Tapestry Manufactory

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 1. heinäkuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 2 muokkausta .

Ranskan kansallinen kuvakudosmanufactory . Tapestry on flaamilaisten villanvärjäjien ja kutojien sukunimi, jotka 1400-luvun puolivälissä asettuivat Pariisin Faubourg-Saint-Marseillen alueelle, jossa manufaktuuri alun perin sijaitsi, osoitteessa avenue des Gobelins, rakennus 42 ( Pariisin XIII kaupunginosa). Ranskan historiassa se tunnetaan paremmin nimellä Royal Furniture Manufactory, joka toimitti ranskalaisten hallitsijoiden hovia Ludvig XIV:n ajoilta. Manufaktuuri perustettiin huhtikuussa 1601 Henrik IV :n kuninkaallisella asetuksella hänen kaupallisen neuvonantajansa Barthélemy de Laffhemin ehdotuksesta. Vuodesta 1937 manufaktuuri on ollut Ranskan kulttuuriministeriön valtion omaisuuden ja kansallisten mattomanufaktuurien hallinnossa, joka yhdistää "Mobilier national et Manufactures nationales de tapis et tapisseries", "National Furnishing Manufactory", " Beauvais Manufactory " " Savonnerie Manufacture , jonka ateljeet sijaitsevat Pariisissa ja Lodevessa ) ja National Lace Ateliers Puyssa ja Alençonissa .

Valmistushistoria

Mattojen tuotantoa oli Ranskassa 1600-luvulle asti. Kuningas Francis I perusti vuonna 1539 Fontainebleauhun kuvakudospajan , jossa työskenteli italialaiset käsityöläiset. Hänet siirrettiin myöhemmin Pariisiin ja sijoitettiin Pyhän Kolminaisuuden sairaalaan [1] .

Kuninkaallisen hovin tarpeisiin kudotut matot tuotiin kuitenkin pääosin Hollannista . Vuonna 1597 Henrik IV halusi kilpailla kuuluisien Brysselin kuvakudosten kanssa, järjesti työpajan Pariisin laitamilla. Vuonna 1599 kuningas kielsi ulkomailla valmistettujen mattojen maahantuonnin ja antoi samalla kahdelle flaamilaiselle  - Marc de Comansille (Marc de Comans) ja François de la Planchelle (François de la Planche) etuoikeuden tehdä kulta- ja kirjailtuja mattoja . hopeaa ja heidän työntekijöitään, myös flaamilaisia, vapautettuja kaikista veroista .

Aluksi flaamilaiset käsityöläiset asuivat ja työskentelivät Ranskan pääkaupungin eri alueilla, mukaan lukien käsityöläiskaupungissa Saint-Antoinen ( fr. , Gobelinin perheen korttelissa Pariisin Saint-Marcelin esikaupunkialueella ( fr. ). Vuonna 1602 Henry IV määräsi vuokraamaan Gobelin-perheeltä tiloja työhön Amiensissa ja Pariisissa työskenteleville ranskalaisille kutojille (siihen mennessä pääkaupungin työpaja oli siirretty Louvreen) sai erityisetuuksia - Ranskalainen tuotanto, erottaakseen heidät muista, italialainen ja flaaminkielisiä, kutsutaan kuvakudoksiksi [2] [3] .

Ulkomaisten kilpailijoiden ilmestyminen herätti raivoa pariisilaisten mattokäsityöläisten keskuudessa, mutta heidän protestinsa ei onnistunut. Kuningas itse suojeli flaamilaisia, he saivat häneltä kukin 100 tuhatta frangia, jotka lupasivat työskennellä 80 koneella, joista 60 oli määrä olla Pariisissa. Vuonna 1627 François de la Planche kuoli, ja seuraavana vuonna työpajojen johtaminen siirtyi ensimmäisten mestareiden pojille: Charles de Comensille ja Raphael de la Planchelle. Vuonna 1633 Charles de Comensista tuli manufaktuurin johtaja. Ludvig XIV : n liittymisen myötä vuonna 1643 Gobelin-manufaktuurin uusi historia alkaa. Vuonna 1658 Nicolas Fouquet , kuninkaallinen "talouden valvoja", varusteli Mancyn kaupungissa lähellä linnaansa Vaux-le-Viscount , kuvakudospajaa, johon hän houkutteli flaamilaisia ​​kutoja. Masrescuea johti kuninkaan ensimmäinen taidemaalari Charles Lebrun . Työpaja kesti hieman yli kolme vuotta, mutta siinä syntyi useita kauniita mattoja Lebrunin pahveista. Vuonna 1661, Fouquet'n kukistumisen jälkeen, kutojat siirrettiin Pariisiin ja sijoitettiin pääkaupungin laitamille, Faubourg-Saint-Marcelin alueelle, Gobelin-nimisen villaväräjien omistamaan taloon [4] .

Vuonna 1662 kuninkaan valtiovarainministeri Jean-Baptiste Colbert osti koko Gobelin-korttelin ja viereisen alueen tuotannon Louis XIV:n puolesta ja muutti ne "kuninkaalliseksi sisustusmanufaktuuriksi", jossa he alkoi valmistaa mattojen lisäksi flaamilaisen J. Jansin avulla huonekaluja, mosaiikkeja, pronssia: valaisimia ja kalusteyksityiskohtia sekä ikkunalaudoja ja verhoja kuningas Charles Le Brunin ensimmäisen maalarin yleisen johdon alaisina. 5] .

Charles Lebrun nimitettiin Manufacture of Royal Furnishingsin johtajaksi ensimmäisen ministerin Jean-Baptiste Colbertin määräyksellä vuonna 1663, ja hän pysyi tässä tehtävässä vuoteen 1690 asti. Kuningaskunnan taloudellisten ongelmien vuoksi manufaktuuri suljettiin vuonna 1694, mutta avattiin uudelleen vuonna 1697. Kuvakudosmanufaktuuri, kuten sitä pian kutsuttiin, kilpaili menestyksekkäästi vuodesta 1664 toimineen Beauvais'n manufaktuurin sekä Aubussonin (vuodesta 1665) ja Savonnerien (vuodesta 1624) manufaktuurin kanssa. Vallankumouksen aikana se suljettiin. Luotu uudelleen Bourbonien entisöinnin aikana. Vuonna 1871, Pariisin kommuunin aikana , rakennus tuhoutui tulipalossa. Vuonna 1935 arkkitehti Auguste Perretin hankkeen mukaan vanhan rauniot vastapäätä rakennettiin uusi rakennus, jossa sijaitsivat työpajat ja National Furnishings Museum (Mobilier National). Nykyään se on toimiva yritys. Tehdas on avoinna kierroksille useita päiviä viikossa sopimuksen mukaan sekä säännöllisiä vierailuja joka päivä maanantaita ja eräitä pyhäpäiviä lukuun ottamatta. Tapestry Gallery esittelee historiallisia näytteitä sekä vaihtuvia näyttelyitä kuvakudoksia ja ranskalaisia ​​huonekaluja.

Pariisin Gobelin-manufaktuurin teknistä laboratoriota johti monta vuotta kuuluisa ranskalainen kemisti Michel Eugene Chevreul , vuodesta 1824 lähtien hän toimi manufaktuurin johtajana. Vuonna 1839 hän julkaisi taiteilijoiden ja matonkutojien auttamiseksi esitteen "Värien samanaikaisen kontrastin laista" ("Loi du kontraste simultané des couleurs").

Teokset ja niiden merkitys taidehistorian kannalta

1600-luvun jälkipuoliskolla Gobelin-manufaktuuri oli laaja tuotanto, jota johti taiteilija-maalari Charles Lebrun ja jonka alaisuudessa työskentelivät monet muut maalarit, kuvanveistäjät, koristepiirtäjät ja kaivertajat, heittäjät ja brodeeraajat. He loivat ainutlaatuisen sisustuksen Versailles'n ja Louvren "suuren tyylin" (Grand manière) sisätiloihin. Kuten Louvre-galleriassa (osa Louvrea , jonka kuningas varasi työpajakäsityöläisille, jotka eivät kuuluneet kiltayhdistyksiin), Gobelineissa valmistettiin kaikenlaisia ​​sisustusesineitä: mattoja, kattokruunuja, maljakoita, kultaa, hopeaa ja jalokivet, punaisella ja eebenpuulla upotetut huonekalut, kilpikonnankuori, puolijalokivet mosaiikit.

Gobeliinien taloon sijoitettiin ensin neljä kudontapajaa, sitten lisättiin kaksi lisää. Manufaktuuri koostui 250 työntekijästä, jotka jakautuivat useille osastoille, ja sekä tuotannosta vastaavat henkilöt että työntekijät olivat lähes yksinomaan ulkomaalaisia ​​- flaameja , hollantilaisia ​​ja italialaisia ​​[6] .

Gobelin Manufactory loi flaamilaisen taidemaalari M. van Coxey vanhimman pahvien pohjalta mattosarjan nimeltä The Story of Psyche. Jo aiemmin, vuonna 1622, Ludvig XIII tilasi Peter Paul Rubensin valmistamaan pahvit mattosarjaan Keisari Konstantinuksen historia. Pahvit valmistivat maisterin opiskelijat hänen luonnosten mukaan vuosina 1623-1625. Kuusi tämän sarjan mattoa on varastoitu Pietarin Eremitaasiin [7] . Vuodesta 1627 lähtien ranskalainen taidemaalari Simon Vue aloitti työskentelyn manufaktuurissa . Hänen luomissaan pahveissa flaamilainen barokkityyli yhdistettiin ranskalaiseen akateemisuuteen (kuningas avasi Kuninkaallisen maalaus- ja kuvanveistoakatemian vuonna 1648, sitä johti Ch. Lebrun). Vouet käytti palatsin sisätiloissa reheviä barokkireunuksia, jotka jäljittelevät kuvakehyksiä ja mustavalkoista grisaille-hahmojen "veistoa", jotka jäljittelivät lähistöllä sijaitsevia veistoksia.

Verdure-matot ja kuvakudokset, jotka on toteutettu suurella määrällä hopea- ja kultalankoja, kehystetty ylellisillä reunuksilla hedelmä- ja kukkaseppeleiden muodossa, joita täydennettiin tunnuksella ja cartussilla, peittivät kaikki kuninkaallisten asuntojen salien seinien pinnat , joka antaa katsojalle vaikutelman kattavasta ylellisyydestä, joka vastasi "suuren tyylin" estetiikkaa ja ideologiaa.

Tunnetuin kuvakudossarja on tehty Ch. Lebrunin kartonkien mukaan: "Elementit, vuodenajat tai kuninkaalliset linnat" (1664), "Kuukaudet tai kuninkaalliset linnat" (1666), joissa Lebrun, kuten aikalaiset kirjoittivat, onnistuneesti yhdistänyt "klassisen tyylin Raphaelin Rubensin barokkiloistoon. Vuodesta 1668 vuoteen 1682 kahdentoista maton sarja toistettiin seitsemän kertaa. Myös muut sarjat tulivat kuuluisiksi, myös Lebrunin sarjakuvien pohjalta: Aleksanteri Suuren historia (1664-1680), jossa kaikki oppivat kuningas Louisin tarinan (tämä sarja toistettiin kahdeksan kertaa). Vuosina 1665-1678 Lebrun loi 14 kartonkia Historia Ludvig XIV -sarjaan. Tämä sarja toistettiin seitsemän kertaa. Vuosina 1668-1682 sarja "Kuukaudet eli kuninkaalliset linnat" toistettiin seitsemän kertaa uudessa piirustuksessa. Muiden manufaktuurien mestarit kopioivat ja modifioivat näitä kuuluisia kuvakudoksia. Nyt italialaiset ja flaamilaiset oppivat ranskalaisilta. Ranska ei ole koskaan tuntenut niin paljon koristetaiteen mestariteoksia.

Vuonna 1667 kuuluisa Brysselin sarja " Apostolien teot " toistettiin Royal Tapestry Manufactoryssa , joka luotiin Raphael Santin pahveista Sikstuksen kappelia varten Vatikaanissa. Vuonna 1682 he loivat Rafaelin sävellyksiin perustuvan sarjan Vatikaanin stanzasille . Siten muodostui ainutlaatuinen taiteellinen tyyli, joka perustuu Rafaelin koulukunnan roomalaisen klassismin perinteisiin , Pietro da Cortonan barokkimaalauksiin ja värikkääseen, temperamenttiseen Rubensin flaamilaisen barokin maalaukseen. Kuvakudokset valmistettiin sarjassa, ripustettiin seinille "säleikkönä", ne loivat yhtenäisen kokonaisuuden aurinkokuninkaan aikakauden "suuren tyylin" sisustuksella. Joskus kuvakudokset kudottiin tietyn huoneen seinien muodon mukaan. Paareille venytettyinä rehevillä kudottuilla kehyksillä niitä käsiteltiin kuin maalauksia kehyksissä, ja nyt arkkitehtuuri oli kuvakudoksen alisteinen. Kudotuista matoista tuli sisätilojen tärkein arvo ja vetovoima. Ne olivat paljon värikkäämpiä ja kirkkaampia kuin perinteiset freskot, tässä suhteessa mosaiikkimaalausten jälkeen. Gobelin-manufactoryssa käytettiin yli neljäsataa sävyistä silkkilankaa. Käytetty väripaletti mahdollisti kilpailun maalaamalla kudotun teoksen kanssa. Eripaksuisten loimi- ja kudelankojen lomittelulla luotu "ribitetty" rakenne, johon on lisätty kulta- ja hopealankoja, antoi värille erityisen hohtavan. Kultalankojen käyttö oli aikoinaan niin runsasta, että kuningas joutui vuonna 1685 erityisellä asetuksella kieltämään niiden käytön. Ajan myötä värit ovat haalistuneet (kangasväreillä ei ole riittävää valonkestoa) eivätkä ne välitä efektejä, jotka hämmästyttivät 1700-luvun yleisöä.

Useat piirtäjämestarit työskentelivät yleensä kuvakudoksia maalarin luonnosten mukaan. Yksi maalasi hahmot, toinen - henkilöstön, kolmas - koristekehyksiä. Sitten "kutopaperi" luovutettiin kutojille. Manufaktuurissa käytettiin pääasiassa Gotliss-tekniikkaa ("korkea"), jossa pahvi työn aikana sijoittui pystytasoon kutojan selän taakse. Tässä tekniikassa mestari työskentelee maton sisäpuolelta kiinnittäen siihen värillisten lankojen päät, kun taas "kuivatuspaperi" on myös pystysuorassa peilimuodossa ja peili asennettiin kankaiden taakse etupuolelle. kuvakudoksen puoli, jolla kutoja saattoi hallita työtään työntämällä lankoja hieman erilleen. Loimilangat kelattiin vähitellen auki ylhäällä olevasta akselista ja valmis matto kelattiin alavarrelle. Tämä monimutkainen tekniikka vaikutti monimutkaisten kuvakoostumusten onnistuneeseen toteutukseen.

Vuodesta 1690 lähtien Gobelin-manufaktuuria johti taidemaalari Pierre Mignard , vuodesta 1699 - Robert de Côtes . Mutta entistä kunniaa, kuten Lebrunin päivinä, hän ei voinut enää saavuttaa. Vuosina 1692-1700 manufaktuuri loi sarjan "intialaisia ​​mattoja" (Tentures des Indes) muodikkaan chinoiserie -tyyliin A.-F. Karkottaa. Vuonna 1717 kuningas Ludvig XV esitteli tämän sarjan kahdeksan kuvakudosta Pietari I:lle Venäjän tsaarin matkan aikana Eurooppaan. Nämä matot toimivat mallina Pietarin Tapestry Manufactoryn "Intian-sarjassa" (1734-1752).

Rokokootyylin vallitessa rehevät barokkisävellykset menivät pois muodista eivätkä vastanneet arkkitehtuurin kamarityyliä. Tuolloin manufaktuuria johtivat tunnetut maalarit. Vuosina 1733-1755 J.-B. Oudry , 1755-1770 - F. Boucher , 1770-1789 - J.-B.-M. Pierre . 1700-luvulla rehevät barokkisävellykset työnsivät alentours (ranskalainen alentours - kehykset). Tunnetuin Regency -kauden kuvakudossarja "kehyksillä"  on "Draperies of the Gods, or the Seasons and the Elements" Claude Audran Kolmannen (1699-1708) kartonkien mukaan. Myöhemmin uusklassismin estetiikka vähensi kudottujen mattojen merkitystä sisustussuunnittelussa, niitä alettiin pienentää, ja monumentaalinen maalaus ja seremoniallinen kuvallinen muotokuva ottivat jälleen johtavan aseman.

Gobelin-manufaktuurin lisäksi kudottuja mattoja valmistettiin Ranskassa vuodesta 1604 Aubussonin ja Savonnerien manufaktuurissa , vuodesta 1664 - Beauvais'ssa , vuodesta 1665 - Aubussonissa.

Kirjallisuus

Katso myös

Muistiinpanot

  1. Vlasov V. G. Tapestry // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 tonnissa .. - Pietari. : Azbuka-Klassika, 2005. - T. III. - S. 191.
  2. Biryukova N. Yu. Länsieurooppalaisia  ​​kuvakudoksia Eremitaasissa. - L . : Neuvostoliiton taiteilija, 1965.
  3. Suuri kuvitettu antiikkitietosanakirja. - Praha: Artia, 1980. - S. 63
  4. Biryukova N. Yu. Länsi-Euroopan taideteollisuus 1600-1800-luvuilla. - L . : Taide, 1972. - S. 26-34.
  5. Vlasov V. G. "Suuri tyyli" tai Louis XIV:n tyyli // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 tonnissa .. - Pietari. : Azbuka-Klassika, 2004. - T. II. - S. 272.
  6. Levasseur . Histoire des classes ouvirères et de l'industrie en France avant 1789. 2. painos, Pariisi, 1900. - Osa II, s. 171, 175, 242, 307.
  7. Rubens ja flaamilainen barokki: Näyttelyluettelo. Alkuartikkeli ja huomautukset: M. Ya. Varashavskaya, N. Yu. Biryukova. - L .: Avrora, 1978. - S. 53

Linkit