Dulevon posliinitehdas

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 12. syyskuuta 2019 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 57 muokkausta .
Dulevon posliinitehdas

Dulevon posliinitehdas "M.S. Kuznetsovin yhdistykset", 1889
Perustamisen vuosi 1832
Perustajat Terenty Yakovlevich Kuznetsov
Sijainti Likino-Dulyovo, Orekhovo -Zuevsky piiri, Moskovan alue
Avainluvut Kuznetsov-dynastia (vuoteen 1917):
Terenty Jakovlevich,
Sidor Terentyevich,
Matvey Sidorovich
Ala posliini- ja fajanssiteollisuus
Tuotteet fajanssi- ja posliiniastiat
Työntekijöiden määrä noin 700 [1]
Palkinnot Leninin käsky
Verkkosivusto dfz.ru
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Dulevo Porcelain Factory , tuotantoosuuskunta "Dulevsky Porcelain"  on suurin [2] venäläinen yritys, joka valmistaa astioita , veistoksellisia ja matkamuistolahjoja fajanssista ja posliinista . Sijaitsee Likino-Dulyovon kaupungissa, Orekhovo-Zuevskyn alueella, Moskovan alueella.

Historia

Kauppias Terenty Yakovlevich Kuznetsov ( Jakov Kuznetsovin poika ) perusti vuonna 1832 Dulevon erämaahan (vuodesta 1937 Likino-Dulyovo, Moskovan alue). Ensimmäisen 20 toimintavuoden aikana yrityksestä on tullut yksi Venäjän johtavista posliinituotteiden valmistajista. Vuonna 1864 [3] Matvey Sidorovich Kuznetsovista (Sidor Terentjevitšin poika ja Terenty Jakovlevitšin pojanpoika) tulee tehtaan perillinen , jonka johtamisen aikana yritys saavuttaa suurimman kehityksensä. Vuodesta 1887 [4] Dulevon tehdas on ollut Matvey Kuznetsovin perustaman posliini- ja fajanssituotteiden tuotantokumppanuuden jäsen . Tehtaan tuotteet tänä aikana erottuvat teknisesti moitteettomasta suorituskyvystään.

Kun Dulyovon tehdas kukoisti, posliinimarkkinoiden pääostajat olivat talonpojat, jotka tarvitsivat halpoja, vaatimattomasti maalattuja tavaroita; tehdas raznochinny ihmisiä, jotka halusivat keskihintaista Kiinaa. Kauppiaat suosivat kirkasta ja runsaasti koristeltua posliinia. Ja tietysti posliinia valmistettiin aristokraateille, tyyliteltynä länsimaiseksi. Myös myyntimarkkinoiden kansalliset ominaispiirteet, esimerkiksi itäisten, otettiin huomioon.

Monilla tehtaalla tuolloin työskennelleillä naismaalareilla oli kaunis venäläinen nimi Agafya, ja melkein kaikki heistä olivat uusien rosaanimuunnelmien luojia. Kuten legendat sanovat, Agafyas kirjoitti ruusunsa usein posliiniin ei siveltimellä, vaan yksinkertaisesti sormella. He kirjoittivat reippaasti, tarttuvasti työpajassa leijuvien surullisten ja iloisten laulujen säestyksellä. Silloin ilmestyi ensimmäistä kertaa suorat houkuttelevat piirustukset, jotka on nimetty taiteilija Agafya "agashki" mukaan. Tämä on kansantaiteen alkuperä - sydämeni pohjasta, sydämestä ja rakkaudella jokainen vedonlyönti kohdistetaan esineeseen.

1800-luvun 40-50 luvut olivat nuoren tehtaan luovaa kevättä, kansanmusiikkiaiheiden kukoistusaikaa astioiden maalauksessa. Tänä aikana Dulyovo-posliinin parhaat perinteet, syvästi kansanmusiikki ja venäläinen, vahvistettiin.

Tehdas kehittyi merkittävästi Matvey Sidorovich Kuznetsovin johtamana aikana. Tehtaan konepajat varustettiin Ranskasta tuoduilla uusilla laitteilla. Tehdas tuotti hienoja illallissarjoja, joita käytettiin Venäjän keisarillisessa hovissa, sekä edullisia, kohtuuhintaisia ​​ruokia.                

1800-luvun loppuun mennessä Kuznetsovit loivat posliiniimperiumin, jonka vuotuinen liikevaihto oli 75% koko Venäjän posliini- ja fajansiteollisuuden tuloista. Vuonna 1902 M.S. Kuznetsov sisällytettiin Hänen Keisarillisen Majesteettinsa tuomioistuimen tavarantoimittajien kunnialuetteloon. Kuznetsovin stipendiaatit olivat Stroganov-koulussa ja Taiteilijoiden rohkaisuyhdistyksen koulussa.

Perinteisen käsinmaalatun Dulevo-maalauksen lisäksi: iloinen, silmää miellyttävä väri, kirkas kultaus, vain tuolloin ilmestyneitä mekaanisia piirustusmenetelmiä käytettiin laajasti astioiden koristeluun. "Koneen" koristelun käyttö uhkasi vähentää tuotteiden taiteellista tasoa, mutta Kuznetsov onnistui välttämään tämän. Piirustuksissa mekaanista painatusta täydennettiin manuaalisella piirtämisellä, mikä antoi niille selvän perinteisen luonteen.

Toteuttaakseen suunnitelmansa Kuznetsov kutsui kuuluisia venäläisiä taiteilijoita töihin. M.A. työskenteli tehtaalla jonkin aikaa. Vrubel. Posliinia, jota tehdas tuotti tuolloin, vietiin Venäjän valtakunnan ulkopuolelle, se tunnettiin jopa Persiassa ja Afganistanissa.    

Vuonna 1918, lokakuun vallankumouksen jälkeen, tehdas kansallistettiin ja nimettiin uudelleen Pravda-sanomalehden mukaan nimetty Dulevon posliinitehdas. Tuo aika toi jotain uutta Dulevo-posliinin tyyliin. Maan vallankumoukselliset symbolit asetettiin tuotteisiin koristeena. Posliinin koristelu rakennettiin sävellysten dynamiikkaan käyttämällä kirkkaita, kontrastisia värejä, kuvia Neuvostoliiton iskulauseista ja tunnuksista, jotka symboloivat elämän vallankumouksellista uudistumista. Mutta suurin osa massatuotannosta koristeltiin alkuperäisten kansanperinteiden mukaisesti vanhojen kuvioiden mukaan. Tärkeää roolia yrityksen luovassa elämässä sekä nuorten työntekijöiden kouluttajat pelasivat sitten sellaiset mestarit kuin I.G. Konkov, Kh.S. Salin, F.F. Maslov, V.P. Mysyagin, A.I. Prokhorov. Heidän ansiostaan ​​Dulevo-posliinin alkuperäiset kansanperinteet vahvistuivat. Peruskorjaus ja tuotannon laajentaminen aloitettiin vasta 30-luvulla. Siitä lähtien Dulevon asteittainen muuttuminen todelliseksi posliinikeskukseksi alkaa. Suuri rooli muutoksessa kuuluu kirkkaalle, erinomaiselle mestarille P.V. Leonov, joka oli tehtaan päätaiteilija yli 40 vuotta. Hänen työnsä perustui myös kansanperinteisiin. P.V. Leonov onnistui inspiroimaan erityistä iloisuutta ja optimismia tehtaan luovaan tiimiin.

Neuvostoliiton aikana (1918-1991) tehtaalla työskenteli yli 6 500 henkilöä. Tuolloin tehdas rakennettiin uudelleen, sen alle perustettiin värikäs tehdas, taidelaboratorio (1932); kaupat ovat koneellisia. Tuotteiden tuotanto kasvoi 3-kertaiseksi vuoteen 1913 verrattuna ja oli noin 75 miljoonaa posliini- ja keramiikkatuotetta vuodessa.

1930-luvun alusta tuotteiden taiteellinen taso on noussut: P. V. Leonovin maalaamat palvelut, O. M. Mukhigulin, A. V. Strochilinan uudet astiat sekä A. G. Sotnikovin, P. M. Kozhinin, O. M. Bogdanovan koristeelliset veistokselliset sävellykset ja hahmot. Tuolloin kuuluisat taiteilijat tekivät yhteistyötä tehtaan kanssa: Anikin S. G., Konkov I. G., Leonov P. V. , Maslov F. F., Medvedev S. E., Mukhiguli O. M., Prokhorov A. I., Strochilin A. V. [5] , Yasnetsov V. K.; ja kuvanveistäjät: Bogdanova O.M., Brzhezitskaya A.D., Gatilova E.I., Kozhin P.M. , Malysheva N.A. , Sotnikov A.G. , Chechulina G.D.

Menestys seurasi Dulevoa Pariisin maailmannäyttelyssä (1937), jossa kasvi sai Grand Prix -diplomin, ja Pjotr ​​Vasiljevitš Leonovin kansallisten perinteiden mukaan tehty piirustus "Kauneus" sai kultamitalin. Tämä piirros tänään on tehtaan käyntikortti.

Sodan aikana kaikki työ tehtiin sitten rintamalle. Tavallisten astioiden tuotanto on vähentynyt jyrkästi. Tehdas valmisti eristeitä, lääkkeitä ja sairaalatarvikkeita. Mutta jopa sodan aikana taiteellisen posliinin museo ei pysähtynyt. Vuonna 1942 kuuluisa kuvanveistäjä V.I. Mukhina esitti veistoksellisen muotokuvan "Partisaani", joka on omistettu sodan nuorille sankareille. Vuoden 1943 lopulla kuvanveistäjä A.G. Sotnikov aloitti työskentelyn suuren, yli metrin korkean koristeellisen maljakon "Victory" parissa. Se valmistui vuonna 1944. Taiteilija I.G. Konkov ikuisti Moskovan tervehdyksen koristeellisessa maljakossa, nimeltään Voiton lippu.

Sodan jälkeen tehtaan toimintaa sopeutettiin vähitellen, ja vuonna 1950 tehdas saavutti tuotannon osalta sotaa edeltäneen tason. Näiden vuosien aikana tehdas tuotti tuotteita kahteen suuntaan. Toinen osa on erittäin taiteellista posliinia, toinen massakulutukseen tarkoitettuja astioita ja teetarvikkeita, jotka on valmistettu kansantaiteen perinteiden mukaisesti, joihin taiteilijat ovat aina kääntyneet. Samoin vuosina Dulevoon saapui kokonainen galaksi lahjakkaita muovitaiteilijoita: A.D. Brzhezitskaya, N.A. Malysheva, O.M. Bogdanova, E.I. Gatilova, G.D. Chechulin. Silloin tehtaalla syntyi ainutlaatuisia veistoksia, jotka ovat Dulevon posliininvalmistajien ylpeys.

Tehdas lisäsi astioiden tuotantoa suurella menestyksellä näyttelyissä. Tehtaan osallistumisesta Brysselin maailmannäyttelyyn vuonna 1958 tuli voitto. Näyttelyn tuomaristo palkitsi Dulevon tehtaan kultamitalilla, ja kaikki siellä esitellyt taiteilijoiden ja kuvanveistäjien teokset palkittiin eri nimikkeillä. Grand Prix -mitali myönnettiin kuvanveistäjä Aleksei Georgievich Sotnikovin teokselle "Falcon". Myöhemmin tämän veistoksen graafisesta kuvasta tuli kasvin tavaramerkki.

1950-luvun lopulla dulevilaiset siirtyivät vähitellen sotaa edeltäneillä vuosilla hahmoteltuun tuotteidensa maalaustapaan, jossa koristeellinen ja tunteellinen hetki kasvaa selvästi. On mahdotonta olla ottamatta huomioon P. Leonovin työn ja erityisesti hänen kuuluisan teeastian "Golden Deer" (1958) vaikutusta. Siten hahmoteltiin uusi suunta Dulevon tehtaan kehitykselle - polku laajalle levinneelle venäläisten kansanmusiikkiaiheiden ja kansankoristeiden maalauksessa, kirkas kontrasti paletti, jossa vallitsee oranssi-punainen (seleeni), vihreä ja sininen väri. niin ominaista Dulevo-posliinille. Tuolloin Dulevon posliinitehtaalla työskentelivät lahjakkaat taidemaalarit ja kuvanveistäjät P. Kozhin, V. Kolosov, V. Jasnetsov, A. Sotnikov, T. Voskresenskaja, B. Kreutser , joiden teoksia oli menestyksekkäästi esillä kansainvälisissä näyttelyissä.

60-luvulla Dulevo-posliiniin ilmestyi täysin erilainen sisustustyyli. Sellaisissa teetarjoissa kuin "Gentle" (maalannut Kukushkin, 1964), "Rakituinen" (maalannut S. Anikin, 1966), "Golden Bird" ja "Grapes" (maalannut V. Kolosov, 1967) voi tuntea halu herättää posliinin valkoisuutta pehmeillä pastellisävyillä maalauksen, kultaisen vedon, yksinkertaisen geometrisen kuvion. Tämä oli eräänlainen taiteellinen vastapaino Dulevo-posliinin liialliselle "tallennukselle", jota on havaittu aikaisempina vuosina. Dulevon tehtaalla minimalististen ajatusten vallitsevasta dominoinnista huolimatta venäläinen kansallinen tyyli säilyi etusijalla: kirkas, mehukas maalaus, leveä siveltimenveto, 1800-luvulta peräisin olevat suuret muodot.

70-luvulla erottuu erityisesti lyyrisen varaston suuren kuvataiteilijan Vladimir Yasnetsovin työ. Hän koristelee lavasteita venäläisen luonnon luonnoksilla, peittää astiat luonnonkukilla.

Neuvostoliiton jälkeisenä aikana, vuodesta 1991 alkaen, tehdas oli työväenkollektiivin omistuksessa. Näinä vuosina yrityksen päätaiteilija oli RSFSR:n kunniataiteilija Natalya Nikolaevna Ropova. Hänen henkilökohtainen panoksensa kasvin luovaan elämään oli Dulevon posliinimaalauksen perinteiden säilyttäminen. Dulev-taiteilijoiden uusi sukupolvi käsityön perinteisiin luottaen löysi uusia tapoja toteuttaa luovia ideoitaan. Heidän joukossaan A.A. Karpov, V.S. Ropov, I.N. Silkin, M.L. Bezenkova, V.V. Leveys, M.V. Yasnetsova, O.P. Korisheva, I.A. Shapkina, V.A. Zvyagin. Vuoden 2000 alusta lähtien tehdas, jolla oli hyvä perusta NCP-tuotteiden tuotannolle, aloitti aktiivisen työn tähän suuntaan. Jo vuonna 2006 osa yrityksen valmistamista tuotteista sai tunnustettuja taiteellisesti ansioituneita kansantaidekäsityötuotteita.

Vuonna 2012 tehdas siirtyi yksityisomistukseen. Yrityksen uusien omistajien Zhivtsov Eduard Nikolaevich ja Bezdenezhnykh Vadim Valerievich johdolla toteutettiin laajamittainen tuotannon jälleenrakennus ja modernisointi. Ostettiin nykyaikaiset korkean suorituskyvyn laitteet muovaukseen ja valuun, uusia Tšekissä ja Ranskassa valmistettuja jaksottaisia ​​ja jatkuvia uuneja, jotka mahdollistivat korkean valkoisen posliinin valmistamisen samalla kun maakaasukustannukset ja polttojakson kesto pienenivät useita kertoja. Uusien laitteiden käyttöönotto edellytti posliinintuotannon teknisen infrastruktuurin radikaalia uudistamista, työntekijöiden työn organisointia ja teknologisen prosessin optimointia. Kaikki tämä mahdollisti työn tuottavuuden merkittävän nostamisen, työolojen ja tuotantokulttuurin saattamisen nykyaikaiselle tasolle sekä nykyaikaisten laatuvaatimusten mukaisen posliinin saamisen, joka on arvokas kilpailija maailman johtaville posliiniastioiden ja taiteellisen posliinin merkeille. Samaan aikaan tuotannon tekninen uudistaminen jatkuu. Vuonna 2018 Saksasta ostettiin uusi Triplex-lasituskone, jonka avulla on mahdollista saada tuotteita tasaisella lasitäytteellä.

Heinäkuussa 2017 Dulevo Porcelainista tuli virallinen FIFA:n alilisenssi 2018 FIFA World Cupin symboleilla varustettujen posliinimatkamuistojen valmistukseen. Joulukuussa 2017 ensimmäiset erät Dulevo Porcelain -tuotteita vuoden 2018 MM-symboleilla. meni myyntiin. Ja vuoden 2018 MM-kisojen alkuun mennessä Dulevo Porcelainin valmistamia lisensoituja matkamuistoja voitiin nähdä kaikissa FIFA-merkkiliikkeissä Moskovassa ja muissa kaupungeissa, jotka isännöivät vuoden 2018 MM-kisoja Venäjällä.

Tehdas on Venäjän suurin posliinitehdas. Myyntimarkkinoiden laajentamiseksi yritys osallistuu jatkuvasti liittovaltion tukkukaupan messuille, kansantaidealan näyttelyihin ja messuihin Venäjällä.

Taiteellisia ja tyylillisiä piirteitä

Tyypillinen maalauselementti Dulevon tehtaan astioihin on niin kutsuttu "agashka" - ruusua muistuttava kukka . Suosituin kuvio on kirkas ruusu pyöreillä terälehdillä nimeltä "agashka". Se suoritetaan erityisellä siveltimen asettelulla, suurilla vedoilla. Käytetään myös ohutta sivellintä, mutta keskiosaa ei ole piirretty, vain terälehdet. Tämä nimi tuli kirjailijan, kasvitaiteilija Agafya Stepanovna Kustarevan nimestä, jonka teoksissa agashkia tavattiin useimmiten ja joka näytti erityisen ilmeiseltä ja mielenkiintoiselta [6] [7] [8] .

Dulevo Porcelainists

Leonov Petr Vasilievich

Vuodesta 1931 vuoteen 1980 (muissa kaupungeissa työskentelytauoilla 1941-1950) hän työskenteli Dulevon posliinitehtaan päätaiteilijana ja suoritti vakavaa luovaa, pedagogista ja organisatorista toimintaa. P. V. Leonovin henkilökohtainen työ määritti suurelta osin kasvin taiteelliset kasvot ja taiteilijaryhmän luovan toiminnan suunnan. Se paljastui kaikessa hänen työssään, joka erottui monista hänen luomistaan ​​uusien astioiden muodoista ja koristeellisista esineistä sekä viime jakson kirkkaissa, epätavallisen mehuisissa ja rohkeissa väritöissä, joissa hän kieltäytyy värimaalauksista jättäen posliini valkoinen. P. V. Leonovin seinämaalaukset ovat aina mielenkiintoisesti koristeltuja, dynaamisia ja temperamenttisia. Ne sulautuvat alun perin asioiden muotoon ja tarkoitukseen. Mestari tuntee, tuntee ja rakastaa materiaalia täydellisesti. Hän ymmärtää syvästi ja toteuttaa teoksissaan venäläisen koristetaiteen kansallista identiteettiä. P. V. Leonov osallistui säännöllisesti kotimaisiin ja ulkomaisiin näyttelyihin. Hänelle myönnettiin Grand Gold -mitalit Pariisin (1937) ja Brysselin (1958) maailmannäyttelyissä sekä kunniakirja Prahan kansainvälisessä keramiikkanäyttelyssä (1962).

Sotnikov Aleksei Georgievich

Vuodesta 1934 vuoteen 1968 hän työskenteli Dulevon posliinitehtaalla taiteilijana ja kuvanveistäjänä. Vuodesta 1937 lähtien hän alkoi osallistua näyttelyihin. Samana vuonna hänet palkittiin kultamitalilla Pariisin maailmannäyttelyssä posliiniteoksesta "Lamb". 1940-luvulla hän osallistui toiseen maailmansotaan 95. jalkaväkirykmentissä sotataiteilijana. Vuonna 1958 Belgiassa hän sai Grand Prix -palkinnon Brysselin kansainvälisessä näyttelyssä teoksistaan ​​"Falcon", "Chicken".

Vuonna 1962 hänen työstään "Falcon" tuli Dulevon posliinitehtaan tunnus, logo ja tunnusmerkki. Hänen töitään tehtiin tehtaalla koriste- ja monumentaalitaiteen kannalta: suuret maljakot, suihkulähteet. Sotnikov oli kirjoittanut lukuisia koriste- ja käyttöesineiden muotoja, eläimellisiä ja genre-pöytäveistoksia. Yhdessä opettajansa V. E. Tatlinin kanssa Sotnikov toteutti uuden muotoilukonseptin: materiaalista ja laajemmin - luonnosta - muotoon. Tämä periaate on ollut Dulevon posliinitehtaan kuvanveistäjän työn taustalla useiden vuosien ajan.

Jasnetsov Vladimir Klimentievich

Hän aloitti työt tehtaalla vuonna 1950 [9] , eivätkä tienneet 25-vuotiaana mistään muusta koulusta, paitsi elämästä ja opettajan avusta, joka antaisi hänelle silmän ja käden. Hän on yksi niistä taiteilijoista, joiden elämän alkamisen määräsi sota. Hänen ammatillisen koulutuksensa puute on yksi sen seurauksista. Mutta tästä huolimatta Vladimir onnistui tulemaan erinomaiseksi taiteilijaksi. Vladimir allekirjoitti jo ensimmäiset teoksensa vuosilta 1951-1952 koko nimellään [9] .

Vladimir sai taiteilijan pätevyyden tehtaan taidelaboratoriosta, jossa hän opiskeli P. V. Leonovin johdolla [9] . Vladimirin ensimmäisissä teoksissa värien dramaattinen kontrasti on käsinkosketeltava. Kontrastit ovat pakollisia Yasnetsov-paletissa. Näyttää siltä, ​​​​että ne ovat hänen asenteessa. Tumman koboltin ja punaisten marjojen syvyys asettaa välittömästi jännityksen kuvan ja taustan välille. Ensimmäisten teosten joukossa ehkä täydellisin 50-luvun maalaus on "Kizil". Ja 60-luvulla Vladimir keksi ja teki piirustuksia, jotka ovat edelleen tehtaan suosituimpia - "Ivushka", "Pink Lilac", "Autumn Branch". Toteutuksen nopeus ja yksinkertaisuus teki niistä erittäin suosittuja maalauspajoissa. Näiden piirustusten kohokohta on, että niissä on hyvin yksinkertainen maalaustekniikka.

Lähes kahden vuosikymmenen ajan Jasnetsov säilytti paikkansa kyvykkäimpana taiteilijana, ja Vladimirin posliiniruusuagashka ja viinirypäleet olivat taiteellisempia kuin muiden kasvin taiteilijoiden. 1960-luvun lopusta lähtien Jasnetsovin posliiniin on vakiinnutettu uusi kuva- ja kuvayksikkömitta - veto ja kukka - ja siveltimen kapinallisuus on kasvanut. Kuvan ja taustan suhde muuttuu yhä ilmeisemmäksi [9] . Taiteilijan teoksia on Valtion keramiikkamuseossa ja 1700-luvun Kuskovon kartanossa. (Moskova), Zagorskin historiallinen ja taidemuseo-suojelualue (Sergiev Posad), Dulevon posliinitehtaan museo (Likino-Dulyovon kaupunki) [10] .

Bržesitskaja Asta Davydovna

Hän työskenteli tehtaalla päätoimisena kuvanveistäjänä vuosina 1945-1985, yli viidensadan teoksen kirjoittaja, mukaan lukien tehtaalle omistettu sarja - "Meidän Dulevossa" (1972-1973), vuonna 1973 laitoksen johtaja. teossarja "Sosialistiset neuvostotasavallat" ("Kuusitoista tasavaltaa") osana liittovaltion maatalousnäyttelyn valmistelusta myönnettyä valtion tilausta , vuonna 1958 hänelle myönnettiin Brysselin kansainvälisen näyttelyn pronssimitali.

Teoksia on Valtion Tretjakovin galleriassa (Moskova), Valtion venäläisessä museossa (Pietari), Keramiikkamuseossa ja "Kuskovon" kartanossa , Kokovenäläisessä koriste-, soveltavan ja kansantaiteen museossa (Moskova), Moskovan teattereissa , taide - ja kirjallisuusmuseoissa Venäjällä ja Latviassa sekä yksityisissä kokoelmissa Venäjällä ja Yhdysvalloissa .

Bogdanova Olga Mikhailovna

Hän työskenteli kuvanveistäjänä tehtaalla vuosina 1951–1982 [11] . Hän loi taitavasti genreveistosten malleja onnellisen lapsuuden, modernin elämän teemalla, perustuen P. P. Bazhovin venäläisiin satuihin ja Uralin satuihin. Hän piti "Pikku kotiäiti", "By the Sea" ja veistoksellinen kannu "Kissa" menestyneimpinä töinä.

Olga Mikhailovna oli kiinnostunut pienten muotojen koristeellisesta veistoksesta. Hänen työlleen on ominaista suuri runous, vilpittömyys ja jalo. Kuvien ilmekkyyden kuvanveistäjä saavutti hyvin hillityin keinoin. Materiaalin koristeellisten ominaisuuksien hieno ymmärtäminen oli tässä tärkeässä roolissa. Osa kuvanveistäjän teoksista on esillä VMDPNI:n (Moskova), MMC "Kuskovon" (Moskova), Dulevon posliinitehtaan museon ja Tverin alueellisen taidegalleria [11] kokoelmissa .

Monogrammit

Alla on kasvin taiteilijoiden monogrammit ja kyltit.

Tunnusmerkit

Varhaisin tunnettu on ZK-leima, joka on puristettu posliiniin tai fajanssiin.

Tehtaan johtamiskauden tunnusmerkkejä Sidor Terentyevitš Kuznetsov oli koboltti.

Hänen poikansa Matvei Sidorovich Kuznetsov toimiessaan tehtaan johdossa vuosina 1864-1889. laita tuotteisiin sinisiä päällysleimoja.

Alla on tehtaan tuotemerkki M. S. Kuznetsovin (1889-1918) posliini- ja fajanssituotteiden tuotantokumppanuuden aikana.


Moderni logo , samoin kuin kasvin tunnusmerkki (merkki) vuodesta 1962 [7] , on graafinen kuva haukkalinnusta , jota alettiin käyttää Brysselissä vuonna 1958 järjestetyn maailmannäyttelyn jälkeen , teoksen "Falcon" veistos . Dulevon tehtaan mestari Aleksei Sotnikov sai kultamitalin ja " Grand Prix -palkinnon " [1] [6] [8] . Haukkakuva esineissä sijaitsi sekä oikealta vasemmalle että vasemmalta oikealle [12] .

Vuodesta 1952 vuoteen 1961 merkki näytti suurilta kirjaimin "DZ", joiden alla oli teksti "DULEVO" [12] .

Palkinnot ja saavutukset

Museo

Dulevon posliinitehtaan uusi moderni museo avattiin jälleenrakennuksen jälkeen 26.11.2014. [13] Museon avajaisiin osallistui Orekhovo-Zuevsky-alueen päällikkö B.V. Egorov, Moskovan alueen kulttuuriministeri O.A. Rozhnov, Moskovan alueduuman varajäsen, LLC "Dulevsky Porcelain" johtaja. E.N. Zhivtsov ja muut kutsuvieraat. Uusi museo on lajissaan ainutlaatuinen itäisessä esikaupungissa. Loppujen lopuksi Dulevo-posliinilla voi tutkia koko Venäjän historiaa. Kupit, lautaset ja lautaset kuvaavat näkymiä, ihmisiä, historiallisia tapahtumia lähes kahden vuosisadan ajalta. Museo sijaitsee tehtaan hallintorakennuksen 5. kerroksessa ja kattaa koko kerroksen. Museon pinta-ala on yli 1 200 neliömetriä.

Museo esittelee rikkaimman kokoelman tehtaalla valmistettuja posliinituotteita Kuznetsovin aikakauden mestareista nykymaalarien teoksiin. Tässä ovat taiteilijoiden P. V. Leonovin, I. G. Konkovin, V. F. Kolosovin, A. I. Prokhorovin, F. F. Maslovin, V. K. Jasnetsovin, S. G. Anikinin, S. E. Medvedevin, kuvanveistäjien A. G. Sotnikovin, P. M. Kozhinan, Bozhinjan, D. M. Kozhinin, M.. Chechulina, E. I. Gatilova ja monet muut mestarit, joiden teokset koristavat myös kuuluisien museoiden näyttelyitä, yksityisiä kokoelmia maassamme ja ulkomailla. Museon koko kokoelma on koottu tehtaan työntekijöiden huolenpidon ansiosta.

Museo koostuu kolmesta huoneesta. Historiallisessa salissa on dokumentteja ja näyttelyitä, jotka kertovat kasvin historiasta. Tekijänsali on omistettu tehtaalla eri vuosina työskennelleille taiteilijoille ja kuvanveistäjille sekä tällä hetkellä työskenteleville. Suuressa salissa on laaja näyttely eri tyyleillä ja taiteellisilla suunnilla valmistettuja tuotteita. Jokainen tämän salin vitriini kertoo taiteilijan tai kuvanveistäjän työstä. Esimerkiksi Mikhail Vrubel itse laittoi lahjakkaan kätensä Sadko-astiaan. Mukana on myös Olga Bogdanovan ja Pavel Kozhinin, Nina Malyshevan ja Aleksei Sotnikovin veistoksia. Museon kokoelmissa ei ole muuta työtä kuin tulitikkurasia. Ja lattia - yli puoli metriä korkea. Vera Mukhinan teos "Partisan" on omistettu Zoya Kosmodemyanskayan saavutukselle. Vera Mukhina saapui Dulevoon kylmällä talvella 1942 ja käveli rautatieasemalta raskas muovailuvahamalli kädessään. Ja sen vieressä on astia, jossa on Stalingradin taistelun kartta, kupit marsalkkaiden Žukovin ja Rokossovskin muotokuvilla. Satuille omistettu näyttely on täynnä veistoksia prinsessoista ja tulilintuista, omituisista eläimistä ja muista venäläisten satujen hahmoista. Museon vanhin näyttely on peräisin 1800-luvun toiselta puoliskolta.

Yrityksessä järjestetään mielenkiintoisia retkiä, joiden aikana vierailijat voivat paitsi katsella museon näyttelyitä, myös tutustua tuotantoon ja oppia posliinin valmistusta tuotantopajassa.Kokeile käsiäsi posliinimaalauksen mestarikurssilla.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 Tehtaan lyhyt historia . Käyttöpäivä: 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. lokakuuta 2014.
  2. ↑ Dulevo-posliini. Matkalla uudistumiseen . Astiat-lehti 2013/04. Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2015.
  3. ↑ Svetlana Kuznetsova. Fajanssi pyramidi . Kommersant Money -lehti nro 35, s. 91 (10. syyskuuta 2007) . Käyttöpäivä: 12. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. lokakuuta 2014.
  4. ↑ Musina R.R. Venäläisen posliinin jälkiä (1744-1917) . - M . : Knowledge, 1995. - S.  36 , 37. - 80 s. - ISBN 5-07-002646-1 .
  5. ↑ Strochilin Anatoli Vasilyevich . Jegorjevskin historian ja taiteen museo (31. elokuuta 2013). Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2015.
  6. ↑ 1 2 Inga Tarasova. Dulevossa avattiin jälleenrakennuksen jälkeen posliinitehtaan museo . Moskovan alue tänään (26. marraskuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2015.
  7. ↑ 1 2 Talo posliinilinnulle. Dulevon kaupunki (elokuva) (pääsemätön linkki) . Venäjän maakuntamuseot . Venäjän julkinen televisio (11. marraskuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2015. 
  8. ↑ 1 2 Tatyana Kezhaeva. Dulevon posliinitehdas, jossa "pellava" valetaan ja "agashki" maalataan . "Lähiöissä" (23. heinäkuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2015.
  9. ↑ 1 2 3 4 Andreeva, L. V. Vladimir Yasnetsov ja venäläinen posliini kahden viime vuosikymmenen ajalta // Neuvostoliiton koristetaide. - 1982. - nro 5. - S. 175-182.
  10. ↑ Luettelo Vladimir Yasnetsov teosten näyttely / S. V. Axelrod. - M .: Neuvostoliiton taiteilija, 1991. - ISBN 5-269-00745-2 .
  11. ↑ 1 2 Olga Bogdanova Arkistokopio 22. heinäkuuta 2015 Wayback Machinessa Venäjän ja Neuvostoliiton suurimman tietokannan - Artru.info -sivustolla .
  12. ↑ 1 2 Venäjän ja Neuvostoliiton posliinitehtaiden markkaa . Käyttöpäivä: 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  13. ↑ Dulevon posliinimuseo avattiin Moskovan alueella . " Regnum " (27. marraskuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2015.

Kirjallisuus

Linkit

Video