Lapchenko, Grigori Ignatievich

Grigori Ignatievich Lapchenko

Vittoria ja Grigory Lapchenko.
Kuva perhealbumista. Ajoitusarkisto _
Syntymäaika 25. tammikuuta ( 6. helmikuuta ) , 1801( 1801-02-06 )
Syntymäpaikka Valyavan kylä , Cherkassky uyezd
Kuolinpäivämäärä 28. maaliskuuta ( 9. huhtikuuta ) , 1876 (75-vuotiaana)( 1876-04-09 )
Kuoleman paikka Pietari
Kansalaisuus  Venäjän valtakunta
Opinnot
Tyyli akateemisuus
Suojelijoita M. S. Vorontsov
Palkinnot Keisarillisen taideakatemian suuri kultamitali (1829)
Sijoitukset Keisarillisen taideakatemian akateemikko ( 1842 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Grigori Ignatjevitš Laptšenko (myös Labtšenko tai Lapa [1] ; 25. tammikuuta  ( 6. helmikuuta )  1801 - 28. maaliskuuta  ( 9. huhtikuuta )  1876 ) - venäläinen taiteilija , historiallinen taidemaalari, muotokuvamaalari, Keisarillisen taideakatemian akateemikko (1842) [2] . Hän oli naimisissa italialaisen mallin Vittoria Caldonin kanssa, jonka hän toi Venäjälle. Keskellä elämäänsä hän sokeutui, useiden historiallisten mullistusten vuoksi hänen kuvaperintönsä katosi suurelta osin. M. M. Rakovan mukaan Lapchenkon maalaus osoitti tyylillisesti klassismin kaanonin yhdistelmää naturalistisiin suuntauksiin, mikä oli ominaista sekä 1840 -luvun akateemiselle taiteelle että " romantiikan ortodoksiselle linjalle " [3] .

Varhainen elämäkerta

G. Laptšenkon elämästä ja työstä on vain hajallaan tietoa, pääasiassa A. A. Ivanovin kirjeenvaihdossa ja Taideakatemian hakuteoksessa. Noin vuosisadan ajan taidehistoriallisessa kirjallisuudessa hallitsi versio, jonka mukaan hän oli kreivi M. S. Vorontsovin orja . Kuitenkin 1900-luvulla hänen omaelämäkerransa löydettiin hänen omasta kädestään (1869 kyselylomake Akatemian tulevalle hakuteokselle), josta seurasi, että Grigori Laptšenko oli kasakka Ignaty Vasilyevich Lapan ja Irina Ivanovna Petrenkon poika. tai Petruchenko) [4] , hänen isänsä palveli myös kirkonvartijana kotikylässä Valyavassa ( Tšerkasyn piiri ). Italialaisen tutkijan Rita Giulianin ( La Sapienzan yliopisto ) mukaan toinen ei sulkenut pois toista - kasakkojen perhe saattoi olla orjuutettu Katariina II:n hallituskaudella. Häntä kutsuttiin myös orjaksi Taideakatemian hakuteoksessa vuonna 1879 [5] .

11-vuotiaasta lähtien hän opiskeli Korsunissa taiteilija-amatöörimaanomistajan S. Prevolotskin ja sen jälkeen Belaja Tserkovissa Y. Nikitinin, ruhtinas Potemkin-Tavricheskin entisen taiteilijan [1] kanssa . Taiteilijan lahjakkuuden huomasi kreivi M. S. Vorontsov, ja hänen vetoomuksensa ansiosta ja hänen kustannuksellaan Laptšenko opiskeli vuosina 1822-1829 Keisarillisessa taideakatemiassa A. I. Ivanovin luokassa . Hänen työpajansa sijaitsi Vorontsovin talossa, koska Ivanovilla ei ollut "kätevää opiskelupaikkaa" [1] . Vuonna 1825 hän sai toisen luokan hopeamitalin luonnosta tehdyistä piirustuksista. Vuonna 1829 hän esitteli Akatemian neuvostolle ohjelman "Kiovan kansalainen antaa Pretichille uutisia petenegeista". Hänelle myönnettiin taiteilijoiden rohkaisuyhdistyksen [2] myöntämä suuri kultamitali , joka R. Giulianin mukaan vahvisti Lapchenkon orjastatuksen, joka opiskeli akatemiassa "ulkomaalaisen opiskelijan" arvolla. Grigory Ignatievich ei tiennyt mitään ohjelmatyönsä olinpaikasta jo vuonna 1869. Yhdessä A. A. Ivanovin kanssa hän matkusti Roomaan (M. Vorontsovin puolieläkeläinen ja Taiteilijoiden rohkaisuyhdistys) esittämään kopioita italialaisten taiteilijoiden teoksista [6] . Jotkut hänen teoksistaan, joita säilytettiin Odessassa entisessä Vorontsovien palatsissa , kuuluivat tähän aikaan ainakin vuoteen 1941 [7] . Vorontsovin tilaamista teoksista mainittiin Siloam-fontti ja Philomena-kirjonta vankilassa [4] . Hän maalasi myös muotokuvia, historioitsija I. K. Kaidanovin kuvan, taiteilijan mainitseman valtionvaltuutetun muotokuvan sijainnin [P. E.] Zverev on tuntematon [8] .

Rooma. "Susanna"

Roomassa Ivanov ja Lapchenko vuokrasivat vierekkäisiä studioita Via Sistine -kadulta Pincio - kukkulalla , jonne ulkomaiset taiteilijat asettuivat 12] . Venäläiset taiteilijat kommunikoivat tiiviisti, keskustelivat suunnitelmista ja neuvottelivat työstä; kun Ivanov sairastui vakavasti, Laptšenko saneli ja auttoi pitämään yhteyttä perheeseensä [13] . Samana vuonna 1831 he menivät Albanoon , missä he vuokrasivat huoneen Caldoni-perheen talosta, jonka vanhin tytär Vittoria  oli kuuluisa malli. Ivanov ja Lapchenko löysivät nopeasti yhteisen kielen Caldonin kanssa; R. Giulianin mukaan he käyttäytyivät "yksinkertaisemmin ja tutummin kuin saksalaiset". Milloin tutustuminen tapahtui, ei ole tarkkaan tiedossa; Joka tapauksessa Ivanovin kirjeissä sisarille kesällä 1831 Vittoria mainitaan useammin kuin kerran, mutta selvästi siinä kontekstissa, joka hänestä on jo aiemmin kerrottu [14] .

Albanon kesäopintojen jälkeen vuonna 1831 Ivanov lähti matkalle Italiaan, kun Laptšenko jäi. Hän kehitti maalauksen, joka perustui perinteiseen akateemiseen tarinaan " Vanhin vanhinten vangittuna Susanna ", joka oli erittäin suosittu venäläisessä kulttuurissa [15] . Ensimmäistä kertaa elämässään 26-vuotias Vittoria Caldoni suostui poseeraamaan Lapchenkolle alasti, ja jo 10. lokakuuta 1831 Grigori Ignatievich raportoi Taideakatemian raportissa saaneensa maalauksen valmiiksi. Kangas kuljetettiin Pietariin ja esiteltiin Akatemian suuressa näyttelyssä, joka avattiin lokakuussa 1833. Koostumus noudatti tiukasti akateemista kaanonia, joten ruumis toteutettiin "veistosmaisesti", ja taiteilija salli itselleen tietyn eroottisuuden, joka oli sallittua silloisessa venäläisessä taiteessa. Samaan aikaan asento oli hieman epäluonnollinen, melko kuivaksi maalattu, ja mallin selän takana olevat kasvit "näyttivät olevan metallista taottu" [16] . Pietarin opettaja Lapchenko - akateemikko Ivanov  - ei pitänyt kuvasta. Hän kirjoitti pojalleen, että Laptšenko ei esittänyt yleisölle raamatullista Susantaa, vaan "jonkinlaista mallia, jonka hän asetti asemaan viettelemään katsojan" [17] . N. A. Yakovlevan mukaan tämä oli tyypillinen tuon ajan akateemisen maalauksen suuntaus: raamatullisten ja muinaisten mytologisten henkilöiden kuvien välinen raja hämärtyi - niiden ero oli olemassa vain teoksen nimessä ja asettelussa juonen vuoksi [18 ] .

Ivanov, tuominnut "Susannan" sävellyksen moraalisesta näkökulmasta, pani merkille onnistuneet taiteelliset löydöt, ensinnäkin kankaan varjostetun osan kontrastin, valkoisen paidan ja alaston kehon sävyt siirtymävaiheessa niiden välillä; Susanna osoittautui runsaaksi, ikään kuin ylittäisi kuvan [19] . M. Rakova totesi, että mallin keinotekoinen asento ja korostettu plastisuus luovat vaikutelman, että runko on veistetty kiillotetusta puusta ja " Brullovin " refleksit on tehty niin huolellisesti, että ne näyttävät kuolleilta [20] . Päinvastoin, N. A. Yakovleva arvosti suuresti Lapchenkon ainoaa valmistunutta (hänen mielestään) teosta ja panee merkille läheisen yhteyden kankaan idean ja taiteilijan tunteiden välillä, jotka hänellä oli malliaan kohtaan. Tämä määritti sen tosiasian, että hän välitti vain edullisimmasta asennosta, ei ollenkaan ajatellut juonia [21] . Näyttelyssä vieraileva keisari Nikolai I määräsi maalauksen siirtämään toiseen huoneeseen, jotta se ei aiheuttaisi kohua yleisön keskuudessa [22] .

Ivanovin 1833 päivätyissä kirjeissä mainitaan, että Laptšenko maalasi Vittoriasta erillisen muotokuvan [23] . On oletettu, että se selvisi. Taiteilijalle kuuluvan pienen (20 x 14 cm) öljymaalauksen sommittelu muistuttaa K. Bryullovin " Aamua " , on myös teknisiä ratkaisuja, esim. Lapchenkolle luontainen metallinen maalisävy [24] . Lapchenkon täyttämässä kyselyssä ei mainita maalausta "Aamu", jossa on kuitenkin hänen allekirjoitus. R. Giuliani väitti, että nimi "aamukäymälä" olisi paljon sopivampi: kankaalla on puolialaston Välimeren tyyppinen tyttö, jolla on pesuallas; kun taas malli ei näytä Vittoria Caldonilta. Teoksen kupolin ja ristin muoto viittaa Italiaan. Tämän perusteella R. Giuliani katsoi kuvan olevan 1831. Tämä ei epäilemättä ole muotokuva, joka mainittiin kirjeenvaihdossa Ivanovin kanssa [23] .

Keväällä 1834 Ivanov ilmoitti Laptšenkolle, että hän itse aikoi maalata Vittorian Kaikkien Surun Neitsyt Marian kuvaksi. Samassa kirjeessä mainitaan ensimmäistä kertaa, että malli V. Caldonin ja taiteilija G. Lapchenkon suhde on selvästi kasvanut joksikin enemmän. Ivanov kirjoitti: "Jos ilmoittaisit minulle päättäväisesti, että hän on kihlattunne, kunnioittaisin häntä yhtä syvästi kuin sinua" [25] . V. Caldonin ja G. Lapchenkon suhde aiheutti eräänlaista jännitystä roomalaisessa taiteellisessa ympäristössä - sitä ennen malli ei vastannut taiteilijoiden tunteisiin. Myös A. Ivanov oli huolissaan, jolle näytti, että hänen ystävänsä lähtisi vihdoin töistä [26] .

Siihen mennessä G. Lapchenkon sairaus alkoi ilmeisesti verkkokalvon dystrofiasta . Näkö heikkeni suuresti, mikä vaikutti maalauksen laatuun, jota hän ei luopunut missään olosuhteissa. Ystävänsä auttamiseksi Ivanov vei hänet asiantuntijan luo Napoliin , minkä vuoksi maalauksen "Rooman talonpojan naisen muotokuva" ("Nainen leipäkorilla") työ, joka ilmeisesti kuvasi myös Vittoriaa, viivästyi suuresti. Lopulta keskeneräinen maalaus esiteltiin Tsarevitš Aleksanteri Nikolajevitšille hänen vierailunsa aikana Roomaan vuonna 1839. Vaikka maalaus ostettiin "anteliaaseen hintaan", siitä ei ole löydetty jälkeäkään [27] . Laptšenko itse mainitsi muiden roomalaisten teosten joukossa Venäjän Rooman edustuston, prinssi Gagarinin ja jopa Venäjän Lontoon-suurlähetystön tilaukset [28] .

Avioliitot italialaisten mallien ja ulkomaisten taiteilijoiden (myös venäläisten) välillä eivät olleet tuolloin harvinaisia, mutta niihin liittyi väistämättä tunnustuksen muutos . Orest Kiprensky , jotta hän voisi mennä naimisiin Anna Maria Falcuccin kanssa, joutui kääntymään katolilaisuuteen , koska ortodoksien ja katolisten avioliitot olivat kiellettyjä paavivaltioissa . Samalla tavalla kreivi Demidov Dmitrievin maaorjataiteilija kääntyi katolilaisuuteen, minkä vuoksi omistaja riisti häneltä elatuksen [29] . Kysymys Lapchenkon puolisoiden uskonnon vaihtamisesta on edelleen ratkaisematta. Vuonna 1869 valmistuneessa elämäkertamateriaalia koskevassa kyselylomakkeessa Lapchenko väitti, että hän meni naimisiin 29. syyskuuta 1839, eikä hän tai Vittoria Caldoni vaihtaneet uskontoaan [30] . A. Gold päinvastoin kirjoitti väitöskirjassaan, että V. Caldoni kääntyi ortodoksisuuteen [31] . Heidän avioliittonsa paikkaa ei tiedetä, mutta ei ainakaan Albanossa, koska tämän kaupungin seurakunnan kirjoista ei ole jäljellä merkintöjä [32] . On myös versio, että he menivät salaa naimisiin Italiassa (esimerkiksi Venäjän kirkossa suurlähetystössä [33] ) ja laillistivat sitten suhteet Venäjällä, missä katolisten ja ortodoksisten väliseen avioliittoon ei vaadittu lupaa, ja riitti. Ortodoksisen papin johtamilla teoilla oli tietty painoarvo käytännön asioissa [34] .

Viime vuosina Roomassa viettämä Lapchenko tapasi maanmiehensä N. V. Gogolin . R. Giuliani osoitti V. Caldonin roolin Annunziatan kuvan muodostumisessa samannimisessä tarinassa, joka myöhemmin muutettiin romaaniksi "Rooma" [35] . Alkupulssi ei kuitenkaan ollut henkilökohtainen viestintä, vaan saksalaisten taiteilijoiden, ensisijaisesti Franz Ludwig Catelin , tekemät muotokuvat Vittoriasta . Eremitaasin kokoelmasta löydettiin useita graafisia muotokuvia 1990-luvulla. Ne säilyivät V. A. Žukovskin albumissa, ja hän olisi voinut hankkia ne Italian-vierailullaan 1833 tai 1838-1839 [36] .

Paluu Venäjälle. Myöhemmin

Keväällä 1839 Lapchenkot olivat epäsuorien tietojen perusteella jo Venäjällä. Taiteilija siirsi kiinteistönsä Vittoriaan pitäen sitä hyvänä sijoituksena. Ennen lähtöä hän osti viinitarhan, jota varten hän lainasi rahaa Vittorian siskolta Clementine; hän käski Ivanovia hoitaa italialaisia ​​kiinteistöjä ja velkoja ja jopa pyysi häntä kirjoittamaan Venäjälle vain italiaksi, jotta Vittoria ymmärtäisi kirjoitetun ilman käännöstä [37] . Ivanovin kirjeet ovat itse asiassa tärkein lähde, jonka avulla voidaan rakentaa yhtenäinen kuva Lapchenkon puolisoiden elämästä Venäjällä [38] .

Vuonna 1841 (mahdollisesti vuonna 1843 [39] ) syntyi heidän ainoa poikansa Sergei. Vaikeassa taloudellisessa tilanteessa ja sairaudesta kärsivä Laptšenko haki vuosina 1841-1842 maalaustaiteen akateemikon arvoa maalaukselle "Vanhin vanhusten vangittama Susanna", jonka hän sai [2] . Kankaan osti Taideakatemia ja se sijoitettiin Akatemian museoon [40] [41] . Lapchenkon puolisoiden taloudellinen tilanne parani vähitellen 1840-luvulla, mutta tähän liittyi muutto palveluspaikalta toiselle. A. Kestner väitti, että heidän vaelluksensa alkoivat Revelistä [42] . Venäjän museon luettelon julkaisussa kerrotaan, että Laptšenko sai työpaikan Moshnyn kylässä [43] ja muutti sitten Tšerkasyyn [1] . Ivanoville osoitetuista kirjeistä päätellen 10-vuotias poika Sergei Laptšenko meni Kiovassa olevaan kuntosaliin [44] . A. Ivanovin kuoleman jälkeen vuonna 1858 G. Lapchenkon ja V. Caldonin elämän tutkimiseen käytettävissä olevien lähteiden valikoima väheni jyrkästi. Perheen pää yritti maalata, mutta huono näkö ei enää pystynyt selviytymään teknisestä toteutuksesta. Vuonna 1866 Mozyrlainen Lapchenko lähetti akatemialle maalauksen "Kristuksen ylösnousemus" aikoen esittää sen keisarille. Akatemian neuvosto piti tätä "sopimattomana". Tämänniminen maalaus otettiin huomioon Moshnyn kylän kirkon omaisuuden inventoinnissa vuonna 1925, sen myöhempää kohtaloa ei tiedetä [45] .

Yksi harvoista Laptšenkon säilyneistä maalauksista (ja ainoa Tretjakovin galleriassa säilytetty ) on Kylpylä. Ukrainalaisten taidekriitikkojen Ya. P. Zatenatskyn ja V. V. Rubanin mukaan se maalattiin 1840-luvulla hänen paluunsa jälkeen, kun hän asettui Pikku-Venäjälle . Valtion Tretjakovin gallerian kokoelmaluettelon tekijöiden mukaan on todennäköisempää, että tämä teos johtuu italialaisesta aikakaudesta, kun otetaan huomioon taiteilijan näköongelmat. Maalaus osoittaa korkeatasoista teknistä suorituskykyä ja alastonmallin kanssa työskentelyn taitoa. Kaikissa julkaistuissa luetteloissa maalausta ei ollut päivätty. P. M. Tretjakov osti sen vuonna 1876 A. Beggrovilta Pietarista [1] .

Vuonna 1868 pariskunta muutti Dinaburgiin , missä heidän poikansa opetti paikallisessa lukiossa. Vuosina 1871-1872 hän toimi ylimääräisenä opettajana Nikolaev Tsarskoje Selo Gymnasiumissa [46] . Siitä lähtien puolisot olivat aineellisessa mielessä täysin riippuvaisia ​​Sergei Grigorjevitšista ja hänen matkoistaan; vuonna 1866 syntyi hänen poikansa Platon - Grigori ja Vittoria Lapchenkon pojanpoika. Vuodesta 1871 lähtien Lapchenkon perhe muutti Pietariin; Grigori Ignatjevitš oli kiireinen myöntäessään hänelle 75 ruplan eläkkeen äärimmäisen tarpeen vuoksi [47] . Laptšenko sai elämänsä lopussa luokan arvosanan , mikä rinnasti hänet IX luokan arvoon [48] . Hän kuoli 28. maaliskuuta 1876, ja hänet haudattiin kirkastumisen hautausmaalle [49] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Valtion Tretjakov-gallerian luettelo, osa 3, 2005 , s. 209.
  2. ↑ 1 2 3 Kondakov, 1915 , s. 110.
  3. ↑ Rakova, 1979 , s. 103.
  4. ↑ 1 2 Rakova, 1979 , s. 231.
  5. ↑ Giuliani, 2012 , s. 47.
  6. ↑ Ajoitusluettelo, osa 3, 2007 , s. 52.
  7. ↑ Giuliani, 2012 , s. 47-48.
  8. ↑ Giuliani, 2012 , s. 59, 71, 94.
  9. ↑ Giuliani, 2012 , s. 94.
  10. ↑ Giuliani, 2012 , s. 90.
  11. ↑ Giuliani, 2012 , s. 107, 147.
  12. ↑ Giuliani, 2012 , s. 48.
  13. ↑ Giuliani, 2012 , s. viisikymmentä.
  14. ↑ Giuliani, 2012 , s. 51.
  15. ↑ Giuliani, 2012 , s. 56.
  16. ↑ Giuliani, 2012 , s. 56-57.
  17. ↑ Giuliani, 2012 , s. 57.
  18. ↑ Yakovleva, 2005 , s. 183.
  19. ↑ Giuliani, 2012 , s. 58.
  20. ↑ Rakova, 1979 , s. 101-102.
  21. ↑ Yakovleva, 2005 , s. 186.
  22. ↑ Giuliani, 2012 , s. 59.
  23. ↑ 1 2 Giuliani, 2012 , s. 61.
  24. ↑ Giuliani, 2012 , s. 62.
  25. ↑ Giuliani, 2012 , s. 70.
  26. ↑ Giuliani, 2012 , s. 75.
  27. ↑ Giuliani, 2012 , s. 76.
  28. ↑ Rakova, 1979 , s. 232.
  29. ↑ Giuliani, 2012 , s. 91.
  30. ↑ Giuliani, 2012 , s. 92.
  31. ↑ Kulta, 2009 , s. 158.
  32. ↑ Kulta, 2009 , s. 180.
  33. ↑ Giuliani, 2012 , s. 99.
  34. ↑ Giuliani, 2012 , s. 95.
  35. ↑ Giuliani, 2012 , s. 77-87.
  36. ↑ Giuliani, 2012 , s. 88.
  37. ↑ Giuliani, 2012 , s. 92-93.
  38. ↑ Giuliani, 2012 , s. 102.
  39. ↑ Giuliani, 2012 , s. 164.
  40. ↑ Giuliani, 2012 , s. 105.
  41. ↑ Aineistokokoelma Pietarin keisarillisen taideakatemian historiasta sen sadan vuoden ajalta::  Akatemian vuosipäivän juhlapäivänä / Toim. ja huomata. P.N. Petrova . - Komissaari Imp. Kuvataideakatemia Hohenfelden ja Co. - Pietari. , 1865. - T. 2. - S. 439. - 464 s.
  42. ↑ Giuliani, 2012 , s. 147.
  43. ↑ Giuliani, 2012 , s. 152.
  44. ↑ Giuliani, 2012 , s. 150.
  45. ↑ Giuliani, 2012 , s. 155.
  46. ↑ Tsarskoje Selon historia kasvoissa . Tsarskoje Selon tietosanakirja. Käyttöpäivä: 13. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2019.
  47. ↑ Giuliani, 2012 , s. 160.
  48. ↑ Giuliani, 2012 , s. 161.
  49. ↑ Merkintä Slobodan tuomioistuimessa Vladimirin kirkon metrikirjaan . Haettu 13. huhtikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2016.

Kirjallisuus

Linkit