Clark, Shirley

Shirley Clark
Shirley Clarke
Nimi syntyessään Shirley Brimberg
Syntymäaika 2. lokakuuta 1919( 1919-10-02 )
Syntymäpaikka New York , New York
Kuolinpäivämäärä 23. syyskuuta 1997 (77-vuotias)( 23.9.1997 )
Kuoleman paikka Boston , Massachusetts
Kansalaisuus  USA
Ammatti elokuvaohjaaja
Ura 1951-1985
Palkinnot Maya Deren -palkinto [d] ( 1989 )
IMDb ID 0164999

Shirley Clarke ( 2.  lokakuuta 1919 [ 1] - 23. syyskuuta  1997) oli yhdysvaltalainen riippumaton elokuvaohjaaja . Clarke oli yksi johtavista New Yorkin ohjaajista 1950- ja 1960-luvuilla. Hänen elokuvansa ovat klassisia esimerkkejä amerikkalaisen riippumattoman elokuvan parhaista teoksista [2] . Shirley Clarkin kuvaama dokumentti Robert Frost: An Amicable Argument with the World voitti Oscarin vuonna 1964 [3] .  

Elämäkerta

Shirley Clark (os Brimberg) syntyi 2. lokakuuta 1919 New Yorkissa puolalaiselle juutalaiselle maahanmuuttajalle Samuel Brimbergille , vauraalle teollisuusmiehelle, joka meni naimisiin multimiljonääri Florence Rosenbergin tyttären [4] kanssa . Shirley ja hänen kaksi nuorempaa sisartaan asuivat ja kasvatettiin kasvatusneuvojen ja lastenhoitajan hoidossa tyylikkäässä Manhattanin asunnossa Park Avenuella . Vaikka tytöt erotettiin harvoin vanhemmistaan, Samuel ja Florence viettivät vähän aikaa lasten kanssa ja olivat emotionaalisesti irrallisia heistä [4] . He olivat niin sitoutuneita viktoriaaniseen moraaliin maskuliinisuuden ja naiseuden suhteen, että Shirley varttui vakuuttuneesta siitä, että hänen äitinsä oli tyypillisen naisen ruumiillistuma ja hänen mahtipontinen ja ylimielinen isänsä oli töykeä, äänekäs mielipuoli . Yhä useammin Shirley alkoi riidellä isänsä kanssa, mikä usein päättyi iskuihin kasvoihin [4] . Köyhä opiskelija yhdessä New Yorkin kalleimmista kouluista, Lincoln Schoolista [3] , Shirley herätti yhä enemmän isänsä vihaa keskittymällä enemmän tanssimiseen kuin opiskeluun. Shirley muisteli, että hänen isänsä silmissä tanssijat ja prostituoidut olivat yksi ja sama [4] . Kiertääkseen isänsä tanssituntien kiellon ja hänen haluttomuutensa maksaa niistä, hän alkoi käydä korkeakouluissa osavaltion ulkopuolella, valitsi modernin tanssin kursseja ja peitti sen kiinnostuksella taiteiden koulutukseen. Siirtyessään korkeakoulusta yliopistoon Shirley onnistui opiskelemaan Stevens Collegessa, Bennington Collegessa, North Carolinan yliopistossa ja Johns Hopkins Universityssä , suorittaen kussakin useita tanssikursseja ja jättäen opinnot [2] . Kun häntä vaadittiin jatkamaan opintojaan koreografien luona New Yorkissa vuonna 1943, hän ei voinut enää ottaa etäisyyttä ja käyttää yliopistoa temppuna. Sitten hän löysi toisen tavan paeta isänsä luota - mennä naimisiin [1] . Ja elokuussa 1944 hän itse kosi [5] litografi Bert Clarkia [3] . Avioliitto oli puhtaasti muodollinen, mutta antoi Shirleylle mahdollisuuden tulla taloudellisesti itsenäiseksi ja jatkaa koreografiaa [1] .

Clarke esitti ensimmäisen koreografisen tuotantonsa 17-vuotiaana [6] . 1940-luvun lopulla hän kuului avantgarde-tanssiyhteisöön, joka kehittyi New Yorkin juutalaisen nuorisoyhdistyksen ja Chania Holmin balettikoulun ympärille. Vuodesta 1946 vuoteen 1953 Shirley toimi National Dance Foundationin puheenjohtajana [2] . Tanssialalla useita takaiskuja koettuaan Clarke päätti vaihtaa ammattiaan ja käyttää elokuvakameraa, joka esitettiin hänelle häihinsä [1] . Vuonna 1953 Shirley Clarkin ohjauksen ura alkoi, kun Daniel Nagrinin koreografinen tuotanto A Dance in the Sun siirrettiin elokuvalle .

Clarke otti koreografisen lähestymistavan seuraavaan lyhytelokuvaansa, ei-tanssiin, Pariisin puistoissa (1954). Tämä elokuva näyttää yhden Pariisin puiston jokapäiväistä elämää , aluksi täynnä ihmisiä ja autio iltaan mennessä elokuvan lopussa [1] . Elokuvat Härkätaistelu (1955) ja A Moment in Love (1957) tehtiin jälleen tanssielokuvien muodossa. Tänä aikana Clarke opiskeli elokuvaa Hans Richterin johdolla New Yorkin City Collegessa ja osallistui myös Peter Glushanokin ohjaamille epävirallisille kursseille. Vuonna 1955 Clarkesta tuli aktiivinen jäsen Independent Filmmakers of America -järjestössä, jonka tarkoituksena oli edistää ja levittää riippumattomia elokuvia. Jäsenyytensä kautta tähän organisaatioon Shirleystä tuli osa Greenwich Villagen taidepiiriä , johon kuului sellaisia ​​avantgarde-elokuvantekijöitä kuin Maya Deren , Stan Brakhage ja Jonas Mekas [2] .

Yhdessä useiden ohjaajien kanssa Clarke oli mukana luomassa amerikkalaista jokapäiväistä elämää käsitteleviä elokuvia Yhdysvaltain paviljonkiin vuoden 1958 maailmannäyttelyssä Brysselissä . Clarke käytti sitten osaa materiaalista kokeellisessa lyhyessä Carousel of Bridges -elokuvassaan, jossa hän käytti "tanssivaa" kameraa, kehysten päällekkäisyyksiä ja värimuunnoksia, mikä loi yhden 1950-luvun elokuvallisen abstraktin ekspressionismin parhaista ja tunnetuimmista esimerkeistä [ 2] . Vuonna 1962, pian sen jälkeen, kun hän perusti yhteisen tuotantoyhtiön Jonas Mekasin, Film-Makers Cooperativen, kanssa, Clarke teki televisiodokumentin Robert Frost: An Amicable Dispute with the World Frostin itsensä pyynnöstä . Elokuva ei ollut innovatiivinen [1] , lisäksi luovien erojen vuoksi Clarke jätti projektin ennen sen valmistumista [2] , siitä huolimatta kuva toi hänelle parhaan dokumenttielokuvan Oscarin [6] .

Clarken ensimmäinen pitkä elokuva, The Messenger (1962), oli sovitus Jack Gelberin näytelmästä. Tämä kuva oli maamerkki riippumattomille elokuville New Yorkissa. Mustavalkoisessa pienen budjetin elokuvassa, joka on täynnä realismia, huumeriippuvuuden ongelma nostettiin esille . Elokuvan rehellisyys, erityisesti hahmojen jatkuva sanan "paska" käyttö, oli syy sen kieltämiseen Yhdysvalloissa, vaikka Cannesin elokuvajuhlilla "The Messenger" sai kriitikot lämpimästi vastaan ​​[1] . Mitä tulee kieltoon vuonna 1962, Shirley totesi: "Taistelen konservatiivisuutta vastaan ​​elokuvateollisuudessa. Kuka sanoi, että elokuvan pitäisi maksaa miljoona dollaria ja olla turvallista katsoa jokaiselle 12-vuotiaalle Amerikassa [3] ? Clarken seuraava pitkä elokuva, Parallel World (1964), sovitus Warren Millerin samannimisestä romaanista, oli yksi ensimmäisistä Harlemin jengielokuvista ilman Hollywood-moralismia ja ensimmäinen kaupallinen elokuva, joka tehtiin Harlemissa .

Clarken vuoden 1967 dokumenttielokuva Picture of Jason on puolentoista tunnin haastattelu mustalle homoseksuaalille härkämiehen kanssa , joka perustuu kahdentoista tunnin keskusteluun. Kuva esitettiin New Yorkin elokuvajuhlilla [3] , sitä arvosteltiin laajasti myös amerikkalaisessa lehdistössä ja se sai erittäin viileän vastaanoton, jossa asiat sujuivat paremmin eurooppalaisten kriitikkojen arvosteluilla [6] . Ingmar Bergman kutsui aikoinaan Jasonin kuvaa kiehtovimmaksi elokuvaksi, jonka hän on koskaan nähnyt. John Cassavetes kuvaili Clarken työtä tässä elokuvassa nerokkaaksi [1] .

1970-luvulla Clarke alkoi tehdä elokuvia videokameralla . Hän teki yli 400 äänitystä, vaikka harvat niistä ovat johtaneet elokuviin. Nämä kaksi elokuvaa, Wild Love (1981) ja Tongues (1982), olivat Joseph Chaikinin San Franciscon teatterin näyttämötuotantojen tallenteita . Clarken viimeisin työ oli dokumentti avantgarde-jazzmuusikosta Ornette Colemanista [1] .

Vuodesta 1975 vuoteen 1985 Clarke opetti elokuvataidetta UCLA :ssa . Elämänsä viimeiset vuodet hän asui Carlislen kaupungissa Massachusettsissa , ja hän kärsi Alzheimerin taudista . Kaksi viikkoa ennen kuolemaansa Clarke sai sydänkohtauksen, jonka jälkeen hänet otettiin Bostonin lääkärikeskukseen , jossa hän kuoli 23. syyskuuta 1997, vähän ennen 78-vuotissyntymäpäiväänsä [3] .

Luettelo elokuvista

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Angelos Koutsourakis. Shirley Clarke  . Senses of Cinema (joulukuu 2012). Haettu 21. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 18. maaliskuuta 2013.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 Lauren Rabinowitz. CLARKE, Shirley // Kansainvälinen elokuvien ja elokuvantekijöiden sanakirja / Tom Pendergast, Sara Pendergast. — Farmington Hills, MI: St. James Press, 2000. - s. 194-196. — ISBN 1-55862-477-5 .
  3. 1 2 3 4 5 6 Lawrence Van Gelder. Shirley Clarke on kuollut 77-vuotiaana; Oscar-palkitun elokuvan  tekijä . New York Times (26. syyskuuta 1997). Haettu 21. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 18. maaliskuuta 2013.
  4. 1 2 3 4 5 Rabinovitz, 2003 , s. 94.
  5. Rabinowitz, 2003 , s. 95.
  6. 1 2 3 Hal Erickson. Shirley Clarken elämäkerta  . AllRovi. Haettu 21. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 18. maaliskuuta 2013.

Kirjallisuus