Pyhä Matteus (Michelangelo)


Pyhä Matteus
Michelangelo Buonarroti
Pyhä Matteus . 1505-1506
ital.  San Matteo
Marmori. Korkeus 216 cm
Accademia Gallery , Firenze
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Pyhä Matteus ( italiaksi  Il San Matteo ) on 216 cm korkea, keskeneräinen pyhän apostoli Matteuksen marmoripatsas , jonka loi korkean renessanssin kuvanveistäjä Michelangelo Buonarroti vuosina 1505-1506. Säilytetty Accademia Galleryssä Firenzessä.

Luontihistoria

1400-luvun puolivälissä villakauppiaiden killan ( italialainen  Arte della Lana ) konsulit (consoli), joille Firenzen asukkaat uskoivat Santa Maria del Fioren katedraalikirkon rakentamisen ja koristelun valvonnan ( l'Opera del Duomo), ehdotti rakennuksen sisustamista veistoksilla, jotka kuvaavat Pyhän Raamatun henkilöitä [1] . Johtokunta teki sopimuksen patsaiden luomisesta Firenzen parhaiden kuvanveistäjien kanssa katedraalin rakentamiseksi, jonka mukaan kuusitoista patsasta tulisi asentaa tulevan kupolin pohjan kehälle (kaksi kuhunkin kahdeksan kylkiluuta; toisessa versiossa - katedraalin apsidin tukipilareissa ). Siksi Vanhan testamentin sankareiden ja profeettojen [2] kuvat lisättiin kahdentoista apostolin kuviin .

24. huhtikuuta 1503 Michelangelo allekirjoitti sopimuksen Arte della Lana -työpajan kanssa kahdentoista apostolien patsaan luomisesta Santa Maria del Fioren katedraaliin sillä ehdolla, että hänen tulee julkaista yksi veistos vuodessa. Sopimus kuitenkin irtisanottiin 18. joulukuuta 1505, "huolimatta siitä, että Michelangelo, joka lähti Bolognaan seuraavana vuonna ja palasi Firenzeen maaliskuussa 1508, oli päättänyt ryhtyä työhön uudelleen. Näyttää siltä, ​​että taiteilija ei osallistunut teokseen ennen kuin David valmistui (huhtikuu 1504), itse asiassa alkuperäinen käsittely ja marmorilohkojen saapuminen Firenzeen Charles de Tolnayn mukaan ovat peräisin vuoden 1504 väliseltä ajalta. ja 1505. Kun kuvanveistäjä kutsuttiin takaisin Roomaan huhtikuussa 1504, teos siirtyi muille kuvanveistäjille ja Pyhä Matteus jäi kesken. Muita patsaita ei kuitenkaan luotu. Vuoteen 1834 asti "Pyhä Matteus" pysyi Firenzen katedraalin vartiolaitoksen tiloissa, minkä jälkeen se siirrettiin Taideakatemian atriumiin, josta se tuli Akatemian galleriaan 1900-luvun alussa [3] [ 4] .

Ikonografiset lähteet ja muodon piirteet

Veistoksen valmistelupiirros löytyy Louvren salongista (nro 1068). Marmorilohko, josta Michelangelo veisti patsaan, säilytti muotonsa. Pyhän hahmo esitetään voimakkaassa liikkeessä - vasen jalka on ylhäällä ja lepää kivellä. Oikeassa kädessään apostoli pitää kirjaa, painaen sitä tiukasti kehoonsa, liike on jännittynyt, hänet vangitsee energinen käänne, täynnä paatosta, pää käännettynä profiiliin ja kehoa työnnetty eteenpäin sisäisen voiman vaikutuksesta. joka näyttää työntävän häntä ylöspäin, ikään kuin ilmaistaen alkuperäisellä sankarillisella eleellä pyrkimyksen ajatuksen voittoon kaaoksesta. Voimakas muotoileva S-muotoinen viiva (figura serpentinata) viittaa siihen, että tähän teokseen vaikuttaneiden lähteiden joukossa oli myöhäisen antiikin veistosryhmä Laocoön ja hänen poikansa , joka löydettiin 14. tammikuuta 1506 Roomasta (Michelangelo osallistui sen entisöintiin), sekä Donatellon "joitakin motiiveja" miettiminen uudelleen , erityisesti teoksessa "Iisakin uhri". Kuten V. N. Lazarev totesi , "pyhimyksen asento on melko epätavallinen, koska näyttää siltä, ​​​​että Matteus yrittää vapautua kivestä, mutta hän pitää häntä kiinni eikä päästä irti" [5] .

Michelangelon luova menetelmä, arviointi ja kritiikki kulttuurihistoriassa

Giorgio Vasari ei pitänyt tätä Michelangelon teosta patsaana, vaan tulevan veistoksen alustavana valmisteluna tai mallina (modello). Hän kirjoitti: ”Samaan aikaan hän aloitti Pyhän Tapanin marmoripatsaan rakentamisen. Matthew Santa Maria del Fioren huoltajuudesta; tämä keskeneräinen patsas todistaa hänen täydellisestä taidosta ja opettaa muille kuvanveistäjille, kuinka veistää patsaita marmorista niitä silpomatta, jotta aina marmoria poistamalla saadaan jotain ja jotta voit tarvittaessa, kuten tapahtuu, joko poista tai vaihda toinen” [6] . Tässä kohdassa alateksti on ilmeinen, todistaen Michelangelon luovasta menetelmästä, joka mestarin opiskelijan Ascanio Condivin tarinoiden mukaan turvautui frontaalisten tilasuunnitelmien peräkkäiseen vuorotteluun, tarkkaillen niitä ja alentaen vahamallia. vesihauteeseen. Tämän menetelmän muotoili myöhemmin kuvanveistäjä ja taideteoreetikko A. von Hildebrand " reljeefperiaatteeksi " [7] .

Veistos "Pyhä Matteus" on merkittävä siinä mielessä, että siinä yhdistyvät klassinen "relafioinnin periaate" S-muotoiseen viivaan ja "non-finita"-menetelmän ominaisuus ( italialainen  non finita  - keskeneräinen), kun veistos, kuten se eivät täysin vapautuneet marmorilohkosta. Tässä tapauksessa on todennäköisintä, että tämä tekniikka ei syntynyt tarkoituksella, vaan sattumalta, olosuhteiden vuoksi, jotka estivät Michelangeloa saattamasta patsaan valmiiksi. Kuitenkin, kuten Slaves -veistoksissa , muodon epätäydellisyys viittaa siihen, että työprosessissa "väitetty vahingossa ilmenevä epätäydellisyys, joka ilmenee tilavuuden aktiivisena vuorovaikutuksena kivilohkon massan kanssa, marmorilohkon jäänteiden kanssa ei vielä poistettu", saattoi viedä kuvanveistäjän uusiin ideoihin. ja hän jätti nämä veistokset "ei-finita"-vaiheeseen. Tästä ovat todisteena Michelangelon tämänsuuntaiset lisätutkimukset myöhemmissä teoksissa [8] .

Michelangelon kuolemaa koskevissa muistopuheissaan Benedetto Varchi huomautti, että teos osoitti kuvanveistäjän "älyn ja lahjakkuuden syvyyden ja täydellisyyden". Tätä voidaan pitää yhtenä ensimmäisistä dokumentoiduista todisteista keskeneräisen taideteoksen tunnistamisesta [9] .

Nykykirjailija Eric Scigliano kirjoitti, että "Pyhä Matteus on paljon enemmän ja paljon vähemmän kuin vain keskeneräinen patsas" [10] . Vuonna 1998 julkaistiin Louise Lawrence Whiten runo "Michelangelo: St. Matthew on keskeneräinen", jossa on varsin runollisesti huomattu, että kuvanveistäjä lopetti työskentelyn kiven parissa "päästyään sydämeensä" [11] .

William Wallace totesi, että Michelangelon teoksilla oli merkittävä vaikutus hänen aikalaisiinsa, se voidaan jäljittää erityisesti Pyhän Katariinan asennossa Rafaelin maalauksessa ja Jacopo Sansovinon veistoksissa , esimerkiksi patsaassa. Pyhän Jaakobin [12] .

Muistiinpanot

  1. Seymour Ch. Jr. Homo Magnus et Albus: Quattrocento-tausta Michelangelon Davidille vuosilta 1501-1504. — Berliini: Stil und Überlieferung in der Kunst des Abendlandes, 1967. II. - S. 96-105
  2. Baldini U. L'opera completa di Michelangelo Scultore (Classici dell'Arte. 68). Milano: Rizzoli Editore, 1973. s. 82
  3. Baldini UP 83
  4. Michael J. Amy. Michelangelon Pyhän Matteuksen treffit // The Burlington Magazine. - 2000. - Voi. 142. - R. 496
  5. Michelangelo. Runous. Kirjaimet. aikalaisten mielipiteitä. Käännetty. V. N. Graštšenkov. - M .: Taide, 1983. - V. N. Lazarevin johdantoartikkeli. - s. 11
  6. Vasari J. Tunnetuimpien maalareiden, kuvanveistäjien ja arkkitehtien elämää. - Pietari: Azbuka-classika, 2004. - T. 2. -S. 394-395
  7. Hildebrand A. Muotoongelma kuvataiteessa ja artikkelikokoelmassa. M.: MPI Publishing House, 1991. S. 50-52
  8. Vlasov V. G. "Orjat" // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 8. - Katso. myös T. II. - S. 58-61
  9. William Wallace. Michelangelon aarteet. - Andre Deutsch, 2010. - ISBN 978-0-233-00253-8 . - R. 19
  10. Eric Scigliano. Michelangelon vuori: Täydellisyyden etsintä Carraran marmorilouhoksissa. - Simon ja Schuster, 2005. - S. 111
  11. Louise Lawrence White. Michelangelo : Pyhä Matteus – keskeneräinen  . Urheilu 20 124-125. Wellington: Fergus Barrowman (maaliskuu 1998). — "(…)/harsoisen etäisyyden läpi / taltan napautus / kun mies kaiverrettiin / niin syvälle kiveen / hän tunsi sydämen liikkuvan silloin / pyyhki hikeä silmistään / ja käveli pois / (…)" . Haettu 1. toukokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 6. lokakuuta 2012.
  12. Wallace W. Michelangelon aarteet. — Andre Deutsch, 2010. — ISBN 978-0-233-00253-8