| Jerevanin osavaltion pantomiimiteatteri | |
|---|---|
| käsivarsi. Երևանի մնջախաղի պետական թատրոն | |
| Kohtaus näytelmästä "Kukkakirja" | |
| Perustettu | 1974 |
| Genret | pantomiimi |
| teatterirakennus | |
| Sijainti | Jerevan |
Jerevanin osavaltion miimiteatteri _ _ _ _ _ _ _ _ Perustettu vuonna 1974 .
Teatteri esiintyy usein ulkomailla. Järjestää vuosittain Leonid Yengibaryanin kansainvälisen pantomiimifestivaalin Tsakhkadzorissa .
4. toukokuuta 2017 lähtien teatterilla on Armenian tasavallan hallituksen päätöksellä oma osoite: Gevorg Kochar Street, 21.
Tällä hetkellä teatterin ohjelmistoon kuuluu 18 esitystä.
Vuodesta 1998 nykypäivään Jerevanin osavaltion pantomiimiteatterin taiteellinen johtaja on Zhirayr Dadasyan, Armenian tasavallan arvostettu taidetyöntekijä.
Vuodesta 2015 lähtien Jerevanin osavaltion pantomiimiteatterin johtajana on toiminut Aram Khojoyan.
Teatterin politiikkana on tutkia perinteistä armenialaista pantomiimityyppiä keskiaikaisten armenialaisten miniatyyrien ja bibliografian pohjalta. Miehen ja naisen välisen suhteen, eläinten luonteen, miehen ja luonnon välisen suhteen sekä emotionaalisen, assosiatiivisen ja improvisatiivisen lähestymistavan tutkiminen ovat esityksissä perustavanlaatuisia. Tuloksena syntyy esityksiä, jotka täyttävät nykyteatterin vaatimukset, koska käytetään todellisia teknisiä keinoja.
• Venäjä: Vologda / Kansainvälinen teatterifestivaali "Historian äänet" 2018 / Erikoispalkinto
• Makedonia: Veles / International Theatre Festival of Antique Drama "Stobi" 2018 / Grand Prix.
• Venäjä: Moskova / Kansainvälinen teatterifestivaali "Golden Knight" 2018 / Hopeadiplomi näytelmästä "Ardalion" ja diplomi näytelmän "Ardalion" suunnittelusta
• Venäjä: Tjumen / "Kansainvälinen elävien kasvojen festivaali 2017" / Palkinto "Paras naisnäyttelijä".
• Bosnia ja Hertsegovina - Banja Luka / "Kansainvälinen online-teatterifestivaali Golden Lynx 2016" / Palkinto "Paras liike".
• Malta: Vittoriosa / Maltan kansainvälinen teatterifestivaali 2016 / parhaan miespääosan palkinto, parhaan naissivuosan palkinto.
• Serbia, Belgrad / Kansainvälinen teatterifestivaali monodraama ja pantomiimi 2015 / kultamitali.
• Bosnia ja Hertsegovina - Banja Luka / "Kansainvälinen verkkoteatterifestivaali Golden Lynx 2015" / "Best Movement" -palkinto.
• Vuonna 2013 Jerevan State Mime Theatre teki Guinnessin maailmanennätyksen "Pisin kädenpuristus".
Pantomiimin perinteellä Armeniassa on pitkä historia. Kirjallisista lähteistä ja käsikirjoituksista löytyy paljon todisteita pantomiiminäyttelijöistä - vitsistä, palkkasotureista, ashugeista, myyttisistä hengistä.
Arvokkain maininta kuuluu M. Khorenatsille. Palatsin juhlan aikana Nazinik-niminen palkkasoturi kiehtoi Armenian kuninkaan pelillä ”Songs by hand of Nazenik”, kertoo armenialaisen historiografian isä. Myöhemmin tästä kuvasta tuli inspiraation lähde monille kirjailijoille. Jerevanissa vuonna 2001 järjestetty kansainvälinen pantomiimifestivaali sai nimen "Nasenik".
Pantomiimin taiteen elpyminen todellisuudessamme liittyy tietysti kuuluisan miimiklovnin Leonid Yengibaryanin nimeen. Jerevanin asukkaat muistavat edelleen upeita iltoja, jotka ovat täynnä tämän hämmästyttävän pantomiimin ystävällisiä ja kirkkaita miniatyyrejä. Harva tietää, että Leonid Yengibaryan jätti sirkuksen viimeisenä elämänsä vuonna ja loi oman pantomiimiteatterin nimeltä L. Yengibaryan's Unusual Theater.
Jerevanin todellisuudessa kuuluisan miimimestarin Marcel Marceaun kiertueesta vuonna 1966 tuli merkittävä. Kuuluisa miimi piti useita esityksiä Taiteilijatalossa, minkä jälkeen "Armenfilm" kuvasi 10 minuutin dokumentin Marceaun Jerevanin vierailusta.
Taiteen ystäville vuosi 1969 oli pantomiimin kollektiivisen teatterin synty. Moskovan valtion teatteritaiteen instituutin opiskelija Henrik Pogosyan vietteli pantomiimin genreä, loi Tushpa-ryhmän ja keväällä 1969 hänestä tuli miniatyyriohjelmalla tasavallan ylioppilaiden kevätfestivaalin voittaja. .
Teatteri toimi Armenian taidetyöläisten talossa.
Ryhmä esitteli P. Sevakin "Hiljaisen kellotornin", G. Poghosyanin "Move the Time" ja muita esityksiä. Vuonna 1972 Pogosyan kutsui Moskovan kulttuuriinstituutin ohjausosaston opiskelijan Arsen Poladovin näyttämään näytelmän. Siihen mennessä A. Poladov oli jo suorittanut kaksivuotisen pantomiimikurssin Valtion elokuvainstituutissa, jota johti kuuluisa venäläinen miimi A. Rumnev, jota pidetään yhtenä alansa parhaista ammattilaisista. Tähän mennessä olosuhteet olivat kuitenkin sellaiset, että G. Poghosyan lähti teatterista ja seurue hajosi.
A. Poladov, joka oli jo saapunut Jerevaniin, joutui aloittamaan alusta. Lyhyessä ajassa se esitti täysin uudistuneella näyttelijäjoukolla, johon kuuluivat Nune Oganezova, Samvel Aghabalyan, Levon Ivanyan, Levon Hovsepyan, Karine Shahinyan, Ruzan Banduryan, Stepan Shaginyan ja muut, V. Saroyanin miimi-esityksen "Nälkäiset" sekä muut miniatyyrit.
18. toukokuuta 1974 Armenian kulttuuriministeriön taiteellisen neuvoston jäsenten, tunnettujen kulttuurihenkilöiden läsnä ollessa, teatteriryhmä esitteli ensimmäisen täysimittaisen esityksensä, tunnustettiin ammatillisena tiiminä ja otettiin mukaan Käsikonsertti. Tätä päivämäärää pidetään pantomiimiteatterin syntymävuotena. Teatterin ensimmäisessä ohjelmassa oli jo erikoisen silmiinpistäviä ja ainutlaatuisia piirteitä.
Seuraavina vuosina miniatyyrit "Heroic Ballad", "Stone, Eagle and Man", "Blind", "Thief and Child", "Autumn", "Bacillus of Laughter" ja V. Saroyanin esitykset "Hei, kuka siellä" olivat lavastettu yksi toisensa jälkeen. , N. Gogol "Päätakki".
Teatteri kierteli tasavallan alueita sekä suuria ja pieniä Neuvostoliiton kaupunkeja. Matkojen maantiede oli laaja: Ukraina, Valko-Venäjä, Moldova, Urals, Siperia, Kaukoitä, Sahalin, Kamtšatka, Kuriilit, Moskova, Pietari, Odessa ja ulkomaiset matkat. Kaikkialla seurue otettiin vastaan suurella lämmöllä ja huikealla mielenkiinnolla.
Moniin republikaani-, liittovaltion ja kansainvälisiin festivaaleihin osallistunut teatteri voitti palkitun tittelin. Teatteria ihailivat monet suuret taiteilijat. Arkady Raikin kertoi mielipiteensä Jerevanin osavaltion pantomiimiteatterista: "Olen nähnyt monia teattereita ja pantomiimiryhmiä, mutta nostan erehtymättä Jerevanin pantomiimin satojen joukosta."
Kiinnostus pantomiimitaidetta kohtaan kasvoi. Armeniassa Lusashkha-taloon on avattu teatterinäyttelijä Levon Ivanyanin johtama studio. Studion opiskelijat olivat usein mukana teatteriesityksissä, yksi tämän studion opiskelijoista oli Zhirayr Dadasyan. Myöhemmin saman studion pohjalta luotiin pantomiimiteatteri "Journalist's House", jonka ohjasi Anna Safaryan.
Kuitenkin merkittävin tapahtuma teatterin elämässä tapahtui vuonna 1983, jolloin teatteri sai valtion aseman.
Valtio, jota edustaa kulttuuriministeriö, otti suojelukseensa pantomiimiteatterin jatkotoiminnan ja varmisti siten pantomiimigenren kehittämisen kokonaisuutena. Mutta yhtä tärkeää ongelmaa, nimittäin sujuvan toiminnan kannalta välttämättömän teatterialustan ongelmaa, ei ole ratkaistu.
Teatterin, jolla on ohjelmistoa, mutta jolla ei ole omaa esiintymispaikkaa, on erittäin vaikea suunnitella tulevaa toimintaa. Jopa sellaisissa työoloissa teatteri jatkoi voittopolkuaan - esityksiä, kiertueita, festivaaleja.
Armenian pantomiimin juuria tutkimalla yritettiin löytää uusia ilmaisuja aineiston esittämiseen. Tässä suhteessa erityisen huomionarvoinen on näyttelijä Levon Ivanyanin ohjaama draama "Ja aviomies nimeltä Mashtots", joka perustuu P. Sevakin samannimiseen runoon.
Armenian itsenäisyyden vuosien teatterin elämäkertaa leimaa monimutkaiset, ristiriitaiset mullistukset ja monet muutokset. Maan vaikea sosiaalinen tilanne vaikutti myös teatteriin. Arsen Poladovin terveys heikkeni yhtäkkiä.
Vuonna 1993 teatterin taiteellisen johtajan nimitettiin Arsen Poladovin ehdotuksesta Juri Kostanyan, joka aloitti pantomiimin opiskelun 1970-luvun alusta legendaarisen Modris Tenisonin ohjauksessa Kaunasissa. Alkaa prosessi, jota voidaan kuvata sukupolvien vaihdokseksi ja joka, kuten mikä tahansa muutos, etenee tietyin vaikeuksin. Ryhmään kutsutaan uusia nuoria näyttelijöitä ja ohjaajia. Luovassa mielessä yritetään löytää uusia, moderneja ilmaisukeinoja. On mahdollista, vaikkakin väliaikaisesti, hankkia (vuokra)huone: Taideakatemian entisen opiskelijateatterin näyttämö. Y. Kostanyanin ja koko tiimin ponnisteluilla alue rakennetaan uudelleen ja mukautetaan pieneksi esitykselle sopivaksi teatteriksi. Aloitettu työ ei kuitenkaan saavuta loogista lopputulosta. Ohjaajien erilaiset lähestymistavat ja esteettiset käsitykset vahingoittivat vain yhden kuvan luomista teatterista. Ainoa uudistunut näyttelijäkokoonpano ja uusi ilmaisutapa on Y. Kostanyanin näytelmä "Dreams in Waking".
Maaliskuussa 1998 Zhirayr Dadasyan nimitettiin Juri Kostanyanin ehdotuksesta teatterin taiteelliseen johtajaan.
Tälle ajanjaksolle on tunnusomaista sekä teatterin itsensä vahvistaminen että uudet tavat ilmaista ja kehittää ohjelmistoa. Teatteri alkaa jälleen kiertää ulkomailla: Saksassa, Georgiassa, Egyptissä, Iranissa, Libanonissa ja muissa maissa. Vuonna 2001 järjestettiin kansainvälinen pantomiimifestivaali Nasenik - ensimmäinen kansainvälinen teatterifestivaali Armeniassa itsenäisyyden vuosien aikana. Jerevaniin saapuu arvovaltaisia joukkueita Moskovasta, Riiasta, Ljubljanasta, Ulaanbaatarista, Tbilisistä ja Irkutskista. Kuuluisat pantomiimin mestarit Ilya Rutberg, Modris Tenison, Hans-Dieter Ilgen, Konstantin Kiriyak ja muut ovat kutsuttuja.
Vuonna 1999 teatteriin perustettiin studio näyttelijä Hamlet Chobanyanin johdolla miiminäyttelijöiden kouluttamiseksi.
Nyt studiosta valmistuneet ovat jo mukana päänäyttelijöissä, he soittavat tuotannossa.
Vuonna 1996 teatteriinstituutissa avattiin pantomiimikurssi, jota johti Stepan Shaginyan. Vuonna 2003 instituutin johto lopetti kurssin. Vuonna 2004 se avattiin uudelleen Zhirayr Dadasyanin ja Juri Kostanyanin johdolla.
2008 - Tsakhkadzorin teatteri järjestää kansainvälisen pantomiimifestivaalin, joka järjestetään nyt joka toinen vuosi.
Vuonna 2010 festivaali nimettiin kuuluisan miimin Leonid Yengibaryanin mukaan.
Vuonna 2012 seuraavan pantomiimifestivaalin puitteissa Tsakhkadzor Tsaghkunyatsin keskusaukiolle pystytettiin pronssinen muistomerkki suurelle taiteilijalle Leonid Yengibaryanille.
"Son Pierrot" (2019)
"Teatteri kämmenelläsi" (2018)
"Unettomuus" (2017)
"Galatea" (2016)
"Spirit of the Throne" (2015)
"Pyhä vuohi" (2014)
"Tuolin henki" (2012)
"Sonnet N 90" (2010)
"Ardalion" (2009)
"Book of Blossom" (2008)
"Demon" (2007)
"Sheranik" (2005)
"Metamorphosis" (1999)
"Pahuuden kukat" (1998)
"How to Draw a Bird" (1998)
"Perhoset" (1997)
"Peli" (1996)
"Eagles" (1994)
2020 - Iran - Teheran / Italia - Milano
2018 - Venäjä - Pietari / Moldova - Chisinau / Venäjä - Vologda / Makedonia - Veles / Venäjä - Moskova
2017 - Venäjä - Tšeljabinsk / Moldova - Chisinau / Ukraina - Kharkov, Zaporozhye / Venäjä - Tjumen / Venäjä - Jekaterinburg, Tšeljabinsk, Zlatoust
2016 - Bosnia ja Hertsegovina - Serbian tasavalta - Banja - Luka /
Malta - Vittoriosa
2015 - Bosnia ja Hertsegovina - Serbian tasavalta - Banja - Luka /
Georgia - Tbilisi / Serbia - Belgrad / Georgia - Tbilisi / Saksa - Bremen
2014 - Turkki - Istanbul / Iran - Teheran, Kishin saari / Turkmenistan - Ashgabat / Puola - Wroclaw
2013 - Thaimaa - Bangkok, Pattaya / Puola - Poznan / Saksa - Bonn, Köln / Venäjä - Murmansk / Georgia - Tbilisi
2012 - USA - Los Angeles
2011 - Sveitsi - Zürich
2007 - Italia - Rooma / Kiina - Peking, Shenyang
2006 - Venäjä - Jekaterinburg, Moskova / Romania - Sibiu
2004 - Arabiemiirikunnat - Sharjah
2003 - Libanon - Beirut
2002 - Iran - Teheran
2001 - Egypti - Kairo
1998 - Saksa / Georgia - Tbilisi
1991 - Serbia - Belgrad
1983 - Venäjä - Keski-Siperia / Saksa
1982 - Venäjä - Leningrad / Unkari
1981 - Venäjä - Siperia, Omsk, Tomsk, Kemerovo, Barnaul, Angarsk, Bratsk, Blagoveshchensk.
1980 - Venäjä / Ukraina - Kiova, Odessa
1978 - Venäjä / Valko-Venäjä / Moldova
1976 - Ural - Sverdlovsk, Tšeljabinsk, Magnitogorsk / Venäjä / Lähi-itä
1975 - Ukraina - Voroshilovgrad, Kharkiv, Lisichansk, Kadievka
Kansainvälisen pantomiimifestivaalin, joka on pidetty Tsaghkadzorissa joka toinen vuosi vuodesta 2008 lähtien, järjestävät Armenian tasavallan kulttuuriministeriö, Jerevanin valtion pantomiimiteatteri, Tsaghkadzorin kunta.
Vuonna 2010 kansainvälinen pantomiimifestivaali nimettiin kuuluisan pantomiimiklovni Leonid Yengibaryanin mukaan. Vuonna 2012 Tsaghkadzorissa seuraavan kansainvälisen pantomiimifestivaalin aikana keskusaukiolle pystytettiin pronssinen muistomerkki maailmankuululle Leonid Yengibaryanille.
Vuonna 2014 järjestettiin IV kansainvälinen pantomiimifestivaali, jonka ohjelmaan kuuluivat kategoriat: hiekkamaalaus, taikuutta ja elävä patsas.
Festivaalin tarkoituksena on edistää matkailua ja houkutella uusia investointivirtoja, mikä tarjoaa mahdollisuuden esitellä nykyaikaisia viihderesursseja ja rikkaita armenialaisia kulttuuriperinteitä maailmalle.
Vuosien 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2017, 2019 festivaalien puitteissa osallistui armenialaisia teatteri-, sirkus-, nuorisoryhmiä, orkestereita ja tulishow'ta, teatteriryhmiä, yksittäisiä esiintyjiä Espanjasta, Italiasta ja Saksasta. , Kreikka, Venäjä, Latvia, USA, Ranska, Tšekki, Puola, Tanska, Japani, Kazakstan, Bangladesh, Ukraina, Iran, Thaimaa, Etelä-Afrikka, Argentiina. Esitykset ovat katsojille ilmaisia ja ne järjestetään ulkona.
Festivaalipäivinä Tsakhkadzorin kaduilla on kutsuttujen ryhmien esityksiä, elokuvanäytöksiä, näyttelyitä, lukuisia pelejä, sirkus- ja köysinäytöksiä, joiden aikana ollaan suorassa yhteydessä yleisöön, toteutetaan eri teatteriryhmien yhteisiä ohjelmia, vaihdetaan kokemuksia. , sekä katupantomiimin mestarikurssit. Samaan aikaan tanssin mestarikursseja pitävät korkeasti koulutetut asiantuntijat.
Tämän taiteen ilotulituksen aikana Tsakhkadzor muuttuu salaperäiseksi, tragikoomiseksi, viihdyttäväksi saduksi, joka on täynnä rakkautta, vitsejä ja hymyjä. Kaupungista tulee ainutlaatuinen maailma, jossa ihmiset kokevat jatkuvasti positiivisia tunteita.