Kaslin rautapaviljonki

Paviljonki
Kaslin rautapaviljonki

Paviljonki vuonna 2021
56°50′06″ s. sh. 60°36′11″ itäistä pituutta e.
Maa  Venäjä
rakennuksen tyyppi paviljonki
Arkkitehtoninen tyyli Bysanttilainen
Projektin kirjoittaja Baumgarten Evgeny Evgenievich ja Dillon Maria Lvovna
Rakentaja Teplyakov P. , Teplyakov N. , Mochalin A. , Torokin A. , Ageev V. , Ageev S. , Samoilin F. , Samoilin P. , Ignatov M. , Timofejev V. , Kuznetsov V. , Horoshenin S. , Zakharov I . , Permin G. ja Ryazantsev P.
Perustamispäivämäärä 1899
Rakentaminen 1898-1900  vuotta _ _
Tärkeimmät päivämäärät
Korkeus 9 m
Materiaali valurauta
Verkkosivusto iso.art/online/collect…
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Kaslin valurautapaviljonki  - Kaslin tehtaalla E. E. Baumgartenin hankkeen mukaan tehty näyttelypaviljonki Kyshtymin kaivosalueen näyttelyesittelyksi Pariisin maailmannäyttelyssä vuonna 1900, minkä jälkeen hänelle myönnettiin osasto Grand Prix. Kaivos ja metallurgia .

Paviljonki on valurautaa ja se on noin 5 metriä korkea suorakaiteen muotoinen rakennus, jonka seinissä ja runkoelementeissä on harjakattoisia elementtejä . Se on maailmankuulu Kaslin rautavalutuote ja maailman ainoa valuraudasta valmistettu arkkitehtoninen rakennelma , jota säilytetään museon kokoelmassa [1] [2] . Vuodesta 1958 lähtien paviljonki on ollut Jekaterinburgin taidemuseossa .

Historia

Tausta

1860-luvulta lähtien Kaslin rautavalumestarien tuotteita on esitelty säännöllisesti erilaisissa yleisvenäläisissä ja kansainvälisissä messuissa. Kilpailu kansainvälisissä tapahtumissa oli varsin kovaa, joten venäläisten näyttelyiden järjestäjät päättivät esitellä tuotteitaan taitavissa valurautaisissa paviljongeissa. Ensimmäinen tällainen paviljonki, jonka suunnitteli AI Shirshov , esiteltiin Nižni Novgorodin näyttelyssä vuonna 1896 [3] . Shirshov teki luonnoksen paviljongista ja toi sen Kyshtymiin , noin 30 käsityöläistä osallistui yksityiskohtien luomiseen 9 kuukauden ajan, tuotantokustannukset olivat 3667 ruplaa . Paviljonki tehtiin noin 9 metriä korkeaksi kuutioksi, jonka sivuilla oli oksia ja koristeltu valurautakoristeella. Pääjulkisivu varustettiin pylväillä, jotka tukivat paviljongin koristelua , kulmat kruunattiin lattiavalaisimilla . Seinissä oli koloja, joihin sijoitettiin valurautaveistoksia [4] [5] [6] .

Kyshtymin kaivosalueen valtuuskuntaa vuoden 1896 näyttelyssä johtivat johtaja P. M. Karpinsky ja Nyazepetrovskyn tehtaan talonmies V. P. Ivanitsky . Näyttelyn seurauksena Kaslin rautavalujen näyttely sai positiivista palautetta, ja esillä olevasta paviljongista tuli eräänlainen tulevan kuuluisan näyttelyn ennakkoedustaja [4] [5] .

Oletuksena oli, että Nižni Novgorodissa näytteillä olevaa paviljonkia käytettäisiin edelleen Pariisin maailmannäyttelyssä vuonna 1900. Mutta jo vuonna 1898 järjestäjät saivat tietää, että 100 neliön sazhenin kokonaispinta-ala osoitetaan koko Uralin kaivostehtaiden tuotteiden näyttelyyn Pariisissa , mikä käytti vanhaa paviljonkia, jonka pinta-ala oli . ​20 neliön sazhens irrationaalinen [7] . Päätettiin luoda uusi kompaktimpi paviljonki, josta tuli lopulta tunnetuin esimerkki Kaslin valusta, Kaslin rautavalimon tunnusmerkistä ja jäi historiaan "Kaslin rautapaviljonkina" [8] [9] [10] [6] .

Pariisin näyttely 1900

Kaslin valukappaleiden korkeat arvosanat Nižni Novgorodin näyttelyssä vuonna 1896 sekä D. I. Mendelejevin hyvät arvostelut retkikunnan tulosten jälkeen vuonna 1899, Kaslin tehtaan omistajat pyrkivät lisäämään tuotteidensa suosiota ja myyntimääriä. Siksi päätettiin suorittaa perusteellinen valmistelu Pariisin maailmannäyttelyä varten [11] [12] [13] [6] . Kaslin valurautaisen paviljongin on suunnitellut tätä näyttelyä varten pietarilainen taiteilija ja arkkitehti E. E. Baumgarten , joka voitti luonnossuunnittelukilpailun vuonna 1898, ja sen piti muodostua Kyshtymin kaivosalueen tehtaiden näyttelyesittelyksi. sisälsi Kaslin rautavalimon [14] [15] [16] .

Paviljongin luominen aloitettiin vuonna 1898, kun Ural Plantsin johtokunta sai hallituksen kirjeen, jossa ehdotettiin osallistumista näyttelyyn. Tämän edellytyksenä oli, että Kaslin käsityöläiset saivat kultamitalin Tukholman näyttelystä , joka päättyi muutama kuukausi sitten. Tilauksen paviljongin suunnittelusta teki V. G. Druzhinin , äitinsä O. P. Druzhininan , Kyshtymin kaivosalueen tehtaiden osaomistajan, tehtaiden asiamies. Druzhinin kuvaili E. E. Baumgartenille tulevan paviljongin yleistä arkkitehtonista konseptia - suunnittelutoimeksiannossa ilmoitettiin tärkeimmät suunnitteluparametrit ottaen huomioon pienentynyt näyttelyalue sekä vaatimus maksimaalisesta luonnonvalosta [15] [17] [18] [ 19] . Baumgarten tilasi tulevan sävellyksen veistokselliset elementit M. L. Dillonilta [20] [21] .

Vuoden 1898 lopussa V. G. Druzhinin lähetti suunnittelupiirroksia ja E. E. Baumgartenin piirustuksia Kaslille . Ensin rakenneosien piirustukset siirrettiin puulle ja kiillotettiin, sitten puumalleista luotiin muotit, sitten valurautaa kaadettiin muotteihin [1] . Kesään 1899 mennessä Kaslin tehtaalla valettiin noin 3000 [22] paviljongin valurautaista osaa. Yksityiskohdat yhdistettiin suuriksi lohkoiksi, jotka kiinnitettiin tapeilla rakennuksen rungon puurunkoon. Paviljonki koottiin ja purettiin useita kertoja, puutteita korjaten ja sen muotoilua ja puista alustaa parannettiin. Paviljongin yksityiskohdista on säilynyt postimerkkejä 16 muovaajan nimillä: P. Teplyakov , N. Teplyakov , A. Mochalin , A. Torokin , V. Ageev , S. Ageev , F. Samoilin , P. Samoilin , M. Ignatov , V. Timofejev , V. Kuznetsov , S. Horoshenin , I. Zakharov , G. Permin ja P. Rjazantsev [23] [24] [25] . Rahapajat F. Glukhov , M. Malov , M. Akhlyustin , P. Kozlov ja N. Myagkov vastasivat yksityiskohtien lopullisesta jahtaamisesta ja sovittamisesta , ja D.I. Vuoden 1899 loppuun mennessä paviljongin luomisen päätyö saatiin päätökseen [8] .

Rakennus tuotiin Pariisiin purettuna [27] [28] . Kaslista näyttelyyn osallistui 25 käsityöläistä, jotka vastasivat vuoristoalueen näyttelytilan kokoamisesta [29] . Näyttelyyn valmistautumaan saapunut Baumgarten ei ollut tyytyväinen maalatun paviljongin ulkonäköön ja päätti peittää osan elementeistä pronssimaisella maalilla. Tämän suunnitelman toteuttamiseksi Pietarista kutsuttiin opettaja Pietarin ammatillisesta koulusta B. O. Bogach , joka keksi ja käytti erityisen koostumuksen paviljongin reliefien maalaamiseen [30] . Näyttelyssä paviljonki oli esillä kaivos- ja metallurgian laitoksen rakennuksessa [31] sekä N. A. Laveretskyn vuoden 1896 Nižni Novgorodin näyttelyä varten valettu valurautaveistoksen [32] [33] . Näyttelyssä paviljongissa oli esillä noin 1,5 tuhatta parhaita valutuotteiden näytteitä, mukaan lukien veistoksia, kynttilänjalkoja, harjakattoisia maljakoita ja lautasia, arkkuja sekä kirjoitusvälineitä [34] . Kyshtym Mining Plantsin osakeyhtiön mukaan paviljongin näytteillepanokustannukset Pariisin näyttelyssä olivat 25 548 ruplaa. 69 kop. [35] [22] [31]

Pariisissa paviljonki sai korkeimman arvosanan monumentaalisen ja koristeellisen taiteen valun laadusta - Grand Prix "Crystal Globe" ja näyttelyn Grand Gold -mitali luokassa "Metallituotteiden valmistus" kaivos- ja metallurgian osastolla. [36] [37] [35] [ 28] [38] [39] [40] . Ranskan presidentti Emile Loubet , joka vieraili näyttelyssä, ilmaisi halunsa ostaa paviljongin, jossa on kaikki näyttelyesineet, mukaan lukien veistos "Venäjä", 2 miljoonalla ruplasta. Kyshtymin tehtaiden johtaja P.M. Karpinsky suostui ostajien ehtoihin, mutta kieltäytyi myymästä Venäjän valtiota symboloivaa veistosta: "" Venäjä "ei ole myynnissä! » [41] . Tämän seurauksena kauppaa ei tapahtunut, ja näyttelyn päätyttyä paviljonki purettiin osia varten ja lähetettiin takaisin Uralille , jolloin ne kaadettiin tehtaan pihalle metalliromuna [42] [10] [43] .

Siirto museoon ja restaurointi

Kaslin tehtaanjohtajan talon kellarissa makasi useita vuosia laatikoita, joissa oli paviljongin yksityiskohtia [14] [44] [45] . Arvostelujulkaisut Kaslin castingin menestyksestä näyttelyssä loppuivat nopeasti. Vallankumouksellisten tapahtumien jälkeen viittauksia Kaslin paviljonkiin ilmestyi julkaisuissa vasta 1930- ja 1940-luvuilla. Tätä helpotti myös vuonna 1944 aloitettu taidevalujen tuotanto Kaslin tehtaalla [46] .

Vuonna 1921 Kaslin tehtaan johtaja N. F. Zakharov määräsi, että osa paviljongista sulatetaan kotitaloustuotteiden tuotantoa varten. Kaslin tehtaan mestarit lähettivät Uralin aluekomitealle kirjeen, jossa pyydettiin säilyttämään Kaslin paviljonki taideteoksena. Siihen mennessä suurin osa paviljongin yksityiskohdista oli sulatettu [30] . Uralin aluemuseon työntekijät lähettivät myös kirjeitä aluekomitealle paviljongin puolustamiseksi [47] [45] . Vuonna 1922 Kaslin paviljongin jäljellä olevat osat saatiin Kaslin tehtaalta UOLE-museoon. Vuonna 1927 Kaslin paviljongin säilynyt sivuseinä oli esillä Sverdlovskin paikallismuseossa [30] . Vuosina 1936-1937 paviljongin yksityiskohdat siirrettiin vastikään avatulle Sverdlovskin taidegallerialle [48] [42] . Koska merkittävä osa paviljongin yksityiskohdista ja rakenteista katosi, taidemuistomerkki kaipasi kunnostusta [10] .

Uralin taidehistorioitsija B.V. Pavlovsky tutki arkistoasiakirjoja ja omisti useita julkaisuja Kaslin valulle. Hän vietti myös paljon aikaa tieteellisillä matkoilla Kasliin tutkien vanhoja valokuvia ja kuvauksia paviljongista. Tutkimuksensa tulosten perusteella Pavlovsky kirjoitti kaikkien aikojen ensimmäisen Kaslin paviljongille omistetun monografian [49] [50] [45] .

Vuonna 1949 Sverdlovskin taidegallerian työntekijät kääntyivät Kaslin tehtaan johdon puoleen pyytäen apua paviljongin entisöimiseksi [51] [52] . Paviljongin entisöintityö aloitettiin vasta vuonna 1957 taiteellisen valuosaston johtajan S. M.  Gilevin ja mestari A. D. Blinovin johdolla . 13. toukokuuta 1957 Kasliin toimitettiin 26 laatikkoa, joissa oli 529 osaa paviljongista, ja 20. toukokuuta samana vuonna vielä 18 laatikkoa, joissa oli 348 osaa [51] . Gilevin ja Blinovin johdolla paviljongin puuttuvat osat luotiin uudelleen säilyneistä valokuvista. Koska asennuksen aikana ei ollut alkuperäisiä piirustuksia ja luonnoksia, osia työstettiin toistuvasti uudelleen, paviljonki koottiin ensin Kaslin tehtaalla puurungolle ja sitten purettu kuljetettiin Sverdlovskiin , jossa myös kokoonpano tehtiin puilla. rakennustelineet. Myös veistos "Venäjä" kunnostettiin - vuonna 1958 miekka, kruunu, valtikka ja pallo valettiin uudelleen [53] [54] [45] . 3. toukokuuta 1958, yhdessä Sverdlovskin taidegalleriassa, avattiin kunnostettu Kaslin valurautainen paviljonki [10] [52] [33] .

Taidegallerian salin koko ei sallinut Pariisin näyttelyn paviljonkia koristavan harjakaton, standardin ja seppeleiden asentamista. Pääsy tarkasteluun järjestettiin vain kahdelta puolelta. Vuonna 1985 Sverdlovskin taidegalleria organisoitiin uudelleen Kuvataidemuseoksi, jolle osoitettiin uusi rakennus osoitteeseen per. Vojvodina, 5. Oman rakennuksen keskushalliin rakennettiin graniittipodium, joka kesti 20 tonnin kuorman. Paviljonki purettiin uudelleen ja siirrettiin uuteen rakennukseen, mikä mahdollisti kaikkien koriste-elementtien asentamisen ja pyöreä kuva koko rakenteesta. Näyttelyn avajaiset pidettiin 9. kesäkuuta 1986. Heinäkuussa 1986 ponnin ja standardien harjakattoiset yksityiskohdat valettiin uudelleen Kaslin tehtaalla, jonka asennus tehtiin saman vuoden elokuussa [55] [56] [57] .

Vuonna 2010 Novo-Tikhvinin luostarin kirjailijat loivat uudelleen paviljongin keskussisäänkäynnin kruunaavan samettikatoksen historiallisen ilmeen. Samettikirjailtiin kuvia Kyshtymin kaivosalueen tavaramerkistä [10] [58] .

Vuodesta 2021 lähtien Kaslin valurautapaviljonki seisoo Jekaterinburgin taidemuseon valurautasalin keskellä graniittikorokkeella yhdessä N. A. Laveretskin veistoksen "Venäjä" kanssa , joka sijaitsee jalustan portaiden vasemmalla puolella. ja seisoo lisäjalustalla [10] .

Kuvaus

Paviljonki on noin 5 metriä korkea suorakaiteen muotoinen rakennus, jonka seinissä ja runkoelementeissä on harjakattoisia koristeita. Kolme sisäänkäyntiä johtavat sisälle: kaksi keskiakselia pitkin, koristeltu ylhäältä harjakattoisella kruunulla, jossa on merkintä "Rastorguevin perillisten Kyshtymin kaivoslaitokset", ja kolmas sisäänkäynti, joka sijaitsee kohtisuorassa niihin nähden ja koristeltu punaisella samettikatosvalolla. -rautahuiput [59] . Yksityiskohdat on maalattu mustaksi ja kullattu . Valuraudan musta väri erottuu punaisen sametin kanssa. Neuvostoaikana kultausta ei ollut, se korvattiin pronssimaalikerroksella. Vuonna 2000 paviljongin kultauksen entisöintityöt saatiin päätökseen, ja E. E. Baumgartenin yli sata vuotta sitten ehdottama idea [10] luotiin kokonaan uudelleen .

Paviljongin korkeus on jaettu kolmeen tasoon. Alemmalla tasolla on vähimmäismäärä koristeita, jotka toimivat koko rakenteen perustana. Keskitaso on kylläisin koristeilla ja hahmoilla. Yläkerrassa on kevyet kohokuviot verkkoikkunoilla, mikä vähentää rakenteiden massaa alhaalta ylöspäin [60] .

Baumgarten, johon osallistui Maria Lvovna Dillon, joka vastasi kaikkien veistosfragmenttien toteutuksesta, yhdisti muinaisia ​​venäläisiä, skandinaavisia, bysanttilaisia ​​ja venetsialaisia ​​aiheita paviljonkiprojektissa lainaten heidän kuvansa "Bysantin ja vanhojen venäläisten koristeiden kokoelmasta. ja piirtänyt prinssi G. G. Gagarin ” ja monografiat N. F. Lorenz "Kaikkien aikojen ja tyylien koriste." M. L. Dillon loi lintuhahmot Sirin ja Alkonost , paviljongin keskitasolle sijoitetut sadun sankarit, paviljongin yläkulmiin lohikäärmeet. Lohikäärmeiden hahmoja käsittelevässä työssään hän käytti piirustusta lohikäärmeen muotoisesta kahvallisesta kristallimaljasta, joka oli esillä vuoden 1878 maailmannäyttelyssä ja julkaistiin Stuttgartissa vuonna 1880 julkaistussa kokoelmassa Koristehahmot ja maljakot . [61] [21] [62] [20] .

Profeetallisten lintunaisten korkeiden reliefien kuvat lainattiin V. M. Vasnetsovin maalauksesta "Sirin ja Alkonost. Profeetalliset linnut. Ilon ja surun lauluja" [1] [20] . Siten paviljongin suunnittelussa muinaisten venäläisten legendojen hahmot yhdistettiin keskiaikaisen länsimaisen taiteen aiheisiin ja renessanssin sisustuselementteihin . Taidehistorioitsijoiden mukaan "paviljongin sisustus on erittäin eklektinen, mutta ei kyllästy kyllästymiseensa erilaisista kulttuuriperinteistä poimituilla elementeillä, ja tätä helpottaa tekijän tarkoitus ja värimaailman tietty tiiviys" [10] .

Kulttuurissa

Galleria

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 Krasnoselskaya, 2018 , s. 222.
  2. Gubkin, 2013 , s. 222.
  3. Blazhes, Liettua, 2014 , s. 463.
  4. 1 2 Pavlovsky, 1979 , s. 14-15.
  5. 1 2 Gubkin, 2013 , s. 75-79.
  6. 1 2 3 Gubkin, 1987 , s. 29.
  7. Murzina, Murzin, 2008 , s. 141.
  8. 1 2 Pavlovsky, 1979 , s. viisitoista.
  9. Linnik, 2001 , s. 40.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 Chudinov, 2016 .
  11. Mendelejev, 1900 , s. 459.
  12. Gubkin, 2013 , s. 83.
  13. Gileva, 2012 , s. 24.
  14. 1 2 Poroshina, 2020 .
  15. 1 2 Gubkin, 2001 , s. 8-9.
  16. Gubkin, 2013 , s. 87.
  17. Linnik, 2001 , s. 39-40.
  18. Gubkin, 2013 , s. 83-85, 87.
  19. Gileva, 2012 , s. 24-25.
  20. 1 2 3 4 Gileva, 2012 , s. 26.
  21. 1 2 Gubkin, 2013 , s. 99.
  22. 1 2 Linnik, 2001 , s. 41.
  23. Gubkin, 2001 , s. 16-17.
  24. Gubkin, 2013 , s. 149.
  25. Gubkin, 1987 , s. kolmekymmentä.
  26. Gubkin, 1987 , s. 30, 33.
  27. Gubkin, 2001 , s. 17.
  28. 1 2 Krasnoselskaya, 2018 , s. 221.
  29. Gubkin, 2013 , s. 151.
  30. 1 2 3 Gileva, 2012 , s. 27.
  31. 1 2 Gubkin, 2013 , s. 153.
  32. Pavlovsky, 1979 , s. 25.
  33. 1 2 Murzina, Murzin, 2008 , s. 143.
  34. Kuleeva, 2011 , s. 261.
  35. 1 2 Gubkin, 2001 , s. kahdeksantoista.
  36. Alekseev, 2000 , s. 261.
  37. Alekseev, 2001 , s. 259.
  38. Pavlovsky, 1979 , s. 16-17.
  39. Gubkin, 2013 , s. 163.
  40. Blazhes, Liettua, 2014 , s. 202, 463.
  41. Gubkin, 2013 , s. 185.
  42. 1 2 Pavlovsky, 1979 , s. 17.
  43. Ledentsova, Ovchinnikova, 2019 , s. 17.
  44. Gubkin, 2013 , s. 191.
  45. 1 2 3 4 Gubkin, 1987 , s. 31.
  46. Linnik, 2001 , s. 38.
  47. Gubkin, 2013 , s. 197.
  48. Alekseev, 2000 , s. 196.
  49. Linnik, 2001 , s. 39.
  50. Gubkin, 2013 , s. 175, 205.
  51. 1 2 Gubkin, 2013 , s. 205.
  52. 1 2 Gileva, 2012 , s. 28.
  53. Gubkin, 2013 , s. 208.
  54. Pavlovsky, 1979 , s. 17-19.
  55. Gileva, 2012 , s. 29.
  56. Pichugina, 2003 , s. neljä.
  57. Gubkin, 1987 , s. 32.
  58. Gileva, 2012 , s. 28-29.
  59. Pavlovsky, 1979 , s. 22.
  60. Pavlovsky, 1979 , s. 23.
  61. Gubkin, 2001 , s. 10-11.
  62. Pavlovsky, 1979 , s. 23-24.
  63. Blazhes, Liettua, 2014 , s. 47.

Kirjallisuus

Suosituimmat tieteelliset julkaisut Artikkelit

Linkit