Bissell, Whit

Whit Bissell
Whit Bissell

Whit Bissell ja Erin O'Brien Moore (1946)
Nimi syntyessään Whitner Nutting Bissell
Syntymäaika 25. lokakuuta 1909( 1909-10-25 )
Syntymäpaikka New York , USA
Kuolinpäivämäärä 5. maaliskuuta 1996 (86-vuotiaana)( 1996-03-05 )
Kuoleman paikka Woodland Hills , Kalifornia , Yhdysvallat
Kansalaisuus  USA
Ammatti teatteri-, elokuva- ja televisionäyttelijä
Ura 1941-1978
Suunta Läntinen
IMDb ID 0000946
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Whit Bissell ( eng.  Whit Bissell ), koko nimi - Whitner Notting Bissell ( eng.  Whitner Notting Bissell ) ( 25. lokakuuta 1909  - 5. maaliskuuta 1996 ) - yhdysvaltalainen hahmonäyttelijä, tunnettu rooleista elokuvissa 1940-70-luvulla.

"Bissell, jolla oli Broadway-kokemusta, aloitti elokuvan 1940-luvun alussa, jossa hän erikoistui onnettomiin persoonallisuuksiin ja hermostuneisiin, innostuneisiin ammattilaisiin" [1] . Hän näytteli yli 100 elokuvassa, mukaan lukien Riot in Cell Block 11 (1954), Riot on the Kane (1954), Desperate Hours (1955), Gunfight in the O.K. Corral (1957), Chaised (1958), Time Machine (1960), The Magnificent Seven (1960), Alcatraz Bird Lover (1962), Hud (1963), Pete ja Tilly (1972) ja " Soylent Green " (1973) [2] . Turner Classic Moviesin mukaan hänet kuitenkin muistetaan parhaiten näyttelijänä tiedemiestä, joka muutti Michael Landonin susimieheksi elokuvassa I Was a Teenage Werewolf (1957) [1] .

Varhainen elämä

Whit Bissell syntyi 25. lokakuuta 1909 New Yorkissa kuuluisalle kirurgille. Lukion jälkeen hän ilmoittautui Pohjois-Carolinan yliopistoon Chapel Hillissä , jossa hän aloitti näyttelemisen yliopistoteatterissa, esiintyen sekä kampuksella että eri puolilla maata [3] [2] .

Broadway-ura 1932-1944

Bissell aloitti näyttelijänuransa teatterissa [4] ja teki Broadway -debyyttinsä vuonna 1932 elokuvassa Liisa seikkailut ihmemaassa (1932-33) [5] . Vuonna 1936 hän esiintyi lavalla tragediassa Hamlet , pääosissa John Gielgud ja Judith Anderson . Tätä seurasivat roolit Maxwell Andersonin tähtilaivassa (1937-38) Burgess Meredithin kanssa , American Way (1939) Frederic Marchin kanssa , Kaksi saarella (1940), Key to Passion (1940) , Otto Preminger , Cafe Crown. (1942), ohjaaja Elia Kazan , sekä sotilasnäytelmässä Winged Victory (1943-44) [4] [2] . Yhteensä 12 vuoden työskentelyn aikana Broadwaylla Bissell näytteli 16 esityksessä [5] .

Hollywood-ura 1940-luvulla

Bissell teki elokuvadebyyttinsä toimintaseikkailussa Sea Hawk (1940) Errol Flynnin kanssa , minkä jälkeen hän ei esiintynyt valkokankaalla kolmeen vuoteen [3] . Vuonna 1943 Bissell palasi Hollywoodiin komedialla Sacred Marriage [2] [ 6] , joka oli ehdolla parhaan käsikirjoituksen Oscarille. Samana vuonna hän esiintyi cameo-esiintymisessä suositussa sotaelokuvassa Destination Tokyo (1943) , jossa pääosissa olivat Cary Grant ja John Garfield [2] [3] , ja vuotta myöhemmin toisessa sotaelokuvassa, Winged Victory (1943). Kaikissa näissä kuvissa Bissellin roolit olivat pienet, eikä hänen nimeään ollut mainittu teoksissa.

Ederin mukaan vasta sodan jälkeen "Bissell huomattiin ja hän alkoi saada hieman suurempia rooleja, erityisesti pienen osan Ernst Lubitschin komediassa Cluny Brown (1946) . Vuodesta 1947 lähtien Bissell uppoutui yhä enemmän film noiriin ja siihen liittyviin synkkään psykologiseen rikosdraamaan . 1940-luvun lopulla hänestä tuli kokopäiväinen näyttelijä, ja Richard Chattenin mukaan "laihan luonteensa vuoksi hän sai yhä enemmän pikkurikollisten ja kokemattomien nuorten rooleja" [7] . Yksi Bissellin merkittävimmistä teoksista tänä aikana oli hänen roolinsa Jules Dassinin vankilassa elokuvassa Brute Force (1947). Tässä kuvassa näyttelijä näytteli vaatimatonta vankia Tom Listeriä, joka väärensi kirjanpitoa töissä ostaakseen kalliin turkin rakkaalle vaimolleen varastetulla rahalla. Vankilan päällikkö vaati Tomia ilmoittamaan sellitovereistaan, ja kieltäytyessään kertoi Tomille, että hänen vaimonsa aikoi erota hänestä. Tomille tästä tulee niin kova isku, että hän hirttää itsensä selliin [7] [2] . Bissell näytteli vieläkin näkyvämpää roolia ärtyneenä vankina, joka osallistui pakenemiseen seuraavassa film noirissaan, Canyon Cityssä (1948) [2] .

Kuten Eder totesi, "ohjaajat saivat kiinni Bissellin taidosta kuvata neuroottista epävakautta ja ovelaa epärehellisyyttä" käyttämällä häntä sellaisissa elokuvissa kuin "Brute Force", " He Wandered the Night " (1948) ja " The Killer Who Intimidated New York " (1950 ). ) [3] . 1940-luvulla hän esiintyi myös film noirissa Somewhere in the Night (1946) ja A Double Life (1947) [2] . Kuitenkin Ederin mukaan "hänen oudoin ja ilmeikkäin roolinsa tänä aikana hän näytteli elokuvassa " Rikoslääkärin päiväkirja " (1949), jossa hän peitti muun näyttelijän henkisesti sairaana tulevana säveltäjänä, joka löytää itsensä. murhatapauksen keskipisteessä" [3] . Yksi hänen merkittävistä elokuvistaan ​​oli myös eteläinen saaga Hubbardin perheestä "The Other Part of the Wood " (1949), esiosa erittäin menestyneelle elokuvalle " Little Foxes " (1941), joka perustuu Lillian Hellmanin näytelmään [4] . .

Hollywood-ura 1950-luvulla

Kuten Eder kirjoittaa: "1950-luvun alkuun mennessä Bissell laajensi huomattavasti kuvagalleriaansa, sen lisäksi, että hän oli töykeänä virkailijana, hermostuneina avustajina ja neuroottisina epäillyinä (sekä epäiltyjen ystävinä ja sukulaisina), ja se laajensi huomattavasti kuvagalleriaansa, ja kiitos hänen kukoistavan, kukoistavan äänellä hän pystyi esittämään vakuuttavasti vallan edustajia. , lääkäreitä, tiedemiehiä ja muita hahmoja, joiden käytös herätti kunnioitusta" [3] . Tänä aikana hän näytteli erityyppisissä elokuvissa, mukaan lukien trillerit, westernit ja scifi-draamat [4] .

Monet katsojat muistavat hänet roolistaan ​​psykiatrina Edward Dmytrykin laivastodraamassa " Mutiny on the Kane " (1954). Ederin mukaan "1950-luvun puolivälin teini-ikäiset tuntevat hänet luultavasti parhaiten hänen rooleistaan ​​tutkijoina ja psykiatrina scifi-elokuvissa Target Earth (1954) ja Invasion of the Body Snatchers (1956)" [3] . Kuten Chatten totesi, Don Siegelin sci-fi-klassikossa Invasion of the Body Snatchers (1956) Bissell näytteli elokuvan aloitus- ja loppukohtauksissa lääkäriä, joka "uskoo Kevin McCarthyn epätodennäköiseen tarinaan koteloista , jotka nielaisevat ihmisiä ja jotka myötävaikuttavat elokuvan loppu. " odottamaton optimismi, kun varoitti viranomaisia ​​uhasta ajoissa" [7] .

Lisäksi Bissell esiintyi monissa film noir -elokuvissa, muun muassa " The Killer Who Intimidated New York " (1950), " The Condemned " (1950), " The Alley " (1950), " The Turning Point " (1952), " Naked Street " (1955) ja " Hours of Despair " (1955) [2] . Hän joutui jälleen kaltereiden taakse röyhkeän vartijan roolissa, joka on otettu panttivangiksi Don Siegelin Cell Block Riot 11 :ssä (1954) [7] , ja vuonna 1958 hän näytteli Stanley Kramerin kuuluisassa vankiladraamassa Chaained » (1958) . Hän näytteli yhtä ikimuistoisimmista rooleistaan ​​elokuvassa Cafe 101st Street (1955), luoden "emotionaalisen kuvan kuorijärkytystä saaneesta sodan veteraanista, joka yrittää selvittää ongelmiaan ja löytää itsensä Neuvostoliiton vakoojien pesästä". [3] .

1950-luvulla Bissell soitti myös western-sarjoissa, kuten The Great Missouri Raid (1951), Three Hours to Kill (1954), Proud (1956), The Man from Del Rio (1956), " Shootout in the O.K. Coral (1957), Tall Stranger (1957), Sheriff (1959) ja No Name on the Pool (1959) [3] [4] .

Hannsberryn mukaan "Bissell saavutti kulttistatuksen esiintyessään kauhuelokuvissa The Thing from the Black Lagoon (1954), I Was a Teenage Werewolf (1957) ja I Was a Teenage Frankenstein (1957)" [2] . Eder kiittää myös Bissellin näyttelijäkyvystä kahdessa "pahassa hullun tiedemiehen roolissa" pienibudjetisissa elokuvissa I Was a Teenage Werewolf ja I Was a Teenage Frankenstein, joista jälkimmäisessä hän näytteli professori Frankensteinia [3] . Kuten Chatten huomauttaa, I Was a Teenage Frankenstein (1957) oli Bissellin ainoa elokuva, jossa hänen nimensä esiintyi ensimmäisenä näyttelijäluettelossa . Tässä elokuvassa Bissell muistetaan joistakin hänen "mehusimmista" linjoistaan, varsinkin kun hän sanoi suoranaisesti: "Puhu! Tiedän, että sinulla on kieli päässäsi, koska ompelin sen takaisin itselleni!" [3] [7] .

Hollywood-ura 1960- ja 70-luvuilla

1960-luvulla Bissell näytteli sivurooleja suosituissa elokuvissa, kuten toimintaseikkailussa The Magnificent Seven (1960), fantasiaelokuvassa The Time Machine (1960), vankiladraamassa The Bird Lover of Alcatraz (1962) ja poliittisessa fantasiassa. trilleri "The Manchurian Candidate " (1962), psykologinen draama " Had " (1963), perheelokuva " Mount Spencer " (1963), poliittinen trilleri " Seitsemän päivää toukokuussa " (1964) ja melodraama " Where Love Has " Gone (1964) [4] [6] . Chatten pani erityisesti merkille Bissellin esityksen "oikeistolaisena senaattorina, joka juonitteli Burt Lancasterin näyttelemän hullun kenraalin kanssa vallankaappauksen järjestämiseksi Valkoisessa talossa Seven Days in toukokuussa (1964)" [7] .

Bissellin 1970-luvun teoksista Myrna Oliver nosti esiin sellaisia ​​elokuvia kuin trilleri Lentokenttä (1970), fantasiakauhu Soylent Green (1973) ja kauhutrilleri Telepath Killer (1975) [6] sekä hänen paras näyttelijän työ. Chattenin mukaan kausi oli petollisen kuvernöörin rooli, joka on ehdokkaana uudelleenvalintaan futuristisessa New Yorkissa, ja tätä varten hän antaa luvan peitellä kauheaa salaliittoa elokuvassa Soylent Green [7] .

Televisioura 1950-84

Bissellin televisioura alkoi vuonna 1950 roolista televisiosarjan Fireside jaksossa. Seuraavien 35 vuoden aikana Bissell esiintyi 319 jaksossa lähes 200 eri televisiosarjassa, jolloin hän esiintyi viimeksi televisiossa vuonna 1984.

Kuten Eder huomauttaa, "1950-luvun lopulla Bissell työskenteli paljon enemmän televisiossa kuin elokuvissa", [3] näytteli joitakin mielenkiintoisimmista rooleistaan ​​pienellä näytöllä. Erityisesti televisiosarjan Code 3 jaksossa "A Man with Many Faces" (1957) Bissell oli loistava vastikkeettomana kirjanpitäjänä, jota jatkuvat perheongelmat ajavat rikolliseen elämään [3] . Televisiosarjan Father Knows Best (Isä tietää parhaiten) jaksossa "Gorgeous Guy" (1956) hän näytteli onnistuneesti "tyreää, hiljaista työnantajaa, joka ei koskaan horjunut ankaralta tyylistään, mutta kuitenkin esitti viimeisen rivin niin vakuuttavasti, että hän sai monet televisionkatsojat itkemään. " [3] .

1950- ja 60-luvun vaihteessa Bissell oli kiireinen lähes kaikissa genreissä, mutta hänellä oli paljon työtä westernissä. Näinä vuosina hän esiintyi hämmästyttävän usein sellaisissa western-elokuvissa kuin The Zane Grey Theatre (1956-60), There Are Guns, There Will Be Travels (1957-63), Cheyenne (1957-60), The Wells Stories Fargo (1957-). 62), Restless Weapon (1957), Wagon Caravan (1958-64), Ulostor (1958-62), Californians (1958, 1 jakso), The Texan (1959), "Rawhide Whip" (1959-60), "Shooter" " (1959-61), "Johnny Ringo" (1960), "Maverick" (1960), "Klondike" (1960), "Deputy" (1961), "Stagecoach to the West" (1961), " Bonanza " ( 1962), "Daktotsy" (1963) ja "Virginians" (1963-64) [3] .

1960-luvun puolivälissä tuottaja Irwin Allen valitsi Bissellin hallituksen aikamatka-ohjelman johtajaksi kenraaliluutnantti Haywood Kirkiksi "lyhytikäisessä, mutta erittäin suositussa tieteiskirjallisuustelevisiosarjassa" The Time Tunnel ( 1966-67 ) [3] [2] . Chattenin mukaan Bissell sai tämän roolin "johtuen kyvystä antaa henkilölle ahdistunut ilme". Kuten Bissellin näyttelijä Leigh Meriwether myöhemmin muisteli , se oli poikkeuksellisen kova työ, joka vaati hänen ja Bissellin reagoimaan viikko toisensa jälkeen räjähdysmäisellä nopeudella kuvauksen tyhjään näyttöön tekemällä vain satunnaisen kahvan satunnaista vetoa. huudahtaa: "Me menetämme hänet!" tai "Tony, varo!" [7] .

Kuten Hannsberry huomauttaa, sen lisäksi, että Bissell esiintyy säännöllisesti The Time Tunnel -ohjelmassa, hän on vierailenut televisiosarjoissa kaikissa genreissä lännestä tieteiskirjallisuuteen, komediasta draamaan. Niitä ovat historialliset opetussarjat You Are There (1953-56, 8 jaksoa), gangsteridraama Koskemattomat (1959), oikeusdraama Perry Mason (1957-65, 4 jaksoa), sitcomit Single Father (1958-60). , 7 jaksoa), Yubochkino Station (1965) ja I Dream of Jeannie (1967), Peyton Place -saippuaooppera (1965, 6 jaksoa), science fiction -teatterin science fiction -sarja (1956, 3 jaksoa), " Beyond the Possible " (1963 ) ), "The Fugitive" (1965) ja " Star Trek " (1967), etsivät "Hawaiian Eye" (1960-62, 3 jaksoa), "Cannon" (1971-73, 2 jaksoa), "Harry O" (1975) ) ja "Medical Examiner Quincy" (1978-79, 2 jaksoa), fantasiatoimintaelokuvat "Bionic Woman" (1977) ja "The Incredible Hulk" (1979-80, 2 jaksoa) sekä toimintakomedia "The Dukes of Hazzard" ( 1980) [2] . 1970-luvulla Bissell näytteli myös useissa televisio-elokuvissa ja minisarjoissa, kuten The City Under the Sea (1971), Lincoln (1976), The Last of the Mohicans (1977), Donner's Pass (1978) ja The Night Rider (1979). [6] . Yksi hänen viimeisistä televisioelokuvistaan ​​oli Aliens from Another Planet (1982), fantasiatelevisioelokuva, joka on koottu kolmesta Aikatunnelin jaksosta, jossa Bissell esiintyi uudelleen kenraaliluutnantti Haywood Kirkin tutussa hahmossa [2] .

Näyttelijärooli ja luovuuden analyysi

Oltuaan 12 vuotta Broadwayn lavalla, Whit Bissell aloitti uransa Hollywoodissa, jossa hän esiintyi yli 100 elokuvassa vuosina 1940-1978, ja siirtyi myöhemmin televisioon, jossa hän esiintyi yli 300 jaksossa eri televisiosarjoissa vuosina 1950-1978. 1984. .

Oliverin mukaan Bissell oli "komea hahmonäyttelijä, jolla oli laaja profiili" [6] ja, kuten Eder lisäsi, "ei koskaan ollut yksiulotteinen näyttelijä, joka esitti laajaa valikoimaansa vähintään kymmenessä elokuvassa ja televisiosarjassa vuosittain" [ 6] 3] . Bissell oli uransa alussa "laiha näyttelijä, jolla oli komeat piirteet ja pehmeät käytöstavat" [2] , joka "syisti sekä gangsteria että sankareita missä tahansa genressä", "usein erikoistui onnettomien tai ongelmallisten lääkäreiden tai muiden ammattilaisten rooleihin". [6] .

Kuten Chatten huomauttaa: "Kun Bissellin kasvot lihoivat ja hänen hiuksensa muuttuivat harmaiksi, hänen roolinsa ikääntyivät, vaikka hänen ahdistunut ilme teki joskus selväksi, että hänen hahmonsa saattoi kriisitilanteessa siirtää vastuun toiselle tai salata jonkin rikollisen salaisuuden. » [7] . Ja kun hän näytteli komentajaluutnanttia elokuvassa Mutiny on the Kane (1954), lääketieteen upseeria elokuvassa The Manchurian Candidate (1962) tai eläinlääkäriä Hadissa (1963), "hän näytti siltä, ​​että hänet olisi hyväksytty potilaille, eikä hän opettaa hänen linjansa " [7] .

Ederin mukaan vaikka Bissell oli "tuttu sodan jälkeiselle sukupolvelle näyttelijänä, joka liittyi eniten hermostuneiden valtiomiesten rooleihin, nämä roolit olivat vain pieni osa hänen laajemmasta ja pidemmästä urasta" [3] . Kuten Chatten humoristisesti huomauttaa, kun Ronald Reaganista tuli presidentti, monet kokivat, että hän näytti ja kuulosti siltä, ​​että hän oli luonteeltaan huono, "toisin kuin Bissell, joka oli paljon vakuuttavampi presidenttinä, kun hän näytteli Woodrow'ta." Wilson televisiosarjassa Profiles of Courage " [7] . Bissell oli myös suosittu avainrooleissa (usein hulluina tiedemiehinä) ikonisissa 1950-luvun tieteiselokuvissa, kuten I Was a Teenage Frankenstein , Creature from the Black Lagoon ja Invasion of the Body Snatchers .

Julkinen toiminta ja tunnustus

18 vuoden ajan Bissell oli Screen Actors Guildin hallituksen jäsen [6] .

Vuonna 1994 Bissell sai Saturn -palkinnon Science Fiction-, Fantasia- ja kauhuelokuvien akatemiasta hänen panoksestaan ​​näihin genreihin [2] [6] [7] .

Henkilökohtainen elämä

Whit Bissell on ollut naimisissa kolme kertaa. Ensimmäisessä avioliitossa näyttelijä Adrienne Mardenin kanssa, joka kesti vuosina 1938–1954 ja päättyi eroon, hänellä oli kaksi lasta. Hänen toinen avioliittonsa kesti vuosina 1954-1958 ja toi hänelle yhden lapsen, joka päättyi hänen vaimonsa kuolemaan. Lopulta kolmannessa avioliitossa näyttelijä Jennifer Reinen kanssa vuosina 1967–1993, joka päättyi hänen vaimonsa kuolemaan, hänellä ei ollut lapsia, mutta hän kasvatti vuonna 1960 syntynyttä poikapuoli Brian Fosteria, joka tuli tunnetuksi roolistaan ​​lapsena. tv-sarjassa The Partridge Family » (1971-74) [8] .

Viimeiset elämän ja kuoleman vuodet

Elämänsä viimeisinä vuosina näyttelijä kärsi Parkinsonin taudista ja joutui pyörätuoliin [9] [6] .

Whit Bissell kuoli 5. maaliskuuta 1996 86-vuotiaana Woodland Hills Hospitalissa Kaliforniassa . Hän jätti neljä lasta kolmesta avioliitosta - pojan Brianin, kolme tytärtä Katien, Victorian ja Amandan sekä kuusi lastenlasta [9] [4] [6] .

Filmografia

Kuvaus

Televisio

Muistiinpanot

  1. 12 Whit Bissell. Elämäkerta  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2017.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Hannsberry, 2003 , s. 696.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Bruce Eder. Whit Bissell. Elämäkerta  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 19. huhtikuuta 2021.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Whit Bissell, näyttelijä ja näyttelijä,  86 . New York Times (11. maaliskuuta 1996). Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2019.
  5. 12 Whit Bissell. Esiintyjä  (englanniksi) . Internet Broadway -tietokanta. Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2019.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Myrna Oliver. Whit Bissell; Elokuva, TV-hahmo  näyttelijä . Los Angeles Times (7. maaliskuuta 1996). Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. lokakuuta 2015.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Richard Chatten. Muistokirjoitus : Whit Bissell  . The Independent (1996). Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 16. joulukuuta 2017.
  8. Whit Bissell. elämäkerta. Puoliso  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 15. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 10. kesäkuuta 2016.
  9. 12 Hannsberry , 2003 , s. 697.

Kirjallisuus

Linkit