| Yakovos Rizos | |
|---|---|
| kreikkalainen Ιάκωβος Ρίζος | |
| Syntymäaika | 1849 |
| Syntymäpaikka | Ateena |
| Kuolinpäivämäärä | 1926 |
| Kuoleman paikka | Pariisi |
| Kansalaisuus | Kreikka |
| Genre | maalaus |
| Tyyli | Akateemisuus |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Yakovos Rizos ( kreikaksi Ιάκωβος Ρίζος Ateena , 1849 - Pariisi , 1926 ) - kreikkalainen taiteilija XIX lopulla - XX vuosisadan alkupuolella.
Iakovos Rizos syntyi Ateenassa vuonna 1849. Taiteilijan lapsuusvuosista tiedetään vähän. Hän opiskeli maalausta Pariisissa Alexandre Cabanelin , Napoleon III :n suosikkimaalarin [1] [2] kanssa . Valmistuttuaan Rizos jäi asumaan ja työskentelemään Ranskan pääkaupungissa. Taiteilija esitteli töitään Pariisin salongissa sekä vuosien 1878 ja 1900 maailmannäyttelyissä. Viimeisessä näyttelyssä Rizos esitteli muiden teosten ohella teoksensa "Ateenalainen ilta", josta hän sai hopeamitalin. Samasta työstä taiteilija sai Ateenan taidenäyttelyn "tunnustuksen" vuonna 1899. Rizos osallistui Panhellenic-näyttelyihin vuosina 1888 ja 1889 Zappionissa sekä Parnassus Societyn näyttelyihin vuosina 1901 ja 1902. Vaikka Rizos oli ystävällinen Renoirin kanssa, oli Degasin ihailija ja asui Pariisissa impressionistisen liikkeen syntyaikana , hän päätti seurata opettajansa ja ranskalaisen akateemisen perinteen oppitunteja. Hänen töitään hallitsevat tyylikkäät naishahmot, jotka on kuvattu aristokraattisten sisätilojen taustalla ja jaloissa pyrkimyksissä Belle Epoquen (Belle Epoque ) esityksissä . Pienemmässä määrin Rizos maalasi maisemia, mutta omaksui impressionistisen näkemyksen ulkomaalauksesta. Taiteilija kuoli Pariisissa vuonna 1926 [2] [3] .
Kreikkalaiset taiteilijat, jotka opiskelivat Pariisissa vuosina 1863-1900, työskentelivät akateemisuuden puitteissa. Taidehistorioitsijat mainitsevat joukostaan kaksi taiteilijaa, jotka teki uransa Pariisissa: Theodore Rallis , Jean Geromen oppilas , joka jatkoi opettajansa orientalismia , ja Yakov Rizos, silloisen kuuluisan akateemikon Cabanelin oppilas , joka edusti hänen maalauksissaan. porvarillisen vaurauden ilmapiiri, jossa on rikas Belle Epoque -maku. Näistä kahdesta taiteilijasta erillään on Perikles Pantazis , joka lyhyen Pariisin oleskelun jälkeen muutti Brysseliin , jossa hänestä tuli yksi maalauksen innovatiivisten liikkeiden pioneereista. Taidehistorioitsijat kysyvät retorisesti, tiesivätkö Pariisin kreikkalaiset taiteilijat, mitä heidän ympärillään tapahtui tuolloin, ja antavat myöntävän vastauksen. Lisäksi Renoir ja Degas olivat usein vieraita Rizosin työpajassa. Taidehistorioitsijat uskovat, että olisi "epähistoriallista" uskoa, että koska kreikkalaiset taiteilijat päätyivät Pariisiin tänä aikana, heidän täytyi varmasti liittyä innovaattoriryhmiin. Kreikan olosuhteet eivät olleet suotuisat Länsi-Euroopan teolliseen räjähdykseen liittyvälle taiteelliselle vallankumoukselle. Käännös kohti modernismia 1900-luvun aamunkoitteessa osuu Kreikassa samaan aikaan Venizelosin ja hänen "liberaalipuolueensa" ilmestymisen kanssa poliittiselle näyttämölle.
Mitä tulee Rizosin kuuluisimpaan maalaukseen, "Ateenalainen ilta", joka tunnetaan myös nimellä "Terrassilla", monet taidekriitikot huomauttavat, että Belle Epoquen ilmapiiri ei vastaa Kreikan historiallista hetkeä. Maalaus on vuodelta 1897. Tämä oli vuosi, jolloin eurooppalaisen pankkipääoman juonittelujen seurauksena ja Kreikan kuninkaallisen hovin avustuksella käytiin lyhytaikainen "valheellinen sota, virtuaalinen diplomaattinen sota... kansainvälisen taloudellisen valvonnan luomiseksi" Kreikka" [4] . Taidehistorioitsijat huomauttavat, että idyllinen kuva ratsuväen upseerista, joka lukee runoja kahdelle hänen lumoamalleen kauniille ateenalaiselle, on kaukana todellisuudesta. Armeijan arvovalta heikkeni tuona aikana. Armeija kuntoutui vasta 15 vuotta myöhemmin voitoillaan Balkanin sodassa . Samaan aikaan taidekriitikot panevat kuitenkin merkille myös maalauksen taiteelliset ansiot, oranssit verhot, jotka peittävät Akropolista maalauksen syvyyksissä. Kuvan yksityiskohdissa on realistisuutta. On myös huomattava, että tämä teos ei noudata impressionismin "kouluja" ja opetuksia , vaan "hehkuu runollista tunnetta" [5] [6] .
"Nainen puutarhassa koiransa kanssa" (1885-1890).
"Terassilla" (1897).
"Nainen makaa sohvalla" (1885-1890).