Unkarilainen mökki

"Unkarilainen mökki eli kuuluisat maanpakolaiset"  on sankariromanttinen (Lontoossa) ja tragikoominen (Venäjällä) 4-näytöksinen ranskalaisen säveltäjän Antoine Venois'n baletti , jonka ranskalainen koreografi Charles Didelot esitti ensimmäisen kerran Lontoossa vuonna 1813 [ 1] .

Luontihistoria

Tämä baletti ei ollut ensimmäinen Venoisin ja Didelotin yhteistyö Lontoon lavalla. Yhdessä he loivat useita balettiesityksiä [2] . Ajatus baletin "Unkarilainen kota" luomisesta kuului Didlolle, joka oli sekä käsikirjoituksen kirjoittaja että ohjaaja.

Baletin juoni perustuu kapinan tapahtumiin, joita johti todellinen unkarilainen kansallissankari - kreivi Ferenc Rakoczi , Unkarin kansan kansallisen vapaussodan johtaja Habsburgien valtaa vastaan ​​vuosina 1703-1711. Teoksen genre on sankarillis-romanttinen baletti, joka nostaa mielikuvaa vapaustaistelijasta. Baletin sisältö on seuraava: Itävallan keisaria Leopoldia vastaan ​​taistelleet sankarikreivi ja hänen työtoverinsa kukistettiin ja pakotettiin piiloutumaan pieneen ahtaaseen mökkiin eläkkeellä olevalle sotilaalle Rodrigolle, joka palveli myös aiemmin Itävallan komennossa. Kreivi Ragotski (Rakoczy) [3] . Kreivi joutui pakenemaan ja päätti päivänsä maanpaossa.

Baletti sai ensi-iltansa Lontoossa vuonna 1813. Tästä tuotannosta on säilynyt hyvin vähän tietoa - lähteet eivät edes mainitse pääosien esittäjiä.

Baletin historia ei päättynyt tähän. Jonkin ajan kuluttua Didlo kutsuttiin uudelleen Venäjälle (hän ​​oli jo työskennellyt Pietarin keisarillisessa balettiryhmässä , mutta hänet erotettiin ennen sodan alkamista Napoleonin kanssa) ja vuonna 1816 hän johti jälleen St. Bolshoy Kamenny -teatteria "Unkarilainen" . kota" Venyuan musiikilla. Baletin ensimmäinen venäläinen esitys pidettiin 17. joulukuuta 1817 [1] : taiteilijat S. P. Kondratiev (lavasteet) ja Babini (asut); päärooleissa: kreivi Ragotsky - August , hänen vaimonsa - E. I. Kolosova , Muska - A. A. Lihutina (Lustich) , Ulrik - N. O. Goltz , unkarilainen aatelismies - Jacob Lustich , unkarilainen Leopoldin hovin rouva - M. N. Ikonina .

Venäläisessä uudessa tuotannossa baletti kuitenkin koki muutoksia, joiden seurauksena se muuttui sankariromanttisesta tragikoomisesta: tanssin kielellä ilmaistut aidot historialliset tapahtumat korvattiin venäläisellä näyttämöllä sensuurisyistä tekopyhillä. Tämä johtui siitä, että Venäjää on vuodesta 1815 lähtien yhdistänyt Itävaltaan Pyhä liitto ja yksi Habsburgeista - valtionpäämies ja vastaavasti yksi Unkarin orjuuttajista, Franz II , Saksan kuningas, Saksan keisari. Itävalta, Böömin ja Unkarin kuningas - oli Aleksanteri I :n liittolainen . Vapauden puolesta taistelleiden sankareiden ylevä kuva suljettiin pois Venäjän näyttämöltä, ja uudessa tuotannossa taistelija Rakoczin ja hänen työtovereinsa kuvat osoittautuivat nöyryytetyiksi, arkipäiväisiksi, joskus jopa ironisiksi, kun taas vastakkainen Habsburgien kuva. Keisarilla oli korkeita moraalisia piirteitä, ja finaali Esitys oli koskettava kohtaus rikollisen kreivi-ongelmantekijän jalon keisarin anteeksiannosta [3] . Uudessa painoksessa painopiste ei ollut niinkään juonessa, vaan tanssissa, jonka pääominaisuus olivat unkarilaiset tanssit.

Tuotannon menestys Venäjän näyttämöllä oli ehdoton, esitys annettiin noin 100 kertaa - tällainen 1800-luvun alun esityksiä oli huomattava: yleisö oli pieni kerros pääkaupungin aristokratiaa ja heidän lukumääränsä ei juurikaan muuttunut. . Vestnik Evropyn arvostelijat kirjoittivat näin: "Unkarilainen kota" on sen arvoinen teroittaakseen kynää paremmin ja kirjoittaakseen jotain järkevää sekä tämän erinomaisen baletin draamasta että historiallisesta henkilöstä - loistavasta Ragotskysta, mutta se ei ole aika puhua paljon…” [3] .

Vl. Myös Grekov (Great Biographical Encyclopedia) kehui balettia ja huomautti "Unkarin kota, joka kesti noin 100 esitystä sekä mielenkiintoisen sisällön ja kauneuden että Augusten ja Kolosovan pääroolien erinomaisesta suorituksesta" [5] .

Charles Didelotin oppilas, koreografi Adam Glushkovsky siirsi tuotannon Moskovaan, jossa Moskovan keisarillisen ryhmän taiteilijat esittivät ensimmäisen kerran baletin Unkarilainen maja 3.11.1819. Kreivi Ragotskin pääosan esitti Gluškovski itse, ja kreivin vaimon osan esitti A. Gluškovskin vaimo T. I. Gluškovskaja ; heidän lisäksi roolit olivat: I. Lobanov , J. Richard , D. Richard , I. I. Ebergardt (entinen A. Puškinin opettaja Tsarskoje Selo Lyseumissa), Lenski, A. Karasev ja P. M. Shchepin [3] .

Sekä Pietarissa että Moskovassa baletti "Unkarilainen maja" oli pitkäkestoinen. Myöhemmin siihen osallistuivat Pietarin lavalla A. A. Shemaeva , D. S. Lopukhina (kreivitär Ragotskaja), O. T. Shlefokht (Muska). 22. helmikuuta 1853 baletin tuotantoa jatkettiin K. N. Lyadovin orkestroimana ; esiintyjät: Kreivi Ragotski - N. O. Golts , hänen vaimonsa - E. A. Andreyanova , Muska - K. Grisi [1] .

Moskovassa Bolshoi-teatterin (1825) rakentamisen yhteydessä baletti siirrettiin näyttämölle. Lisäksi Moskovan keisarillisen ryhmän taiteilijat pitivät esityksiä muilla kaupungin näyttämöillä. 13. heinäkuuta 1830 esitys pidettiin Moskovan Neskuchny-puutarhassa . Se jäi historiaan, koska yksi sen katsojista oli A. S. Pushkin , joka oli Moskovassa . Siellä hän tapasi M. N. Zagoskinin , Moskovan teatterien osaston johtajan [3] . Sattui niin, että Pushkin, heti seuraavana päivänä esitykseen osallistumisen jälkeen, otti itselleen vetoomuksen liittyä Moskovan keisarilliseen seurueeseen viulisti Artemy Mardarevich Shchepinin, Itävallan keisarin pienen osan esiintyjän P. M. Shchepinin veljen veljen kanssa. s "Unkarilainen mökki" ja 14. heinäkuuta 1830 Zagoskinille osoitetulla kirjeellä, joka muisteli heidän yhteistä vierailuaan esitykseen edellisenä päivänä [6] [7] . Tiedetään, että runoilijan pyyntö täytetty.

Mitä tulee balettiin, sitä ei ole enää lavastettu 1800-luvun puolivälin jälkeen.

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 [www.pro-ballet.ru/html/v/vengerska8-hijina.html Lähde: Russian Ballet. Tietosanakirja. BDT, suostumus, 1997]
2. ↑ VENOYA baletin tietosanakirjassa . Haettu 31. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2013. (määrätön)
3. ↑ 1 2 3 4 5 Chereisky. Kommentti Pushkinin kirjeeseen . Haettu 31. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 13. elokuuta 2016. (määrätön)
4. ↑ Didlo // Suuri Neuvostoliiton Encyclopedia  : [30 osassa]  / ch. toim. A. M. Prokhorov . - 3. painos - M .  : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1969-1978.
5. ↑ Didlo, Karl Ludovik // Suuri venäläinen biografinen tietosanakirja (sähköinen painos). - Versio 3.0. — M .: Businesssoft, IDDC, 2007.
6. ↑ RVB: A. S. Pushkin. Kokoelma teoksia 10 osaan // M. N. ZAGOSKIN . Haettu 31. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 28. kesäkuuta 2011. (määrätön)
7. ↑ RVB: A. S. Pushkin. Kokoelma teoksia 10 osaan // I. M. Semenko. Kommentoi _ Haettu 31. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 12. lokakuuta 2011. (määrätön)