Mike Inez | |
---|---|
Englanti Mike Inez | |
perustiedot | |
Syntymäaika | 14. toukokuuta 1966 (56-vuotias) |
Syntymäpaikka | San Fernando , Kalifornia , Yhdysvallat |
Maa | USA |
Ammatit | bassosoitin |
Vuosien toimintaa | 1991 - nykyhetki |
Työkalut | Bas-kitara |
Genret | vaihtoehto rock , heavy metal , grunge , hard rock |
Kollektiivit | Ozzy Osbourne -bändi , Alice in Chains , Slash's Snakepit , Spys4Darwin , Heart , Black Label Society |
Tarrat | Virgin Records |
aliceinchains.com/home/ | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Michael Allen Inez ( eng. Michael Allen Inez [1] [2] ; syntynyt 14. toukokuuta 1966 [2] , San Fernando , Kalifornia ) on amerikkalainen rockmuusikko, seattle-yhtyeen Alice in Chains basisti .
Mike Inez aloitti musiikillisen uransa vuonna 1991, kun hän liittyi Ozzy Osbourne -yhtyeeseen . Maailmankuulu tuli hänelle vuonna 1993 siirtyessään grunge -yhtyeeseen Alice in Chains . Inezistä tuli yhtyeen pysyvä basisti sekä vuonna 2002 kuolleen laulaja Lane Staleyn että hänen korvaajansa William Duvallin kanssa . Alice in Chainsin lisäksi muusikko on tehnyt yhteistyötä Slash's Snakepitin , Black Label Societyn , Heartin ja muiden artistien kanssa.
Inezin soittotyyli sai vaikutteita brittiläisistä basisteista 1970-luvulla ja erottui melodisuudestaan ja yksinkertaisuudestaan. Vuonna 2007 hän sijoittui sijalle 62 Hit Parader -lehden julkaisemassa "100 parasta bassosoitinta ja rumpalia" -listassa .
Michael Allen Inez syntyi 14. toukokuuta 1966 San Fernandossa , Kaliforniassa , Yhdysvalloissa . Synnytti isoäiti, joka työskenteli sairaanhoitajana. Mike varttui suuressa uskonnollisessa filippiiniläisperheessä [3] , vaikka hänen isänsä on kotoisin Teksasin keskustasta [4] [5] . Inez oli perheen ainoa lapsi. Hänen vanhempansa erosivat hänen ollessaan hyvin nuori, ja isoisästä tuli lähin sukulainen [6] .
Mikea ympäröivät syntymästä lähtien muusikot: sukulaiset soittivat kirkon orkesterissa ja esittivät myös kansallista filippiiniläistä musiikkia. Miken setä soitti koskettimia [7] ja harjoitteli Earth, Wind & Fire [9] Al McKayn [8] kanssa .
Mike aloitti soittimien soittamisen neljännellä luokalla hallitessaan klarinettia , saksofonia ja pianoa . Ensimmäinen kappale, jonka hän esitti, oli Commodoresin balladi " Easy " , joka julkaistiin vuonna 1977. 1970-luvun lopulla Inez muutti Pasadenaan ja alkoi sekaantua hard rockiin ja heavy metaliin ja hänestä tuli paikallisen Van Halen -yhtyeen fani [10] . Inez hankki sähkökitaran, mutta pian hän osti basson setältään ja tajusi, että hän todella halusi olla basisti [11] . Valmistuttuaan lukiosta ja opiskellessaan Pasadena Collegessa Mike jatkoi musiikin opiskelua, soitti puhallinyhtyeessä ja kokeili myös käsiään useissa rock-yhtyeissä [10] .
Inez pitää vuoden 1983 US Festivalia elämässään . Nuori liftaa Pasadenasta San Bernardinoon nähdäkseen Ozzy Osbournen , Scorpionsin , Van Halenin , Quiet Riotin , Triumphin ja Mötley Crüen . Sen jälkeen Inez tajusi, että hän halusi tehdä musiikkia ammattimaisesti. Hän aikoi soittaa saksofonia pari vuotta, minkä jälkeen hän palasi yliopistoon ja opiskeli Kalifornian yliopistoon , mutta "sen sijaan hän meni Ozzy Osbournen yliopistoon ja opiskeli täysin erilaista ohjelmaa" [8] .
Inezin uran käännekohta oli Ozzy Osbournen bändin basson koe , joka tapahtui Pohjois-Hollywoodissa , todennäköisesti vuoden 1990 lopulla [13] [14] [K 1] . Mike päätti myös kokeilla käsiään, vaikka hän oli vakuuttunut, ettei häntä hyväksyttäisi. Hän piti vapaata töistä, teeskentelee olevansa sairas, ja meni koe-esiintymiseen Frank Zappan Joe 's Garagessa . Inez halusi vain tavata idolinsa, eikä tiennyt oikeastaan edes basson linjoja, vaan poimi ne korvalla ennen koesoittoja. Hän ei ollut hermostunut, koska hänellä ei ollut suuria odotuksia [15] . Kävi ilmi, että virkaa haki yli kaksisataa henkilöä. Muiden hakijoiden - nahkaan pukeutuneiden aikuisten "metallipäiden" - taustaa vasten nuori Inez tenniskengissä, rispaantuneissa farkuissa ja Los Angeles Kingsin T-paidassa vaikutti vieraalta [19] . Hän onnistui kuitenkin soittamaan muutaman kappaleen Ozzyn ja muusikoiden Mark Candelarion, Zakk Wylden ja Randy Castillon kanssa [8] . Mike oli varma, että hän oli epäonnistunut koe-esiintymisessä, mutta Ozzy ja Sharon Osbourne saivat hänet kiinni parkkipaikalla ja ilmoittivat, että hän oli päässyt viiden viimeiseen joukkoon. Viikon aikana jäljellä olevat hakijat koe-esiintiin vielä kaksi kertaa. Lopulta Inez sai puhelun ja hänelle kerrottiin, että hän oli saanut halutun paikan ja hänet kutsuttiin Osbornen kanssa Eurooppa-kiertueelle. Mike oli lomalla 82-vuotiaan isoisänsä kanssa, joka oli parantumattomasti sairas eturauhassyöpään , ja uutinen ilahdutti heitä molempia. Myöhemmin Inez kutsui tätä hetkeä yhdeksi elämänsä ikimuistoisimmista [11] . 23-vuotias muusikko, joka ei lähtenyt maasta [3] , oli järkyttynyt: "Juuri eilen soitin Coconut Teaserissa [paikallinen yökerho], ja nyt asun samassa linnassa Ozzy Osbournen kanssa ja soitan Wembleyssä” [15] . Hän oli uskomattoman onnekas, koska Osbornen ryhmästä tuli vasta kolmas musiikkiryhmä muusikon uralla [8] .
Inez kuului Ozzy Osbournen yhtyeeseen vuosina 1991 [20] -1993 [13] ja soitti livenä taustabändinä kitaristi Zakk Wylden ja rumpali Randy Castillon kanssa. Niinpä tammikuussa 1991 hän esiintyi Wembley Arenalla , jossa Ozzy oli Great British Music Weekendin pääesiintyjä, joka oli osa vuoden 1991 BRIT Awardsia [17] . Vuonna 1991 Osbourne julkaisi uuden albumin nimeltä No More Tears [21] . Ozzy ei ollut tyytyväinen Inezin studiopeliin ja kutsui vanhan tutun ja yhteistyökumppanin Bob Daisleyn , joka esitti bassoosat. Inez sisällytettiin äänitysosallistujien listaan, kun hän keksi intron nimikappaleeseen "No More Tears". Kuten Daisley myöhemmin muisteli: "Tällä albumilla olin basisti ja Mike Inez vastasi bassoideoista" [22] . Albumi debytoi sijalla seitsemän Billboard 200 -listalla , sai erinomaiset arvostelut musiikkilehdistöltä, ja sitä pidetään edelleen yhtenä Osbournen soolouran parhaista . Inez lähti yhtyeen kanssa Theatre of Madness -konserttikiertueelle , joka alkoi konserteilla Japanissa lokakuussa 1991 ja jatkui esityksillä pienissä teattereissa marraskuussa 1991 ja suurilla stadionkonserteilla seuraavien vuosien alussa [24] . Vuonna 1992 Ozzy Osbournella diagnosoitiin multippeliskleroosi ja hän päätti lopettaa pelaamisen viettääkseen enemmän aikaa perheensä kanssa. Kesäkuusta marraskuuhun Inez osallistui Ozzyn jäähyväiskiertueelle No More Tours . Kuitenkin saatuaan tietää virheellisestä diagnoosista kiertueen lopussa Osborne muutti mielensä poistuessaan lavalta ja jatkoi uraansa [3] .
Kuukausien kiertueen jälkeen Ozzy Osbournen muusikot alkoivat miksata Live and Loud -livealbumia Renossa , Nevadassa [ 26] [27] . Tammikuussa 1993 studiossa soi puhelu: Mike Inez etsi Alice in Chains -yhtyeen rumpalia Sean Kinneytä , joka oli tuolloin Havaijilla [28] . Basisti kuuli ensimmäisen kerran Alice in Chainsista ja näki yhtyeen livenä 8. helmikuuta 1991 heavy metal -radioaseman KNAC:n viidennelle vuosipäivälle omistetun konsertin aikana [29] . Ozzy Osbourne oli pääesiintyjä näyttelyssä Sports Arenalla Long Beachissä , Kaliforniassa [30] Alice in Chainsin avausnäytöksenä. Inez muisteli, että hän oli erittäin vaikuttunut vähän tunnetun ryhmän konsertti: "En voinut irrottaa silmiäni Lanesta [Staley] - hän oli erittäin viehättävä keulahahmo" [29] [27] . Alice in Chains kiersi myös Ozzyn kanssa No More Toursin aikana ja tutustui toisiinsa paremmin [28] . Sean Kinney paljasti puhelimitse, että bändi oli juuri eronnut basisti Mike Starrista ja etsi pikaisesti korvaajaa, mikä ehdotti, että Inezin pitäisi liittyä Alice in Chainsiin ainakin nykyiselle kiertueelle. Basisti päätti neuvotella Ozzy Osbournen kanssa ja hän "siunasi" istuntomuusikkoaan sanomalla, että jos hän ei hyväksy tarjousta, hän viettäisi seuraavat seitsemän päivää sairaalassa: "Lääkäreiltä kestää niin kauan saada minun jalka pois perseestäsi" [31] [32] . "Pimeyden prinssin" suostumuksella Inez päätti kokeilla kättään Alice in Chainsissa [28] .
Mike Inez sai lämpimän vastaanoton Alice in Chainsissa. Kävi ilmi, että hänet huomattiin jopa yhteisten konserttien aikana Ozzyn kanssa, eikä hän edes harkinnut muita ehdokkaita. Kitaristi Jerry Cantrell pani merkille Inezin ja Starrin visuaalisen samankaltaisuuden ja vitsaili, että "jos vaihdat basistia, hänellä pitäisi olla sama nimi, polttaa samat savukkeet, soittaa samaa bassokitaraa ja näyttää samalta" [28] . Inez liittyi Alice in Chainsiin Lontoossa muutama päivä ennen Dirt European - kiertueen ensimmäistä keikkaa . He viettivät ensimmäisen päivän yhdessä polttamalla "killer weedä", minkä jälkeen he vuokrasivat harjoitustilan ja esittelivät Inezille pääkappaleita kahden päivän ajan. Alice in Chains -kitaratekniikka Randy Biro vaikuttui uudesta basistista ja väitti tuntevansa osat paremmin kuin Starr, joka oli ollut bändissä monta vuotta . Siitä huolimatta muusikoilla ei ollut kiirettä tehdä lopullista päätöstä sävellyksen muuttamisesta. Inezillä oli edelleen velvoitteita Ozzylle, joka äänitti toista albumia, joten lopullista päätöstä päätettiin lykätä syyskuuhun [34] . Inez ja Alice in Chains viettivät seuraavat puolitoista kuukautta Euroopan kiertueella toisen seattle-yhtyeen Screaming Treesin kanssa . Maaliskuun puolivälissä yhtye palasi Yhdysvaltoihin ja teki minikiertueen Circus of Powerin Masters of Realityn kanssa . Huhtikuussa 1993 Inez meni ensimmäisen kerran uuden ryhmän kanssa studioon, jossa äänitettiin elokuvan " The Last Action Hero " ääniraita. Kaksi kappaletta suunniteltiin ja esitettiin: Inezin "A Little Bitter" ja Jerry Cantrellin "What The Hell Have I" [6] [33] . Tämä studiosessio oli hetki, jolloin tehtiin lopullinen päätös pitää Inez bändissä [35] [36] .
Kesäkuusta elokuuhun 1993 pidettiin vuoden rock-skenen päätapahtuma, Lollapalooza 1993 -festivaali, jossa Alice in Chains esiintyi pääesiintyjinä. Inez kutsui näitä konsertteja "yhdeksi niistä kiertueista, joissa saa ystäviä loppuelämäksi", korostaen yhtyeitä Tool , Rage Agains the Machine , Primus , Dinosaur Jr. , Babes in Toyland and Fishbone [37] . Siihen mennessä "koeaika" oli suoritettu onnistuneesti [38] [39] [40] . Kerrangissa ! festivaalin lopussa uuden basistin panos todettiin: "Inez ei ole enää "uusi kaveri", hänestä tuli Aliceen elintärkeä elementti tarttuvan innostuksen ja pelottomien basson linjojen kanssa, kun taas Cantrell jatkoi muuttumistaan täysimittainen kitarajumala. Konsertista konserttiin hän saa auktoriteettia ja luottamusta, ja yhdessä rumpali Sean Kinneyn moitteettoman soiton kanssa luo kaikki edellytykset Alice in Chainsille tulla supertähdiksi" [35] .
Lollapalooza-festivaalin päätyttyä, kiireisiin kiertueisiin kyllästynyt bändi päätti pitää puolentoista kuukauden loman. Pitämään tauon kiireisestä konserttiohjelmasta päätettiin mennä viikoksi London Bridgen studioon [41] . Toisin kuin aikaisemmissa Alice in Chains -sessioissa, joissa muusikot aloittivat nauhoituksen materiaalin ollessa jo käsillä, tällä kertaa heillä ei ollut yhtään kappaletta valmiina [42] . Siitä huolimatta, käyttämällä konserttien aikana kertynyttä kehitystä, ryhmä onnistui nauhoittamaan viikon aikana seitsemän sävellystä [6] . Inez oli täysin mukana prosessissa, ja hänen ideansa muodostivat perustan kappaleille "Rotten Apple" ja "I Stay Away" [43] . Jerry Cantrell oli tyytyväinen tulokseen: ”Se oli ensimmäinen kerta, kun äänitimme Mike Inezin kanssa. Tämä minialbumi todisti meille ja faneille hänen lahjakkuutensa. Hän pelaa ilkeintä, synkimpää paskaa, mutta hänellä on maailman ystävällisin sydän . Akustinen LP Jar of Flies julkaistiin tammikuussa 1994, ja se nousi ykköseksi Yhdysvaltain listalla, ja siitä tuli ensimmäinen minialbumi musiikkihistoriassa Billboard 200 -listan kärkeen [46] .
"Muistan yhden katkeran hetken. Harjoittelimme Moore-teatterissa ja valmistauduimme muutamiin treffeihin Metallican, stadionkiertueen, kanssa. Ja kävi selväksi, että näin ei tapahdu. Se ei vain tuntunut oikealta. Joten päätimme lopettaa. En halua kertoa, kuinka puhuimme, mutta kun lähdin Moore-teatterista, satoi. Käännyin ja näin Lanen kävelevän kujaa pitkin yksin. Kun katson taaksepäin, ymmärrän, että tämä oli juuri se hetki, jolloin kaikki meni pieleen. Ja minä ajattelin: "Hmm, emme todellakaan ole kunnossa."
- Mike Inez [47]
Siirtyminen Alice in Chainsiin toi Mike Inezille maailmanlaajuista mainetta, mutta suhteet ryhmän sisällä olivat kaukana ihanteellisista. Laulaja Lane Staleyn epäonnistuneen heroiiniriippuvuuskokemuksen inspiroima Dirt on liitetty erottamattomasti huumeisiin kriitikkojen ja kuuntelijoiden silmissä . Huhuttiin, että Inez oli niin ärsyyntynyt näkemästään, että vuoden 1993 kiertueella hän potkaisi vahvistinta ja mursi tieinsinöörin käsivarren. Basisti itse ja muut muusikot yrittivät vakuuttaa toimittajille, että huumeongelmat olivat menneisyyttä [48] . Itse asiassa Lane Staley kävi vieroitushoidossa useita kertoja, ja Sean Kinney yritti päästä eroon alkoholiriippuvuudesta. "Bändin sisäisten terveysongelmien" vuoksi kauan odotettu kiertue Metallican kanssa ja osallistuminen Woodstock-94- festivaaleille [49] jouduttiin luopumaan . Muusikot lopettivat esiintymisen yhdessä ja aloittivat omia projektejaan [50] .
Alice in Chains -muusikot viettivät vapaa-aikaansa kiertueen peruuntumisen vuoksi muissa projekteissa. Mike Inez liittyi hetkeksi Ozzy Osbournen bändikavereihin, jotka työskentelivät uuden albumin kappaleiden parissa tuottaja Michael Wagenerin johdolla . Kun seitsemän kappaletta oli valmis, Epic Records päätti luopua valitusta tyylisuunnasta toistaen Ozzyn edellistä No More Tears -levyä , jotta se kuulostaisi Soundgardenin kaltaiselta . Wagener kieltäytyi jatkamasta, ja kappaleet äänitettiin uudelleen uudella tyylillä ja muiden muusikoiden kanssa. Mike Inezin ja Randy Castillon paikat ottivat Geezer Butler ja Dean Castronovo . Kuusi seitsemästä uudelleenkäsitellystä kappaleesta sisältyi vuoden 1995 albumille Ozzmosis , mutta Inez ei soittanut yhdelläkään niistä. Kuitenkin kaksi hänen kanssaan nauhoitetuista alkuperäisistä demoista ilmestyi albumin singlejen B-puolelle ja yksi Ozzy Osbournen vuonna 2005 julkaistuun Prince of Darkness -laatikkosarjaan [51] .
Loppukesällä 1994 Inez löysi itsensä ystävänsä, Guns N' Roses -kitaristi Slashin seurasta . Yhdessä Matt Sorumin ja Gilby Clarken kanssa he isännöivät jam-sessioita, joissa he soittivat kappaleita, jotka oli kirjoittanut Guns N' Rosesin kitaristi, mutta jotka Axl Rose hylkäsi [52] . Tätä varten Inez matkusti lähes kaksituhatta mailia päivittäin, lensi Burbankista Seattleen /Tacomaan ja takaisin, harjoitteli Slashin kanssa aamuisin ja iltaisin valmistautui Alice in Chainsin kanssa seuraavaa kiertuetta varten Metallican kanssa [53] . Projekti sai väliaikaisesti nimen Slash's Very Own Snakepi . Muusikot pitivät materiaalista, joten he palkkasivat vokalistin Eric Doverin , joka soitti kitaraa Jellyfishin , ja siirtyivät harjoituksista studiotyöhön. Inez otti hoitaakseen bassotehtävät, mutta toimi myös taustalauluna ja oli mukana instrumentaalissa "Jizz Da Pit" [54] . Alle kuukaudessa Slash's Snakepitiksi lyhennetty superryhmä nauhoitti albumin It's Five O'Clock Somewhere , joka julkaistiin 14. helmikuuta 1995. Siihen mennessä Inez oli palannut työskentelemään seuraavan Alice in Chains -albumin parissa, joten hän ei voinut osallistua kansainvälisille kiertueille. Projekti keskeytettiin myöhemmin, kun levy-yhtiö vaati Slashin yhdistämistä Axl Rosen kanssa Guns N' Rosesissa. Tämä yritys kuitenkin epäonnistui ja vuonna 1996 Slash jätti ryhmän [55] . Siitä huolimatta Inezin mukana nauhoitettu debyyttialbumi Slash's Snakepit myytiin yhteensä yli miljoonan kappaleen levikkinä [56] .
Vuoden 1995 alussa Jerry Cantrell onnistui saamaan Mike Inezin, Sean Kinneyn ja Lane Staleyn yhteen aloittamaan uuden Alice in Chains -materiaalin työskentelyn . Studio-istunnot venyivät viisi kuukautta laulajan arvaamattoman käyttäytymisen vuoksi [58] . Yhtyeen mukaan nimetty albumi sisälsi kaksitoista kappaletta, joista viidestä Inezistä tuli musiikin toinen kirjoittaja. Kolmas LP Alice in Chains - viimeinen Columbia Recordsin kanssa tehdyn sopimuksen alaisena - julkaistiin joulukuussa 1995 ja nousi kansallisten listojen kärkeen ja nousi pian " platinaksi ", mutta muusikot eivät koskaan pitäneet konsertteja Staleyn masentavan fyysisen kunnon vuoksi [59 ] . Siitä huolimatta Mike Inez painotti lehdistössä ystävällisiä suhteita bändikavereihinsa ja vaati kunnioittamaan jonkun toisen yksityisyyttä. Vuonna 1996 hän totesi: "On tärkeämpiäkin asioita [kuin Grammyt tai MTV-palkinnot]: veljeys, ystävyys ja uskollisuus... Olemme nykyään yli 90 % muista bändeistä koostuva ryhmä, koska pidämme kiinni ja tuemme toisiamme. ." Samassa haastattelussa hän kertoi, miksi hän arvostaa ystäviään: Lane Staley avoimista ja rehellisistä teksteistä, Sean Kinney ainutlaatuisesta huumorintajusta ja Jerry Cantrell älykkyydestä ja itsetutkiskelusta [6] . Myöhemmin Inez kutsui tätä ajanjaksoa "pimeiksi ajoiksi", ja ryhmän kolmatta albumia - yhdeksi vaikeimmin työstettävistä levyistä: "Lane upposi heroiiniriippuvuuden syvyyksiin. Sitä oli vaikea katsoa ja se läpäisi kaiken, mitä teimme. En salaa sitä, olimme kaikki surkeita... Mutta olin todella huolissani kaverista. Unelmani on auttaa tässä asemassa olevia” [60] .
Toivon pilkahdus iski yhtyeen faneille huhtikuussa 1996, kun Alice in Chains soitti ensimmäisen konserttinsa kahteen ja puoleen vuoteen esittäen akustisen ohjelman MTV Unplugged -televisio-ohjelmassa . Mike Inez muistetaan bassokitarastaan, jossa lukee "Ystävä ei anna ystävän leikata hiuksiaan lyhyiksi". Viesti oli tarkoitettu yleisön joukossa oleville uusille Metallica-muusikoille [61] . Inez oli hyvin tunteellinen tästä esityksestä: ”Monet kertaa minun piti irrottaa katseeni Lanesta ja muistuttaa itseäni, että olin töissä. Pidin mieluummin tukahduttaa itsessäni olevan tuulettimen ja keskittyä basson sointuihini. Hän [ Laine ] oli niin lumoava . Staleyn ilmeisistä terveysongelmista huolimatta innostuneet muusikot hyväksyivät Kissin tarjouksen esiintyä jälleennäkemisen kiertueella, mutta Kansasin viimeisen esityksen jälkeen Lane Staley päätyi jälleen sairaalaan yliannostuksen vuoksi .
Kansasin epäonnisen konsertin jälkeen Alice in Chains itse asiassa hajosi, mutta paperilla yhtye jatkoi olemassaoloaan, eivätkä muusikot hylänneet jälleennäkemisen mahdollisuutta. Jerry Cantrellin [64] ponnistelujen kautta julkaistiin ajoittain kokoelmia live-tallenteita, kokoelma-albumeja tai harvinaisia äänitteitä . Tämän vuoksi Inez pidättäytyi jatkuvasti siirtymästä toiseen tiimiin, vaan työskenteli mieluummin tuttujen muusikoiden kanssa sooloprojekteissa tai osana superryhmiä. Basisti ei koskaan päässyt työskentelemään Lane Staleyn kanssa, mutta hän säilytti henkilökohtaisen ja luovan suhteen kahden muun Alice in Chains -jäsenen kanssa. Vuonna 1997 hän esiintyi Jerry Cantrellin debyyttisooloalbumilla Boggy Depot yhdessä Sean Kinneyn kanssa . Vuonna 2001 Inez loi yhdessä Kinnyn kanssa superryhmän Spys4Darwin , johon kuuluivat myös Chris Degarmo Queensrÿchesta ja Winnie Dombrosky [ Spongesta . Muusikot julkaisivat EP:n Microfish ja esiintyivät useilla festivaaleilla Yhdysvaltain luoteisosassa [66] .
Inez ei unohtanut uran alkukauden ystäviä. Vuonna 1998 hän esiintyi Zakk Wylden debyyttialbumilla Black Label Society Sonic Brew jossa hän esitti cover-version Ozzy Osbournen "No More Tears" -kappaleesta, avausbassoriffin , jonka hän itse oli kirjoittanut lähes vuosikymmen sitten. Elokuun puolivälissä 2001 Inez siirtyi väliaikaisesti Black Label Societyn basisti Steve Gibbiin joka erotettiin Ozzfest -kiertueen puolivälissä . Vuoden 2002 lopulla Mike oli ehdolla yhtyeen jättäneen Metallica-basisti Jason Newstedin tilalle . Halutun aseman sai toinen Black Label Societyn basisti Robert Trujillo , ja Inez otti paikkansa Zakk Wylden yhtyeessä kahden viikon kiertueella Yhdysvaltain länsirannikolla ja Japanin kiertueella The Blessed Hellriden tukemiseksi 68] . Useita Tokiossa äänitettyjä kappaleita julkaistiin bonuskappaleina live-DVD:llä Boozed, Broozed ja Broken-Boned . Vuonna 2004 Inez äänitti Black Label Societyn kanssa kappaleen "Crazy or High" heidän viidennelle studioalbumilleen Hangover Music Vol. VI [69] .
Vuoden 2002 alkua häiritsi Inezille sarja traagisia tapahtumia. 26. maaliskuuta 2002 hänen paras ystävänsä rumpali Randy Castillo, jonka kanssa he työskentelivät Ozzy Osbournen bändissä, kuoli keuhkosyöpään. Huhuttiin, että Castillo työskenteli vähän ennen kuolemaansa Inezin kanssa materiaalin parissa yhteisprojektia varten [70] . Hautajaisten jälkeen Inez palasi Albuquerquesta kotiinsa Big Bear Lakessa , ja hänelle ilmoitettiin Lane Staleyn kuolemasta samana päivänä . Muusikko ei voinut uskoa kuulemaansa ja kutsui sitä myöhemmin yhdeksi koko elämänsä pahimmista hetkistä [71] [72] . Maaliskuussa 2002 ilmoitettiin, että Inez osallistuu Seattle-yhtyeen Heartin konserttikiertueelle [16] [73] . Pian Ann Wilson tarjosi Mikelle tulla yhtyeen täysivaltaiseksi basistiksi, ja hän suostui [74] . Inez oli Heartin kanssa vuosina 2002–2006 ja esiintyi livenä ja studiossa bändin kanssa [8] . Vuonna 2002 hän osallistui Summer of Love -konserttikiertueelle , ja vuonna 2003 hän liittyi yhtyeeseen Alive in America 2003 -kiertueelle . [75] [76] [77] . Hänet voidaan kuulla soittavan kaksoislivealbumilla Alive in Seattle , joka äänitettiin Seattlen kuuluisassa Paramount Theaterissä 8. elokuuta 2002 78] . Inez soitti myös bassoa ja tamburiinia kolmannellatoista albumilla Heart Jupiters Darling [79] , joka äänitettiin Microsoftin perustajan Paul Allenin studiossa ja julkaistiin kesäkuussa 2004 [8] . Ennätys nousi Billboard 200 -listan sadan ensimmäiselle joukolle ja saavutti sijan 94 [80] . Kuten Bass Player -lehden Freddy Villano sanoi , "[Inez] löysi itsensä Heartista, kun hän tarvitsi rakastavaa ilmapiiriä, ja he tarjosivat sen" [8] . Esiintyjä itse myönsi, että hän "ei löytänyt parempaa paikkaa parantua" Lane Staleyn [8] ja Castillon [77] kuoleman jälkeen . Siirtyminen Heartiin merkitsi hänelle suurta tyylimuutosta ja siirtymistä pois hard rockista pehmeämmän ja akustisemman soundin hyväksi. Siitä huolimatta Inez pysyi ikuisesti kiitollisena Ann ja Nancy Wilsonille ja totesi, että hän oppi heiltä paljon "henkilökohtaisella ja filosofisella tasolla" [8] .
Helmikuussa 2004 Jerry Cantrell ilmoitti, että hän aikoi elvyttää suhteensa entisiin Alice in Chains -bänditovereihinsa ja alkaa harjoitella yhdessä . Dimebag Darrellin hautajaisissa joulukuussa 2004 Inez ja Cantrell soittivat kaksi Alice in Chains -kappaletta akustisesti . Vuonna 2005 rumpali Sean Kinney kutsui Los Angelesissa asuneet Cantrellin ja Inezin esiintymään Seattlessa hyväntekeväisyyskonserttiin Etelä- Aasiaa iskeneen tsunamin uhreille . Positiivisen vastaanoton rohkaisemana muusikot pitivät useita konsertteja Yhdysvaltojen klubeilla [83] . Vuonna 2006 Alice in Chains aloitti maailmankiertueen vierailevien laulajien kanssa, mukaan lukien Comes With the Fallin William Duvall . Bändi esiintyi myös Heart-yhtyeelle omistetussa VH1 - dokumentissa Decades of Rock: Heart and Friends, jossa he esittivät kappaleen " Wiisi? Phil Anselmon kanssa ja "Rooster" Duvallin kanssa. Duval vahvistettiin pian ryhmän pysyväksi laulajaksi [65] . Kiertueen aikana muusikot alkoivat kirjoittaa uusia kappaleita, minkä jälkeen he päättivät mennä studioon ja äänittää uuden albumin omalla kustannuksellaan. He eivät tehneet kauaskantoisia suunnitelmia, vaan etenivät huolellisesti askel askeleelta nähdäkseen, mitä siitä seuraa [83] .
Vuonna 2009 julkaistusta albumista Alice in Chains Black Gives Way to Blue tuli yhtyeelle suuri menestys ja se toi Grammy- ehdokkuuden [83] . Levyn tuotti Nick Raskulinetz , joka tunnetaan työstään Foo Fightersin kanssa ja hän itse oli entinen basisti [65] [84] . Seuraavien kymmenen vuoden aikana yhtye julkaisi vielä kaksi studioalbumia - The Devil Put Dinosaurs Here (2013) ja Rainier Fog (2018), jotka perustuivat Sean Kinneyn ja Mike Inezin rytmiosaan [65] [84] . Uudet albumit merkitsivät yhtyeen paluuta musiikillisille juurilleen. Uudet kappaleet olivat synkkiä, ja Rainer Fogin viimeisin albumi oli nostalginen ja äänitettiin Seattlessa, missä grunge syntyi . Alice in Chains oli jälleen kerran Grammy-ehdokkaana parhaan rock-albumin kategoriassa, mutta ei onnistunut voittamaan himoitua gramofonia [85] .
Inezin musiikkikoulutukseen vaikuttivat viralliset kouluohjelmat, jotka olivat olemassa Los Angelesissa hänen opintojensa aikana. Vielä lukiossa hän aloitti klarinetin ja saksofonin soittamisen sekä tutustui musiikin teoriaan ja musiikin lukemiseen. Miken perhe asui hänen setänsä Mattin luona, joka oli ammattimaisesti mukana musiikissa, ja hänen poissa ollessaan nuori muusikko yritti soittaa rumpuja ja bassokitaraa [8] . Klassisen musiikin koulutus vaikutti Inezin työskentelytapaan tulevaisuudessa. Koska hän soitti nuoruudessaan vaskipuhaltimia, Alice in Chainsissa hän nauhoitti osia sauvalla ja diskanttiavaimella, ikään kuin hän ei soittaisi bassokitaraa vaan saksofonia [65] . Tultuaan jo vakiintuneeksi muusikoksi, hän ei lopettanut itsekoulutusta. Leland Sklarin vaikutuksesta Inez paransi musiikinlukutaitojaan käyttämällä jazzbasistia ja kouluttaja Rufus Reidin klassista The Evolving Bass Player -versiota 3] .
Inezin äiti piti Elton Johnista ja Beatlesistä , mutta nuoren miehen idoleiksi tuli pian englantilaiset rockmuusikot John Enwhistle , Jack Bruce ja Geezer Butler – basson soittajat, jotka käyttivät usein säröpedaalia [8] [3] . Saavuttuaan työpaikan Ozzy Osbournen yhtyeessä Inez joutui tutkimaan tiiviisti kuuluisien basistien osioita. Hänen uusi idolinsa ei ollut enää Butler, vaan toinen entinen Black Sabbathin basisti Bob Daisley . "Bobilla oli hämmästyttävä tuntemus melodiasta ja hänen osistaan, joten päädyin Ozzy Osbournen yliopistoon." Samalla tavalla Inez puhui ajastaan Heartissa: "Heidän basson linjojen oppiminen teki minusta paremman basistin" [84] . Muusikko antoi usein itselleen "kotitehtävän" - ei vain oppiakseen kuuluisia kappaleita, vaan myös soittamaan niitä alkuperäisten esiintyjien tyyliin: esimerkiksi "La Via Strangiato" ( Rush ), kuten Geddy Lee tekisi , tai " Highway " Star " ( Deep Purple ), joka toistaa täsmälleen Roger Gloverin tekniikan ja sormituksen [84] .
Alice in Chainsin hajoamisen ja Heartille siirtymisen jälkeen Inezin tyyli rikastui akustisten sävellysten esittämisellä. Ann ja Nancy Wilsonin kanssa työskentelyn lisäksi hän on jammellut kantrimuusikoiden , kuten Wynonna Juddin , Carrie Underwoodin , Rufus Wainwrightin ja Gretchen Wilsonin kanssa . Inez piti Lemmyn kutsua soittaa seuraavalla Motörhead -albumilla Kiss of Death (2006) musiikillisen kehityksensä huipentumana, jossa hän esitti ylimääräisen bassolinjan kappaleessa "Under the Gun" [65] [86] .
Mike Inez kutsui Dee Murraya Elton Johnin bändistä suosikkibasistikseen . Inez teki vaikutuksen Murrayn melodiasta [87] , kekseliäisyydestä ja minimalistisesta lähestymistavasta: "Hän ei ole yksi niistä, jotka yrittivät todistaa tärkeänsä, vaan kirjoittivat vain herkullisimmat bassolinjat." Murray kuoli vuonna 1992, eikä hän ollut hyvin tunnettu suurelle yleisölle. Vuonna 2010 Inez aikoi osallistua Murraysta kertovan dokumentin kuvaamiseen, jonka järjesti Elton Johnin kitaristi Davey Johnston [19] . Vasta kymmenen vuotta myöhemmin Johnston sai sopimuksen Elton Johnin ja David Furnishin kanssa ; elokuvalle annettiin työnimi Pillars of Hercules, ja sen oli määrä julkaista vuonna 2021 [88] . Erityisesti Elton John soitti pianoa Alice in Chains Black Gives Way to Bluen nimikappaleessa , joten Inezillä oli tilaisuus puhua hänelle hänen "laulamattomasta sankaristaan" [19] .
Ozzy Osbournen yhtyeessä ja Alice in Chainsissa Inez soitti usein mieluummin valitsimella kuin sormillaan. Muusikon mukaan hän vakoili Ozzy Osbournen kitaristilta Zakk Wyldelta energistä äänentuotantotyyliä, ja tästä tuli olennainen osa hänen tyyliään. ”Wylde soittaa todella kovaa… Jotta en hukkuisi Ozzyn bändiin, minun oli ryhdyttävä siihen. Opin hallitsemaan kovaa peliä sovittelijan kanssa. Tämä on koko taidetta ”, muisteli Inez [8] . Vuosina 2007-2008, Alice in Chains -kiertueella Velvet Revolverin kanssa, Inez yritti soittaa sormillaan, mutta lopetti kokeilemisen keskusteltuaan äänisuunnittelijan kanssa, joka sanoi: ”Soundisi on raspi, meluisa basso, voimakas vibrato . ja "pureminen" merkkijonoihin » [8] . Siitä huolimatta Inez uskoi, että oikean basistin täytyy pystyä soittamaan ilman poimia, joten hän harjoitteli harjoituksia oikean kätensä etu- ja keskisormella. Joitakin kappaleita, kuten " Your Decision " Black Gives Way to Blue -kappaleesta, Inez lauloi sormillaan, mutta suurin osa Alice in Chainsin ohjelmistosta vaati poimia terävän äänen tuottamiseksi . Lisäksi sormitusta vaadittiin joidenkin Heart -kappaleiden , kuten "Dreamboat Annie" [3] , herkkä esittäminen .
Kunnes toinen kitaristi William Duvall saapui Alice in Chainsiin, Inez soitti usein bassokitaraa kvinteissä , kuten kitaran tehosointuja . Hänen tekniseen arsenaaliinsa kuului myös mutkat , vibrato ja liukumäki . Äänen selkeyden lisäämiseksi hän käytti " kämmenmykistystä " - mykistää kielet kämmenelläsi. Lisäksi muusikko käytti tekniikkaa, jota hän itse kutsui "crabbingiksi", poimimalla oktaaveja oikean kätensä peukalolla ja etusormella. Samaan aikaan Inez ei hallitse lyömistä tai naputusta [65] . Hän yritti ottaa funk rock -tunteja Stu Hammilta ennen liittymistään Ozzyn bändiin, mutta huomasi nopeasti, että tyyli oli hänelle vieras [3] .
Mike Inez ei pitkään aikaan antanut julkisia mestarikursseja, mutta myönsi yrittävänsä mielellään: ”Uskon, että voisin tehdä sen hyvin. En kertoisi ihmisille mitä heidän pitäisi tehdä. On mestarikursseja, joissa muusikot toimivat hieman liian professoreina, mutta mieluummin vietän aikaa, vastailen kysymyksiin, näytän yleisölle mielenkiintoisia juttuja. Se olisi hauskaa" [84] . Vuonna 2009 opetusvideo "Behind The Player" Mike Inez julkaistiin DVD :llä, jossa Inez kertoi elämäkerrastaan ja soittotyylistään, analysoi bassoosia Alice in Chains -kappaleissa "Again" ja "Little Bitter" sekä myös esitti nämä kappaleet The Cult -rumpalin John Tempestan [65] [89] kanssa . Vuonna 2020 Inez piti mestarikurssin suurimmassa soitinnäyttelyssä NAMM Show [90] .
Vuonna 2020 Bass Player -lehti havaitsi Inezin "tavaramerkkivastamelodiat", jotka ilmenivät täysin kappaleessa " No Excuses " ja määrittelivät hänen roolinsa ryhmässä [8] . Toimittaja Freddie Villanon mukaan vaikka Jerry Cantrell oli bändin tärkein liikkeellepaneva voima, Inezin soitto lisäsi Alice in Chainsin melodiaa. Hänen bassokitaraosuutensa pysyivät poikkeuksetta lakonisina, mutta saavuttivat kuitenkin maksimaalisen vaikutuksen [8] . Basistien itsensä mukaan työskennellessään Cantrellin kirjoittamien kappaleiden parissa hän yritti luoda mahdollisimman monia melodisia osia täydentäen kitarariffejä [65] . Aluksi ne olivat täynnä nuotteja, mutta vähitellen niistä jäi jäljelle vain "mehukkaimmat", jotka eivät erottuneet yleisestä taustasta. ”Musiikkimme on niin täynnä kitaroita ja laulua, että joskus soitan vain raskaita ja matalia nuotteja, jotta kaikki muu soi korkeammassa rekisterissä. Kaikki riippuu kappaleen luonteesta, ja yritän lähestyä jokaista heistä erityisellä tavalla ”, Inez sanoi Black Gives Way to Bluen julkaisun jälkeen . Akustisissa konserteissa esitystapa muuttui: bassosoitin pyrki "kelluvampaan" soundiin ja lisäsi toissijaisempia melodisia linjoja, jotka erosivat pääosaan [65] .
”Olin onnekas tavata hyviä ihmisiä. En tiedä miksi puhelimeni soi jatkuvasti. En käy koskaan koe-esiintymisessä! Se on vain niin, että Alice in Chains soitti minulle, Slash soitti minulle... On valtava siunaus tuntea hyviä ihmisiä." — Mike Inez RIP
-lehden haastattelussa (helmikuu 1996) [6]
Inezin esitystyyli ei ollut räätälöity soittamaan yhdessä musiikkityylissä. "Olen jammannut kaikkien kanssa Slayer 's Kerry Kingistä Kerry Underwoodiin . Ja kaikki siltä väliltä", hän sanoi [91] . "Ole vain harmoniassa ja ajattele kappaletta", Inez selitti. Seuraten idolinsa Leland Sklarin jalanjälkiä hän asetti etusijalle "laulun palvelun" ja halusi olla yliarvioimatta bassokitaran merkitystä eikä noussut etusijalle hinnalla millä hyvänsä, jättäen tilaa kitaroille ja laululle [3] .
Lukuisissa musiikkiryhmissään Mike Inez on aina pysynyt sivussa. Kysyttäessä mahdollisesta soolourasta hän sanoi vuonna 2009: ”Ehkä jonain päivänä… Ihmiset tarjoavat aina mahdollisuuden jamittaa heidän kanssaan, ja rakastan uusia haasteita. Mutta tällä hetkellä olen täysin keskittynyt Alice in Chainsiin ja uuteen matkaamme... Eniten rakastan nousta lavalle stadionilla, ottaa bassokitara käteen ja kuulla kaiuttimien soivan yhteen ääneen. Tämä on suosikkipaikkani maan päällä” [65] [19] .
Vuonna 2007 muusikko sijoittui 62. sijalle Hit Parader -lehden "100 Greatest Bass Players and Drummers " -listalla . Aiemmin tämän amerikkalaisen musiikkijulkaisun julkaisemiin arvioihin sisältyivät sekä Alice in Chains , joka sijoittui 14. sijalle parhaiden rock-yhtyeiden luettelossa [93] , ja Layne Staley , joka sijoittui 27. sijalle parhaiden heavy metal -vokalistien luettelossa [94] .
Basso - toimittaja Freddie Villano tunnusti Inezin roolin Alice in Chainsin menestyksessä. Villano totesi vuonna 2019: "Hänen esityksensä Alice in Chainsissa vuosien varrella on ollut vakuuttava, mutta aliarvostettu. Kovat ja "lihaksiset" intonaatiot sekä melodinen herkkyys auttoivat yhtyeen materiaalia ylittämään tyypillisen rockin ja metallin. Hänen tyylinsä näkyi välittömästi debyytti- EP:llä Jar of Flies (1994, Columbia ), erityisesti singlellä " No Excuses " ja kappaleilla, kuten " Heaven Beside You " vuoden 1995 samannimiseltä albumilta . Molemmat LP-levyt olivat virstanpylväitä yhtyeen historiassa, kukin debytoi Billboard 200 -listan kärjessä , ja EP esitteli yhtyeen ensimmäisen singlen Mainstream Rock -listan kärkeen .
Inezin ensimmäinen sähkökitara oli 1970-luvun kermanvärinen Fender Stratocaster , kuten Ritchie Blackmoren [11] [3] . Pian hän osti käytetyn vuoden 1955 Fender Precision Bassin Uncle Mattilta. Liityttyään Ozzy Osbournen bändiin hänen pääinstrumenttinsa oli Fender PJ, jota myös soitti Guns N' Rosesin Duff McKagan [7] . Toisella konserttikiertueella Saksassa kitaratekniikka antoi Inezille ensimmäisen kerran kokeilla Warwick -bassoa . Ozzy piti instrumentin äänestä, minkä jälkeen Inez alkoi suosia tämän merkin kitaroita [3] . Työskennellessään seuraavaa albumia Bearsville Studiosissa Woodstockissa Zakk Wylde pakotti Inezin menemään Manny's Music ostamaan itselleen uuden instrumentin. Basisti valitsi Warwick Streamerin sen murisevan äänen ja kovien korkeuksien vuoksi. Kitaran nähdessään Wilde yllättyi aluksi siitä, että Inez oli ostanut vain yhden instrumentin, ja sitten heitti sen seinää vasten kaikin voimin selittäen hämmentyneelle ystävälle: ”Se kuluu pian, joten älä huoli. Näyttää liian uudelta." [95] .
Erityinen paikka Mike Inezin kokoelmassa on Moonburst Warwick Streamer Stage I :llä , jonka Ozzy Osbourne osti hänelle vuonna 1991 [8 ] . Muusikko esiintyi tällä bassokitaralla 30 vuoden ajan yli 50 maassa ympäri maailmaa [96] . Kaulan päässä oli Oakland Raidersin , Inezin suosikkijalkapallojoukkueen, logo. Vuosien kuluessa sillan nouto meni rikki ja äänenvoimakkuuden ja äänen säätimet peittyivät liimalla Ozzyn kanssa pidetyn konsertissa tapahtuneen tapauksen jälkeen. Siitä huolimatta "kuubasso" pysyi Inezin pää- ja suosikkiinstrumenttina, ja sitä käytettiin kaikissa studioäänityksissä [95] .
Vuosien mittaan Inez omisti noin neljäkymmentä Warwick-bassoa, ja yhtiö toimitti hänelle uusia instrumentteja säännöllisesti [91] . Joten vuonna 2018 valmistaja teki Inezille kaksi uutta Streamer-kitaraa: kirkkaan sinisen ohuella raidalla ja lisäsi numeron "14", joka muistuttaa hänen lastensa karting-kypärän väriä, sekä helmenvalkoisen [7] . Instrumentit oli varustettu neljällä nupilla: ensimmäinen sääti äänenvoimakkuutta ja antoi myös mahdollisuuden vaihtaa mikrofonin kahden "äänen" välillä painamalla; kaksi muuta olivat vastuussa matalista ja korkeista taajuuksista; jälkimmäinen ei tehnyt mitään, mutta Inez vitsaili toivovansa voivansa säätää kitaran kaulassa olevien hehkuvien tuskamerkkien kirkkautta .
Inezin moonbasso oli alun perin varustettu EMG -mikit . Konsertin aikana Ozzyn kanssa Saksassa he hajosivat ja teknikko osti uudet paikallisesta kaupasta. Erinomaisesta äänestä huolimatta myöhemmin kävi ilmi, että anturit olivat väärennettyjä: ne oli valmistanut paikallinen käsityöläinen, joka ei enää ollut elossa [91] . Inez yritti pitkään turhaan saavuttaa samanlaisen äänivärin muilla laitteilla. Vasta 2010-luvun puolivälissä hän suostui käymään läpi kokeen, jonka ehdotti Fishman insinööri Frank Falbo, joka työskenteli aiemmin Seymour Duncanissa . Inezin bassokitara sijoitettiin tomografia muistuttavaan laitteeseen , joka näytti mikrofonien magneettisen heijastuksen. Erityisesti Inezille luotiin seitsemän prototyyppiä merkkimikroista. Kahden vuoden ajan basisti palasi studioon asentamaan uusia mikrofoneja, vertailemaan ääntä ja sovittamaan yhteen vanhojen ja uusien instrumenttien aaltomuotoja. Lopulta insinööritiimi pystyi vastaamaan mahdollisimman läheisesti, ja uudet mikrofonit asennettiin bassokitaroihin Rainier Fog -kiertueen aikana [84] . Vuonna 2020 Fishman julkaisi sarjan Mike Inez -mikrofoneja neli- ja viisikielisille soittimille, jotka tukivat kahta "ääntä": alkuperäistä "moonbass" -säveltä sekä lämpimämpää ja vintage-soundia [97] [96] . Fishman-tuotteiden lisäksi Inez käytti Warwick-kitaroissa oletusarvoisia MEC- mikit sekä Rex Brownin Seymour Duncan -mikit Panteralta [3] .
Mike Inez soittaa pääasiassa nelikielisiä bassoja, normaalissa puolisävelvirityksessä tai alasvirityksessä, vain muutama kappale käyttää viisikielistä bassoa [7] . Warwick Streamer -kitarat on varustettu yksittäisillä Hipshot Xtender -basson virityskoneilla, jotka mahdollistavat kitaran kielen alenemisen [65] . Warwickien lisäksi Inez käytti Spector NS-2 -kitaroita Drop D -kappaleisiin . Inez omistaa myös onttorunkoisia Warwick Starbass II -kitaroita, joita käyttää yksi hänen idoleistaan, Leland Sklar [7] . Inezin muita soittimia ovat Warwick Alien ja Alvarez akustiset bassot , tavalliset Gibson Les Paul Bass ja Fender Telecaster Bass, Fender Presicion Bass ja Fender Presicion Bass, Warwick Streamer viisikielinen malli sekä Kubicki Factor- ja Gibson Thunderbird -soittimet . Inez suosii ohuita tai keskikokoisia Dean Markley Blue Steel 0,050 - 0,105 tuuman paksuisia kieliä . Hän käyttää poimimiseen Dunlop Tortex Pitch Black Standard [8] [65] mm :n plektrumeja .
Lapsuudesta lähtien Mike Inez katseli Pasadenassa asuneen rock-yhtyeen Van Halenin esityksiä . Van Halenin basisti Michael Anthony käytti Ampeg-laitteita, ja häntä katsoessaan Inez koki myös Ampeg SVT -vahvistimien [98] [3] . Hänen päävahvistimensa on SVT-2PRO, jonka omisti aiemmin Van Halen [8] . Inezin täydellinen pino koostuu neljästä mukautetusta 18" Ampeg-bassokaapista, joiden päällä on kaksi sivulle asennettua SVT-810E-diskanttikaiutinkaappia, joissa on kahdeksan 10"-elementtiä, ja päällä kaksi SVT-2PRO-päätä . 99] [65] . Vääristymän luomiseksi studiossa Inez käytti vuoden 1963 Fender Bassman -päätä kahdella 12 tuuman kaapilla, mikä nosti äänenvoimakkuutta ja sävyasetuksia kokonaan ylös .
Mike Inez käyttää harvoin efektipedaaleja [3] . Hänen pääpedaalinsa Alice in Chainsissa on Tech 21 :n SansAmp Bass Driver DI [8] . Tämä toimii kuin suora laatikko ja voi luoda overdrive - efektin lähettämällä lähtösignaalin sekä vahvistimeen että mikseriin ja esiintyjän henkilökohtaisiin monitoreihin [65] . Työskennellessään muiden artistien kanssa Inez kokeili ääntä useammin. Hänellä on arsenaalissaan SansAmp Fly Rig -efektipedaali sekä King 's X:n Doug Pinnickin lahjoittama tunnussärömalli 3] . Inez käyttää Ultimate Ears in- ear monitoreja , joihin konserttien aikana syötetään hänen oman instrumenttinsa "likainen" soundi, joka erottuu muusta ryhmästä [65] .
Toukokuun 8. päivänä 2010 Mike Inez meni naimisiin tyttöystävänsä Sydney Kellyn kanssa, jonka hän oli tuntenut monta vuotta. Hääseremonia pidettiin Alice in Chainsin [100] johtajan Susan Silverin tilalla . Sidney Inez on taiteilija ja suunnittelija, jolla on satunnaisia näyttelyitä töistään Etelä-Kaliforniassa [101] [102] .
Mike Inez asuu Los Angelesin vuoristossa , syrjäisellä alueella keskellä metsää, lähellä Jerry Cantrellia [8] . Talossa on äänitysstudio, ja se sisältää myös kokoelman soittimia [84] . Vuoden 2019 haastattelussa Inez myönsi, että hän elää vaatimatonta elämäntapaa, välttelee juhlia ja esiintyy harvoin kadulla: "Kävelen koirieni kanssa ja soitan paljon bassokitaraa ja kitaraa... Rakastan vain musiikkia ja koiria: nämä kaksi asiaa ovat pysyneet samana koko elämäni" [84] . Muusikko on esimerkillinen perhe-ihminen, eikä hänen rauhallinen perhe-elämänsä sovi rock-musiikkiin ja kiertueeseen liittyviin stereotypioihin: "On hassua, kun palaan kiertueelta" isona rocktähtenä ", vaimo ojentaa minulle lapion ja kysyy. minä siivoan koiranpaskan takapihalla » [4] . Samalla hän myönsi, että musiikin lisäksi hän ei voinut tehdä muuta eikä kuvitella itseään toisessa ammatissa: ”En halua tehdä mitään muuta. Minulla on hieno elämä. Saat ilmaiseksi bassokitarat ja vahvistimet. Ja ilmaisia perunalastuja .
Toisin kuin hänen kollegansa Alice in Chainsissa, Mike Inez oli onnekas välttää vakavia huumeongelmia. "En voi asettua Lanen asemaan, koska en ole koskaan kokeillut tätä huumetta [heroiinia]", hän sanoi. "Olen aina ollut herra Perunapää , joka polttaa rikkaruohoa ja juonut Coronaa ." Myöhemmin hän luopui huumeista ja alkoholista kokonaan [103] [104] .
Inez pitää amerikkalaisesta jalkapallosta ja on ollut Oakland Raidersin fani lapsuudesta asti [105 ] . Jerry Cantrellin kanssa Inez isännöi vuosittain Fantasy Leaguen arpajaisia ja hyväntekeväisyyshuutokauppaa, johon osallistuvat rocktähdet, kuten Vinnie Paul , Duff McKagan ja Scott Ian [106] [107] .
Mark Morton
vuosi | Nimi | Rooli | Merkintä |
---|---|---|---|
1995 | Nona-nauhat | kuin itseään | Lyhytelokuva |
2013 | AIC 23 | Unta Gliben Glubben Globben Globine | Lyhytelokuva |
Kommentit
Diskografia
Muut lähteet
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
|