Aviary (baletti)

Aviary eli Boccaccion linnut ( fr.  La Volière ou les Oiseaux de Boccace ) on Teresa Elslerin ohjaama yksinäytöksinen pantomiimibaletti Casimir Giden musiikkiin ; kuten useimmat säveltäjän baletit, luotiin erityisesti Fanny Elslerille . Libreton on kirjoittanut näytelmäkirjailija Eugene Scribe yhteistyössä koreografin kanssa. Lavastus: Rene Filastr ja Charles Cambon , puvut Paul Lormier . Ensiesitys pidettiin 5. toukokuuta 1838 Pariisissa, Théâtre Le Peletierissä Royal Academy of Musicissa .

Kuvaus

" Kreoli "-baletin juoni , joka esittelee naisten yhteenliittymistä miehiä vastaan, oli teemaltaan samankaltainen kuin Filippo Taglionin " Kapina Seragliossa " ( 1833 ) ja " Brezilla " ( 1835 ) . Scribe poistuessaan dramaattisen esityksen sääntöjen noudattamisesta loi baletille skenaarion, jossa mikä tahansa tekosyy sopi kirjavaan tanssisarjaan ja pantomiimijaksoon [1] . Kuten Théophile Gautier totesi ensiesityksen jälkeen , "sisältöä riittää hauskoille ja monipuolisille tansseille."

Baletti sijoittuu Saint Domingon saarelle . Varakas maanomistaja ( Teresa Elsler ), jonka rakastaja on pettänyt, kasvattaa siskoaan Zoeta ( Fanny Elsler ) ja hänen ystävänsä eristyksissä miehistä tietämättä heidän olemassaolostaan. "Linnut ja kukat ovat heidän ainoa ilonsa", Scribe selventää libretossa. Maisema oli elegantti puutarha, jonka syvyyksissä oli valtava häkki, ”jonka kullattujen sauvojen läpi näkyi harvinaisten rotujen linnut”; vasemmalla oli kylämökki [2] .

Idyllin rikkoi merivoimien upseeri Fernand ( Joseph Mazilier ), joka rakastui nuoreen Zoeen - hän piti häntä tuntemattomana linnuna. Baletin juonittelu oli sankarittaren asteittaisessa oivalluksessa. ”Fanny Elsler jäljitteli ilmeikkäästi nuoren eristäytyneen ikävystymistä, hänen kiinnostusta uuteen ”lintuun” ja rakkauden heräämistä. Viehättävällä naiivuudella hän houkutteli sankarin häkkiin, murensi leipää ja hajotti sen hänen eteensä. Sitten hän päästi irti, yritti kesyttää, "ei päästänyt häntä sisään, jotta hän ei pureisi"; opetti muun muassa tanssimaan; alitajuisesti mustasukkainen, kun Fernanda oli tyttöystävänsä ympäröimänä" [1] .

Onnellinen loppu tuli, kun kävi ilmi, että Fernanda-setä etsi Zoen vanhempaa siskoa naimisiin hänen kanssaan. Samaan aikaan Domingo, Fernandan palvelija, joka oli kerran hylännyt hänet, oli palaamassa heidän mustan palvelijansa Guniman luo. Hänelle annettiin yksinkertaisen huumorin vaikutukset : tytöt ajoivat häntä takaa, sokaisivat hänet, heittivät ripaus siemeniä hänen silmiinsä ja tarttuivat valtavaan verkkoon ja tanssivat ympäriinsä [1] .

Tanssija Mazilier , joka näytteli sankarittaren rakastajan roolia, sai kadehdittavan roolin. Gauthier ylisti naisten tanssin ylellisyyttä ja huudahti: "Ja ennen kaikkea kunnioittakaamme Mademoiselle Teresa Elslerin hyvää makua, joka ei sallinut yhtään miespuolista passia koreografisessa työssään . koska ei ole mitään inhottavampaa kuin mies ... ". Fanny Elslerin kiihkeä ihailija, hän kertoi ensi-illan jälkeen, että "Fanny osoitti lapsellista suloisuutta, naiivia eloisuutta ja äärimmäisen viehättävää ilkivaltaa", ylisti jaksoa, jossa Elslerin vanhempi sisar opetti nuorempaa siskoaan tanssimaan käsi kädessä lavan takaosasta. rampille , heittäen jalkoja eteenpäin yhteen ääneen , mikä oli "näytettävyyden, tarkkuuden ja oikeellisuuden korkeus. On helppo luulla toinen niistä toisen varjoksi tai ajatella, että kummankin kyljessä on peili, joka heijastaa sen kaikkia liikkeitä... ei ollut mitään viehättävämpää ja harmonisempaa silmälle kuin tämä tanssi - nopea ja tarkka” [1] [3] .

Aviary ilmestyi näyttämölle Fanny Elslerin pariisilaisten voittojen aikana. Jokaisen esityksen yhteydessä sali oli täpötäynnä sisarusten pas de deux'lle . Kiitos Teresalle, joka tuntee Fannyn lahjakkuuden vahvuudet, hän sai mahdollisuuden paljastaa itsensä sekä virtuoosina tanssijana että nerokkaana matkijana [1] . Mutta primabaleriinan kukkiva kauneus, molempien sisarusten virtuoosiset duetot tai aistillisen skenaarion pikantiset tilanteet eivät pelastaneet balettia - se esitettiin vain neljä kertaa.

Louis Viardot , joka asetti "Aviaryn" viime aikojen epäonnistuneimpiin baletteihin, huomautti, että "Ne kaikki näyttävät olevan tarkoitettu lapsille ja muistuttavat Perraultin satuja , vain ilman huumoria ja ilman moraalia" [1] [4] . Jules Janin , vaikka hän pani merkille Casimir Giden "eloisen ja nokkelan musiikin", päätteli, että "kaikki viime vuosikymmenen baletit eivät voi verrata Lintuhuoneeseen tyhmyyden, huonon maun ja yksinkertaisesti - tylsyyden suhteen" [1] [ 5] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 V. M. Krasovskaja . Länsi-Euroopan balettiteatteri. Esseitä historiasta: Romantiikka. - M .: ART STD RF, 1996. - 432 s.
2. ↑ Scribe E. Oeuvres complètes. Paris, 1875, osa 3, s. 256.
3. ↑ Gautier Th. Histoire de l'art dramatique , osa 1, s. 131
4. ↑ Viardot L. // Le Siècle , 7. toukokuuta 1738
5. ↑ Représentation au bénéfice de Mlles Elssler // Journal des débats , 7. toukokuuta 1838, s. 2

Linkit

• La volière ou les oiseaux de Boccace // Ranskan kansalliskirjaston sivusto