Silta Troubled Waterin yli | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Simon & Garfunkel studioalbumi | |||||||
Julkaisupäivä | 26. tammikuuta 1970 | ||||||
Tallennuspäivämäärä | marraskuuta 1968, marraskuuta 1969 | ||||||
Tallennuspaikka | Studio B ja Studio E, Columbia Studio Building, 49 East 52nd Street, New York ; CBS Columbia Square , Los Angeles [1] [2] | ||||||
Genre | folk rockia | ||||||
Kesto | 36:46 | ||||||
Tuottajat | Paul Simon , Art Garfunkel , Roy Haley | ||||||
Maa | USA ja Iso-Britannia | ||||||
Laulun kieli | Englanti | ||||||
etiketti | Columbia Records | ||||||
Simon & Garfunkelin aikajana | |||||||
|
|||||||
|
R S | Sija 51 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa |
Bridge over Troubled Water on folk rock - duo Simon & Garfunkelin viides ja viimeinen studioalbumi , joka julkaistiin tammikuussa 1970 Columbia Recordsilla . Tekittyään The Graduaten Art Garfunkel näytteli elokuvassa Catch-22 ,kun taas Paul Simon työskenteli kappaleiden parissa kirjoittaen lähes kaikki kappaleet paitsi Budlon ja Felice Bryantin " Bye Bye Love " (aiemmin hitti Everly Brothersin kanssa ).
Tuottaja Roy Haleyn avullaalbumi noudatti samanlaisia musiikillisia suuntauksia kuin Bookends (1968), osittain irtautuen perinteisestä tyylistä ja sisälsi elementtejä rockista , R&B :stä , gospelista , jazzista , maailmanmusiikista , popista ja muista genreistä. Sitä on kuvattu "heidän kevyimmäksi ja kunnianhimoisimmaksi levyksi tähän mennessä" [5] .
Bridge over Troubled Water julkaistiin 26. tammikuuta 1970, ja sen jälkeen se julkaistiin uudelleen useita kertoja. Albumi miksattiin ja julkaistiin stereo- että kvadrafonisella . Columbia Records julkaisi 40th Anniversary Edition -julkaisun 8. maaliskuuta 2011 , joka sisälsi kaksi DVD-levyä, mukaan lukien poliittisen teeman televisio-erikoiskappaleet Songs of America (1969), The Harmony Game -dokumentin , lisähuomautuksia ja kirjasen. Muut uusintajulkaisut sisältävät bonuskappaleita, kuten vuoden 2001 version, joka sisältää demot kappaleista "Feuilles-O" ja "Bridge over Troubled Water".
Huolimatta tunnustuksista, kaksikko teki päätöksen erota myöhemmin samana vuonna vuonna 1970; Garfunkel jatkoi uraansa elokuvissa, ja Simon pääsi musiikin hallintaan. Seuraavina vuosina molemmat artistit julkaisivat sooloalbumeja. Bridge koostuu kahdesta duon kriittisimmistä ja kaupallisesti menestyneimmistä kappaleista, " Bridge over Troubled Water " ja " The Boxer ", jotka sisältyivät Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan kappaleen joukkoon . Kriittisesti ja kaupallisesti menestynyt albumi nousi listan kärkeen yli kymmenessä maassa ja voitti kaksi Grammy-palkintoa sekä neljä muuta nimikappaleesta. Noin 25 miljoonaa levyä on myyty, ja albumi on ollut useilla listoilla, mukaan lukien 51 Rolling Stone -lehden kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla .
Albumin luomisen tarina kerrotaan 72-minuuttisessa dokumentissa The Harmony Game (2011), jossa haastatellaan sekä Simonia että Garfunkelia sekä useita julkaisun parissa työskennelleitä yhteistyökumppaneita.
Simon & Garfunkel , jota alun perin kutsuttiin nimellä "Tom & Jerry", menestyivät jo musiikkiteollisuudessa. Heidän albuminsa Parsley, Sage, Rosemary and Thyme , heidän Mike Nichols -ääniraitansa The Graduate ja Bookends saavuttivat kolmannen, toisen ja ykkösen Yhdysvaltain Billboard 200 -listalla [ 6] . Näistä ensimmäinen ja kolmas vain Yhdysvalloissa myivät 3 ja 2 miljoonaa kappaletta [7] . Art Garfunkel näytteli kapteeni Natelya toisessa Nichols-elokuvassa Catch-22 , joka perustuu samannimiseen romaaniin . Paul Simonin piti alun perin näytellä Dunbar-nimistä hahmoa, mutta käsikirjoittaja Buck Henry koki elokuvan olevan liian täynnä hahmoja ja luopui myöhemmin Simonin roolista [1] [8] . Elokuvan odottamattoman pitkä tuotanto vaaransi parin välisen suhteen [8] ; Garfunkel totesi myöhemmin vuonna 1990 SongTalk- lehden haastattelussa: "Meidän tapamme työskennellä oli, että Paul kirjoitti äänittäessämme. Joten suurimman osan kahden kuukauden ajan työskentelimme kolmen tai neljän Paulin kirjoittaman kappaleen parissa, ja kun ne olivat valmiita, pysähdyimme pariksi kuukaudeksi, kun Paul työskenteli seuraavan kolmen tai neljän kappaleen ryhmän parissa. Sitten löytäisimme aikaa ja vietimme seuraavat kolme tai neljä kuukautta taas studiossa… Sen sijaan, että olisin odottanut Paulin kirjoittavan seuraavan kappaleryhmän, menin ja tein tämän elokuvan” [9] .
Catch-22:n kuvaaminen aloitettiin tammikuussa 1969 ja kesti kahdeksan kuukautta [10] [11] . Simon ei ollut tuolloin saanut valmiiksi yhtään uutta kappaletta, ja duo aikoi tehdä yhteistyötä kuvausten valmistuttua. Roy Haleyn oli määrä tuottaa albumi, ja kuten viimeisimmän studioalbuminsa Bookends kanssa, he loivat kokeellista musiikkia, siirtyen pois tyypillisestä folk rockista ja sen sijaan tutkimalla uusia genrejä [8] .
Bridge over Troubled Water oli myös duon ensimmäinen albumi, jolla esitettiin taustamuusikoita kirjasessa. He olivat Simon ja Fred Carter Jr.kitarassa, Hal Blaine rummuissa, Joe Osbornebassossa ja Larry Nechtelnäppäimistöillä; he olivat kaikki tunnettuja jäseniä istuntomuusikoiden ryhmässä The Wrecking Crew [12] [13] .
Koska Simon ja Garfunkel työskentelivät ahkerasti levyn parissa, heidän oli kieltäydyttävä soittamiskutsuista, mukaan lukien Woodstockin festivaaleilla [14] [15] . Simon kirjoitti " Bridge over Troubled Water " [16] . Hän halusi gospel -pianosoundin , joten hän palkkasi istuntomuusikkon Larry Nechtelin. Kappaleessa oli alun perin kaksi säkettä, mutta Garfunkel piti kappaletta liian lyhyenä ja pyysi Wreckeriä lisäämään kolmannen säkeen, jotta Simon voisi kirjoittaa lisää sanoituksia. Osbourne soitti kahta bassolinjaa, yhden korkean ja yhden matalan. Blaine äänitti rummut kaikukammioon saavuttaakseen salissa olemisen vaikutelman. Vaskiosasto viimeisteli kappaleen. Useista tekijöistä johtuen kaksikko työskenteli uuden kasetin parissa; sovittaja nimesi kappaleen virheellisesti "Like a Pitcher of Water" ja kirjoitti Garfunkelin nimen väärin (kuten GarFunkel), ja kielet olivat epätyydyttäviä [17] .
Duo palasi New Yorkiin [18] [19] [20] äänittämään laulua . "Bridge over Troubled Water" -kappaleen laulutyyli sai inspiraationsa Phil Spectorin tekniikasta The Righteous Brothersin kappaleessa " Old Man River " [21] . Kappale valmistui kaksi kuukautta myöhemmin. Simon itse myönsi, että kappale on samanlainen kuin The Beatlesin " Let It Be " , ja totesi Rolling Stonen haastattelussa : "Ne ovat hyvin samankaltaisia kappaleita, ehdottomasti instrumentaalisia [22] ." Kappale julkaistiin myöhemmin yli 50 coveria eri artisteilta [23] , mukaan lukien Elvis Presley ja Johnny Cash [24] .
Bridge Over Troubled Water sai vaikutteita gospelmusiikista , jota Simon kuunteli tuolloin, erityisesti Swan Silvertones -kappaleesta ja heidän kappaleestaan "Mary Don't You Weep" [25] . Nimikappaleen nimi on saanut inspiraationsa jälkimmäisestä lauseesta "Olen siltasi syvän veden yli, jos luotat nimeeni". Evankeliumituottajan ja historioitsija Anthony Halebutin mukaan Simon myönsi myöhemmin henkilökohtaisesti musiikillisen velkansa Claude Jeterille ja antoi Jeterille lisäksi shekin korvauksena. [26] . "Bridge over Troubled Water" oli osoitettu Simonin vaimolle Peggylle, jonka hän tapasi sinä vuonna. Kappaleen rivi "Silver Girl" viittaa häneen ja hänen ensimmäisiin harmaisiin hiuksiinsa, ei hypodermiseen neulaan, kuten jotkut Yhdysvalloissa uskoivat [27] . Simon pyysi Garfunkelia laulamaan kappaleen päälaulua, ja vaikka Garfunkel aluksi kieltäytyi tarjouksesta ja ehdotti, että Simon laulaisi falsetin itse , hän suostui myöhemmin laulamaan. Simon kirjoitti kappaleen alun perin G-duurissa, mutta sovittaja/säveltäjä Jimmy Haskell muutti kappaleen Es-duuriksi vastaamaan Garfunkelin ääntä .
" El Cóndor Pasa (If I Could) " on perulainen laulu, joka perustuu perinteiseen Andien musiikkiin. Simon perustui Los Incasin Jorge Milchbergin virheellisiin tietoihin rojaltien keräämisestä kappaleen sovituksesta. Simon piti kappaletta virheellisesti kansanlauluna, eikä tekijänoikeuslaki siten rajoita sitä, mutta kappaleen on itse asiassa kirjoittanut perulainen säveltäjä Daniel Alomía Robles . Hänen poikansa Armando Robles Godoy nosti menestyksekkään kanteen myöhemmin samana vuonna vuonna 1970 väittäen, että hän oli säilyttänyt kappaleen tekijänoikeudet Yhdysvalloissa sen jälkeen, kun hänen isänsä rekisteröitiin vuonna 1933 [28] . Simon kirjoitti englanninkieliset sanat Los Incasin äänittämälle instrumentaalille [29] [23] , ja kappale julisti myöhemmin Simonin "maailmanmusiikin aikakautta " hänen soolourallaan [ 30] .
Kesällä 1969 Simon, hänen vaimonsa Peggy ja Garfunkel vuokrasivat talon Blue Jay Waylla Los Angelesissa , koska Garfunkel ei halunnut lähteä Catch-22 :sta , jota kuvattiin länsirannikolla . Tässä istunnossa duo kokeili uutta kappaletta erilaisilla esineillä, kuten putoavalla rumpupullalla. Garfunkelissa oli kasettinauhuri, jossa oli kaikuefekti, joten jokainen ääni sai kaiun. Valmistuttuaan Simon ojensi kasetin Haleylle, joka työskenteli kappaleen parissa, tiivisti äänet ja kopioi niitä. Kappale sisälsi Simonin lyömäsoittimet ksylofonilla , jota hän ei ollut koskaan ennen soittanut, ja akustista kitaraa. Hän aloitti satunnaisella rivillä: "Sinä rikot sydämeni. Kaaduin polvilleni", ja kun se oli valmis, siitä tuli myöhemmin kappale " Cecilia ". Blaine oli jälleen rumpali [31] [32] ja Simonin veli Eddie soitti kitaraa [23] . Laulu kertoo uskottomasta tytöstä, joka kutsuu toisen rakastajan sänkyynsä laulajan ollessa kylpyhuoneessa. David Brown on ehdottanut, että nimi voisi olla peräisin musiikin suojeluspyhimyksestä Saint Ceciliasta [33] . Kappaleen tempo on epätavallisen nopea verrattuna muihin kappaleisiin [31] .
The Everly Brothersin [34] rockabilly - tyyliin esitetty " Keep the Customer Satisfied " puhuu uuvuttavista kiertueista, joihin Simon on kyllästynyt; samanlainen teema oli heidän varhaisessa kappaleessaan "Homeward Bound".
" So Long, Frank Lloyd Wright " on kunnianosoitus arkkitehti Frank Lloyd Wrightille sekä Garfunkelille, joka halusi oppia olemasta arkkitehtuuri. Kappale kertoo duon uran alusta ja ennustaa heidän eroaan. Lopussa Hayley huutaa merkittävän viestin "Hyvästi jo, Artie" [35] . Simon soittaa täällä kitaratyyliä, jota on kuvattu latinalaisjazziksi ja bossa novaksi . Conga edistää edelleen eteläamerikkalaista soundia [36] .
Äänitys kansanballadista " The Boxer ", jonka Simon kirjoitti osittain vuonna 1968 ja julkaistiin maaliskuussa 1969 (debyytti WLS 89:llä numerolla 38 31. maaliskuuta 1969 [37] [38] ), tuli yhdeksi kaksikon uran pisin ja vaikein. Istunto kesti yli 100 tuntia ja pidettiin useissa paikoissa. Toinen, pääosa äänitettiin Nashvillessä , Columbia Studiosilla, 6.-8.12.1968. Kolmas, viimeinen osa ja vaskipuhaltimet äänitettiin Columbia Universityn St. Paul's Chapelissa ( Garfunkelin alma mater ), kielet nauhoitettiin Columbia Studiosilla. Kappaleessa Simon ja Fred Carter Jr. soittavat C.F. Martin & Companyn [1] kitaroita . Blaine nauhoitti rumpujen kaiun käytävällä [32] [39] . Muita soittimia ovat Bob Mooren soittama kontrabasso , tuuba , Charlie McCoyn huuliharppu , Pete Draken pedaaliteräskitara, dobro [40] ja piccolo [41] huilu . AllMusicin Bill Janowitz kuvailee kappaletta "kantria, folkia, orkestroitua poppia ja eräänlaisena Ennio Morriconen spagettilännen soundtrackiksi [40] ". Simon ja Garfunkel olivat ensimmäiset muusikot, jotka käyttivät 16-raitaista äänitystä, mutta koska saatavilla oli vain kaksi 8-raitaista tallenninta, molemmat oli synkronoitava huolellisesti käsin puhtaan äänen tuottamiseksi [42] .
"Baby Driver", vauhdikas ja pirteä rock 'n' roll -kappale [43] , joka on jo julkaistu "The Boxerin" b-puolena, kertoo pojasta, joka elää mukavaa elämää suojakodissa, mutta etsii seikkailua ja eräänä päivänä. päättää saada ensimmäisen seksuaalisen kokemuksensa [44] [45] . Levyllä on auton ääniä, Beach Boysin kaltaista laulua ja naurettavia tavuja . Edgar Wrightin vuoden 2017 elokuva Baby Driver on nimetty tämän kappaleen mukaan, joka soi tekstien lopussa [47] .
AllMusicin Bill Janowitzin mukaan " The Only Living Boy in New York ", "jossa on sekoitus jyräileviä akustisia kitaroita, sisään- ja ulospäin suuntautuvia rumpuja ja kaukainen harmonioiden muuri", AllMusicin Bill Janowitzin mukaan on yhtäläisyyksiä joidenkin Elton Johnin kanssa. kappaleita , erityisesti Rocket . SongTalkin haastattelussa Simon ehdotti, että "aah" kirjoittamiseen käytettiin 12-15 ääntä, kun taas Garfunkel sanoi ehdottaneensa rivejä ja totesi: "Me huusimme noin kahdeksan kertaa ja sekoitimme sen todella pehmeästi... Aloin kirjoittaa avoin suu harmonia, erittäin äänekkäällä, äkillisellä tavalla. Huusimme kaikkiin keuhkoihin ja kaikukammioon. Muistan päivän, jolloin Dylan tuli käymään. Nousimme ulos ohjaamosta kaiken sen huutamisen jälkeen ja siellä hän on [48] . Simon kirjoitti "The Only Living Boy in New York", kun Garfunkel kuvasi Meksikossa, ja kappale kertoo eristyneisyydestä, jota hän tunsi New Yorkissa .
"Why Don't You Write Me" on eroamisesta Simonin vaimosta viidakossa [49] . Tällä kappaleella Simon kokeili ensin syntymässä olevaa reggae -genreä [33] , jota hän myöhemmin tutki soolouransa aikana, erityisesti kappaleessa " Mother and Child Reunion ". [45]
Lokakuussa kaksikko esiintyi ensimmäisen kerran sen jälkeen, kun Catch-22:n kuvaukset päättyivät Amesissa , Iowassa . Konsertti sisälsi Everly Brothersin kappaleen " Bye Bye Love " yleisön taputuksen säestyksellä. Simon & Garfunkel ihastuivat sen soundiin, joten he toistivat sen toisen kerran levylle; vaikka ensimmäinen yritys epäonnistui, he nauttivat toisesta yrityksestä, ja se sisällytettiin myöhemmin Bridge over Trouble Wateriin [50] . Kiertueen Amerikka-osuus päättyi 27. marraskuuta loppuunmyytyyn Carnegie Halliin [ 51] . Kolme päivää myöhemmin, 30. marraskuuta 1969, kaksikko esiintyi Songs of America -sarjan jaksossa , joka esitettiin CBS :ssä vain kerran [52] ja kiellettiin sen jälkeen. Lukuisten fanikirjeiden jälkeen, joissa he väittivät, etteivät he osallistu politiikkaan, vaan vain jatkavat musiikin tekemistä, Simon ja Garfunkel eivät osallistuneet tällaisiin television erikoisohjelmiin [53] . "Bye Bye Love" tuli jäähyväislauluksi ja enteeksi uudesta urasta [54] .
Albumin viimeinen kappale "Song for the Asking" on kaksikon toisilleen venyttelemä "öljypuunoksa", joka avaa mahdollisuuden sovintoon ja yhteistyön jatkamiseen.
Joulun tauon jälkeen duo jatkoi työskentelyä albumin parissa vuoden 1970 alussa ja sai sen valmiiksi tammikuun lopussa. Albumille sisältyi 11 kappaletta, ja yksi valmis kappale "Cuba Si, Nixon No" sekä muita lisäkappaleita jätettiin pois. Garfunkel ei pitänyt kappaleesta ja ehdotti sen sijaan koraalia "Feuilles-O", josta Simon oli eri mieltä. Keskustelun jälkeen he päättivät olla sisällyttämättä enempää kappaleita [55] .
Bridge over Troubled Water oli listan kärjessä 10 maassa, mukaan lukien US Billboard 200 ja UK UK Albums Chart [56] [57] . Se oli myydyin albumi vuosina 1970, 1971 ja 1972, ja siitä tuli tuolloin kaikkien aikojen myydyin albumi [38] . Se oli edelleen CBS Recordsin myydyin julkaisu Michael Jacksonin Thrilleriin asti vuonna 1982 [58] . Albumi oli Billboard 200 -listan kärjessä 10 viikkoa ja pysyi siellä 85 viikkoa [38] . Columbia Recordsin mukaan Yhdysvalloissa myytiin 1,7 miljoonaa kappaletta sen kolmen ensimmäisen viikon aikana [36] . Yhdistyneessä kuningaskunnassa albumi oli listan kärjessä 35 viikkoa ja vietti 285 viikkoa top 100:ssa vuosina 1970-1975 [38] . Lisäksi levy on sertifioitu platinaksi kahdeksan kertaa RIAA: lta ja neljä kertaa Kanadassa [38] . Bridge over Troubled Water on myyty 3 163 789 kappaletta Isossa-Britanniassa [ 59] ja yli 25 miljoonaa kappaletta maailmanlaajuisesti [60] .
Kappaleet "Cuba Si, Nixon No", "Groundhog" ja demo "Feuilles-O" äänitettiin istuntojen aikana, mutta niitä ei julkaistu albumilla [61] [62] . "Cuba Si, Nixon No" julkaistiin myöhemmin bootlegissä , joka sisälsi 11. marraskuuta 1969 Simon ja Garfunkel -konsertin Miamin yliopistossa Oxford , Ohiossa [63] , kun taas "Feuilles-O":n demo julkaistiin myöhemmin. laatikossa on Old Friends ja The Columbia Studio Recordings (1964–1970) [62] . Albumin uudelleenmasteroitu ja laajennettu versio julkaistiin CD :llä vuonna 2001, ja se sisälsi demoversiot kappaleista "Feuilles-O" ja "Bridge over Troubled Water". Uudelleenmasteroinnin teki Vic Anesini [62] . Garfunkel nauhoitti myöhemmin "Feuilles-Oh/Do Space Men Pass Dead Souls on Their Way to the Moon?" debyyttisooloalbumillaan Angel Clare . Se toimi myös hänen singlensä "I Shall Sing" b-puolena samalta albumilta .
8. maaliskuuta 2011 Columbia Records julkaisi 40th Anniversary 3-levyn. Ensimmäinen levy sisältää alkuperäisen albumin, kun taas toinen levy sisältää koko version Live 1969 , joka julkaistiin kolme vuotta aiemmin Starbucks -yksinoikeuteena . Kolmas levy, DVD , koostui Songs of America -erikoiskappaleesta , joka esitettiin alun perin vuonna 1969 CBS:llä ja joka ei ollut saatavilla alkuperäisen lähetyksensä jälkeen, ja uudesta dokumentista, The Harmony Game -albumin tekemisestä. Song of America -erikoissarjaan sisältyi vuoden 1969 kiertueäänitys, yksityisiä keskusteluja kulissien takana ja historiallisia leikkeitä; tämä aiheutti kiistaa parin Vietnamin sotaa ja amerikkalaisen yhteiskunnan silloisen suunnan suuntaa koskevista poliittisista kommenteista johtuen. The Harmony Game sisälsi vuoden 2010 uusia haastatteluja Simonin, Garfunkelin, tuottaja Roy Haleyn ja muiden levyn tekemiseen osallistuneiden johtajien kanssa. Vuoden 1969 erikoisohjelma on noin 52 minuuttia 37 sekuntia pitkä, kun taas vuoden 2010 dokumentti on 70 minuuttia 54 sekuntia pitkä. Mukana oli myös kirjanen, jossa oli valokuvia ja kriitikoiden Michael Hillin ja Anthony DeCurtisin esseitä [65] [62] .
Albumi sisältyi myös laatikkosarjoihin Simon & Garfunkel Collected Works ja The Columbia Studio Recordings (1964–1970) .
Arvostelut | |
---|---|
Kriitikoiden arvosanat | |
Lähde | Arvosana |
Kaikki musiikki | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Amerikkalainen lauluntekijä | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tehosekoitin | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Christgaun levyopas | B [69] |
Populaarimusiikin tietosanakirja | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Entertainment Weekly | A− [71] |
Pitchfork | 9.4/10 [5] |
K | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Vierivä kivi | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Leikkaamaton | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Bridge over Troubled Water sai aluksi ristiriitaisia arvosteluja kriitikoilta. Helmikuussa 1970 Melody Makerille antamassaan arvostelussa Richard Williams huomautti "muutaman tylsän hetken" albumilla ja lisäsi, että "ne ovat kestämisen arvoisia albumilla ympäröimiensä helmien vuoksi." Williams päätteli: "Se ei ehkä ole niin klassikko kuin Bookends, mutta silti kannattaa kuunnella Simonin jatkuvasti yllättäviä ajoitushittejä ja sitä, kuinka hän saa kitaransa kuulostamaan pieneltä orkesterilta ja orkesteri kuulostaa suurelta kitaralta [75] " … PopMattersin Steve Horowitzin mukaan nykykriitikot vertasivat julkaisua The Beatlesin White Albumiin , " jossa voit kuulla yhtyeen hajoamisen alkavan tavasta, jolla he soittavat materiaalia erikseen [65] ". Village Voicen kriitikko Robert Christgau puhui albumista lämpimästi vuonna 1970 kuuluisassa arvostelussaan siitä Consumer Guide -kolumnissaan yhdellä sanalla: "Melodic " . Myöhemmin hän selitti albumin "pehmeän, hyvin tehdyn" musiikin ongelmallisuuden ja kirjoitti Newsdayssa , että albumi on "hauska ja rehellinen". Hän hengittää elämää. Ja silti epäilen, että sen virheettömät, melko laimeat hurmat päätyvät tuudittamaan [77] .
Retrospektiivisistä arvosteluista AllMusicin Bruce Eder sanoi, että Bridge over Troubled Water oli "ehkä hienoiten teksturoitu 1960-luvun viimeinen albumi mille tahansa suurelle rock-teokselle", erityisesti levottomuuksien aikana Yhdysvalloissa . [66] Kirjailija ja kriitikko David Brown pani merkille albumin "äänenlämpöä ja rikkautta" [33] . Vaikka myös Pitchforkin Stephen M. Deusner kehui ainutlaatuista soundia, hän lisäsi, että " Bridge kuulostaa yhdeltä lausumalta, joka on animoitu tyyleillä ja biitillä, joita ei ole usein kuultu popradiossa näiden kahden vuosikymmenen aikana [5] ".
Vuonna 2001 julkaistussa Uncut-arvostelussa Ian Macdonald piti albumia "ylituotettuna ja alinauhoitettuna" ja lisäsi: "Missä Bookends on lakoninen, kuiva ja kurinalainen, Bridge ... on omahyväinen, sentimentaalinen, keskinkertainen ja ylisuuri. Jopa paras kappale "The Boxer" on tarpeettoman ylipaisutettu ja liian pitkä [74] . Leland Rucker myönsi MusicHoundille antamassaan arvostelussa, että duon vuoden 1970 albumia "pidetään heidän mestariteoksensa", mutta sanoi: "Tänään se kuulostaa liian raskaalta, se on ylituotettu ja liian arvokas (niin paljon, että siitä tulee haitta)" [78] . Sitä vastoin Q-lehti kutsui Bridge over Troubled Water Simonin ja Garfunkelin parhaaksi ja johdonmukaisimmaksi teokseksi, "joka erottuu melodioidensa vahvuudesta, sanoitusten voimasta ja tuotannon hienostuneisuudesta Abbey Roadin tyyliin " [72] . Kirjassaan The Encyclopedia of Popular Music Colin Larkin ihailee albumia "kuuluisana" kappaleena, joka sisältää "klassisen singlen" ("The Boxer") ja nimikappaleen, josta "tuli standardi Garfunkelin enkelilaululle, täydellinen rehevät, orkesterisovitukset ja kontrastinen tahti" [79] . American Songwriterin Joe Nolan huomauttaa, että "kakso ei ole koskaan ollut niin suosittu tai kaupallisesti menestynyt kuin Bridge on Troubled Waterissa " [67] .
Albumi voitti vuoden parhaan albumin Grammy-palkinnon sekä parhaan ei-klassisen albumin äänisuunnittelun , kun taas sen nimikkokappale voitti Grammy-palkinnot vuoden parhaasta kappaleesta , parhaasta nykylaulusta parhaasta sovituksesta instrumenteille ja laulu " vuonna 1971 . Bridge over Troubled Water oli ehdolla ensimmäiselle Brit Awards -palkinnolle parhaasta kansainvälisestä albumista ja vuoden 1977 parhaan kansainvälisen singlen nimikkokappaleeksi [80] . Vuonna 2000 se sijoittui sijalle 66 Colin Larkinin 1000 kaikkien aikojen parhaan albumin listalla [81] . Vuonna 2003 se sijoittui sijalle 51 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla [82] , säilyttäen sen paikan vuoden 2012 tarkistetulla listalla [83] . Joulukuussa 1993 The Times sijoitti albumin sijalle 20 The Vultures 100 Best Albums of all Times -listalla [84] . Albumi sisältyi myös kirjaan " A Thousand and One Music Albums to Listen to Before You Die " [85] ".
Chris Charlesworth, The Complete Guide to the Music of Paul Simon and Simon and Garfunkel, antoi ristiriitaisen arvion ja huomautti, että seitsemän kappaletta ("Bridge over Troubled Water", "El Condor Pasa", "So Long, Frank Lloyd Wright") , "The Boxer", "The Only Living Boy in New York", "Bye Bye Love" ja "Song for the Asking") olivat erinomaisia tai hyviä, kun taas loput, enimmäkseen uptempo, olivat hänelle "kertaluonteisia" levyjä. . Hän oli yllättynyt sen menestyksestä [86] .
Kuten Bridge over Troubled Waterin äänityksen aikana , molemmat muusikot tulivat melko itsenäisiksi. Garfunkel näytteli toisessa Mike Nicholsin elokuvassa, Flesh Knowledgessa , Sandynä, josta hän voitti Golden Globe -palkinnon parhaasta miessivuosasta . Kuvaukset alkoivat toukokuussa 1970. Sillä välin Simon kävi viikon mittaisella laulunkirjoituskurssilla New Yorkin yliopistossa , opiskeli musiikin teoriaa ja kuunteli erilaista musiikkia. Kaksikon viimeinen esiintyminen tapahtui 18. heinäkuuta 1970 Forest Hills Stadium -kentällä . Tammi-maaliskuussa 1971 Simon työskenteli toisella studioalbumillaan (ja ensimmäisellä Simon & Garfunkelin jälkeen) sooloalbumillaan, joka julkaistiin myöhemmin nimellä Paul Simon , kun taas Garfunkel jatkoi musiikillista uraansa julkaisemalla Angel syyskuussa 1973. Clare [ 88] [89] [90] .
Kaikki Paul Simonin kirjoittamat ja säveltämät kappaleet , ellei toisin mainita.
puoli 1 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Tekijä | Äänitetty | Kesto | |||||
yksi. | Silta Troubled Waterin yli | 9. marraskuuta 1969 | 4:52 | ||||||
2. | " El Condor Pasa (jos voisin) " | Daniel Alomia Robles , sovitus George Milchberg, englanninkielinen teksti Paul Simon | 2. marraskuuta 1969 | 3:06 | |||||
3. | " Cecilia " | 2. marraskuuta 1969 | 2:55 | ||||||
neljä. | " Pidä asiakas tyytyväisenä " | 2. marraskuuta 1969 | 2:33 | ||||||
5. | " Niin kauan, Frank Lloyd Wright " | 9. marraskuuta 1969 | 3:41 |
puoli 2 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Tekijä | Äänitetty | Kesto | |||||
yksi. | " Boxer " | 8. marraskuuta 1968 | 5:08 | ||||||
2. | "Vauvakuljettaja" | 2. marraskuuta 1968 | 3:14 | ||||||
3. | " New Yorkin ainoa elävä poika " | 15. marraskuuta 1969 | 3:58 | ||||||
neljä. | "Miksi et kirjoita minulle" | 8. marraskuuta 1969 | 2:45 | ||||||
5. | " Bye Bye Love " (Suoranauhoitus Amesista , Iowasta) | Felice Bryant, Budlo Bryant | 14. marraskuuta 1969 | 2:55 | |||||
6. | "Laulu kysyville" | 1. marraskuuta 1969 | 1:49 |
Bonusraita (CD:n uudelleenjulkaisu 2001) | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Äänitetty | Kesto | ||||||
12. | "Feuilles-O ( demonauha )" | 11. elokuuta 1969 | 1:45 | ||||||
13. | "Bridge over Troubled Water (Demo Take 6)" (Aiemmin julkaisematon) | 13. elokuuta 1969 | 4:46 |
Viikkokaaviot
|
40th Anniversary Edition
|
Lopulliset kaaviot
|
Vuosikymmenen kaaviot
|
Yksittäinen | Kartoittaa | asema |
---|---|---|
"Silta ongelmallisen veden yli" | Australian Kent Music Report Chart [91] | 2 |
Itävallan Ö3 Top 40 -lista [115] | neljä | |
Hollannin Mega-albumilista [116] | 5 | |
Norjan VG-lista-albumilista [117] | 7 | |
Ison-Britannian sinkkulista [118] | yksi | |
US Billboard Hot 100 [56] | yksi | |
Yhdysvaltain Billboardin aikuisten nykylista [56] | yksi | |
Saksalainen mediahallintaalbumitaulukko [119] | 3 | |
Cecilia | Australian Kent Music Report Chart [91] | 6 |
Itävallan Ö3 Top 40 -lista [115] | 6 | |
Hollannin Mega-albumilista [116] | yksi | |
US Billboard Hot 100 [56] | neljä | |
Saksalainen mediahallintaalbumitaulukko [119] | 2 | |
"El Condor Pasa (jos voisin)" | Australian Kent Music Report Chart [91] | yksi |
Itävallan Ö3 Top 40 -lista [115] | yksi | |
Hollannin Mega-albumilista [116] | yksi | |
US Billboard Hot 100 [56] | kahdeksantoista | |
Yhdysvaltain Billboardin aikuisten nykylista [56] | 6 | |
Saksalainen mediahallintaalbumitaulukko [119] | yksi |
Alue | Sertifiointi | Myynti |
---|---|---|
Australia (ARIA) [120] | 6× kultainen | 60 000 ^ |
Itävalta (IFPIAustria) [121] | Platina | 50 000 * |
Kanada (Music Canada) [122] | 4 × platina | 400 000 ^ |
Tanska (IFPI Danmark) [123] | Kulta | 40 000 ^ |
Suomi (Musiikkituottajat) [124] | Kulta | 25 000 [124] |
Ranska (SNEP) [126] | Platina | 573 500 [125] |
Saksa (BVMI) [127] | Platina | 500 000 ^ |
Japani ( Oricon ) | 441 000 [128] | |
Espanja | — | 50 000 [129] |
Ruotsi | — | 200 000 [130] |
Sveitsi (IFPISwitzerland) [131] | Kulta | 25 000 ^ |
Yhdistynyt kuningaskunta (BPI) [132] | 10 × platina | 3 163 789 [59] |
Yhdysvallat (RIAA) [133] | 8 × platina | 8 000 000 ^ |
Kaikki yhteensä | ||
Koko maailma | — | 25 000 000 [60] |
* myyntitiedot perustuvat vain sertifiointiin |
![]() | |
---|---|
Temaattiset sivustot |
Simon & Garfunkel | |
---|---|
Studio-albumit | |
Live-albumit |
|
Kokoelmat |
|
Ääniraidat | |
Video |
|
Diskografia |
|
|