Makaveev, Dushan

Dushan Makaveev
Dusan Makavejev / Dusan Makavejev
Syntymäaika 13. lokakuuta 1932( 13.10.1932 )
Syntymäpaikka Belgrad , Jugoslavian kuningaskunta
Kuolinpäivämäärä 25. tammikuuta 2019 (86-vuotias)( 25.1.2019 )
Kuoleman paikka Belgrad , Serbia
Kansalaisuus  Jugoslavia
Ammatti elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja
Ura 1953-1996
Palkinnot Guggenheim-apuraha
IMDb ID 0538445
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Dushan Makaveev ( serbi. Dushan Makavejev , serbo-Chorov. Dušan Makavejev ; 13. lokakuuta 1932 , Belgrad , Jugoslavian kuningaskunta - 25. tammikuuta 2019 , Belgrad , Serbia [1] ) - serbialainen , jugoslavialainen elokuvaohjaaja ja -käsikirjoittaja. Yksi ensimmäisistä elokuvien tekijöistä, joita kriitikot myöhemmin kutsuivat Jugoslavian mustaksi aalloksi ( serb. Crni talas , englantilainen  Jugoslavian musta aalto ).

Elämäkerta

Dusan Makaveev syntyi vuonna 1932 Belgradissa. Isä - Jugoslavian insinööri-arkkitehti Sergei Makkaveev ( SMERSH pidätti vuonna 1944 , jatko kohtalo tuntematon), Venäjän valtakunnasta muuttaneen sotainsinöörin eversti Sergei Aleksandrovich Makkaveevin (1875-1937) poika. Viiden vuoden ikäisenä hän näki Walt Disney Companyn animaatioelokuvan " Lumikki ja seitsemän kääpiötä " , ja hänen oman tunnustuksensa mukaan elokuva vei hänet ikuisesti [2] . Suoritettuaan toisen asteen koulutuksen hän tuli Belgradin yliopistoon , jossa hän opiskeli psykologiaa. Opettajien joukossa oli asiantuntijoita vanhasta saksalaisesta Gestaltpsykologian koulusta , mukaan lukien Sigmund Freudin työtoverit . Siellä Dushan Makaveev tutustui ensimmäisen kerran Erich Frommin ja Wilhelm Reichin töihin , joilla oli myöhemmin merkittävä vaikutus hänen työhönsä. Yliopisto-opinnot valmistuivat vuonna 1955.

Vielä opiskelijana Dushan Makaveev aloitti työskentelyn käsikirjoittajana ja uutiselokuvien ja dokumenttien ohjaajana. Nuoren kirjailijan näkemykset olivat kommunistisia , usein ortodoksisia [3] ; hänen maalaustensa nimet puhuivat puolestaan ​​"Mehiläishoitajan kuvitettu kirja", "Mikä on työväenneuvosto?", "Paraati 1962" jne. sosialismi törmäsi syytöksiin "likaisen liinavaatteen ravistelusta" ja panettelusta [4] . 1960-luvun puolivälissä hänen täytyi vetäytyä dokumenttielokuvan tekemisestä.

Vuonna 1964 Dushan Makaveev meni naimisiin Boyana Mariyanin kanssa.

Luova ura

"Ihminen ei ole lintu" (1965)

Jatkossa luova kohtalo, kuten ohjaaja itse ehdottaa, oli onnistunut muun muassa yhdysvaltalaisen elokuvan talouskriisin ansiosta [2] . Kuvausprosessien kustannusten nousu Amerikassa johti niiden siirtymiseen Eurooppaan, enimmäkseen Italiaan ( spagettiwesternien ilmiö ). Italia puolestaan ​​delegoi osan toiminnoista Jugoslaviaan, jossa suuret hevospopulaatiot jäivät maatalouteen, työvoima maisemien rakentamiseen oli edullista ja saatavilla, ja hallitus tarjosi sotilashenkilöstöä väkijoukkokohtausten lisävarusteiksi lähes turhaan. Jugoslavian studiot olivat täynnä tilauksia ulkomailta (tällä hetkellä erityisesti kuvattiin suuria projekteja, kuten " 55 päivää Pekingissä " ja " Viking Ships "), minkä seurauksena elokuvabudjettiin muodostui vapaita kassavaroja, ja useat nuoret ohjaajat saivat mahdollisuuden rahoittaa täyspitkien elokuvaprojektien kuvaamista.

Dushan Makaveev sai kameramiehen, tuotantosuunnittelijan, huoneen Avala Film -studioon ja aloitti ensimmäisen elokuvan Man Is Not a Bird kuvaamisen . Muodollisesti kuva oli tuotantodraama, joka sisälsi romanttisen juonittelun kahdella rakkauskolmiolla kerralla. Useat kohtaukset ja tilanteet tarjosivat kuitenkin ironisen katsauksen sosialistisen Jugoslavian sosiaaliseen ja toisinaan poliittiseen todellisuuteen. Lisäksi elokuva sisälsi aikansa selkeää seksuaalista energiaa. Mutta virkamiehet, jotka halusivat tehdä yhteistyötä amerikkalaisten studioiden kanssa, eivät käytännössä olleet kiinnostuneita nuoren luovan ryhmän työn tuloksista. "Viramiehet olivat liian kiireisiä tämän jättimäisen Hollywood-elokuvan kuvaamisessa, etteivät he joko ymmärtäneet tai välittäneet siitä, mitä olimme tekemässä… Ja ihmiset, jotka ymmärsivät mitä olimme tekemässä, rakastivat meitä" [2] .

Puhelinoperaattorin rakkaustarina tai tragedia (1967)

Samanlaisissa olosuhteissa tapahtui seuraavan elokuvan kuvaaminen - " Rakkaustarina tai puhelinoperaattorin tragedia " (romanttisen tarinan taustaa vasten rakennettiin surrealistinen kollaasi: seksologi pitää luennon muinaisista fallisista kulteista , televisio kuuluttaja raportoi tietoja mustien rottien populaation kasvusta ja hävittäjien menestyksestä niiden torjunnassa, kriminologi antaa yksityiskohtaisen raportin tappamismenetelmistä ja ruumiiden pilkkomisen vaikeuksista). Makaveev pyysi lupaa, hänelle tarjottiin kirjoittaa käsikirjoitus. Hän kirjoitti useita sivuja puoli-absurdista tekstiä. Lukematta sitä, häntä pyydettiin laajentamaan se 24-sivuiseksi. Ohjaaja meni poliisiasemalle ja sai tietoa viime päivien näkyvimmästä tapauksesta - hukkuneen naisen, tuntemattoman nuoren naisen, löydöstä. Makaveev kuvaili tätä tapausta laajentamalla "käsikirjoituksen" vaadittuun tilavuuteen ja aloitti välittömästi kuvaamisen. Jälleen, kukaan ei puuttunut luovaan prosessiin. Vasta sen jälkeen, kun elokuva julkaistiin näytöillä, ostettiin vuokralle Saksasta, kävi ilmi, ettei kukaan ollut antanut virallista lupaa sen tuotantoon. Mutta elokuvan ystävät ja asiantuntijat ympäri maailmaa ovat jo puhuneet Makaveevista lupaavana ohjaajana, jonka tyyliä monet ovat verrattu varhaiseen Godardiin , ja ironiaa "hymyilemättömän koomikko" Buster Keatonin huumorilla . Varhaisvaiheen kriitikko Roger Ebert kirjoitti vuonna 1969 vaikutuksestaan ​​Love Storysta: ”Ongelma on tämä: Makaveevin elokuvia ei yksinkertaisesti voi verrata suureen osaan amerikkalaista yleisöä. Arvioin, että ainakin puolet lipun ostaneista koki tulleensa ryöstetyksi. Eikä tämä tapahtunut, koska Makaveev on liian älykäs tai jotain muuta sen kaltaista kauheaa. Hänen elokuvansa ovat suoria, rehellisiä, joskus karkeita... Mutta lisäksi ne ovat aistillisia ja hauskoja. Sinulla on oltava tietty ajattelutapa, jotta voit arvostaa Makaveevin huumoria ja tarkkuutta. Eilen illalla elokuvateatterissa vain 20 ihmistä oli hämmästyneenä. Itkimme naurusta, huohtaen ja hengittäen, tapuimme. Muu yleisö istui täydellisessä hiljaisuudessa . 1960-luvun lopulla kuva sijoittui Jugoslavian lipputuloissa toiseksi. Ohjaaja itse ehdottaa, että syynä tähän on seksuaalisen luonteen kohtausten läsnäolo [4] .

Inocence Unprotected (1968)

Kolmannen elokuvan kuvaaminen aloitettiin uudelleen samoissa olosuhteissa sensuurin puutteen vuoksi. Ensimmäisen onnistuneesti hyväksytyn kuvan jälkeen kollegat varoittivat Dushan Makaveevia: toinen elokuva epäonnistuu, kaiken, mitä aloittelevat ohjaajat voivat sanoa katsojalle, he ilmaisevat ensimmäisessä työssä. Näin ei tapahtunut "Love Storyn ..." kanssa, se esitettiin kilpailun ulkopuolella useilla kansainvälisillä festivaaleilla. Mutta valmistautuessaan kolmatta elokuvaa varten Makaveev koki tietyn luovan kriisin ja päätti kuvata dokumentin. Hän laittoi ilmoituksia sanomalehdissä etsiessään ihmisiä, joilla on poikkeukselliset henkiset ja fyysiset kyvyt. Vastauksia tuli tuhansia, mutta "ensimmäinen puolisko oli tulensyöjiltä ja toinen ihmisiltä, ​​jotka pystyivät pitämään jalkapalloa päässään pitkään" [2] . Sitten ohjaaja päätti tutkia elokuvaa, josta kaikki ovat kuulleet, mutta melkein kukaan ei ole nähnyt. Saksan miehityksen aikana serbialainen urheilija ja akrobaatti Dragoljub Aleksić teki amatöörielokuvan "Innocence Without Defense" ( Serbohorv. Nevinost bez zastite ). Jopa rajoitettu julkaisu toi hänelle tuloja. Sodan jälkeen, tuotteilla keinottelulla ja natsien kanssa tehdyllä yhteistyöllä rikastuneiden liikemiesten joukkovainon aikana Aleksic ei kuitenkaan mainostanut elokuvaansa ja sen tuottoja.

Dushan Makaveev jäljitti tekijän ja nauhan ja loi sen pohjalta täyspitkän dokumentin, joka sisälsi tallenteita hänen keskusteluistaan ​​Aleksichin kanssa. Tästä työstä on tullut yksi menestyneimmistä ohjaajan työstä. Hän sai kaksi palkintoa Berliinin elokuvajuhlilla , näytettiin elokuvakilpailuissa Meksikossa, Yhdysvalloissa, Balkanin maissa; Jugoslavian televisio osti sen vuokralle.

Vuonna 1970 Dushan Makaveev kutsuttiin Berliinin elokuvajuhlien tuomariston jäseneksi. Suora ja vapautta rakastava taiteilija kieltäytyi seuraamasta etukäteen suunniteltua politisoituneen elokuvakilpailun tulosta ja paljasti toimittajille kaikki aiemmin tiedossa olevat tulokset [6] . Tämän seurauksena suurin osa osallistujista veti elokuvansa pois ohjelmanäytöksistä [7] , ja festivaali käytännössä häiriintyi.

"WR Secrets of the Organism" (1971)

Jugoslavian luovuuden aikakauden Dushan Makaveevin neljäs täyspitkä elokuva - " WR Mysteries of the Body " (tai "WR Secrets of the Body") - on tietysti hänen teoksistaan ​​tunnetuin ja niistä eniten keskusteltu. Alkukirjaimet WR kuuluvat Wilhelm Reichille, itävaltalaiselle psykologille, yhdelle uusfreudilaisuuden perustajista , tukahduttavan moraalin poistamisen ja laajan seksuaalikasvatuksen käyttöönoton kannattajalle. Reichin ideat kiinnostivat johtajaa vielä yliopistossa opiskellessaan. Elokuvan perustana oli ylellisen tiedemiehen traaginen kohtalo hänen amerikkalaisesta siirtolaisuudestaan, jossa oli merkittävä osuus fiktiota.

Kansainväliset elokuvakriitikot hyväksyivät kuvan innostuneesti [8] [9] , ja se sisältyi useimpien elokuva-alan yliopistojen opetussuunnitelmiin [3] , sai useita festivaalipalkintoja.

Orgaanisen energian teorian elokuvatutkimukseen [10] liittyi muun muassa avoimia kohtauksia seksuaalisten aktien demonstroinnista. Lisäksi päähenkilöä, joka oli elämän ja rakkauden ideoiden ruumiillistuma, vastusti Neuvostoliiton taitoluistelija, jonka nimi oli Vladimir Ilyich . Elokuva julistettiin pornografiseksi, ja ohjaaja julistettiin moraaliperiaatteiden tuhoajaksi, valtion viholliseksi, "neuvostovastaiseksi pornografiksi" [11] . Kuvan näyttäminen kiellettiin (ensimmäistä kertaa Jugoslaviassa se julkaistiin vasta 16 vuotta myöhemmin). Eräänä päivänä vuonna 1973 Dushan Makaveev huomasi vahingossa, että hänen autonsa pyöränpultit olivat sahattu [3] . Hän pelkäsi viranomaisten kostoa ja muutti kiireellisesti Ranskaan.

Sweet Movie (1974)

Pian Dushan Makaveev löysi rahoituslähteet uuden nauhan kuvaamiseen. Tänä aikana Francis Ford Coppola , katsottuaan WR Secrets of the Bodyn, kutsui hänet ohjaamaan Apocalypse Now -projektiaan. Mutta hän kieltäytyi, koska hän oli jo alkanut luoda elokuvaa " Sweet Film " [12] .

Kanadan, Ranskan ja Saksan yritysten yhteinen nauha on järkyttävä sosiaalinen satiiri, draama, jossa on lukuisia seksuaalisia elementtejä ja wieniläisen akcionismin estetiikkaa . Elokuva aiheutti skandaalin Cannesin elokuvajuhlilla, ja sen jakelu kiellettiin välittömästi useimmissa maailman maissa.

Alkuperäisen konseptin mukaan kuvan ei olisi pitänyt tulla niin kovaa. Dushan Makaveev keksi sen komediaksi, jossa näyttelijä Milena Dravichin sankaritar , jonka pää leikattiin pois edellisessä elokuvassa "WR Secrets of the Organism", koostuu kolmesta naistyypistä (jotakin viittaus tohtori Jekylliin ja herra Hydeen ) . Milena Zolotayan piti heijastaa boheemia individualistia, kuluttajayhteiskunnan edustajaa Milena Krasnajaa - Maxim Gorkin näytelmien  levotonta sankaritar , mutta loistavalla huumorilla Milena Serajaa  - skitsofreenia , jolla on katatoninen oireyhtymä . Finaalissa kolmen Milenan piti sulautua yhdeksi, ja niistä tuli todella elävä, monipuolinen henkilö [13] .

Rahoitusta tuli kansainvälisistä, enimmäkseen Kanadan ja Ranskan valtiollisista lähteistä. Jugoslavialainen näyttelijä Milena Dravić korvattiin kanadalaisella Karol Lohrilla . Käsikirjoitus alkoi kehittyä, muuttua. Tyytymätön suureen määrään selkeimpiä kohtauksia, päähenkilö kieltäytyi jatkamasta kuvaamista. Puolalainen teatterinäyttelijä Anna Prutsnal kutsuttiin jatkamaan tuotantoprosessia. Kuva osoittautui jaetuksi kahteen tarinaan, jotka olivat vain jonkin verran yhteydessä toisiinsa, yhä enemmän politisoituneita ja terävämpiä.

Ensi-illan jälkeen kriitikot jakaantuivat kahteen leiriin, ja arvostelut vuosien varrella eri maissa vaihtelivat "oudosta, huonosta, epämiellyttävästä, raskaasta, ei-hyväksyttävästä elokuvasta" [14] "todella innovatiiviseen, elokuvan sääntöjä rikkovaan ja taiteellisia rajoja laajentaviin" ) » [12] . Jos Englannissa ja Etelä-Afrikassa nauha kiellettiin sensuurin mahdollisuutta harkitsematta , niin Italiassa tuomioistuin vapautti sen sensuurista (tekijän jälkiäänityksen teki Pier Paolo Pasolini ), ja Israel osti sen oikeudet ja jatkoi sitä. heille 21 vuotta.

Dushan Makaveev joutui epäselvään tilanteeseen. Sosialistisissa maissa hän oli hylkiö ja toisinajattelija . Kapitalististen maiden tuottajat tunnustivat hänet lahjakkaaksi kuvaajaksi, mutta he suostuivat rahoittamaan elokuvia vain, jos käsikirjoituksesta sovittiin etukäteen, mistä ohjaaja itse kieltäytyi. Seitsemän vuoden ajan hänet erotettiin luovasta prosessista.

"Montenegro" ("Montenegro", 1981)

Vuonna 1980 ruotsalainen tuottaja Bo Jonsson antoi Dushan Makaveeville täyden carte blanche'n uuden elokuvan tuottamiseksi. Hänen luoma maalaus " Montenegro " ( venäjäksi: Montenegro ) perustuu seuraavaan juoniin. Melko nuori (37-vuotias) nainen viipyy joutilaisuudesta ja seksuaalisesta tyytymättömyydestä liikemiesmiehensä kartanossa. Sattumalta hän tapaa Montenegro -nimisen miehen ja päätyy Tukholman siirtolaisslummien juurelle . Myöhemmät seikkailut muuttavat hänen näkemyksensä täysin. Ohjaajan mukaan hän "suunnitteli sijoittavansa seuraavat tekstit kuvan alkuun: "Tämä elokuva on omistettu Euroopan uudelle näkymättömälle kansakunnalle, joka sijoittui neljänneksi, 11 miljoonasta maahanmuuttajasta ja vierastyöläisestä , jotka muuttivat pohjoiseen likaisten tapojensa kanssa. , huonot käytöstavat ja valkosipulin haju "" [3] . Elokuva oli ehdolla Kultaisen palmun saajaksi Cannesin elokuvajuhlilla , mutta ei saanut palkintoa (menetti sen Andrzej Wajdan Man of Ironille ).

Myöhemmin työ

Vuonna 1985 ohjaaja ohjasi elokuvan "Coca-Cola Boy" (tai "The Coca-Cola Guy") Australiassa , joka ei kuitenkaan menestynyt Eric Robertsin pääosassa . Vuonna 1988 Dushan Makaveev julkaisi elokuvan - poliittisen satiirin " Manifesto ". Vuonna 1993 - " Gorilla Bahes at Noon ", ei myöskään laajalti levitetty. Tänä aikana ohjaaja ansaitsi elantonsa luennoimalla elokuvakursseilla, mukaan lukien Harvardin yliopistossa , ja osallistumalla kirjalliseen toimintaan.

Luovuuden kritiikki

Ohjaajaa arvostelivat toistuvasti paitsi poliittiset ja ideologiset vastustajat, myös psykologian ja seksologian asiantuntijat heidän mielestään Wilhelm Reichin teorioiden primitiivisestä tulkinnasta. Niinpä tohtori James de Meo, Oregonissa, Yhdysvalloissa sijaitsevan orgaanisen energian biofysikaalisen laboratorion perustaja ja johtaja , syyttää häntä suoraan psykoanalyytikon ideoiden epäilyttävästä spekuloinnista ja niiden hyödyntämisestä oman luovan epäonnistumisensa peittämiseen [15] ] . Niin kutsutun "vapaan rakkauden" heijastus ei ole sopusoinnussa Reichin vaatimuksien kanssa monipuolisesta mutta herkästä seksuaalikasvatusta. Lasten pahoinpitelykohtaukset ovat suorassa ristiriidassa psykoanalyytikon työn kanssa, jossa hän vaati alaikäisten huolellista suojelua aikuisilta hyväksikäyttäjiltä.

Valittu filmografia

vuosi venäläinen nimi alkuperäinen nimi Rooli
1965 f Ihminen ei ole lintu Chowek alemmat tissit käsikirjoittaja, ohjaaja
1967 f Puhelinoperaattorin rakkaustarina tai tragedia PTT-palvelijan onnettomuus tai tragedia käsikirjoittaja, ohjaaja
1968 telakka Viattomuus ilman suojaa Viattomuus ilman zashtitea käsikirjoittaja, ohjaaja
1971 f WR Kehon salaisuudet WR Organismin mysteeri käsikirjoittaja, ohjaaja
1974 f makea elokuva makea elokuva käsikirjoittaja, ohjaaja
1981 f Montenegro Montenegro käsikirjoittaja, ohjaaja
1985 f Kaveri Coca-Colasta Coca-Cola Kid tuottaja
1988 f Manifesti Manifesti tuottaja
1993 f Gorilla kylpee keskipäivällä Gorilla kylpee keskipäivällä tuottaja

Muistiinpanot

  1. Serbialainen ohjaaja Dusan Makaveev kuoli . Radio Liberty. Haettu 25. tammikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2019.
  2. 1 2 3 4 Ray Privett. Elokuvien maa: Dusan Makavejevin haastattelu  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . Senses of Cinema (2000). Käyttöpäivä: 31. tammikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 10. syyskuuta 2012.
  3. 1 2 3 4 Dushan Makaveevin elämäkerta Arkistokopio 5. lokakuuta 2009 Wayback Machinessa Answers Corporationin verkkosivuilla
  4. 1 2 Irina Tarkhanova, Dmitri Saveljev, Pavel Gershenzon. Dushan Makaveev: Kaikki tuhkan värit . Aikakauslehti "Seance" (nro 5). Haettu 2. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 10. syyskuuta 2012.
  5. Roger Ebert. Elokuva-arvostelut  (englanniksi) . rogerebert.com (13. helmikuuta 1969). Haettu 1. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 23. helmikuuta 2013.
  6. Andrei Plakhov. Berliinissä he odottavat "Venäjän kapinaa" . Sanomalehti "Kommersant" (nro 6 (1891), 20.1.2000). Haettu 2. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 9. heinäkuuta 2012.
  7. Berlinale 1970 Arkistoitu 27. joulukuuta 2011 Wayback Machinessa IMDb:llä
  8. Roger Ebert. elokuva- arvostelut  . rogebert.com (24. helmikuuta 1972). Haettu 2. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 7. lokakuuta 2010.
  9. Kriitikoiden arvio elokuvasta arkistoitu 26. syyskuuta 2010 Wayback Machinessa osoitteessa rottentomatoes.com
  10. Moderni tiede tunnustettu marginaaliteoriaksi
  11. Moskova Katynin jälkeen . Viikkolehti "Kommersant" (nro 23 (877), 14.6.2010). Haettu 2. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2012.
  12. 1 2 David Sterritt. Makea elokuva: Herää!  (englanniksi) . The Criterion Collection (18. kesäkuuta 2007). Haettu 5. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 5. lokakuuta 2012.
  13. Lorraine Mortimer. Maailma maistui: Dušan Makavejevin makea elokuva  (englanniksi)  // Senses of Cinema : päiväkirja. – Melbourne, Australia. — Iss. 61 . — ISSN 1443-4059 .
  14. John Weber. Sweet Movie  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . "Bad Movie Night", Hit-n-Run Productions, Siphon Interactive, LLC.. Haettu 4. helmikuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 5. lokakuuta 2012.
  15. James DeMeo, Ph.D. Kriittinen arvostelu: Dusan Makavejevin WR Mysteries of the Organism  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Orgone Biophysical Research Laboratory, Inc. (2007). Haettu 4. maaliskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 24. toukokuuta 2012.

Kirjallisuus

Linkit