satunnaisen ohikulkijan. Gangsteriperiaatteiden mukaan Gorosta itsestä tulee nyt kohde. Ensimmäisenä iltana hänen vaimonsa ampuu häntä, mutta Khanadan pelastaa metallisolki hänen vyötärövyössään. Hieman elossa hän livahtaa Misakon taloon, jonka koko tila on täynnä kuolleita perhosia ja lintuja. Mies ja nainen tekevät useita epäonnistuneita yrityksiä joko vietellä tai tappaa toisiaan. Goro tajuaa rakastuneensa. Seuraavan päivän iltana hän saa selville, että hänen vaimonsa piileskelee Isao Tamagawan pomon asunnossa. Khanada menee sinne ja tappaa vaimonsa. Piilotettuna hän odottaa Tamagawan saapumista. Aavistamatta hän lähestyy asunnon ovea, mutta muutaman hetken kuluttua hän putoaa ovesta jo kuolleena. Hänen otsassaan on ikimuistoinen veretön luodinreikä. Hämmentynyt Khanada katselee hissin laskeutumista. Hän muistelee kouristelevasti, että jossain hän oli jo nähnyt tällaisen "brändätyn" etiketin.

Khanada palaa uuden rakastajansa asuntoon. Ennen kuin hän ylittää kynnyksen, elokuvaprojektori käynnistyy. Misakon tuskallinen kuolema esitetään ruudulla, minkä jälkeen Hanadaa pyydetään sovittuun paikkaan huomenna iltapäivällä: yakuza tuomitsee hänet kuolemaan ja hänen on kuoltava joka tapauksessa. Kuitenkin, kun hän saapui oikeaan aikaan hylätylle laiturille, hän on tekemisissä useiden gangstereiden kanssa yhtä aikaa, ei-triviaalisen lähestymistavan ansiosta. Goron voimat ovat loppumassa. Sillä hetkellä hänen luokseen ajaa auto, josta äskettäinen matkatoveri Naganossa nousee ulos. Hän sanoo olevansa palkkamurhaaja numero 1 ja varmasti tappaa Khanadan pian, mutta ei nyt. Numero yksi on tärkeä moraalisesti tukahduttaa vastustaja. Hän järjestää useiden päivien ajan psykologista kaksintaistelua hänen kanssaan, mikä saa Goron psykoosiin. Lopuksi Numero One varaa tapaamisen yöksi urheiluseuralle, nyrkkeilyhalliin. Lyhyen selkkauksen jälkeen Khanada haavoittuu vakavasti. Hänen vastustajansa astuu kehään hymyillen. Pimeydestä ammutaan useita laukauksia, ja numero yksi putoaa kuolleena. Haavoittunut Khanada ryömi kehään. Ovi avautuu seisovien välissä, ja Goro ampuu vaistomaisesti. Kuollut putoaa sidottuina, mutta hetki sitten elossa Misako. Sanoilla "Olen ensimmäinen!" Khanada menee pimeyteen. Kuuluu lasin ääni. Kulissien takaa kuuluu laulu murhaajasta, joka on mennyt ikuisesti rikkoutuneen ikkunan läpi.

Cast

Luontihistoria

Suzuki työskenteli käsikirjoituksen parissa hyvin nopeasti, lukittui kotiin kuten aina ja joi runsaasti viskiä [3] . Elokuva suunniteltiin vain yhdeksi yakuza-eiga-alalajin pienen budjetin B-elokuvaprojektiksi . Vakioaikataulu oli viikko esituotantoon, 25 päivää kuvaamiseen ja kolme päivää editointiin. Vähän ennen prosessin alkua studion johto tunnusti käsikirjoituksen "sopimattomaksi" ja ehdotti, että ohjaaja kirjoittaisi sen uudelleen. Suzuki halusi luopua käsikirjoituksesta, mutta häntä kehotettiin voimakkaasti jatkamaan työtä.

Suzuki käytti vain vähän kuvakäsikirjoituksia työssään . Hän halusi luoda alkuperäisiä ideoita seuraavaa päivää varten kuvausta edeltävänä iltana. Hän harkitsi helposti muiden kuvausryhmän jäsenten ehdotuksia. Joten esimerkiksi idea fetissillä - riisin tuoksulla syntyi spontaanisti. Suzuki muistutti, että hän halusi tehdä hahmosta "absoluuttisen japanilaisen tappajan". Siksi hänen täytyy rakastaa riisiä. Ohjaaja vitsaili: "Jos tekisin elokuvan italialaisesta tappajasta, hän haisteli pastaani" [4] . Elokuva leikattiin yhdessä päivässä, 13.6.1967.

Esikatselun jälkeen studion presidentti myönsi avoimesti, ettei hän ymmärtänyt kuvaa, mutta antoi sen julkaista ilman toimituksellisia muutoksia. Valitettavasti yleisö oli samaa mieltä tuottajien kanssa. Born to Kill oli täydellinen floppi lipputuloissa. Nikkatsu päätti sopimuksensa Suzukin kanssa, ja hänen elokuviensa 1968 retrospektiivi peruttiin. Kun hänen ystävänsä Tetsuo Kobayashi meni presidentti Nikkatsun luokse pyytämään kollegansa ottamista uudelleen virkaan , hän sai seuraavan vastauksen [5] :

Suzuki tekee epäselviä elokuvia.
Suzuki ei noudata yrityksen ohjeita.
Suzukin elokuvat ovat kannattamattomia, ja jokainen maksaa 60 miljoonaa jeniä.
Suzuki ei voi enää tehdä elokuvia missään. Hänen täytyy lähteä.
Suzukin pitäisi avata nuudelikauppa tai jotain.

Ohjaaja nosti studiota vastaan ​​kanteen, joka päättyi vain 8 vuotta myöhemmin Suzukin voittoon [6] . Monet lähteet kuitenkin myöntävät todennäköisyyden, että vuonna 1967 tehty päätös erota Suzukin kanssa ei perustunut hänen teoksensa hyväksymisen vaikeuksiin tavallisen katsojan kannalta, eikä yhden kuvan lipputulojen epäonnistumiseen, vaan haluun siirtyä. vastuu sarjan epäonnistumisista studiossa sen johdosta tiettyyn kuvaajaan [1] .

Taiteellisia ominaisuuksia

Tilava ja tarkka arvio "Born to Kill" -elokuvan taiteellisista piirteistä on annettu Time Out -lehdessä . Sen avaus toteutetaan melankolisena gangsteritrillerinä lähes Melvillen tyyliin . Mutta samaan aikaan kun sankari kokee psykologisen romahduksen ja sukeltaa painajaistensa surrealistiseen maailmaan, ohjaaja katkaisee kuvan virran ja muuttaa sen omituisten, absurdien, joskus katkenneiden jaksojen ketjuksi. Ja tämä näyttää jo Godardin "kultaajalta" . Huipentuma muistuttaa oudosti John Boormanin Point Blank Shotia . Koska kaikki nämä luovat nautinnot tapahtuivat samaan aikaan, mutta eri maissa, voidaan arvostaa Euroopan ja Hollywoodin elokuvakoulujen ulkopuolella työskennellyt Suzukin korkeaa luovaa potentiaalia [7] [8] .

Toisen yksityiskohtaisen arvion kuvasta antaa Philip Brophy, australialainen suunnittelija ja elokuvateoreetikko, joka opettaa Royal Melbourne Institute of Technologyssa . Ensinnäkin, kun puhutaan Suzukin luovasta tyylistä tässä teoksessa, hän luonnehtii sitä kirkkain, tilavin sanoin: "korostunut toiseus" (todennäköisesti voidaan kääntää "korostunut toiseudeksi"), uuskabuki -väkivaltasyndrooma , goottilainen aistillisuus. Toiseksi Brophy kuvailee nauhaa kokonaisuutena "psykologiseksi sinfoniaksi useissa genreissä ja tyyleissä". Hän mainitsee useita viittauksia: ammuskelu ammottavissa tunneleissa ja surrealistisissa bunkkereissa Robert Aldrichin hyökkäykseen [ K 2] , eroottiset kohtaukset vaimonsa kanssa Oshiman Aistien valtakunnassa , sama Misakon  kanssa Hitchcockin Psychoon , Khanadan sisäinen kohtaukset. tyrmistynyt on Orson Wellesin Lady of Shanghai [9] .

Kriitikko Ivan Denisov huomauttaa, että päähenkilö ja hänen jälkeensä katsoja kohtauksesta kohtaukseen menettävät rajan todellisesta maailmasta ja Khanadan pelkojen ja haamujen maailmasta, jonka hänen heikentynyt mielensä vetää. Elokuvakriitikko pitää uppoamista gangsterin muuttuneeseen tietoisuuteen korkeana osoituksena ohjaajan taidosta [6] . Chicago Readerin kolumnisti Jonathan Rosenbaum panee elokuvasta puhuessaan merkille ennen kaikkea ohjaajan luoman kylmyyden ja kyynisyyden tunnelman [10] .

Sähköisen Midnight Eye -julkaisun kirjoittaja Jasper Sharp korostaa useita muita elokuvalle tunnusomaisia ​​hetkiä: pop-taiteen estetiikan erinomaista hallintaa , rentoa jazz- kontrapunktia , valon ja varjon mestarillista käyttöä rajoitetuissa mustan ja valkoisen puitteissa. elokuva. Hän kuitenkin jatkaa, että tämä ei ole Suzukin ymmärrettävin teos, etenkään niille, jotka eivät tunne ohjaajan epätavallista, näennäisesti asiaankuulumatonta tyyliä: "voi kestää useita katselukertoja ennen kuin juonen luuranko alkaa ilmestyä" [11] .

Kritiikki

Kritiikki elokuvaa kohtaan julkaisuvuonna oli kovaa ja negatiivista. Niinpä "Eiga Geijutsu" -lehti kirjoitti: "Nainen ostaa minkkitakin ja ajattelee vain seksiä. Mies haluaa tappaa ja on nostalginen kiehuvan riisin tuoksusta. Emme voi auttaa hämmentyneitä. Emme vain mene elokuviin ratkaisemaan arvoituksia" [12] .

Nykyaikaisemmat arviot ovat korkeita, lähes poikkeuksetta. Niinpä amerikkalainen avantgardisäveltäjä, saksofonisti John Zorn , joka oli kaiken Suzukin työn fani, kutsui elokuvaa yhdeksi tärkeimmistä ja omaperäisimmistä japanilaisen elokuvan historiassa, "häiritseväksi, voimakkaaksi ja ainutlaatuiseksi mestariteokseksi" [13] . . Jonathan Crowen AllMovie -arvostelussa elokuvaa kuvattiin loistavaksi, hassuksi japanilaiseksi gangsterisaagaksi, joka silti onnistuu järkyttämään, kauhistuttamaan ja yksinkertaisesti vangitsemaan [14] .

Telegraphin kolumnisti Robbie Collin korostaa erityisesti Suzukin kameran irrallisuutta ja kylmyyttä vertaamalla sitä joko käpristyneen pantterin katseen näennäiseen välinpitämättömyyteen tai Ed Ruschan kankaiden kulmikkaaseen hiljaisuuteen . Artikkelissa kirjoittaja myöntää tämän päivän mieltymysten ja maun korkeudelta päähenkilölle jonkin verran ironiaa: [8] :

Keskellä on Hanada, Joe Shishidon näyttelemä sopimusmurhaaja, jonka ankarat silmät ja turvonneet , melkein Lynchin kollageeniset posket nähtiin usein halvoissa japanilaisissa elokuvateattereissa 1960-luvulla. Hanada on Tokion kärkimurhaajien joukossa kolmanneksi tyylikkäällä huvilalla, lumoava vaimollaan ja libidollaan , joka väsyttää jopa James Bondia . Pelkän keitetyn riisin aromin kiihottamana hän on pakkomielle halusta tulla ensimmäiseksi ja ottaa vastaan ​​yhä mahdottomia tehtäviä yrittääkseen kiivetä kaksi viimeistä askelta.

Time Out -arvostelija Tom Hiddleston asettaa Born to Killin tasolle kolmen muun erittäin vahvan elokuvan kanssa, joiden julkaisu vaikutti negatiivisesti erinomaisten ohjaajien uraan: Charlie Chaplinin Suuri diktaattori (elokuvaa ei julkaistu pitkään aikaan, koska sensuurisyistä ja koska pelättiin vahingoittaa Yhdysvaltojen ja natsi-Saksan välisiä neutraaleja suhteita, vuotta myöhemmin hän sai viisi Oscaria ), Frank Capran It's a Wonderful Life (julkaisuvuonna elokuva kärsi lipputulojen epäonnistumisen ja tuhosi ohjaajan tuotantoyhtiön, nyt hän on 25 parhaan IMDb :n joukossa ) ja " Michael Powellin Peeping (liian realistiseen väkivaltakohtausten kuvaamiseen; nyt nauha on mukana sadan parhaan brittiläisen elokuvan listalla 100 vuoteen) BFI ). Yhteenvetona ammatillisen kritiikin yleisen tunnelman kirjoittaja toteaa: ”Born to Kill on yksi niistä elokuvista, jotka ovat ehkä aikaansa edellä, emmekä vieläkään pääse siihen kiinni. Väkivalta alkuperäisessä muodossaan, seksi vielä enemmän, virheetön mustavalkokuvaus – jokainen ruutu on rakennettu eräänlaiseksi galleriaksi. Villi, outo ja unohtumaton" [15] .

Satiiri elokuvassa

Pilkkaa ja jopa koskettavaa satiiria genren konventionaaleista kulkee läpi elokuvan. Monissa länsimaisissa elokuvissa niin sanotut "pahat pojat" ovat aina pyrkineet ehdolliseen hierarkiaan: olla kuuluisimpia, julmimpia ja niin edelleen. Täällä tämä halu on kohonnut äärimmäisen korkealle: tappajat, joiden ammatti ei sisällä pienintäkään julkisuutta, ovat täällä virallisessa ja laajasti keskusteltuun luokitukseen. Keitetyn riisin fetisismillä ei ole vain painokkaasti kansallista piirrettä. Baarissa järjestys (järjestyksessä: vaimo-Khanada-Kasuga): "Scotch, Steamed Rice , Double Scotch" on melkein peilikuva James Bondin tarkoista ohjeista triviaalimpien tilausten taustalla: "Martini vodkan kanssa, sekoita, mutta älä ravista" [16] . Femme fatale  on yksi noirin (tässä se on Misako ) pääleimoista, ei vain, kuten tavallista, viettele päähenkilöä ja uhkaa hänen henkeään. Hän haluaa tappaa Khanadan, hän haluaa tappaa itsensä ja mitä eksoottisimmalla tavalla satojen tapettujen perhosten ja lintujen taustalla [11] .

Kuvan luultavasti hauskimpia jaksoja ovat kohtaukset kahden gangsterin välisestä psykologisesta kaksintaistelusta, kun he kohdistavat toisiaan ja sopivat useiden tuntien psykologiseen maratoniin. Kumpikin haluaa tappaa toisen, mutta ei kuolla itseään. Tätä varten he sopivat yksityiskohtaisesti, että he nukkuvat samaan aikaan samassa sängyssä, kahlittuina sen selkään, kävelevät toisiinsa sidottuna, virtsaavat samaan aikaan, selkä vastakkain, kädet ristissä linnassa. Vaikka he näyttävät erittäin jaloilta ja arvokkailta, kaikki tämä on paradoksaalista ja naurettavaa [16] . Singaporen kansallisen yliopiston professori Stephen Theo käsittelee erikseen tätä epärealistista hahmojen taistelua . Hän pitää elokuvaa "umpikujan mestariteoksena", joka on huipentuma ohjaajan halveksunnalle studiota kohtaan, joka on yrittänyt opettaa hänelle hänen taiteestaan ​​viime vuosina. Numeron ykkösen opettavaiset monologit taidoista, jotka superammattilaisen täytyy hallita – nuku silmäsi auki tai ole valmis virtsaamaan joskus omaan kenkiisi – eivät ole avoimen ironisia. Hanadan ja Killer No. 1:n vastakkainasettelussa elokuvakriitikko on taipuvainen näkemään vastakkainasettelun Suzukin ja Nikkatsun välillä [17] .

Vaikutus moderniin kulttuuriin

Quentin Tarantino, tämän "absurdin mestariteoksen" vaikutuksen alaisena, ei myöskään antanut nimiä hahmoilleen elokuvasta " Reservoir Dogs ", mutta toisin kuin Suzuki, ei antanut heille numeroita, vaan värejä. Jim Jarmusch, joka nimesi Born to Killin parhaaksi elokuvaksi laatuaan yhdessä Millevillen Samurain [18] kanssa, käytti viemäriputkimurhakohtausta lainauksena elokuvassaan Ghost Dog: The Way of the Samurai [2] [ 8 ] ] . Kriitikoille kuvan vaikutus Wong Kar-wain " Fallen Angels " [19] ja Johnny Ton "The Profession of a Killer " [20] teoksiin on ilmeinen , samoin kuin Takeshi Kitanon " Ammuiko kukaan ? ja Sabun " Postman Blues " [21] .

Vuonna 2001 Suzuki teki eräänlaisen jatko-osan Born to Killille nimeltä Pistol Opera (ピス トルオペラ) / ( Pistol Opera ) [11] . 

Kommentit

  1. ↑ Hachiro Guryu (具流 八郎) ei ole oikea nimi , kirjaimellinen käännös on "Kahdeksan ryhmä". Kahdeksan kirjoittajaa työskenteli yhdessä 1960 - luvulla useiden käsikirjoitusten parissa Nikkatsu - studiolle .
  2. ↑ Philip Brophy päivämäärää artikkelissaan virheellisesti elokuvan julkaisun vuoteen 1966. Varsinainen julkaisupäivä on 1956.

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Tietoa Seizun Suzukin elokuvien retrospektiivistä 17. marraskuuta 2015 päivätty Wayback Machine -tapahtuma , jonka järjestävät Japanin Venäjän federaation suurlähetystö ja valtion keskuselokuvamuseo
  2. ↑ 1 2 Schilling, M. Matka ihmisen  tulivuoren keskustaan ​​. Japan Times. Haettu 14. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2016.
  3. ↑ Sharp, J., Nuts, S. Jo Shishido & Toshio Masuda  . Midnight Eye (25.8.2005). Haettu 14. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  4. ↑ Richie, 2005 , s. 180-181.
  5. ↑ Phillips, Stringer, 2007 , s. 194.
  6. ↑ 1 2 Denisov, I. Seizun Suzuki: jokeri Nikkatsun pakassa . cinematheque.ru (24.05.2008). Käyttöpäivä: 16. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  7. ↑ Brändätty Killille. Time Out sanoo  (englanniksi)  (downlink) . Aikalisä. Haettu 17. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. marraskuuta 2015.
  8. ↑ 1 2 3 Collin, R. Branded to Kill, arvostelu: 'juopunut unelma elokuvasta  ' . Telegraph (24.07.2014). Käyttöpäivä: 16. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  9. ↑ Luettelomerkinnät näytöksistä Arkistoitu 27. syyskuuta 2007 Wayback Machinessa  Philip Brophyn verkkosivustolla
  10. ↑ Rosenbaum , J. Branded to Kill  . Chicago Reader (01.9.2007). Haettu 17. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. marraskuuta 2015.
  11. ↑ 1 2 3 Sharp, J. Branded to Kill  . keskiyön silmä. Haettu 18. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2015.
  12. ↑ Phillips, Stringer, 2007 , s. 198.
  13. ↑ Zorn, J. Branded to Kill  . Kriteerikokoelma (22.2.1999). Haettu 14. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  14. ↑ Jonathan Crow'n arvostelu Arkistoitu 18. marraskuuta 2015 Wayback Machinessa AllMoviessa 
  15. ↑ Tom Huddleston. Brändätty  Killille . Aikakatkaisu (23.7.2014). Käyttöpäivä: 16. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  16. ↑ 1 2 Taylor , R. Branded to Kill  . notcoming.com (07/10/2004). Haettu 19. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. lokakuuta 2012.
  17. ↑ Teo, S. Seijun Suzuki: Auktoriteetti  vähemmistössä . Senses of Cinema (VII.2000). Haettu 19. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2015.
  18. ↑ Jim Jarmusch -  kolmas osa . The Guardian (19.11.1999). Haettu 17. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. marraskuuta 2015.
  19. ↑ Teo, 2005 , s. 96.
  20. ↑ Fulltime Killer -arvostelu arkistoitu 18. marraskuuta 2015 Wayback Machinessa Time Out  -verkkosivustolla
  21. ↑ Klinger, G. Tiger Tanaka – Haastattelu japanilaisen kulttiohjaajan Hiroyuki “Sabu” Tanakan kanssa  . Senses of Cinema (IX.2000). Haettu 17. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. marraskuuta 2015.

Kirjallisuus

Linkit