| N. Pogodinin mukaan nimetty alueellinen venäläinen draamateatteri | |
|---|---|
| teatterirakennus | |
| Sijainti | Kazakstan ,Petropavlovsk |
| Hallinto | |
| Johtaja | Ramazanov Spartak Umurzakovich |
| Taiteellinen johtaja | Pokras Elena Gennadievna |
| Verkkosivusto | virallinen sivusto |
N. Pogodinin mukaan nimetty Alueellinen venäläinen draamateatteri on Petropavlovskin suurin teatteri .
Teatteri on rakennettu vuonna 1906 .
Ensimmäiset maininnat ja yksittäiset raportit Petropavlovskin kaupungin teatterikulttuurista juontavat juurensa 1800-luvun 60-luvulle, mutta Petropavlovskin vaiheen historia alkaa talvikaudella 1886-1887 A. G. Gorbunovin johdolla. Teatterityöntekijöiden debyytti alkoi syyskuun 1887 ensi-illalla, joka perustui A. Ostrovskin ja N. Solovjovin näytelmään "Hyvää päivää". Ensimmäisten tuotantokausien julisteissa esiintyy usein A. Ostrovskin nimi, sillä teatteri säilyttää ohjelmistointonsa kirjailijaa kohtaan kaikkina seuraavina vuosina.
Alkukaudet eivät olleet helppoja draamayhtiöille. Kymmenen vuotta myöhemmin, vuonna 1897, Vl. Talzattin "Teatteriliiketoiminta Siperiassa" todetaan, että Petropavlovskissa, Euroopan Venäjän toisessa kaupungissa Siperian rautatien varrella, joka sijaitsee melkein keskellä (250 mailia molempiin suuntiin) Kurganin ja Omskin välillä, 17 tuhatta asukasta, "pieni kiviteatteri, yleisön majoittaminen 500-550 ruplaa "ja että talvella voit työskennellä siellä viikon tai kaksi varmistaaksesi täyden maksun.
Teatterihuoneessa pelattiin tanssi-iltoja, konsertteja, harrastajaesityksiä. Tammi-helmikuussa 1897 paikalliset harrastajat näyttivät useita esityksiä kansalle. A. Ostrovskin komedia "Köyhyys ei ole pahe" ja kansandraama "Älä elä niinkuin haluat" saivat paljon katsojia.
Vuonna 1909, kun Venäjä juhli laajasti N. V. Gogolin syntymän satavuotisjuhlaa, näytelmästä "Avioliitto" tuli tapahtuma Petropavlovskin kulttuurielämässä, ja se esitettiin suurella menestyksellä 24. toukokuuta "paikallisten amatöörien ja näyttelijöiden ponnistelujen kautta. herra Leonovin ryhmä." Siperialainen kärryvalmistaja Leonov piti yritystä sitten kaupungissa.
Marraskuussa 1917 neuvostovalta perustettiin Petropavlovskiin. Sanat "Kulttuuri", "Taide" on kaiverrettu vallankumouksen punaisiin lippuihin. Tuhannet ihmiset ojensi sitten kätensä hengelliseen valoon. Intohimo teatteriin yleistyy, on studioita, piirejä. Keväällä 1918 Venäjän Neuvostoliiton teatteri aloitti luovan toimintansa. Sitä johti entinen yrittäjä N. Sarmatov, kokenut järjestäjä ja hyvä näyttelijä. Lavastettiin A. Ostrovskin teoksia, lavastettiin esityksiä-kokouksia, eläviä kuvia - "Hymn to Labor", "Great Communard" jne.
1923-24 Muistan M. Gorkin teoksiin perustuvan iltaesityksen "Bloody Sunday". Teatteri esitti sitä myös työväenkerhoissa ja lahjoitti tuotot kaupungin ensimmäiselle maailman proletariaatin johtajan V. I. Leninin muistomerkille, joka avattiin heinäkuussa 1926.
Vuonna 1934 Petropavlovsk-julisteessa esiintyi ensimmäistä kertaa Pravda-sanomalehden pysyvän kirjeenvaihtajan Nikolai Pogodinin nimi, ja teatteri kääntyi toistuvasti Pogodinin dramaturgiaan. 30-luvun ohjelmistossa - hänen "Runo kirveestä", "Aristokraatit", "Hopeatyyny".
Syksyllä 1941, kun evakuoituja alkoi saapua Petropavlovskiin, seurueeseen liittyi uusia näyttelijäjoukkoja - A. S. Krasnopolsky, L. A. Pokras, E. D. Milton, K. K. Choss ja muut. He työskentelivät kovasti ja lujasti. Esityksiä ja konsertteja soitettiin rekrytointiasemilla, sotilasyksiköissä, sairaaloissa, mentiin maaseudun työntekijöille. Yhteensä sotavuosina pidettiin yli 2,5 tuhatta konserttia pitkään.
Syksyllä 1962 teatteri nimettiin Lenin-palkinnon saaneen näytelmäkirjailijan Nikolai Fedorovich Pogodinin mukaan.
Joulukuussa 1972 teatteri muutti Teatralnaja-kadulta uuteen kauniiseen moderniin rakennukseen. Joulukuun 27. päivänä, avajaisiltana, pidettiin S. Mukanovin uuden näytelmän "Saken Seifulin" ensi-ilta.
99. teatterikausi oli omistettu nykyajan Neuvostoliiton näytelmälle. Teatterin vuoropuheluun yleisön kanssa valitsemia näytelmiä yhdistää uutuuden onnellinen ominaisuus, todellinen "päivän" ongelmien ymmärtäminen. Nämä ovat esitykset A. Kudrjavtsev "Ivan ja Madonna", V. Merezhko "Olen nainen", S. Lobozerov "Elämme naapurustossa", A. Galin "Jeanne". Yhteensä teatteri kiertui yli 50 kaupungissa.
Teatteri piti 100-vuotisjuhlallaan (kesäkuu 1987) kiertueen Moskovassa Neuvostoliiton Maly-teatterin näyttämöllä. A. N. Ostrovski. Kazakstanin SSR:n kansantaiteilija Nikolai Petrovitš Arčibasov vartijoiden sotamies Ivan Klimovin roolista A. Kudrjavtsevin näytelmässä "Ivan ja Madonna" palkittiin kultamitalilla. Dm. Popov ja maan johtavat kriitikot panivat merkille teatterimme korkean ammattitason.
Uuden itsenäisen Kazakstanin syntyessä alkoi teatterin uusin historia, jolla on tänään 128 vuotta luovaa toimintaansa. Teatteri ei ole menettänyt parhaita perinteitään, päivittää jatkuvasti nykyistä ohjelmistoa ja reagoi elävästi tasavallamme ja alueemme kulttuurisiin ja sosiaalisiin tapahtumiin. Venäläisen teatterin tehtävä ei ole koskaan rajoittunut puhtaasti taiteellisiin tehtäviin - teatterista on olemassaolonsa ensimmäisistä päivistä lähtien muodostunut kazakstanilaisen ja venäläisen kulttuurin välinen linkki, joka edistää niiden vuorovaikutusta ja keskinäistä rikastumista.
Tällä hetkellä teatteri vahvistaa jatkuvasti, että seudun luovuuden standardit asettaessaan se on ollut ja on edelleen moraalisten ja esteettisten arvojen pelastamisen painopiste, henkinen keskus, joka edistää yhteiskunnallisen vakauden muodostumista.
Itsenäisyysvuosina teatterin luova potentiaali oli tunnustuksen arvoinen arvostetuilla kansainvälisillä ja republikaanisilla festivaaleilla: