Bubnova, Varvara Dmitrievna

Varvara Dmitrievna Bubnova

Omakuva. 1958 Valtion Tretjakovin galleria .
Syntymäaika 4. (16.) toukokuuta 1886( 16.5.1886 )
Syntymäpaikka Pietari
Kuolinpäivämäärä 28. maaliskuuta 1983 (96-vuotias)( 28.3.1983 )
Kuoleman paikka Leningrad
Kansalaisuus   RSFSR :n Venäjän imperiumi 1922-1958 ilman Neuvostoliiton kansalaisuutta 

 
Palkinnot Kallisarvoisen kruunun ritarikunnan rouva, 4. luokka
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Varvara Dmitrievna Bubnova [1] (1886, Pietari  - 1983, Leningrad ) - venäläinen taiteilija, opettaja ja taidekriitikko .

Elämäkerta

Hän syntyi 4. toukokuuta  ( 16 )  1886 [1] aatelisperheeseen Pietarissa . Isällä Dmitri Kapitonovichilla, pankin työntekijällä, oli kollegiaalinen neuvonantaja. Äiti Anna Nikolaevna, syntyperäinen Wulf, oli kaunis ääni ja musiikillisesti lahjakas henkilö. Lapsuudessa ja nuoruudessa hän vieraili usein äitinsä isoisänsä N. I. Wolfin kartanolla Bernovon kylässä Staritskyn alueella , A. S. Pushkin vieraili kerran tällä kartanolla ystäviensä wulfien kanssa .

Varvara Bubnova opiskeli Taiteen edistämisyhdistyksen piirustuskoulussa , vuosina 1907-1914 N. N. Dubovskin johdolla Imperiumin taideakatemiassa , hän valmistui taiteilijaksi maalauksesta "Myöhäinen syksy" (muiden lähteiden mukaan - " Bernovskin puistokuja"). Hän teki vaikutuksen tutustumisesta vuonna 1910 S. Shchukinin ja I. Morozovin uuden ranskalaisen maalauksen kokoelmiin ja matkasta Italiaan vuonna 1911, ja Bubnov liittyi taiteilijayhdistykseen " Nuortenliitto " vuonna 1912. Se oli yksi tuon ajan radikaaleimmista luovista yhdistyksistä, johon liittyivät P. Filonov , M. Larionov , N. Goncharova , K. Malevich , V. Tatlin ja muut. Varvara Bubnova oli tämän yhteiskunnan aktiivinen järjestäjä, hän teki yhteistyötä samannimisessä lehdessä. Hän osallistui "Union of Youth" -yhdistyksen yhteisnäyttelyihin " Jack of Diamonds "- ja " Donkey's Tail " -yhdistysten kanssa (mukaan lukien salanimellä D. Varvarova). Majakovski , Burliuk , Larionov , Goncharova ja Malevich sekä monet muut osallistuivat hänen kanssaan näyttelyihin .

Vuonna 1913 hän teki yhdessä V. Matveysin kanssa matkan Länsi-Euroopan etnografisiin museoihin keräämään materiaalia ja valokuvaamaan afrikkalaisia ​​veistoksia. V. Matveysin äkillisen kuoleman jälkeen vuonna 1914 hän valmisteli julkaistavaksi hänen kirjansa The Art of Negroes (1919). Vuonna 1915 hän valmistui Pietarin arkeologisesta instituutista arvonimellä "Arkeologisen instituutin täysjäsen".

Bubnova saapui Moskovaan heinäkuussa 1915 vieraillakseen valtion historiallisen museon (SIM) käsikirjoitusten osastolla , missä häntä johti hänen kiinnostuksensa muinaisia ​​venäläisiä pienoismalleja kohtaan. Toukokuussa 1917 hän aloitti työskentelyn tutkijana valtion historiallisen museon muinaisten käsikirjoitusten osastolla, jota silloin johti Corr. SPbAN V.N. Shchepkin ja hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1920 - akateemikko M.N. Speransky . On säilynyt leikkisä kollaasi, jossa hän kuvasi itseään, kollegoitaan ja arkipäiväisiä puolia Valtionmuseon työskentelyssä noina vuosina [2] . Myöhemmin hän kirjoitti kuvaillessaan tätä elämänsä ajanjaksoa: "... tuntui heti hukkuvani värien ja kuvien mereen ... Elämäni päätavoitteena aloin harkita muinaisen venäläisen pienoismallin työstämistä. ..." [2] [3] . Vuonna 1918 hän järjesti ensimmäisen näyttelyn muinaisista venäläisistä miniatyyreistä. Hän työskenteli valtion historiallisen museon käsikirjoitusosastolla, kunnes hän lähti Japaniin vuonna 1922. Hän oli taiteellisen kulttuurin instituutin (Inkhuk) jäsen Wassily Kandinskyn , Robert Falkin , Lyubov Popovan , Varvara Stepanovan ja Alexander Rodchenkon ohella .

Vuonna 1922 hän lähti nuoremman sisarensa A. Bubnova-Onon kutsusta äitinsä kanssa Japaniin. Vuonna 1927 hän meni naimisiin venäläisen emigrantin V. Golovštšikovin (1897-1947) kanssa. 1930-luvun puolivälissä häneltä riistettiin Neuvostoliiton kansalaisuus "yhteyden vuoksi kansan viholliseen" (Neuvostoliiton suurlähetystön puolesta hän esitteli näkyvän neuvostohenkilön (sukunimi tuntematon) Japanin nähtävyyksiin palattuaan Neuvostoliitossa hänet pidätettiin). Vuodesta 1924 hän opetti venäjän kieltä ja kirjallisuutta yksityisessä Waseda -yliopistossa (sulkemiseen asti vuonna 1937), Tokion vieraiden kielten instituutissa.(Japanin tietojen mukaan vuoteen 1945 asti) ja Tokion Japan-NSSR Societyn instituutissa. Kun venäläisen kirjallisuuden laitos avattiin uudelleen Wasedan yliopistossa vuonna 1946, Bubnova palasi opettamaan kyseisessä oppilaitoksessa. Vuonna 1955 hän toimi Hokkaidon yliopiston kesäseminaarin puheenjohtajana , ja vuonna 1956 hän sai myös venäjän kielen ja venäläisen kirjallisuuden lehtorin paikan Tokion venäjän kielen instituutissa . Varvara Dmitrievnan ponnistelujen ansiosta Japanissa on kasvanut useita venäläisten sukupolvia. Japanilaisen sanomalehden Tsusho Shimbun mukaan "jos ei häntä, venäläisen kirjallisuuden käännökset Japanissa eivät luultavasti olisi saavuttaneet näin korkeaa tasoa". Myöhemmin hänen panoksestaan ​​Japanin ja Venäjän kulttuurisuhteiden kehittämisessä ja ansioistaan ​​venäjän kielen ja kirjallisuuden opiskelussa Japanissa hänelle myönnettiin neljännen asteen arvokkaan kruunun ritarikunta .

Bubnova osallistui 1920-luvun japanilaisen avantgardin näyttelyihin; lokakuussa 1922 hän julkaisi Siso-lehdessä (Thought) artikkelin "Venäjän nykytaiteen suuntauksista" (pääasiassa konstruktivismista); oli jäsen japanilaisten taiteilijoiden järjestöissä "Nikakai", "Sanka", "MAVO". Hän kirjoitti paljon venäläisestä taiteesta myöhemmin, erityisesti moniosaisessa World Art -julkaisussa. Bubnova astui Tokyo School of Industrial Artiin vuonna 1923 ja opiskeli siellä litografiatekniikkaa ja kehitti uuden sinkin autolitografiamenetelmänsä. Hänen toiminnallaan oli merkittävä vaikutus litografian kehitykseen Japanissa, mikä osoitti tekniikan uusia mahdollisuuksia, joita erityisesti julisteessa laajasti hyödynnettiin . Japanissa viettämiensä vuosien aikana Bubnova loi kankaat "Kääntäjä X. Nikamuran muotokuva" (1927), "Japanilainen kimonossa" (1939), "Sodan jäljet" (1949), "Krysanteemit" (1943, Venäjän valtionmuseo). ). Periessään "hopeakauden" venäläisen avantgardin ekspressionistisen ja "uusprimitivistisen" siiven periaatteet Bubnova osoittautui yllättävän herkäksi itämaisen estetiikan ja suurimmassa määrin japanilaisen grafiikan vaikutuksille. Bubnova kuvitti myös venäläisten kirjailijoiden kirjoja japanilaisille kustantajille.

Japanissa pidettiin onnistuneesti 6 Bubnovan henkilökohtaista näyttelyä (kaksi vuonna 1932, 1938, 1948, 1954, 1958).

Vuonna 1936, niin sanotun "nuorten upseerien vallankaappauksen" jälkeen, Bubnova ja hänen miehensä julistettiin ei-toivotuiksi ulkomaalaisiksi, he olivat tiukan poliisivalvonnan alaisina. Noina vuosina Wasedan yliopiston venäläinen haara suljettiin, ja myöhemmin Bubnova joutui jättämään Tokion vieraiden kielten instituutin. Toisen maailmansodan lopussa heidät häädettiin Tokiosta Karuizawan vuoristoiseen paikkaan. Tokiossa sijaitseva talo ja kaikki sen omaisuus, mukaan lukien kirjasto ja litografiat, tuhoutuivat pommi-iskussa. Sodan jälkeisenä aikana Bubnova opetti ja työskenteli jälleen taiteilijana ja antoi paljon energiaa Venäjän klubille.

Vuonna 1958 Bubnova palasi Neuvostoliittoon ja asettui Sukhumiin , jossa hänen vanhempi sisarensa asui. Neuvostoliitossa Bubnova pysyi uskollisena innovatiivisille ihanteille, itsenäisyyden hengelle ja sitoutumiselleen idän ja lännen kulttuurin parhaisiin saavutuksiin. Hän osallistui kaikkiin Abhasian taiteilijoiden liiton näyttelyihin, oli Neuvostoliiton ja Abhasian taiteilijoiden liiton jäsen.

Hänen viime vuosien teoksia: "Meren rannalla" (1959-1960), "Talo vuoren alla" (1964). Bubnovan luovan perinnön arvioidaan olevan useita tuhansia maalaustelinegrafiikkaa ("Vanha talonpoika", 1929; "Mereessä, kaloille", 1947; "Temppelin sisäänkäynnillä", 1950) ja maalausta, hän työskenteli myös sekatöissä. media ("Sukhumi. Talvella meren rannalla", 1964; "Camellias", 1967; "Elena Lozovan muotokuva", 1978). Hän oli kuvituksen kirjoittaja A. S. Pushkinin, N. V. Gogolin, A. P. Tšehovin, K. G. Paustovskin teoksiin, hän kirjoitti useita artikkeleita taiteen teoriasta. Neuvostoliitossa taiteilijan henkilökohtaiset näyttelyt järjestettiin: vuonna 1958 Sukhumissa, vuonna 1960 - Tbilisissä, vuonna 1961 - Moskovassa, Kharkovissa, vuonna 1962 Leningradissa Bubnovissa. Yhteensä Bubnovan elämän aikana Venäjällä ja Neuvostoliitossa järjestettiin 18 näyttelyä. Vuonna 1964 hänelle myönnettiin Georgian SSR:n kunniataiteilijan arvonimi. Varvara Bubnovan teoksia hankkivat Neuvostoliiton museot, mukaan lukien Puškinin valtion kuvataidemuseo , Valtion Tretjakovin galleria ja Venäjän valtionmuseo .

Vuodesta 1959 vuoteen 1979 Bubnova asui ja työskenteli Sukhumissa. Siellä hänellä oli oppilaita Vsevolod Voronov (1945-2003) ja Alexander Lozovoy (1949). Kun nuorempi sisarensa Anna kuoli Sukhumissa vuonna 1979, Varvara Bubnova muutti Leningradiin ja pysyi siellä elämänsä loppuun asti. Vuonna 1981 Leningradissa pidettiin hänen 90-vuotissyntymäpäivänsä kunniaksi juhlanäyttely.

Hän kuoli 28. maaliskuuta 1983 Leningradissa [1] , haudattiin Sukhumin kaupunkiin Abhasiassa.

Kesällä 2008, tuolloin, Japanin ortodoksisen kirkon (YOC) Sendain piispa (nykyinen arkkipiispa [4] ) Seraphim havaitsi purkaessaan varastoa Pyhän Nikolauksen kirkossa kuvakkeen " Kaikkien surullisten ilo , ”maalannut Varvara Bubnova. Nämä haut selittyivät sillä, että Michitaka Suzuki (YOC:n ikonimaalauksen tutkija) löysi syyskuun 1925 julkaisusta "Ortodoksinen aika" (正教時報に) viestin, että Varvara Bubnova lahjoitti ikonin Pyhän Nikolauksen kirkolle, joka menetti ikonostaasin tulipalon ja tuhon vuoksi suuren Kanton maanjäristyksen aikana . Michitaka Suzukin mukaan tämä ikoni on ehkä harvinaisin esimerkki venäläisen avantgardin ikonimaalauksesta [5] . Vuodesta 2016 lähtien tämä maamerkkiteos on Sendain ja Itä-Japanin hiippakunnan piispansalissa [6] .

Vuonna 2011 Tretjakovin galleriassa oli hänen syntymänsä 125-vuotispäivänä näyttely taiteilijan teoksista. Kaikkiaan Tretjakovin gallerian kokoelma sisältää yli 30 hänen graafista teostaan ​​[2] .

Syyskuussa 2019 Marina Tsvetaevan talomuseossa oli näyttely taiteilijan Japanissa 1920-luvulta 1960-luvulle luoduista teoksista "Varvara Bubnova. Venäjän avantgarde ja japanilaiset perinteet” [7] .

Perhe

V. D. Bubnova oli monien vuosien ajan ystävällisissä väleissä ja piti kirjeenvaihtoa Nina Nikolaevna Michurinan, hänen kaukaisen sukulaisensa ja ystävänsä japanilaisesta kaudesta, ja palattuaan Venäjälle - hänen alter egonsa [3] .

Ensimmäisinä vuosina hänen paluunsa jälkeen, kun ketään hänen vanhoista ystävistä ei jäänyt eloon, eikä uusia ollut vielä ilmestynyt, hänen ainoa kirjeenvaihtajansa oli Nina Nikolaevna Michurina, joka, kuten Bubnova, kotiutettiin Japanista ja asettui Taškentiin. Kirjeissään Varvara Dmitrievna tyydyttää tarpeensa keskustella sydämestä sydämeen rakkaansa kanssa, jakaa vaikutelmansa uudesta, niin epätavallisesta elämästä hänelle. Hän puhuu vaikeasta pääsystään Neuvostoliiton todellisuuteen, tutustumisestaan ​​Sukhumin taiteelliseen elämään, ensimmäisistä näyttelyistä, ensimmäisistä onnistumisista ja valitettavasti lukuisista pettymyksistä. [kahdeksan]I. P. Kozhevnikova. Ymmärtämisen oppitunteja

.

Muisti

Teokset ovat kokoelmissa

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 Bubnova Varvara Dmitrievna  // Suuri venäläinen tietosanakirja [Sähköinen resurssi]. – 2016.
  2. ↑ 1 2 3 Lupovskaya Kh.P. "Johda meidät totuuteen, hyvyyteen ja myös teepöytään" (taiteilija V. D. Bubnovan työn tuntematon sivu)  // Austrian Journal of Humanities and Social Sciences. - 2014. - Nro 11-12 . - S. 14-17 . — ISSN 2310-5593 .
  3. ↑ 1 2 3 Kozhevnikova I.P. Ymmärtämisen oppitunteja. Taiteilija Varvara Bubnova. Muistelmia, artikkeleita, kirjeitä. — M.: Totuus ja elämä. 1994 ISBN 5-88403-001-0
  4. ↑ 2012年7月、大主教に昇叙されている。 . Haettu 23. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2017.
  5. ↑ asahi.com（朝日新聞社）：ロシアの前衛画家ブブノワ作イコン、ニココン、ニコライ Haettu 23. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 18. toukokuuta 2009.
  6. ↑ ワルワーラ・ブブノワのイコン. Haettu 23. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 20. tammikuuta 2016.
  7. ↑ dommuseum.ru . Barbara Bubnova. Venäläinen avantgarde ja japanilainen perinne , Marina Tsvetaeva House Museum . Arkistoitu 24. maaliskuuta 2020. Haettu 25.3.2020.
  8. ↑ Tietoja N. N. Michurinasta (ur. Lachinova , kääntäjä, D. A. Lachinovin tyttärentytär, L. A. Schultzin serkku , M. M. Schultzin täti ) ja kirjeenvaihdosta hänen kanssaan. - Kozhevnikova I.P. Ymmärtämisen oppitunnit. Taiteilija Varvara Bubnova. Muistelmia, artikkeleita, kirjeitä. — M.: Totuus ja elämä. 1994 ISBN 5-88403-001-0 - Sivut: 8-17, 19, 22, 23, 27-29, 31, 34, 36, 37, 40-42, 45, 46, 48, 52, 54, 56 57, 61, 69, 71, 73, 79, 82, 88, 92, 96, 99, 102, 121, 136, 137, 139, 151, 215, 216, 233, 253, 254
  9. ↑ Varvara Bubnova. Elämän paletti . Pietarin historian museo . Haettu 11. maaliskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2015.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis