Anita O'Day | |
---|---|
Anita O'Day | |
| |
perustiedot | |
Nimi syntyessään | Englanti Anita Belle Colton |
Koko nimi | Anita Belle Colton |
Syntymäaika | 18. lokakuuta 1919 |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 23. marraskuuta 2006 (87-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Maa | USA |
Ammatit | laulaja , jazzmuusikko |
Vuosien toimintaa | 1934-2006 _ _ |
Genret | jazz , bebop |
Aliakset | Jazzin Jezebel |
Tarrat | Verve Records |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Anita O'Day ( eng. Anita O'Day , s . Anita Belle Colton ( eng. Anita Belle Colton ), joka tunnetaan myös lempinimellä Jezebel Jazz ( eng. The Jezebel of Jazz [kommentti. 1] ); 18. lokakuuta 1919 , Chicago - 23. marraskuuta 2006 , Los Angeles ) on yhdysvaltalainen jazzlaulaja .
Anita O'Day, syntynyt Anita Belle Colton, syntyi 18. lokakuuta 1919 Chicagossa James ja Gladys M. Coltonille. Laulajan lapsuus ei ollut helppo: hän lähti kotoa 12-vuotiaana, 14-vuotiaasta lähtien hän esiintyi tanssijana silloin suosituissa tanssimaratoneissa. 16-vuotiaana hän kiersi Keskilännen tanssiryhmän kanssa ja alkoi soittaa Lady in Red -elokuvaa saadakseen vinkkejä . Elämä ei pilannut laulajaa, joten siihen mennessä hän oli joutunut toistuvasti seksuaalisen hyväksikäytön kohteeksi ja hänellä oli kaksi laitonta aborttia . Laulajan mukaan "Olin niin tyytymätön siihen, mitä olin tehnyt elämälläni, että aloin juoda liikaa" [2] . Vuonna 1936 hän päätti tulla laulajaksi ja muutti sukunimensä O'Dayksi vedoten rahaan, jonka hän toivoi ansaitsevansa [kommentti. 2] [2] .
Hän aloitti laulajanuran Celebrity Club- ja Vanity Fair -klubien kuoron jäsenenä, minkä jälkeen hän löysi työpaikan laulajana Ball of Fire- , Vialago- ja The Planet Mars -kerhoissa , joissa esiintymiset olivat välissä tarjoilijatyön ohella. Vuonna 1937 Vialagossa hän tapasi rumpali Don Carterin, joka antoi hänelle ensimmäiset tiedot musiikin teoriasta. Laulajan ensimmäinen huomattava menestys oli vuonna 1938, kun jazzlehden Down Beat päätoimittaja Carl Kons kuunteli hänen esiintymistään ja tarjosi hänelle työtä klubissaan The Off-Beatissa , joka on suosittu paikka muusikoiden keskuudessa. Ensimmäiset kymmenen päivää uudessa työpaikassaan Anita O'Day lauloi Max Miller -kvartetin kanssa ja jatkoi työskentelyä hänen kanssaan vuoteen 1941 asti. Ollessaan The Off-Beatissa hän tapasi rumpalin ja bändin johtajan Gene Krupan , joka lupasi värvätä Anita O'Dayn, jos hänen laulajansa Irene Day jättää bändin.
Alkuvuodesta 1941 Anita O'Day liittyi Gene Krupan orkesteriin ja työskenteli hänen kanssaan vuoteen 1943 asti ja äänitti orkesterin kanssa 34 kappaletta, mukaan lukien Let Me Off Uptown , duetto Roy Eldredgen kanssa, laulajan ensimmäinen suuri hitti. Vuonna 1941 Down Beat -lehti nimesi hänet "Vuoden uudeksi tähdeksi". Vuonna 1942 lehden lukijat arvioivat laulajan neljänneksi parhaaksi big band -laulajaksi Helen O'Connellin, Helen Forrestin ja Billie Holidayn jälkeen . Samana vuonna Anita O'Day meni naimisiin ammattigolfari Carl Hoffin kanssa. Vuonna 1943 Krupa pidätettiin marihuanan hallussapidosta ja hänen orkesterinsa hajotettiin. Anita O'Day liittyi Woody Hermaniin jonkin aikaa ja alkoi sitten esiintyä soolona. Huhtikuusta 1944 lähtien hän työskenteli 11 kuukautta Stan Kentonin orkesterissa ja, kuten hän myöhemmin myönsi, "Työni Stanleyn kanssa säilytti ja kehitti luontaista sointurakennetta." Laulaja äänitti 21 kappaletta Kentonin kanssa, jotka menestyivät kaupallisesti. Vuonna 1945 Anita O'Day liittyi uudelleen perustettuun Gene Krupa Orchestraan ja työskenteli hänen kanssaan vuoden ajan äänittäen 10 kappaletta. Vuodesta 1946 lähtien Anita O'Daysta on vihdoin tullut sooloartisti.
1940-luvun lopulla Anita O'Day äänitti yli kaksikymmentä kertaa, enimmäkseen pienille levy-yhtiöille, mutta materiaalin laatu vaihteli: Anita yritti saavuttaa suosiota ja siksi kokeili. Tältä ajalta merkittäviä kappaleita ovat Hi Ho Trailus Boot Whip , Key Largo , How High the Moon ja Malaguena . Vuoden 1947 lopussa laulaja ja hänen miehensä pidätettiin marihuanan hallussapidosta ja tuomittiin 90 päiväksi vankeuteen. Vuonna 1948 laulajan ura lähti jälleen nousuun: hän esiintyi Count Basien kanssa New Yorkissa , Royal Roost Arenalla , ja hänen esityksensä lähetettiin suorana viisi kertaa.
Vuonna 1952 laulaja julkaisi ensimmäisen sooloalbuminsa Anita O'Day Sings Jazz . Albumi sai kriitikoiden suosiota ja lisäsi laulajan suosiota. Lokakuussa 1952 Anita O'Day pidätettiin uudelleen marihuanan hallussapidosta, mutta hänet todettiin syyttömäksi, ja maaliskuussa 1953 hänet pidätettiin heroiinin hallussapidosta ja tällä kertaa laulaja tuomittiin 6 kuukaudeksi vankeuteen. Pian julkaisunsa jälkeen, helmikuussa 1954, Anita O'Day julkaisi toisen albuminsa, Songs by Anita O'Day , ja siitä lähtien vuoteen 1962 hän julkaisi levyjä tasaisesti sekä pienten bändien että isojen bändien kanssa. Laulaja on myös esiintynyt laajasti live -konserteissa muun muassa Louis Armstrongin , Oscar Petersonin , Dinah Washingtonin , Thelonious Monkin , George Shearingin , Kol Chaderin ja muiden kanssa. Hänen uransa kruunu oli laulajan itsensä mukaan hänen esiintymisensä Newport Jazz Festivalilla vuonna 1958, joka äänitettiin ja sisällytettiin dokumenttiin Jazz on a Summer's Day . Anita O'Day sanoi myöhemmin, että se oli hänen elämänsä paras päivä, hänen loistava suorituskykynsä, joka kuvattiin kansallisten lehtien kannessa. Hän myönsi myös saaneensa olla vahvasti heroiinin vaikutuksen alaisena esiintymispäivänä. Seuraavana vuonna hän teki pienen cameon elokuvassa Gene Krupasta. Vuoden 1959 lopulla hän kierteli Eurooppaa Benny Goodman - orkesterin kanssa . Verve Recordsin kanssa tehdyn sopimuksen päätyttyä Anita O'Day jatkoi nauhoittamista usein, mutta julkaisi vain kaksi albumia. Laulajan huumeriippuvuus kuitenkin tuntui, ja vuonna 1966 laulaja melkein kuoli heroiinin yliannostukseen, minkä jälkeen vaadittiin hoitojakso, jonka hän vietti Havaijilla . Vuonna 1970 Anita O'Day palasi suurelle näyttämölle esiintymällä Berliinin jazzfestivaaleilla, minkä jälkeen hänellä oli pieni rooli elokuvassa Zig Zag . Vuonna 1973 hän näytteli jälleen cameoa elokuvassa The Outfit.
Vuodesta 1975 hän jatkoi levytyötä, ja vuoteen 1979 asti hän julkaisi seitsemän albumia, studiossa ja livenä. Hän nauhoitti seuraavan albumin vasta kymmenen vuotta myöhemmin, vuonna 1989, ja vuoteen 1993 mennessä julkaisi vielä neljä albumia. Vuonna 1981 laulaja julkaisi omaelämäkerran High Times, Hard Times , jossa erityisesti heroiiniriippuvuuden torjuntaan kiinnitettiin paljon huomiota ja joka toimi esimerkkinä monien kuuluisten ihmisten tunnustamisesta samassa paheessa. Mutta samaan aikaan laulaja taantuvien vuosien aikana huomasi:
Kuka oli se kaveri, joka soitti pianoa? Beethoven. Kaikki sanovat "Hienoa, hienoa, hienoa". Okei, oletko lukenut hänen tarinansa? Hän oli huumeissa! Koska normaali ihminen, jolla on normaali pää ja kaikki, ei koskaan pääse niin pitkälle.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Kuka oli se kaveri, joka soitti pianoa? Beethoven. Kaikki sanoivat "Hienoa, hienoa, hienoa." No, oletko koskaan lukenut hänen tarinaansa? Hän oli huumeessa! Joten tavalliset ihmiset, joilla on normaali pää ja kaikki, eivät koskaan pääse liian pitkälleHänen uusin albuminsa Indestructible! laulaja julkaistiin vuonna 2006, seitsemän kuukautta ennen kuolemaansa. Samana vuonna kuvattiin dokumentti Anita O'Day: The Life of a Jazz Singer , joka julkaistiin kaksi kuukautta laulajan kuoleman jälkeen. Elokuva julkaistiin myös tupla - DVD : llä . Ennen kuolemaansa hän asui Hemetissä , Kaliforniassa . Marraskuussa 2006 hänen managerinsa myönsi laulajan länsi-Hollywoodin sairaalaan toipumaan keuhkokuumeesta . Kaksi päivää ennen kuolemaansa Anita O'Day vaati vapautumista sairaalasta. 23. marraskuuta 2006 Anita O'Day kuoli 88-vuotiaana unissaan, kuolinsyyksi ilmoitettiin sydänpysähdys . Laulajan ruumis polttohaudattiin , tuhkat levitettiin Tyynellemerelle Santa Monican lähellä [3] .
O'Dayn ääni oli matala, hieman räikeä, ja hänen kantamansa oli rajallinen. Epäonnistuneen risojen poiston vuoksi [kommentti. 3] häneltä puuttui vibrato . Hän pystyi kuitenkin veistämään kauniita tulinopeita lauseita tavuista, taitellen ja hienovaraisesti muuttamalla tekstiä ja melodiaa ja samalla myös yllättämään miellyttävin ja loogisin menetelmin. Sanat tuntuivat tiivistyvän miasmaattiseen aaltoilevan äänen virtaan, mutta teksti meni samalla läpi. Vaikka hän joskus löi epätarkkoja nuotteja, hänen swingin tajunsa oli moitteeton. O'Day ei niinkään laulanut kappaleita vaan irrottanut ne osiin, vain palauttaakseen sävellyksen niin, että kappaleesta tuli vielä syvällisempi, jopa tunteellisempi kuin alkuperäinen.
"Kun sinulla ei ole suurta ääntä, sinun täytyy käyttää kaikkia temppuja ja painaa kaikkia valkoisia ja mustia näppäimiä", O'Day kertoi kerran toimittajalle. - Tämä on koko valikoimani. En ole Lily Pons tai Sarah Vaughn .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] O'Dayn ääni oli matala ja hieman sorainen, ja hänen kantamansa rajallinen. Häneltä puuttui vibrato epäonnistuneen nielurisaleikkauksen vuoksi. Hän pystyi kuitenkin muotoilemaan kauniita rivejä nopeasäikeisistä tavuista, taivuttaa ja säädellä sanoitusta ja melodiaa yllättävillä, mutta miellyttävillä ja loogisilla tavoilla. Sanat näyttivät puristuneen miasmiksi aaltoilevan äänen virtaukseksi, kun taas sanoitus tuli vielä läpi. Vaikka hänen sävelkorkeutensa välillä vaelsi, hänen swingin tajunsa oli moitteeton. O'Day ei niinkään laulaisi kappaletta kuin puraisi sen, vain muodostaakseen sävellyksen uudelleen tavalla, joka vapauttaa alkuperäistä syvempiä ja syvällisempiä tunteita. "Kun sinulla ei ole niin paljon ääntä, sinun on käytettävä kaikkia halkeamia ja rakoja ja mustavalkoisia näppäimiä", O'Day kertoi kerran haastattelijalle. "Se on kaikki alue, joka minulla on. En ole Lily Pons tai Sarah Vaughan."O'Dayn nopea artikulaatio ja syvä harmonian tuntemus nostavat hänet Ella Fitzgeraldin yläpuolelle nopeassa musiikillisten ideoiden vaihdossa instrumentaalimuusikoiden kanssa. Scat , sanaton laulaminen, jossa molemmat laulajat menestyivät huomattavalla marginaalilla, ei ole miellyttävin muoto, mutta hän asetti heidät tasolle suurimpien jazztrumpetistien kanssa.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] O'Daylla oli nopea artikulaatio ja hänen syvä harmoniatuntemuksensa teki hänestä ylivoimaisen jopa Ella Fitzgeraldin nopeassa musiikillisten ideoiden vaihdossa instrumentaalisolistien kanssa. Scat-laulu, sanaton laulu, jossa molemmat naiset kunnostautuivat huomattavalla yltäkylläisyydellä, on epämiellyttävä muoto, mutta sen ansiosta he pystyivät seisomaan rinnakkain mahtavien jazztorvensoittajien kanssa.Tarkempi sana olisi "stylisti" kuin "laulaja", hän oli ilmaisukyvyn, tarkan ajoituksen ja fraasoinnin mestari, jonka improvisaatiot sopivat kaikille instrumentalisteille, joiden kanssa hän työskenteli.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Hän piti sanaa "stylisti" mieluummin kuin "laulaja", ja hän oli ilmaisun, ajoituksen ja fraasoinnin mestari, jonka improvisaatiotaidot sopivat kaikkiin instrumentalisteihin, joiden kanssa hän oli liittoutunut.O'Day myönsi olleensa raskaasti heroiinin vaikutuksen alaisena konsertin aikana eikä tiennyt, että häntä kuvattiin. Mutta hänen esityksensä Sweet Georgia Brownista , elokuvan hitti [comm. 4] , osoitti kuinka hän tarvitsi kommunikointia, kuinka hän oli iloinen ja sitkeä, älykäs ja ujo, ja kaikki tämä samaan aikaan.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] O'Day myönsi käyttäneensä heroiinia konsertin aikana, eikä hän tiennyt, että häntä kuvattiin. Mutta hänen esitys "Sweet Georgia Brownista" on elokuvan hitti, joka paljastaa hänen tarpeensa kertoa, kuinka iloinen, sitkeä, älykäs ja ujo hän oli, kaikki kerralla.O'Day käytti yleensä instrumentalistimaista takkia vaatimattoman puseron ja hameen päällä muiden naislaulajien suosimien lumoavien mekkojen sijaan. Se, mikä siitä puuttui glamourista ja luonnollisesta kauneudesta, enemmän kuin kompensoi hänen esityksiään seuranneella röyhkeällä seksikkyydellä ja röyhkeällä tyylikkyydellä.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] O'Day käytti tyypillisesti instrumentalistien univormuihin sopivaa bänditakkia tavallisen puseron ja hameen päällä mieluummin kuin muiden naislaulajien suosimien lumoavien pukujen sijaan. Riippumatta siitä, mitä hänen pukeutumisestaan ja luonnollisesta kauneudestaan puuttuikin, O'Day kompensoi enemmän kuin röyhkeällä seksuaalisuudella ja kekseliäisyydellä, joka tunkeutui hänen esityksiinsä.Haruki Murakami sisällytti Anita Dayn toiseen Jazz Portraits -kirjaan sanoen, että "Anitan ainutlaatuisuus on, että melkein kaikki hänen esittämänsä melodiat ovat aina olleet jazzia. Hänen tärkein valttikorttinsa ei ole naisellinen viehätys tai aistillisuus, ei tekstimeditaatio, vaan avoin osoitus yksinkertaisesta ja suorasta jazz soulista. Kuiva fraseeraus, toisinaan muistuttaa trumpetin ääntä. Pirteä laulu. Musiikkivälit, jotka eivät halua laulaa kiitosta. Joka tapauksessa se on jazzia. Rakastan tällaista esitystä."
Tänä aikana Anita O'Day esiintyi Gene Krupan (1941-1942 ja 1945-1946) ja Stan Kentonin (1944) orkesterin kanssa. Tuolloin julkaistiin levyjä, joiden kahdella puolella oli yksi kappale. Myöhemmin näitä tietueita pienennettiin ja ne julkaistiin uudelleen kokoelmissa.
Soolouransa alussa Anita O'Day äänitti yli kaksikymmentä tällaista levyä pienissä studioissa. Erityisen huomionarvoista:
Nimi | etiketti | Julkaisuvuosi |
---|---|---|
Anita O'Dayn erikoistarjoukset | Allekirjoitus | 1951 |
laulaa ja keinutaan | Koralli | 1953 |
vuosi | Nimi |
---|---|
1953 | Anita O'Day Collates |
1954 | Anita O'Day laulaa jazzia |
1954 | Anita O'Dayn kappaleet |
1955 | Anita O'Day |
1956 | Ilta Anita O'Dayn kanssa |
vuosi | Nimi |
---|---|
1956 | Anita ( Tämä on Anita ) |
1957 | Hae itsesi Anita O'Dayn kanssa |
1957 | Nainen on kulkuri |
1957 | Anita laulaa eniten |
1958 | Anita O'Day Mister Kellyssä (live) |
1958 | Anita laulaa voittajat |
1959 | Anita O'Day heilauttaa Cole Porteria Billy Mayn kanssa |
1959 | viileä lämpö |
1960 | Anita O'Day ja Billy May Swing Rodgers and Hart |
1960 | Tarjoilija, tee minun bluesia |
1960 | Trav'lin' Light |
1962 | Kaikki surulliset nuoret miehet |
1962 | aikaa kahdelle |
1963 | Anita O'Day ja kolme ääntä |
1964 | Verraton! |
2007 | Live Tokiossa '63 (Live) |
vuosi | Nimi |
---|---|
1970 | Äänitetty livenä Berliinin jazzfestivaaleilla (live) |
vuosi | Nimi |
---|---|
1975 | Saan potkun sinusta |
1975 | Minun alukseni |
1976 | Live at Mingo's (Live) |
1978 | Mello' päivä |
1978 | Skylark - Live at Club Sometime (Live) |
1978 | enkelin silmät |
1979 | Anita O'Day Live at the City (Live) |
1989 | Pehmeällä sävyllä |
1991 | Vine St. elää (elävä) |
1993 | Elä henkilökohtaisesti (Live) |
1993 | Tien säännöt |
1993 | Wave: Live at Ronnie Scott's (Live) |
2006 | tuhoutumaton! |
vuosi | Nimi |
---|---|
1970-luku | Anita O'Day |
1970-luku | On Vain Yksi |
Valokuva, video ja ääni | ||||
---|---|---|---|---|
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|