| Ooppera | |
| Lady Macbeth Mtsenskin alueelta | |
|---|---|
| Kohtaus oopperasta (Teatro Comunale, Bologna, 2014) | |
| Säveltäjä | |
| libretisti | Dmitri Šostakovitš ja Aleksanteri Germanovitš Preis |
| Libreton kieli | Venäjän kieli |
| Juonen lähde | N. S. Leskovin tarina " Lady Macbeth Mtsenskin alueelta ". |
| Toiminta | neljä |
| maalaukset | 7 |
| Ensimmäinen tuotanto | 22. tammikuuta 1934 |
| Ensiesityspaikka | MALEGOTH |
| Kesto (noin) |
2,5 tuntia |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
"Lady Macbeth of the Mtsensk District" ("Katerina Izmailova") on Dmitri Šostakovitšin 4 näytöksinen ooppera , 9 kohtausta D. D. Šostakovitšin ja A. G. Preisin libretoon , joka perustuu N. S. Leskovin samannimiseen tarinaan . Ensi-ilta pidettiin tammikuussa 1934 Maly Leningradin oopperatalossa (MALEGOT).
Ooppera oli syynä kommunistisen puolueen johdon tuomitsemaan säveltäjän ja sen esityskielto 1930-1950 - luvun jälkipuoliskolla .
Vuonna 1962 lavastettu ( Moskova ) autosensuroidussa muodossa otsikolla "Katerina Izmailova"; vuonna 1966 tehtiin elokuva samalla nimellä . Oopperan tuotanto alkuperäisessä muodossaan aloitettiin uudelleen vuonna 1978 ( Lontoo ).
Kuva 1 . Makuuhuone varakkaan kauppiaan Zinovy Izmailovin talossa. Ekaterina Lvovna (Katerina), Izmailovin nuori vaimo, nukkui hyvin ja joi teetä miehensä kanssa. Melankoliasta ja yksinäisyydestä uupuneena hän yrittää onnistumatta nukahtaa uudelleen, pohtii avio- ja vauraselämänsä merkityksettömyyttä.
Hänen appinsa Boris Timofejevitš pyytää sieniä päivälliselle ja moittii Jekaterina lapsettomuutta, johon hän huomauttaa, ettei se ole hänen vikansa. Appi varoittaa häntä mahdollisesta miehensä pettämisestä. Boris Timofejevitš rankaisee miniänsä myrkyttämään rotat navetassa. "Sinä itse olet rotta! / Sinun pitäisi saada tämä myrkky! Katherine mutisee.
Zinovy Borisovich on matkalla saatuaan tietää, että tehtaalla murtui pato . Hän esittelee uuden työntekijänsä Sergein isälleen. Boris Timofejevitš saa työntekijät sanomaan hyvästit omistajalle ja Katerina - antamaan miehelleen uskollisuusvalan.
Kokki Aksinya kertoo Sergeistä: "Hän tuo minkä tahansa naisen, jonka haluat, vaivaamaan."
Kuva 2 . Katerina löytää palvelijoiden viihdepaikan Aksinjan kanssa, seisoo kokin puolesta ja uhkaa lyödä yllyttäjä Sergein. Sergei kutsuu rakastajatar "taistelemaan"; taistelun keskelle Boris Timofejevitš ilmestyy, uhkaa Katerina kertoa miehelleen tapahtumasta ja ajaa kotimiehet töihin.
Kuva 3 . Makuuhuoneessa viipyvän Katerinan yksinäisyyttä loukkaa Sergei, joka joutui "pyydä kirjaa" tekosyyllä ja kallistaa hänet fyysiseen läheisyyteen.
Kuva 4 . Boris Timofejevitš ei voi nukkua, hän näkee varkaita kaikkialla. Hän muistaa, kuinka hän nuoruudessaan ei myöskään nukkunut, "mutta eri syystä! / Käveli muiden ihmisten vaimojen ikkunoiden alla. Kierrellen taloa, hän huomaa valon miniän ikkunassa ja päättää mennä hänen luokseen, mutta hän kuulee äänen ja näkee, että "Boris Timofejevitš oli myöhässä". Hän pysähtyy ja kuulustelee Sergeitä, minkä jälkeen hän soittaa ihmisille. Katerinan silmien edessä Sergei pahoinpideltiin ja lukitaan ruokakomeroon.
Boris Timofejevitš soittaa Katerinalle ja pyytää toista illallista, jonka hän saa rotanmyrkkyllä maustettuna . Vanha mies kaatuu tuskissaan ja hän ottaa häneltä ruokakomero avaimet. Katerina selittää papille, joka tuli tunnustamaan kuolevaa miestä, että vanha mies söi sieniä yöllä - "monet, jotka ovat syöneet niitä, kuolevat ...".
Kuva 5 . Sergei on masentunut Zinovy Borisovichin saapumisesta: hän ei halua olla Katerinan salainen rakastaja. Hän rauhoittaa häntä, mutta hän itse näkee anoppinsa haamun kiroavan myrkyttäjää. Oven ulkopuolelta kuuluu askeleita, aviomies on palannut; Katerina piilottaa rakastajansa. Zinovi Borisovich huomaa miehen vyön sängyllä ja hyökkää vaimonsa kimppuun lyömällä. Sergei tulee ulos Katerinan huutoon, he kuristavat hänen miehensä ja piilottavat ruumiin kellariin.
Kuva 6 . Katerina ahdistaa tekemänsä murha: jopa hääpäivänä Sergein kanssa hän seisoo kellarissa, ja tämä huolestuttaa Sergei: "ihmiset huomaavat." Odotettuaan vastaparien lähtöä kirkkoon, kellarin lähelle ilmestyy "nuhjuinen pikkumies", joka etsii juomaa. Hän rikkoo lukot ja löydettyään Zinovy Borisovichin ruumiin juoksee poliisille ilmoittamaan.
Kuva 7 . Kohtaus poliisiasemalla. Quarterly on loukkaantunut siitä, että häntä ei kutsuttu Izmailovan häihin. "Nurjuttu pikkumies" raportoi, että "Izmailoveilla on ruumis kellarissa". Elvytetyt poliisit ovat menossa kohti Izmailovia.
Kuva 8 . Hääjuhla. Humalaiset vieraat papin päällään ylistävät vastaparia. Yhtäkkiä Katerina huomaa, että kellarin lukko on rikottu. Hän tajuaa, että hänen entisen aviomiehensä murha on paljastettu, hän päättää paeta Sergein kanssa. Mutta portti jo kolkuttaa. Katerina itse ojentaa kätensä poliisille, Sergei yrittää paeta rahalla, mutta hänet pidätetään ja tuoreparit viedään vankilaan.
Kuva 9 . Stage - vangit , joiden joukossa Katerina ja Sergei, pysähtyvät lepäämään. Katerina pyytää vartijaa päästämään hänet Sergein luo, mutta tämä ajaa hänet töykeästi pois: "Kuka toi minut kovaan työhön ?" Sergei matkaa nuoren vangin Sonetkan luo, pyytää häneltä rakkautta, mutta tämä vaatii maksuksi uudet sukat. Sergei pettää Katerinan sukat antaakseen ne välittömästi Sonetkalle. Tuomitut pilkkasivat hylättyä emäntää. Vartija rauhoittaa heitä, mutta Katerina ei enää huomaa mitä ympärillä tapahtuu.
Katerina lähestyy Sonetkaa ja työntäen hänet veteen ja ryntää hänen perässään. Molemmat hukkuvat.
N. S. Leskovin tarina on kirjallinen teos, jossa on fiktiivinen juoni , joka on tyylitelty luonnonkoulun fysiologiseksi luonnokseksi ja esitetty tarinassa, joka on tavallinen tälle kirjailijalle ( vaikka tarina on vähemmän voimakas kuin Leskovin tunnetuimmassa tarinassa " Lefty " ").
D. D. Šostakovitš - A. Preisin libretto noudattaa tarinan juonilinjaa, mutta eroaa silti siitä jonkin verran. Tärkeimmät erot ovat:
Viattomasti murhatun nuoren Fjodor Lyaminin ja hänen pitkään kärsineen äitinsä puuttuminen libretosta tekee tilanteesta vielä toivottomamman kuin tarinassa. Toisin kuin jälkimmäinen, Shostakovich-Preisin mukaan Katerina on traaginen hahmo, joka ansaitsee kohtalossaan paitsi tuomitsemisen myös myötätunnon. Katerinan tragedia avautuu farssisesti dramatisoidun (lukuun ottamatta neljännen näytöksen Vanhan vangin traagista osaa) muiden henkilöiden kantoja ja tekoja käsittelevän esityksen taustalla.
Oopperan juonen valintaan saattoi vaikuttaa Tšeslav Sabinskin elokuvan "Katerina Izmailova" vuonna 1926 (1927?) julkaisu ja - vuonna 1930 - tarinan uusintapainos B. M. Kustodievin ja kustodievin kuvituksella. esipuhe, jossa puhuttiin "vahvan naispersoonallisuuden epätoivoisesta protestista venäläisen kauppiaan talon tukkoista vankilaa vastaan.
Šostakovitš aloitti työskentelyn oopperan parissa 14. joulukuuta 1930 ja sai partituurin valmiiksi (ensimmäisessä painoksessa) 17. joulukuuta 1932 .
Oopperan lavastustyöt aloitettiin 16. lokakuuta 1932 V. I. Nemirovich - V. I.ohjaaja,SamosudS.kapellimestari( Danchenkon nimessä (kapellimestari S. A. Samosud [1] ). Oopperan ensi-ilta oli Leningradissa 22. tammikuuta (alle vuodessa ooppera esitettiin viisikymmentä kertaa Leningradissa) ja Moskovassa (nimellä Katerina Izmailova) 24. tammikuuta 1934 . Näissä kahdessa teatterissa ooppera esitettiin noin kaksisataa kertaa kahden kauden aikana.
26. joulukuuta 1935 oopperan ensi-ilta pidettiin Bolshoi-teatterissa , sivuliikkeen lavalla (kapellimestari A. Melik-Pashaev , ohjaaja Dmitri Smolich [2] ).
Vuonna 1935 oli myös ensi-iltansa Clevelandissa , Philadelphiassa , Zürichissä , Buenos Airesissa , New Yorkissa , Lontoossa , Prahassa ja Tukholmassa ; State Musical Publishing House ( Muzgiz ) julkaisi hänen clavierinsä .
Yleisesti, kriitikot ja silloinen Neuvostoliiton musiikkiviranomaiset ottivat oopperan hyvin vastaan. Kritiikkiä oli kuitenkin myös havaittavissa, lähinnä ilmaisua ja kuvallista naturalismia koski musiikissa esimerkiksi säveltäjä S. S. Prokofjev ("himon aallot") ja amerikkalaisen " The Sun " ("pornofonia") kriitikko.
Tuotteiden aikana libretto koki merkittäviä muutoksia; 1932-1935 teoksesta ilmestyi kolme (julkaistua) kirjallista ja näyttämöversiota.
Osittain muutos johtui kielen pehmenemisestä ja naturalismista kohtausten kuvauksessa, joten Katerina Lvovnan ja Boris Timofejevitšin ensimmäisen dialogin kohtauksessa (kuva 1) luetaan hänen huomautuksensa:
(Piste vuodelta 1932) ”Ei ole minun syytäni! Ei ole minun vikani! ... Zinovy Borisovich ei voi laittaa vauvaa kohtuun. (Libretto, 1934) "Olen itse surullinen, olen itse surullinen... Olisin onnellisempi minulle, jos vauva syntyisi."Ja kohtauksessa palvelijoiden huvitteluista Aksinjan kanssa (kuva 2) teksti muunnettiin seuraavasti:
(Piste 1932) ”No, tunne se! Tule, lisää. … Se on utare… … Voinko imeä?” (Libretto 1934) ”Ai niin, Aksinya. Katsotaanpa! Katsotaanpa! ... Se on kynä ... Anna minun nähdä"Vakavampi muutos, joka voisi vaikuttaa teoksen idean ymmärtämiseen kokonaisuutena, tehtiin Sergein huomautuksiin hänen keskustelussaan rakkauskohtauksen jälkeen (Kuva 3):
(Piste 1932) "Zinoviy Borisovich jotain" .. ho, ho, .. en voinut saada vaimoa...". (Libretto 1934) "Unohdetaan se.""Jos Katerina Lvovna on neitsyt - tämä on kaikkien Mtsenskin tapahtumien perimmäinen syy - oopperassa kerrotun tarinan vaikutus meihin muuttuu perustavanlaatuisesti", Yu. Dimitrin kommentoi tätä muutosta ja huomauttaa edelleen " teatterin näyttämöllä tuolloin ajateltavissa olevien törmäysten täydellinen yhteensopimattomuus sen kanssa, että tämä tarina naimisissa olevasta neitsyestä, jolla on viiden vuoden kokemus, uhkasi kertoa "voittoisen proletariaatin maailmaa" (jolla ei muuten ole mitään tekemistä) joko Leskovin tai minkä tahansa muun klassikon kanssa - eikä vain venäjän kanssa)
Alkuvuodesta 1936 , kun kommunistisen puolueen ja neuvostohallituksen johto, mukaan lukien I. V. Stalin , V. M. Molotov , A. A. Zhdanov ja A. I. Mikoyan , vieraili oopperassa (26. tammikuuta) osana Neuvostomusiikin festivaaleja , hänet tuomittiin . "Direktiivisessä" pääkirjoituksessa " Muddle asemmusic " Pravda -sanomassa: "Tämä on tietoisesti tehtyä musiikkia" - niin, ettei mikään muistuta klassista oopperamusiikkia, ei ole mitään tekemistä sinfonisten äänien kanssa, yksinkertaisella, julkinen musiikkipuhe".
Yu. M. Nagibin I. D. Glikmanille lähettämässään kirjeessä nimesi varmasti artikkelin kirjoittajan nimen - Boris Reznikov, silloinen Pravdan työntekijä [ 3] .
Tämä julkaisu avasi artikkelisarjan, jossa Šostakovitš (kyseisen oopperan ja baletin "The Bright Stream " kirjoittajana) joutui ideologisen tuomitsemisen kohteeksi ("Väärä baletti", "Selkeä ja yksinkertainen kieli taiteessa" Pravdassa, lukuisia artikkelit muissa neuvostolehdissä). Perinteisten " formalismin " ja " naturalismin " moitteiden ohella säveltäjää syytettiin " kansantaiteen piittaamattomuudesta ".
Näiden artikkeleiden julkaisemista seurasi Leningradin (7. helmikuuta) ja Moskovan (15. helmikuuta) säveltäjien päätökset, ja ooppera poistettiin Neuvostoliiton teattereiden ohjelmistosta, vaikka säveltäjälle ja solibrettistille ei tehty kostotoimia. Se sai ensi-iltansa vuonna 1937 Zagrebissa ja vuonna 1947 Venetsiassa.
Vuonna 1948 ooppera joutui jälleen kommunistien kritiikin kohteeksi V. I. Muradelin oopperan "Suuri ystävyys" tuomitsemisen yhteydessä.
Kuten I. D. Glikman kirjoittaa , vuoden 1955 alussa "Leningradin Malyn oopperatalo päätti johtajansa B. I. Zagurskyn aloitteesta lavastaa Lady Macbethin Mtsenskin alueelta. Tämä idea osoittautui vaikeaksi ja monimutkaiseksi, koska oli tarpeen saada lupa Neuvostoliiton kulttuuriministeriöltä oopperan näyttämiseen, jota ei ollut esitetty helmikuun 1936 jälkeen. I. D. Glikmanin mukaan 19. maaliskuuta 1955 illalla Šostakovitš esitti Lady Macbethin uuden musiikillisen painoksen Malyn oopperatalossa. ( I. D. Glikman "Kirjeitä ystävälle", s. 111). Pian Dmitri Dmitrievich muokkaa myös libreton tekstiä I. D. Glikmanin avulla. Glickmanille 21. maaliskuuta 1955 päivätyssä kirjeessään Šostakovitš kirjoittaa muutossuunnitelman yksityiskohtaisesti: "Nämä muutokset, joista juuri kirjoitin sinulle, ovat mielestäni ehdottoman välttämättömiä, mutta yleensä katsokaa läpi koko tekstin kriittisellä silmällä. Ja jos koet tarpeelliseksi korjata jotain muuta, korjaa se. ( I. D. Glikman "Kirjeitä ystävälle", s. 109-110).
18. helmikuuta 2016 Bolshoi- teatteri sai ensi-iltansa oopperan toisen version, jonka ohjasi Rimas Tuminas .
Myöhemmin I. D. Glikman kirjoittaa, että saadakseen luvan näytellä ooppera, Šostakovitš B. I. Zagurskyn itsepintaisesta pyynnöstä "käänsi vastahakoisesti henkilökohtaisesti Neuvostoliiton ministerineuvoston ensimmäisen varapuheenjohtajan Vjatšeslav Mihailovitš Molotovin puoleen ". jonka seurauksena " seurasi käsky perustaa komissio tutustumaan "Lady Macbethin" toiseen painokseen. ( I. D. Glikman "Kirjeitä ystävälle", s. 119). Komissio perustettiin vasta kolme kuukautta myöhemmin - ja ooppera kiellettiin toisen kerran. Samaan aikaan Kabalevski ja Khubov "viittasivat koko ajan artikkeliin " Muddle sijaan musiikin " toistaen "että kukaan ei ole toistaiseksi peruuttanut artikkelia ja se on säilyttänyt vahvuutensa ja merkityksensä" ( I. D. Glikman "Kirjeitä Ystävä”, s. 120-121).
Siitä alkoi lähes kahdeksan vuotta kestänyt taistelu sen tuotannosta, mukaan lukien keskustelut eri yhteyksissä, Malyn oopperan ja Leningradin ooppera- ja balettiteatterin ohjelmistosuunnitelmissa esittäminen. Kirov , aikataulu uudelleen. Sillä välin, vuonna 1957, ooppera esitettiin alkuperäisessä painoksessaan Poznańissa ja Düsseldorfissa .
26. joulukuuta 1962 oopperan toisen painoksen (nimellä "Katerina Izmailova") ensi-ilta tapahtui Musiikkiteatterissa. K. S. Stanislavsky ja V. I. Nemirovich-Danchenko. Oopperan toinen painos esitettiin myös Leningradissa , Riiassa , Lontoossa ( 1963 ), Zagrebissa , Helsingissä , Nizzassa , Pécsissä ( Unkari ), San Franciscossa ( 1964 ), Wienissä , Kazanissa , Kiovassa , Rusessa ( Bulgaria ), Leningradissa , Budapestissa . ( 1965 ), Firenze , Tartto ( 1966 ), Belgrad , Sarajevo ( 1967 ), Leipzig ( 1969 ), Berliini , Kööpenhamina ( 1973 ), Varsova ( 1976 ), Tallinna ( 1977 ). Vuonna 1965 Muzyka - kustantamo julkaisi toisen painoksen klavierin ja partituurin.
Tämä painos julkaistiin levytyksellä ( Melodiya ja sitten lisenssillä EMI ), ja vuonna 1966 kuvattiin samanniminen elokuvaooppera .
Vuonna 1978 M. L. Rostropovich esitti Lontoossa oopperan studiotuotannon Lontoon sinfoniaorkesterin kanssa sen alkuperäisessä versiossa. R. Osborne väittää (lähdettä mainitsematta), että Rostropovitšin oopperan jälleenrakentaminen toteutettiin Šostakovitšin itsensä pyynnöstä, joka ilmaistaan vähän ennen hänen kuolemaansa. Suurin osa vuonna 1978 esitetyn oopperan tekstistä palaa vuoden 1932 partituurissa julkaistuun tekstiin (ks . yllä olevat erot kuvien 1 ja 2 teksteissä), mutta joissain kohtauksissa (esim. Kuva 3) lauletaan vuoden 1935 libreton tekstiä.
Vuonna 1979 sama yritys "EMI" julkaisi tästä tuotannosta tallenteen, joka julkaistiin uudelleen vuonna 2002 CD :llä . Vuonna 1979 G. Sikorsky Publishing House julkaisi oopperan ensimmäisen painoksen partituurin.
Arvovaltaisen "London" -nauhoituksen ja ensimmäisen painoksen partituurin julkaisemisen jälkeen oopperaa jatketaan alkuperäisen esitystavan mukaisesti ( Spoleto ( 1980 ), Osnabrück ( 1982 ), Lontoo ( 1987 ), Milano ( 1992 ), Amsterdam ( 1994 ), New York , Pariisi ( 1995 ), Mariinski-teatteri ( Pietari , 1996 ), Helikon Opera ( Moskova , 2000 )) ja toinen ( Bolshoi Theater , 1980 ), Mariinski-teatteri , Jekaterinburg ( 1995 ). Vuonna 1994 ooppera esiteltiin Minskissä " sekoitettuna" painoksena, joka sisälsi osia alkuperäisestä ja toisesta painoksesta. Vuonna 1992 M. L. Rostropovich ja P. Weigl loivat videoelokuva-oopperan (ensimmäisen version mukaan).
12. syyskuuta 1996 Pietarin filharmonikkojen suuressa salissa. D. D. Shostakovich Rostropovich esitteli oopperan konserttiesityksen.
26. tammikuuta 2006 ooppera esitettiin Novosibirskin valtion akateemisessa ooppera- ja balettiteatterissa , jossa toiminta siirrettiin nykypäivään. Oopperan ensimmäinen painos käytettiin. Kaikille katsojille annettiin ohjelmia, joissa oli sanomalehden uusintapainos, jossa julkaistiin artikkeli "Muddle than music".
Vuonna 2015 norjalaisen ohjaajan Ole Anders Tandbergin rekonstruoima ooppera esitettiin Oslon oopperatalossa , ja tammikuussa 2017 se esitettiin ensimmäisen kerran saman ohjaajan toimesta Suomen Kansallisoopperassa . Ohjaaja siirsi toiminnan yhdelle Pohjois-Norjan harvaan asutuista saarista [4] .
Vuonna 2016 ensimmäinen painos esitettiin Samaran ooppera- ja balettiteatterissa . Lavastus - Georgi Isahakyan , tuotantosuunnittelija - Vyacheslav Okunev, tuotannon kapellimestari - Alexander Anisimov , valosuunnittelija - Irina Vtornikova.