| Andrei Remnev | |
|---|---|
| Syntymäaika | 1962 |
| Syntymäpaikka | Yakhroma |
| Kansalaisuus | Venäjän federaatio |
| Opinnot | |
| Verkkosivusto | remnev.ru |
Andrei Vladimirovich Remnev (s. 1962, Jakroma ) on venäläinen taiteilija.
Syntynyt lääkärien perheeseen. Vuonna 1983 hän valmistui Moskovan taidekoulusta vuoden 1905 muistoksi . Valmistunut Moskovan valtion taideinstituutista. Surikov ( K. Tutevolin ja E. Maksimovin työpaja) [1] [2] , jossa hän oli ensimmäisten joukossa kirjoittanut diplomin kirkkoaiheesta [3] . Vuonna 1996 hän aloitti 8-vuotisen ikonimaalauksen opiskelun ikonimaalari Fr. Vjatšeslav (Savinykh) Spaso-Andronnikovin luostarissa [4] . Hän ei jättänyt työskentelyä uskonnollisten aiheiden parissa myöskään 2000-2010-luvuilla: hän maalasi tämän luostarin vieressä olevan kappelin katon, loi suuren ikonin Diveevsky-luostarille [5] .
Taiteilijan henkilökohtaisia näyttelyitä pidettiin Moskovassa [6] , Ryazanissa, Sergiev Posadissa, Dmitrovissa, Haagissa, Trentonissa [7] ja muissa kaupungeissa. Plain airin taiteellinen johtaja ja kansainvälisen nuorisofestivaalin "Russian Spring" tuomariston jäsen (Baijeri 2012; Barcelona 2013; Pariisi 2014). Hän opettaa Moskovan valtion akateemisessa taideinstituutissa. Surikov [8] . Kansainvälisen kulttuuri- ja taideakatemian kunniakirjeenjäsen [9] .
Remnevin venäläisten aiheiden käsittelyyn perustuvat kuvat inspiroivat ulkomaisia suunnittelijoita: espanjalaisen talon "Delposo" syksy-talvi 2015 kokoelma syntyi Remnevin teosten vaikutelman alaisena [10] ja italialaisen kevät-kesä 2018 kokoelma. talo "Vivetta" luotiin yhteistyössä taiteilijan kanssa [1] . Suunnittelija Alena Akhmadullina lainasi Remneviltä [2] [11] lupaa saamatta taiteilijan maalausten motiivit pietarilaisen ravintolan The Repan seinien maalaamiseen [12] , mutta asia ei päässyt oikeuteen.
Taiteilijan tekniikka perustuu hänen omien sanojensa mukaan muinaisen venäläisen ikonimaalauksen, 1700-luvun venäläisen maalauksen, "taiteen maailman" kompositiolöydösten ja venäläisen konstruktivismin tekniikoiden yhdistelmään. Taidehistorioitsija Eugene Steiner luonnehtii häntä yhdeksi harvoista nykytaiteilijoista, joka osaa maalata neilikka [13] . Maalaustyössä Remnev käyttää ikivanhoja tekniikoita tehden itse luonnonmukaisia munankeltuaisiin perustuvia maaleja [3] .
Taiteilijan suosituimmat teokset, jotka käyttävät Venäjän maakuntaelämän visuaalisia aiheita.
”Remnevin hahmot liikkumattomuudellaan tai hitaalla mallinukke-patsasplastisuudellaan ovat erityisessä staattisessa tilassa, jossa aika on pysähtynyt ja ilmapiiri on kirkas ja ilmattomuuden läpinäkyvä. Hänen ruumiinsa herättävät assosiaatioita Piero della Francescan sankareihin , jotka hiljaa ja liikkumatta osallistuvat tiettyyn pyhään maailmaan - muistakaa ainakin Pieron hahmot liputuksessa tai taivaaseen. Tätä Remnevin maalausten kiireistä elämänrytmiä voidaan kuvata sanoilla vanhasta taidesanakirjasta: tuleminen eli sacra conversazione (pyhä keskustelu)" [13] .
2010-luvun puolivälissä Remnevin työhön ilmestyi uusia teemoja - hän kiinnostui luonnoksista nykyaikaisten venäläisten balettitanssijien elämästä (jatkoa siten myös hopeakauden taiteilijoiden perinteitä). Suuri sarja luonnoksia tehtiin vuonna 2017 Permissä, Stravinskyn balettien esitysten aikana osana Diaghilev-festivaalia, ja osa teoksista sisältyi teatterin balettien ensi-iltaa varten julkaisemaan kirjaseen [14] . Sitten pääministeri Artjom Ovtšarenkon ja balerina Olga Smirnovan kutsun ansiosta Remnev sai tilaisuuden piirtää luokkahuoneessa ja Bolshoi-teatterin lavan takana ja loi sarjan teoksia Neumeierin Kamelianrouvan tuotannosta. . Hän teki myös luonnoksia MusicAeterna-orkesterin harjoituksista, graafisia muotokuvia Teodor Currentzisista , Natalia Osipovasta, Olga Smirnovasta, Artjom Ovtšarenkasta, B.B. Akimov, Oksana Kardash ja David Mott Soares [15] . Diaghilevin vuodenajoille oli omistettu erillinen maalaustelinesarja [16] .
Remnev työskentelee paljon muotokuvamaalarina yksityisille asiakkaille, yksi hänen muotokuvistaan, joka on yksityisessä kokoelmassa, osallistui Venäjän museon edustavaan näyttelyyn "Perheen muotokuva" (2014) havainnollistamaan uusinta genreä. - moderni venäläinen muotokuva [17] .