Thomas Eakins | |
Painijat . 1899 | |
Englanti painijat | |
Kangas , öljy . 122,87 × 152,4 cm | |
Los Angeles County Museum of Art , Los Angeles , Kalifornia , Yhdysvallat | |
( Lasku M.2007.1 ) | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Wrestlers on amerikkalaisen taiteilijan Thomas Eakinsin vuoden 1899 maalaus . Tällä hetkellä valmis öljymaalaus (122,87 × 152,4 cm) ja öljyluonnos (40,8 × 50,96 cm) ovat Los Angelesin taidemuseon Los Angelesissa ( Kalifornia , USA ) [1] [2] . Pienempi versio keskeneräisestä öljymaalauksesta (101,6 x 127,2 cm) on Philadelphia Museum of Artissa Philadelphiassa , Pennsylvaniassa [ 3 ] .
Thomas Eakinsia (1844–1916) pidetään yhtenä Amerikan yhdysvaltojen suurimmista maalareista, ja hän on omistanut uransa realistiselle ihmisluonnon kuvaamiselle öljy- ja vesiväreissä, kuvanveistossa ja valokuvauksessa. Lapsuudesta lähtien urheilua rakastanut Eakins kunnianhimoisena ja omaperäisenä nuorena taiteilijana valitsi ympärillään olevan maailman maalaustensa teemoiksi, mikä antoi hänelle mahdollisuuden osoittaa erinomaisia taiteellisia taitojaan. Eakins maalasi kuvia, joissa hän ilmaisi ihailunsa urheilijoista ja ulkoilusta, unohtamatta myös naisten ja lasten kuvia, jotka houkuttelevat kirkkauteen ja huomaavaisuuteen. Vuodet 1862-1866 hän opiskeli Pennsylvania Academy of Fine Artsissa ja meni sitten Pariisiin , jossa hän opiskeli eurooppalaista taidetta kolme vuotta ranskalaisen taidemaalarin ja akateemisuuden edustajan Jean-Leon Geromen johdolla . Vuonna 1870 Eakins palasi Philadelphiaan, ja vuonna 1876 hän aloitti opettamisen Pennsylvania Academyssa, josta hän muutti yhdeksi Amerikan johtavista taidekouluista. Eakinsin opetusmenetelmiä on arvosteltu erityisesti siksi, että tunneilla on paljon alastonkuvia. Niinpä vuonna 1886 luennolla ihmisen lantion rakenteesta luokan edessä, jossa opiskelijat istuivat, Eakins poisti lantionliinan miespuolisesta hoitajasta, jotta opiskelijat näkivät omin silmin kaikki lihakset kokonaisuudessaan. . Vanhempien ja opiskelijoiden vastalauseiden jälkeen hänet pakotettiin eroamaan Akatemian neuvoston pyynnöstä. Vuodesta 1887 uransa loppuun asti Eakins keskittyi yksinomaan muotokuviin ja heijasti siinä suoraan istujiensa persoonallisuutta, jotka olivat hänen ystäviään tai tuttaviaan. Pitkän tauon jälkeen 1870-luvulta Eakins palasi töissään urheiluteemaan vuosina 1898 ja 1899. Hänen nyrkkeily- ja painikohtauksia kuvaavat maalauksensa tekivät todellisen vallankumouksen Amerikan taidemaailmassa, samoin kuin aikaisemmat kankaat soutu-, uinti-, purjehdus-, metsästys- ja ratsastuskilpailuista. Vaikka kritiikki hänen taiteellisia menetelmiään kohtaan ei laantunut, Eakinsin halu ihmishahmon tarkkaan kuvaamiseen auttoi häntä vakiinnuttamaan arvokkaan paikan taidemaailmassa [4] [5] .
Maalauksen "Painijat" maalasi Eakins vuonna 1899 [6] . Valokuva, johon maalaus perustui, on otettu maanantaina 22. toukokuuta 1899 Eakinsin studiossa hänen isänsä talon neljännessä kerroksessa osoitteessa 1729 Mount Vernon Street Philadelphiassa, Pennsylvaniassa. Taistelukohtauksen urheilijat auttoivat taiteilijaa löytämään ystävänsä urheilukirjailija Clarence Cranmerin. Eakins maalasi kuvan tarkasti valokuvan yksityiskohtia seuraten, mutta samalla kuvasi painijoita Quaker City Rowing Clubissa , joka aikoinaan seisoi Boathouse Rowlla Philadelphiassa [5] [7] . On huomionarvoista, että Eakinsin "Fighters" ilmestyi suunnilleen samaan aikaan olympialaisten elpymisen kanssa - ensin Ateenassa (1897) ja sitten Pariisissa (1900) [5] . Eakinsin oppilas, kuvanveistäjä Samuel Murray veisti pienen patsaan samasta aiheesta vuonna 1899 [8] .
Thomas Eakinsin 22. toukokuuta 1899 ottama kuva kahdesta istujasta. | Öljypiirros. Los Angelesin piirikunnan taidemuseon kokoelma. | Öljymaalaus versio. Philadelphian taidemuseon kokoelma. |
Maalaus kuvaa painiottelua kahden lähes alaston miehen välillä, joista toinen, työntämällä kätensä toisen kainaloiden läpi, pitää häntä " kaksois-Nelson "-tekniikan avulla. Heidän takanaan on kolme miestä: soutuja, erotuomari ja toinen painija [7] . Eakinsin allekirjoitus on painihallin seinällä [5] . Katsojan päähuomio on keskittynyt kahteen alastomaan hahmoon, mutta ihmiskehoa suurimman täydellisyyden hetkellä arvostava Eakins ei luultavasti pyrkinyt kuvassaan porvarillisen yleisön yksinkertaiseen viihteeseen [9] . Tämän voi todistaa myös se, että kankaalla näkyy amerikkalaisen rutiininomaisen elämän jälkiä, jotka ilmenevät taistelijoiden ruskettuneissa kasvoissa ja käsissä vihjaten heidän kuuluvansa työväenluokkaan [5] .
Eakinsin teoksen kompositiorakenne, joka koostuu toisiinsa kytkeytyvien ruumiiden kuvasta, toistaa toisen philadelphialaisen George Lacksin työtä, joka maalasi maalauksen " Painijat " vuonna 1905 . Kun Lux välitti kankaalle elävää intohimoa, josta tihkuu kasvavia vartaloja, Eakins kuvasi työssään hetken , jossa painija piti toisen kädessään, minkä taiteilijan katse mestarina työhuoneessaan havaitsi. Lux herätti hahmonsa henkiin energisillä vedoilla ja paksulla impastolla , kun taas Eakins sen sijaan levitti huolellisesti sekoitettuja maaliviivoja aiemmin hahmoteltuihin hahmojen ääriviivoihin, jotka hän oppi Jeromelta [10] . Tiedetään, että Eakins seurasi huolellisesti nyrkkeilyotteluita, jotta hänen maalaustensa yksityiskohdat vastasivat todellisuutta, mutta hän ei koskaan yrittänyt kuvata painijoita todellisessa taistelussa [11] . Kriitiko Allen Guttmann vertasi Luxia ja Eakins' Wrestlereita Max Slevogtin painijien kouluun ja huomautti , että kaikki nämä teokset ovat samankaltaisia kuin kuva alastomista painiihmisistä, jotka makaavat maassa vangitsemishetkellä [12] .
"Painijat" on yksi viimeisistä Eakinsin luomista suurista temaattisista maalauksista, jonka yhteydessä tätä teosta voidaan pitää erinomaisena tiivistelmänä joidenkin hänen taiteellisen työnsä tärkeimpien teemojen kehityksestä [9] . Vuonna 1927 Los Angelesissa taiteilijan kuoleman 10-vuotispäivänä järjestetyn maalausnäyttelyn aikana The Times -kriitikko Arthur Millier totesi, että Eakins "rohkean taiteilijan maskuliinisuuden vahvuudessa, joka on verrattavissa vain Courbet'iin , etsi suurinta osaa. pakottaa näyttämään, mikä hänestä näytti todelliselta nykyelämässä” [5] . Los Angelesin piirikunnan taidemuseon kuraattori Eileen Sizen Fort totesi, että maalaus osoittaa, että "kaksi ihmistä, jotka taistelevat kaikella voimalla, ikään kuin symboloivat taiteilijaa ja hänen omia psykologisia taistelujaan", huolimatta siitä, että tässä kohtauksessa homoeroottiset sävyt ovat selvästi tunnistettavissa. vaikka Eakins itse oli heteroseksuaali , eikä hänen homoseksuaalisista suhteistaan ole todisteita [6] [13] . Kriitikoiden mukaan, jotka ovat arvioineet homoeroottisten aiheiden esiintymisen astetta Eakinsin teoksissa, kaikista hänen maalauksistaan "Painijat" voidaan verrata vain teokseen " Uimapaikka ", jossa taiteilija idyllisen taustalla. maisema, kuvasi useita nuoria miehiä kylpemässä klassisissa asennoissa, jotka ohjaavat katsojan antiikin kreikkalaisen taiteen pariin [14] [15] .
Kun Eakins valittiin National Academy of Design Academyn akateemioksi vuonna 1902 , hän lahjoitti tälle maalauksen valmiin version ja omakuvansa thesis teoksiksi". Tällä tavalla Akatemian johto keräsi merkittävän kokoelman amerikkalaista taidetta, joka sijaitsee pienessä museossa Manhattanin kartanossa New Yorkissa . Vuonna 1968 Akatemia laittoi maalauksen myyntiin, ja vuonna 1970 Columbus Museum of Art osti sen Ohiossa Columbuksessa , missä tuli osa pysyvää kokoelmaa. Vuonna 2005 Columbus-museo laittoi maalauksen myyntiin vastineeksi Chicagon taiteenkeräilijöiden Philip J.:n ja Suzanne Schillerin kokoamasta taidekokoelmasta. Vuonna 2005 maalauksen osti suojelija Cecile Bartman, joka vuonna 2006 lahjoitti sen Los Angeles County Museum of Artille ( Kalifornia ), jossa öljyluonnos on säilytetty vuodesta 1920 [6] [16] [17] . Los Angelesin piirikunnan taidemuseon johtaja Michael Govan sanoi, että se oli "yksi museon merkittävimmistä hankinnoista" ja "paras lomalahja, jonka voit saada", ja totesi, että julkinen keskustelu Eakinsin homoeroottisista aiheista todistaa jatkuvasta kiinnostuksesta. hänessä taiteilijana [18] .
Thomas Eakinsin teoksia | |
---|---|
|