Sinfonia nro 3 (Scriabin)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 27.5.2021 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .

"The Divine Poem" ( fr.  "Le Divin Poème" ) on kolmas sinfonia suurelle orkesterille c-molli op. 43, kolmiosainen, kirjoittanut Aleksanteri Skrjabin vuosina 1902-marraskuu 1904 [1] .

Välittömästi teoksen valmistuttua säveltäjä lähetti partituurin Leipzigiin MP Belyaevin ("MP Belaïeff", Leipzig ) kustantamolle , jossa se ilmestyi ensimmäisen kerran painettuna vuonna 1905 . Sinfonian ensi-ilta pidettiin Pariisissa 16. toukokuuta  ( 29. )  1905 Arthur Nikischin johtamassa sinfoniakonsertissa Uuden teatterin salissa . Tässä konsertissa A. N. Skrjabinin "Jumallisen runon" ensiesityksen yhteydessä kuullaan suosittuja teoksia K. M. von Weberiltä ( alkusoitto oopperalle " Vapaa tykistäjä ") ja Richard Wagnerin ("Idyll" oopperasta " Siegfried ", "Johdatus"). " ja "Isolden kuolema" oopperasta " Tristan ja Isolde " sekä Johdatus oopperaan " Nürnbergin laulumestarit ") [2] .

Venäjällä kolmas sinfonia esitettiin ensimmäisen kerran Pietarissa , Venäjän sinfoniakonsertissa Noble Assemblyn salissa 23. helmikuuta 1906, johti Felix Mihailovich Blumenfeld [3] .

Tätä seurasi kantaesitykset New Yorkissa ja Berliinissä  - 1. maaliskuuta  ( 14 )  1907 kolmannen sinfonian esitti Russian Symphony Societyn orkesteri Modest Altshulerin johdolla Carnegie Hallissa [4] [5] ja 5. tammikuuta  ( 18 ),  1909 Berliinin musiikinystävien seuran konsertissa Oskar Friedin ( Oskar Fried ) johdolla . [6] [7] Ja vasta 21. helmikuuta 1909 "Jumallinen runo" esitettiin ensimmäisen kerran Moskovassa , Moskovan konservatorion suuressa salissa Emil Cooperin johdolla . [kahdeksan]

Kolmannen sinfonian rakenne

"Jumalallinen runo" on muodoltaan ohjelmasinfoninen sykli, joka on siirtymäteos Skrjabinin teokselle ja sen seurauksena kahden genren synteesi : sinfonia , sonaatti-sinfoninen sykli ja sinfoninen runo .

Yhtään kolmesta sinfoniasta ei koskaan kirjoitettu tavallisella neljällä osalla - Skrjabin vältti intuitiivisesti neliosaisen syklin raskaan suorakulmaisuuden ja eristyneisyyden. Yleisesti ottaen kuitenkin sekä ensimmäinen että toinen sinfonia ovat perinteisiä. Niillä on selvästi " beethovenilainen " vaikutus. Ensimmäisen sinfonian muoto (1 + 4 + 1) - prologilla [comm. 1] ja epilogi , ja toinen muoto (1 + 4) - yksityiskohtaisella esittelyllä. Myös sinfonioiden finaalit ovat eräänlainen "Oodi ilolle". Ensimmäinen sinfonia päättyy juhlalliseen finaaliin oratoriolla (osa VI), joka ylistää taiteen muuntavaa voimaa "Oi ihmeellinen kuva jumalallisuudesta, puhdas harmonioiden taide!" (runollisen tekstin kirjoittaja on Skrjabin). Toisen sinfonian (V-osa) finaali on juhlallinen marssi .

Kolmas sinfonia puolestaan ​​on osittain supistettu [comm. 2] ja koostuu kolmesta osasta, joita yhdistää, kuten edellä jo mainittiin, filosofinen ohjelma. Ohjelman teksti on kirjoitettu Skrjabinin sanoista (alun perin ranskaksi) erityisesti säveltäjän muusan ja toisen vaimon Tatjana Fedorovna Schlozerin jumalallisen runon Pariisin ensi-iltaa varten. Myöhemmin Skrjabin valtuutti ohjelman tekstin. [9] Tiedetään, että runon ensiesitykseen Pietarissa ei ollut mukana selittävää tekstiä. Skrjabin ei ollut varma siitä, että sinfonian nimi ja sen ohjelma otettaisiin kotona riittävästi vastaan, eikä siksi lähettänyt ohjelman sisältöä ensi-iltaan Venäjälle.

Sinfonian osien nimet
  • I. "Taistelu" - Introduction et Luttes: Allegro, mystérieux, tragique-sombre, haletant, précipit
  • II. Herkut - Voluptes: Lento, sublime-vivo, jumalallinen essei
  • III. Divine Game - Jeu divin: Allegro, avec une joie éclatante
Kirjallinen ohjelma

Alla on ohjelman alkuperäinen teksti, jonka on kirjoittanut T. F. Schlözer.

... "Jumalallinen runo" edustaa ihmishengen kehitystä, joka irtautuessaan menneisyydestä, täynnä uskomuksia ja salaisuuksia, voittaa ja kaataa tämän menneisyyden ja saavuttaa panteismin läpi kiehtovan ja iloisen väitteen. sen vapaus ja ykseys maailmankaikkeuden kanssa (jumalallinen "minä").

Ensimmäinen osa on Taistelu: "Taistelu ihmisen - persoonallisen Jumalan orjan, maailman korkeimman hallitsijan, ja voimallisen, vapaan miehen, mies-jumalan välillä. Jälkimmäinen näyttää voittavan. Mutta toistaiseksi vain mieli nousee jumalallisen "minän" vahvistamiseen, kun taas henkilökohtainen tahto, vielä liian heikko, on valmis lankeamaan panteismin kiusaukseen.

Toinen osa on Pleasures: "Ihminen antautuu aistillisen maailman iloille. Nautinnot päihtyvät ja tuudittavat hänet uneen; hänet syövät ne. Hänen persoonallisuutensa liukenee luontoon. Ja sitten hänen olemuksensa syvyyksistä nousee ylevän tietoisuus, joka auttaa häntä voittamaan inhimillisen "minän" passiivisen tilan.

Kolmas osa on jumalallinen peli: "Henki, joka on vihdoin vapautettu kaikista siteistä, jotka sitovat sen menneisyyteen, täynnä nöyryyttä korkeamman voiman edessä, henki, joka tuottaa maailmankaikkeuden vain luovan tahtonsa voimalla ja tietoisena. itsestään yhtenä tämän maailmankaikkeuden kanssa antautuu vapaan toiminnan ylevälle ilolle - "jumalaiselle pelille" [9] .

Orkesterikokoonpano

Luontihistoria

1902

Halu kirjoittaa suurenmoinen, käsitteellisesti uusi suuri teos johti Skrjabinin ajatukseen uudesta sinfoniasta, Kolmannesta. Sinfonian ensimmäiset piirteet jäivät henkisesti säveltäjän päähän vuoden 1902 alussa. Säveltäjä oli kuitenkin raskaasti perhe- ja opetusongelmista kiireinen ja altis musiikkimateriaalin pitkäaikaiselle sisäiselle raskaudelle, joten hän ei heti alkanut äänittää uutta (suuria) sävellystään partituurilevyille. [10] Tällainen pään materiaalin huolellinen tutkiminen häiritsi melko usein tämän tai toisen koostumuksen oikea-aikaista ilmestymistä. Musiikillisten ajatusten toistuva hiominen ja pyöristäminen johti toisinaan surulliseen lopputulokseen - heti kun Skrjabin piti teoksen täysin muodostuneena ja valmiina, se poistui välittömästi säveltäjän näkökentästä antaen tilaa uudelle ajatukselle ja sen seurauksena. vaarana on, ettei sitä tallenneta ollenkaan. (Tämä tapahtui kirjoittajan [11] psyyken äärimmäisen labiilisuuden vuoksi .) [12]

Ensimmäiset dokumenttitiedot Skrjabinin teoksesta Kolmannen sinfonian parissa löytyvät säveltäjän henkilökohtaisesta kirjeenvaihdosta . Joten 25. toukokuuta 1902 päivätyssä kirjeessä vaimolleen, Vera Ivanovna Skryabinalle (s. Isakovich), Skrjabin kirjoittaa, että "Tänään Nikita tuli [comm. 3] (N. S. Morozov) [13] , ja soitin hänelle (3.) sinfonian - hän pitää siitä enemmän kuin 1. ja 2. Yleensä kaikki todella pitävät allegro-teemasta, se jopa ärsyttää minua hieman! [neljätoista]

Huolimatta siitä, että teoksen alussa sinfoniassa oli kaikki perinteisen sonaatti-sinfoniasyklin piirteet (alkuperäisessä suunnitelmassa ei ollut kolme, vaan neljä osaa), Skrjabin ajatteli yhä useammin mennä musiikillisen viitekehyksen ulkopuolelle (yleensä hyväksytyt) sävellyssäännöt, jotka hillitsivät hänen luovaa impulssiaan, ja ei pelkän "musiikkiteoksen" luomisen, vaan tietyn materialisoituneen Idean, filosofisen konseptin, vaikkakin musiikillisten merkkien ja äänien kautta [10] .

Kesän 1902 alkuun mennessä sinfonian ensimmäinen osa oli täysin valmis ja äänitetty. Loput osat olivat kevyessä vedossa. [15] Skrjabin toivoi voivansa "mainostaa" sinfoniaa kesäkuukausina poissa konservatoriosta ja kaupungin hälinästä. Hedelmälliseen kesätyöhön asetettujen odotusten ei kuitenkaan ollut tarkoitus toteutua. Skrjabinin oli pakko lopettaa työnsä (eikä vain sinfoniassa) ottaakseen vakavasti turhautuneen terveytensä. Suuren luovan stressin (muun muassa toinen sinfonia "vihdoin valmis") ja monien vuosien aikana kertyneen ylityön (väkivaltaisesta konservatoriosta ja maallisesta toiminnasta) johtuen Skrjabin syöksyi toiseen neuroottiseen masennukseen . Koko kesän säveltäjä lepäsi Obolenskyssa antautuen lisääntyneeseen joutilaisuuteen pikaisen paranemisen toivossa. Scriabinin O. I. Monighetille lähettämästä kirjeestä [16] löytyy japanilaisen haiku -tyylinen nelikko kuvaamaan hänen ajanviettoaan :

Jumalallisen luonnon
kasvivoima Antoi ruumiilleni laiskuutta.
Ja unohda ruoka, uni ja juoma
Teki kaikki taiteen herkut.

Huolimatta tehostetuista terveystoimenpiteistä ja luovan toiminnan ankarasta rajoituksesta, Skrjabin ei voinut olla ajattelematta ja pohtia keskeytetyn työn jatkamista uuden sinfonian parissa. Tunteessaan ensimmäiset merkit voiman palaamisesta, hän oli valmis heti aloittamaan uudelleen, mutta hillitsi itsensä kuitenkin luvattoman voiman tuhlauksesta. Hän puhui tästä suoraan kirjeissä Mitrofan Petrovich Belyaeville:

…Tällä hetkellä harjoittelen itseni parantamista, lepoa ja fyysisiä harjoituksia. Tällä haluan aloittaa olemassaoloni uuden ajanjakson. Aloitan musiikin opiskelun syyskuussa ja samalla lopetan kaikki aloittamani sävellykset, joista tärkein on 3. sinfonia. Yksi osa siitä (Allegro) on jo valmis, osa on luonnoksissa. Minua viehättää työ hirveästi, mutta en uskalla tehdä sitä itselleni, sillä vaarana on, että terveyteni häiriintyy kokonaan. <...> Nyt, rajattomaksi ilokseni, näen, että voin hankkia paljon voimaa ja sitten harrastaa taidetta, kuten olen pitkään haaveillut. <…> Ensimmäistä kertaa elämässäni levon sanan varsinaisessa merkityksessä. Vasta kuukausi kokeen jälkeen koitti ensimmäinen hyvin käyttäytyvä päivä. Tällainen väsymys on seurausta monien vuosien kauheasta rasituksesta. Jos en olisi vihdoin päättänyt toteuttaa tätä, kuten minä sitä kutsun, toimettomuuden saavutusta (istun koko päivän riippumatossa), olisin luultavasti poissa 2-3 vuoden kuluttua [17] .

Pitkä tauko kannatti: syksyllä Kolmas sinfonia (alkuperäisessä versiossaan) kirjoitettiin kokonaan klavierilla [18] [19] , ja joulukuun alussa Skrjabin aloitti sävellyksen instrumentoinnin : "... 2. Kolmen viikon kuluttua aloitan 3. sinfonian instrumentoinnin, jossa olen nyt yksinomaan mukana” [20] .

Se oli kuitenkin edelleen "vain" Kolmas sinfonia, ilman alaotsikkoa "Jumalainen runo" ja ilman johdantoa " Nietzschean " epigrafia . Sekä jumalallinen nimi että vaikuttava epigrafi ilmestyivät paljon myöhemmin, melkein kolme vuotta myöhemmin - Skrjabinin elämän ja työn uudessa jaksossa.

1903

1903 – Skrjabinia häiritsivät jatkuvasti häiritsevät ja järjestäytymättömät tekijät, sekä perheen että kodin ja luovuuden. Kotiympäristö oli vähiten suotuisa hedelmälliselle ja keskittyneelle työlle. Ivan Khristoforovichin vaihtoehtoiset vierailut [comm. 4] ja Ida Julievna [comm. 5] , jotka olivat tyytymättömiä vävynsä "epäonniseen" käytökseen, eivätkä pystyneet elättämään perhettään, heikensivät kaikki mahdollisuudet sinfonian (eikä vain sinfonian) onnistuneeseen loppuun saattamiseen lähes nollaan.

... - Kirjoitan kolmatta sinfoniaa toimistossa, eli "jumalallista runoa", ja viereisessä huoneessa Ivan Khristoforovich kävelee aamutakissa ja tossut paljain jaloin, hänellä ei ole mitään tekemistä .. ., ja jopa murisee hänen hengityksensä alla: "No, kuka tietää, ehkä tästä nuoresta miehestä tulee jotain järkeä ... "Näetkö, siihen mennessä olin jo esittänyt kaksi sinfoniaa! Hän mutisi tarpeeksi kovaa, jotta kuulin. Hänellä oli tapana tulla ovelle ja mutisi, hullu mies!

Itse asiassa "Jumallisen runon" ja "tossujen isän" välinen kontrasti näytti enemmän kuin ilmeiseltä. <…> Ja Ida Juljevnan nurina likaisista paitoista, joita Skrjabin ei antanut "Petrovnalle" ajoissa pestä, ja Vushetshkan jatkuvat moitteet uudesta kotiinpaluusta aamulla ja sängyssä torppaamisesta kello kahteen iltapäivällä, ja tyytymättömyys "halvettavan metallin" ikuiseen puutteeseen ja tunkkaisen anopin varastelevaan pyhyyteen, eikä koskaan tiedä mitä muuta! Valitettavasti siinä oli kaikki. Mutta suurin ongelma oli muualla. Kotoa työskentely muuttui yhä vaikeammaksi. Arki alkoi näyttää enemmän todelliselta voittamiselta, jopa osittain sodalta. Konjakkipullo ei koskaan kadonnut pianosta - erinomainen laite sisäisen vapauden hankkimiseen. Mutta merkki on kaukana parhaasta… [21]

Lisäksi säveltäjä itse, jota innostaa uusi idea "suuri orkesteriteoksesta" (ei koskaan kirjoitettu) ja "vanhentuneet pienet pianokappaleet", lykkäsi sinfonian valmistumisen määräaikaa. [22]

Skrjabin juuttui arjen hälinään eikä pysynyt uusien sävellysten luovuttamisen määräajassa. M. P. Beljajev, joka oli kauan oppinut ulkoa ikuisesti sekavan ja hajamielisen säveltäjän luonteenpiirteet, sovelsi häneen jälleen "taloudellisen stimuloinnin" menetelmää laskuttaen kustantamolle neljätuhatta ruplaa velkaa, joka oli kertynyt yli. edellisen puolentoista vuoden aikana. [23]

... - Kuvittele mikä painajainen! - hän yhtäkkiä kuiskasi nojaten minua kohti, - Neljäntenä päivänä sain kirjeen Mitrofanilta ja sen mukana - laskun viime vuoden "depaneistani"... Yksinkertaisesti kamalaa! Kuin isku päähän! Ajattelin, että Beljajev ei maksanut minulle kaksisataa ruplaa etukäteen, vaan juuri niin tueksi, jotta voisin lähteä konservatoriosta! Mutta kävi ilmi, että se oli tavallinen laina! Nyt käy ilmi, että viime vuonna olin hänelle velkaa jopa kolme tuhatta, ja vielä enemmän! Kuvittele vain asemani, ulkomailla on taas räjähtänyt sauma, ja millaiset tulot minulla on, on täysin epäselvää... Sitä paitsi minun on kesän aikana kirjoitettava vähintään kolmekymmentä pianokappaletta velan kattamiseksi, voitteko kuvitella mikä vitsi? - ja Skrjabin katsoi minua hetken "kauheilla" silmillä ja tuijotti jälleen lavaa, sormien hermostuneesti joitain kuulumattomia nuotteja [24] .

Nuoren Boris Pasternakin luomassa olevasta kolmannesta sinfoniasta säilyi vaikutelma:

... Keväällä 1903 isäni vuokrasi lomamökin Obolenskysta lähellä Malojaroslavetsia ... Dachanaapurimme osoittautui Skrjabiniksi ... Kuten tavallista, he saapuivat mökille aikaisin aamulla ... Törmäsin Metsä. <...> Aurinko lävisti sen kaikkiin suuntiin... Ja aivan kuten valo ja varjo vuorottelivat metsässä ja lensivät oksalta oksalle ja linnut lauloivat, kappaleita ja katkelmia Kolmannesta sinfoniasta eli jumalallisesta runosta, joka piano ilmaisu on sävelletty naapuritalossa.

Voi luoja, mikä se musiikki oli! Sinfonia romahti ja romahti jatkuvasti, kuin kaupunki tykistötulen alla, ja kaikki rakennettiin ja kasvoi roskista ja tuhosta. Se oli sisällöltään täynnä, kehittynyt ja uusi hulluuden rajoissa ... Sinfoniassa ei ollut mitään väärän syvää tai retorisesti kunnioitettavaa, "kuten Beethovenin", "kuin Glinkan" ... vaan sävellyksen traaginen voima, joka näytettiin juhlallisesti. kaikkeen rappeutuneeseen tunnustettuun ja majesteettisen tyhmään ja pyyhkäistiin hulluksi <…> Skrjabin, melkein edeltäjiensä avulla, päivitti musiikin tunteen perusasioihin… Skrjabin ei ole vain säveltäjä, vaan myös ikuisten onnittelujen tilaisuus, henkilöitymä venäläisen kulttuurin voitto ja juhla [25] .

Siten Skrjabin joutui aloittamaan työskentelyn, uppoutumaan sävellykseen kokonaan ja kirjoittamaan yli 30 sävellystä (piano) maksaakseen velan. [26] Kesä 1903 kului intensiivisessä "velkatyössä", jonka tuloksena syntyi 36 uutta pianoteosta (op. op. 30-42), joiden joukossa oli sellaisia ​​Skrjabinin luovuuden läpimurtokorkeuksia kuin neljäs sonaatti op. 30, Traaginen runo, op. 34, "Saataninen runo" op. 36, konserttivalssi op. 38. [27]

Skrjabin työskenteli myös Kolmannen sinfonian parissa tänä kesänä: näinä kuukausina se tuli niin vahvaksi ja muotoutui, että saapuessaan M. P. Beljajevin luo Pietariin Beljajevski-perjantai-iltaisin. Esitys oli määrä pitää perjantaina 14. marraskuuta. [28] Illan yleisön joukossa olivat N. A. Rimski-Korsakov (Beljajevski- piirin "pää" ), A. K. Glazunov ja A. K. Lyadov . Uusi sinfonia sai yllättäen erittäin lämpimän vastaanoton ja säveltäjän suureksi yllätykseksi myönteisen reaktion Rimski-Korsakovilta, joka suhtautui Skrjabinin teokseen aina viileästi ja epäluuloisesti. [29] Glazunov ja Lyadov olivat yksimielisiä korkeissa arvioissaan, he eivät vain pitäneet sinfoniasta, vaan se otettiin vastaan ​​kiihkeästi, ja vielä enemmän - Arthur Nikishin sinfonian esityksestä nousi kysymys! [28]

Sillä välin vuosi 1903 oli loppumassa, eikä kolmas sinfonia taaskaan ollut valmis sävellyksellä [comm. 6] : työskentely instrumentoinnin parissa kesti yli vuoden... Tällä kertaa Skrjabinin esti uusi suunnitelma – toteutumattoman superoopperan haamu (nietzscheläisen sisällön), paljon henkistä voimaa ja luovuutta energiaa käytettiin runoteksteihin ja libreton luonnoksiin.

"... Olen vähitellen viimeistelemässä 3. sinfonian instrumentointia" [30]  - Skryabin kirjoitti M. P. Beljajeville joulukuun lopussa 1903. Tämä oli viimeinen kirje suurelle miehelle ja ystävälle: Beljajev kuoli 28. joulukuuta 1903. Ainoan ystävän, suojelijan ja isän Mitrofan Petrovitšin kuoleman myötä Skrjabinin elämässä alkoi uusi jännittynyt vastakkainasettelu sekä "inertin elämän" ja inhimillisten vaikeuksien käytännön voittaminen.

... Kuorruvan Skrjabinin ilme oli täysin kuollut ja kadonnut. <...> Hänelle Beljajevin kuolema oli todellinen henkilökohtainen katastrofi. Joulukuun 28. päivänä romahti kivimuuri, joka oli erottanut [Aleksandro Nikolajevitšin] elämästä niin monta vuotta ja peittänyt hänet erityisen vaikeina hetkinä. Skrjabin huomasi olevansa yksin, kasvotusten vihamielisen maailman kanssa. Nyt hänen elämänsä loppuun asti kukaan ei voinut korvata hänelle "isoa Mitrofania". Tästä eteenpäin ja ikuisesti kaikki ei ole ollut samaa eikä niinkään [31] .

1904

Vuoden 1903 traaginen loppu ja vuoden 1904 alku ei luvannut Skrjabinille muuta kuin turhaa huolta itsenäisen elämän järjestämisestä. Säveltäjän vaikealla hetkellä Margarita Kirillovna Morozovalla  , Skrjabinin perheen ystävällä, hänen lahjakkuutensa ihailijalla ja osittain opiskelijalla, oli merkittävä rooli . [comm. 7] Tietäen säveltäjän vaikean elämäntilanteen, joka oli haitallista luovuudelle, Morozova tarjosi taloudellista tukea kuukausieläkkeen muodossa ("fix", kuten Skrjabin sitä kutsui), jotta säveltäjä voisi lopettaa opettamisen, lähteä ulkomaille ja harjoittaa yksinomaan kirjoittaminen. Morozova teki taloudellisen tarjouksen jo vuonna 1903, mutta Skrjabin hyväksyi hänen tarjouksensa kiitollisena vasta M. P. Beljajevin kuoleman jälkeen vaikeiden olosuhteiden pakottamana ja myös sillä välttämättömällä ehdolla, että se olisi "lasten" rahaa: vaimonsa elatukseen ja lapset. "Morozov-lisän" kuukausimaksut jatkuivat vuoden 1908 loppuun asti: Skrjabin itse kieltäytyi siitä tehtyään suullisen julkaisusopimuksen S. A. Kusevitskyn kanssa .

Helmikuun 19. päivänä 1904 Skrjabin lähti Sveitsiin [32] , ja kymmenen päivää myöhemmin V. I. Scriabina ja hänen lapsensa seurasivat häntä. [33] Kuitenkin kolmannen osapuolen asiat, jotka olivat kertyneet pitkän huomion puuttumisen aikana, estivät minua ryhtymästä töihin uudelleen: "velka" pianosävellysten (op. 30-42) todisteiden loputon editointi [34] , suhteiden selkeyttäminen toimeenpanijoiden neuvostoon M. P. Belyaev”), mikä vaati paljon henkistä voimaa. [35]

Vasta huhtikuun lopussa Skrjabin aloitti uuden suuren kolmannen sinfoniansa muokkauksen. Säveltäjän apuna oli hänen vaimonsa Vera Ivanovna, joka kirjoitti kokonaan uudelleen vain kynän alta tulleet nuotit. [36] Työ sujui hitaasti ja raskaasti, - pitkä tauko ja lähtöön liittyvät henkiset mullistukset, perheskandaalit ja kansanedustaja Beljajevin kuolema vaikuttivat. Lisäksi viimeisen kahden vuoden aikana Skrjabinin maailmankuva on kasvanut ja muuttunut suuresti. Tästä johtuen sinfonian edellinen versio ei sopinut säveltäjälle paljoa, koska sillä ei ollut sitä ideologista ja filosofista pohjaa, joka esimerkiksi oli selvästi esillä runollisen libreton ensimmäisessä osassa toteutumattoman "super" -ooppera". Skrjabin oli jälleen jäljessä, jäljessä itsestään - vielä uusi eilen, mahdottoman vanhentunut tänään. Nopea sisäinen kasvu, lähestymistapa oman sisäisen opin päämäärään asetti uusia rajoja luovien ideoiden toteuttamiselle - oli välttämätöntä työskennellä jatkuvasti ja keskittyen. Tämä oli kuitenkin vielä kaukana...

Näinä siirtymävuosina (luovuuden vuoksi) Skrjabin opiskeli aktiivisesti filosofisia teoksia, kommunikoi paljon Schlozer-perheen kanssa: Fedor Yulievich ja Boris Fedorovich (T. F. Schlozerin isä ja veli), joilla oli merkittävä rooli filosofian ja luonnon systemaattisessa tutkimuksessa. tiedettä . Riittää, kun mainitset Kuno Fischerin , Friedrich Nietzschen , Immanuel Kantin , Johann Fichten , Friedrich Schellingin , Georg Hegelin , H. P. Blavatskyn , Henri Bergsonin jne. jne. nimet, jotta voidaan kuvitella Skrjabinin luovan ajattelun laajuutta. Siksi, palattuaan jälleen sinfoniaan, säveltäjä näki edessään sävellyksen, joka oli hänelle jo "mennyttä", jonka oli vaikea sopeutua uusiin ajatuksiin ja ideoihin, ja hänen täytyi tehdä muutoksia uudelleen, korjata, parantaa, pyöreä. ulos jotain.

Kuitenkin tässä tapauksessa, hajamielisuuden ja hitauden ansiosta Kolmas sinfonia muuttui tavallisesta tavallisesta sinfoniasta tutulla tavallisella numerolla ohjelmalliseksi "jumalarunoksi", jonka jokainen osa oli toinen, uusi askel vapauden vapautumisessa. Taiteilijan - Demiurgen luova henki : "Taistelu", "Ilot" ja "Jumalan peli". Voimme sanoa, että "suuren nietzschelaisen" oopperan ideat muuttuivat ja osittain "siirtyivät" "jumalalliseen runoon".

... Tietenkin teos eteni siksi paljon hitaammin, mutta itse sinfonia ikään kuin lakkautetun oopperan sijaan täyttyi yhä enemmän ideoistaan ​​ja muuttui "filosofiseksi". Skrjabinin luomasta "luovuuden teoriasta jumalallisen pelin mallina", musiikillinen selitys juuri tälle teorialle syntyi yhä selvemmin. Luominen, maailman luominen on puhdasta vapauden tekoa, jälkeä jumalallisen hengen näkymättömästä lennosta. Ja vain avoin, vapauttava luovuus, joka luo koko maailman uudelleen, voi olla kuin Jumala.

Kolmannella sinfonialla ei tietenkään jälleen kerran ollut aikaa julkaisun määräaikaan, mutta juuri tämän seikan ansiosta se muuttui vähitellen "uudeksi evankeliumiksi". Tavallisen, sarjanumerollisen "arkipäiväisen" otsikon sijaan se sai alaotsikon "Jumalainen runo", ja sen kolme osaa muuttuivat askeliksi ihmisen, tai pikemminkin Skrjabinin hengen vapauttamiseksi: "Taistelu" (kuten ymmärrän sen sijaan "Taistelu" , vaan "Overcoming"), sitten "Ilot" ja lopuksi "Jumalan peli". Kolmannella sinfonialla <…> Skrjabin ilmoitti maailmalle pitkän ja valitettavan taivaan hyökkäyksensä onnistuneesta päättymisestä. Kauan odotettu vapaus saavutettiin vihdoin, ja nyt oli jo mahdollista aloittaa todellinen luominen, peli elämän yli [37] .

Kesä ja syksy 1904 kuluivat raskaassa työssä. Kirjeessä N. S. Morozoville Skryabin kirjoittaa, että hän opiskelee hirveästä helteestä huolimatta joka päivä ja että sinfonian partituuri on edennyt erittäin hyvin - instrumenttia on jäljellä enää 40 sivua. [38] Tästä Skrjabinin kesäkaudesta, hänen tulevan luomispolunsa oivalluksen innoittamana, Yuli Dmitrievich Engel säilytti elävän vaikutelman . Satunnainen hengeltään täysin erilaisten ihmisten tapaaminen jätti dokumentaarisen muiston uudesta Skrjabinista - Skrjabinista doktrinääristä .

...Mennään veneellä. Aurinko paistoi <...> Oli iloista, juhlavaa <...> Hän puhui minulle erityisen läheisesti, ikään kuin luottaen vilpittömiin unelmiinsa ja toiveisiinsa. Hän puhui tuolloin kirjoittamastaan ​​Kolmannesta sinfoniasta ("sitälaista musiikkia ei vielä ollut"), "jumalaisesta pelistä" rauhantyön ja taiteellisen luovuuden perustana, taiteen olemuksesta, sosialismista, uskonnosta, sana, kaikesta. "On välttämätöntä yhdistää kaikki taiteet", hän sanoi, "mutta ei niin teatraalista kuin Wagnerissa; taide pitäisi yhdistää filosofian ja uskonnon kanssa joksikin erottamattomasti yhtenäiseksi... Minulla on unelma luoda sellainen mysteeri. Sille on rakennettava erityinen temppeli, ehkä tänne... tai ehkä kaukana täältä, Intiaan. Mutta ihmiskunta ei ole vielä valmis tähän. Meidän on saarnattava hänelle, meidän on johdettava hänet uusille poluille. Minä saarnaan. Kerran jopa veneestä - kuten Kristus. Minulla on täällä joukko ihmisiä, jotka ymmärtävät minua täydellisesti ja seuraavat minua. Erityisesti yksi on kalastaja.

- Yu. D. Engel. 13./26. heinäkuuta 1904, Geneve . [39] [38]

Kovasta työstä sinfonian orkestroinnissa huolimatta Skrjabin jatkaa filosofian opintojaan erittäin huolellisesti. Tiedetään, että säveltäjä osallistui varsinaisena osallistujana toiseen kansainväliseen filosofiseen kongressiin , joka pidettiin Genevessä 4.-8. syyskuuta. [40] Osallistuessaan kongressin puhujien puheisiin Scriabin opiskeli erityisen ahkerasti niitä luentoja, joissa panpsykismin olemus paljastettiin  - esimerkiksi V. M. Kozlovskyn puheet "Tietoisuus ja energia" ja A. Bergson " Psykofysiologisesta paralogismista ". [41] [42]

Marraskuun alussa 1904 Skrjabin sai valmiiksi maamerkkiteoksen - ei vain kolmannen sinfonian, vaan myös jumalallisen runon. Hän kertoo lyhyesti tästä tapahtumasta kirjeessään Vera Ivanovnalle 6. marraskuuta: "... tänään hän vihdoin lopetti sinfonian, näyttää siltä, ​​​​että täysin; Pelkään sanoa, että istuin koko päivän. [43]

Melkein heti teoksen valmistumisen jälkeen - 22. marraskuuta - säveltäjä lähetti partituurin käsikirjoituksen kaiverrettavaksi M. P. Beljajevin kustantamoon Leipzigiin [41] , lähettämättä sitä Lev Konyukselle Moskovaan katsottavaksi, koska hän oli tehnyt aiemmin oletettu. - Skrjabin aikoi uskoa Konyuksen paitsi kolmannen sinfonian partituurin tarkistamisen, myös sovituksen pianolle 4 kädessä. Jotta sinfonian julkaiseminen ei kuitenkaan viivästyisi, Skrjabin lähetti partituurin suoraan Sveitsistä Leipzigiin. [44] Neljä päivää myöhemmin, 26. marraskuuta, Franz Schaeffer, MP Belyaevan kustantamo Leipzigin sivuliikkeen johtaja, lähetti säveltäjälle ilmoituksen kolmannen sinfonian partituurin onnistuneesta vastaanottamisesta ja sen toimittamisesta kaiverrettavaksi. [45]

Joulukuun alussa Skrjabin esitteli "Jumallisen runonsa" pariisilaisille muusikoille. Illalla musiikkikaupan Belonin salissa kuulijoiden joukossa oli sveitsiläinen säveltäjä ja kapellimestari Gustave Doré , Skrjabinin teoksen pitkäaikainen innostunut ihailija. [46] [47] Doralta Skrjabinille [48 ] on säilynyt ikimuistoinen kirje, joka on kirjoitettu pian jumalallisen runon ensiesityksen jälkeen 16. toukokuuta  ( 29 ),  1905 Pariisissa. Tässä kirjeessä hän esittää Skrjabinille lämpimät ja vilpittömimmät onnittelut sinfonian onnistuneesta esityksestä ja ilmaisee syvän kiitollisuuden ja entistä vahvemman ihailun säveltäjän työstä.

Lehdistötiedote

29. toukokuuta 1905 jumalallisen runon ensi-ilta pidettiin Chatelet -teatterissa Pariisissa. Skrjabinin uusi sinfonia otettiin innostuneesti vastaan ​​Pariisin yleisössä ja ennen kaikkea aiheutti myrskyisen reaktion - sekä kiihkeitä vastustajia että kiihkeitä ihailijoita ilmestyi Skrjabinin teokseen. Lakonisessa artikkelissa [49] , joka julkaistiin The Musical Courierissa välittömästi kolmannen sinfonian ensiesityksen jälkeen, arvioija raportoi:

... Illan uutuus oli uusi sinfonia nro 3, C-dur, op. 43 A. Skrjabin, nuori alkuperäinen venäläinen säveltäjä. <...> Tämä sinfonia, jota kutsutaan "jumalaksi runoksi", kuvaa ihmishengen kehitystä; se jatkuvalla suorituskyvyllä kestää noin viisikymmentä minuuttia ja koostuu neljästä osasta (johdanto - taistelu, nautinnot, jumalallinen peli). Skrjabin on säveltäjä, jolla on sanottavaa <...> ajatuksistaan, elämänteoriastaan ​​ja filosofiastaan; hänellä on rohkeita, vapaita ja massiivisia orkesteriyhdistelmiä; hän on kykenevä, nuori ja innostunut; hänen musiikkinsa on erittäin mielenkiintoista ja omaperäistä. Scriabinin uuden teoksen esityksen menestystä auttoi Arthur Nikish, joka johti huomattavan selkeästi ja selkeästi. Sinfonian lopussa kirjailijan äänekkäät kutsut kuuluivat joka puolelta; kun säveltäjä ilmestyi lavalle, yleisö jakautui taputtaviin ja viheltäviin - todisteet ovat melko hyviä.

- "Musiikkikuriiri", 1905 - nro 26, s. 7

... Monimutkainen tekstuuri, harmonian hienostuneisuus, huomattava temaattinen rikkaus ja taiteellinen johdonmukaisuus kehityksessä erottavat tämän sinfonian [...], tuntuu, että kirjoittaja ajatteli kerralla orkesteriväreillä, omistaen vapaasti orkesterin. [50] .

23. helmikuuta 1906 Skrjabinin kolmas sinfonia esitettiin ensimmäisen kerran Venäjällä - Pietarissa F. M. Blumenfeldin johtamassa Venäjän sinfoniakonsertissa. Konserttiohjelma [51] koostui kahdesta suuresta jaksosta: ensimmäisessä esitettiin Skrjabinin "Jumallinen runo" ja toisessa S. M. Ljapunovin (puolalainen), N. A. Rimski-Korsakovin ("Tartu") ja M. P. Mussorgski (sarja oopperasta " Khovanshchina "). Kolmannen sinfonian ensi-ilta Venäjällä (kuten useimmat säveltäjän muut teokset) aiheutti meluisia erimielisyyksiä musiikkiyhteisössä ja musiikkikriitikkojen keskuudessa ja jätti monenlaisia ​​vastauksia sekä lehdistössä että Skrjabinin henkilökohtaisessa kirjeenvaihdossa.

Skrjabin on kiistatta suuri lahjakkuus, monessa suhteessa ainutlaatuinen, mutta ei vielä vakiintunut. Hän etsii edelleen ulostuloa, etsii uusia muotoja, pyrkii rikastuttamaan ilmaisuvälineitä, kaipaa uutuutta, hienostuneisuutta, terävyyttä ja vaikutelmien monipuolisuutta. Siksi kaikissa hänen teoksissaan tuntuu jotain sanomatonta. Paljon antaa pois vain kysymyksiä, epäilyjä... A. Skrjabin ei sanonut uutta, selkeää sanaa musiikin ja kolmannen sinfoniansa alalla [52] .

Erityisesti V. V. Stasovin kirje Skrjabinille on säilynyt – todiste Skrjabinin tunnustuksesta "vakavaksi" sinfoniseksi säveltäjäksi [53] :

Ystävällisin, rakas Aleksanteri Nikolajevitš, osallistuin suurella ihailulla 3. sinfoniasi La jumalallinen runo juhliin. Hän herätti suuressa harjoituksessakin Aatelistokokouksen salissa keskiviikkona 22. helmikuuta myötätuntoa ja ihailua niissä harvoissa, jotka ymmärsivät mitään siellä olevasta uudesta musiikista; heti seuraavana päivänä, torstaina 23. päivänä, hän herätti suuren yleisön sekä hämmästyksen että syvän myötätunton. Noble Assembly -sali oli täynnä, täynnä, ja luulen, että tästä illasta olet lisännyt useita satoja ihailijoita ja ihailijoita! Eikä toisin voinut eikä pitänytkään olla. Tämän sinfonian myötä olet kasvanut paljon! Sinusta on tullut melkoinen muusikko. Kukaan ei ole vielä kirjoittanut tällä tavalla, varastoon, muotoon, muotoon ja sisältöön, kuten tämä sinfonia luotiin! Tietysti täällä on vielä paljon Richard Wagneria , mutta Alexander Skrjabinia itseään on jo paljon, valtavan paljon. Mitä tehtäviä! Mikä suunnitelma! Mikä vahvuus ja mikä varasto! Kuinka paljon intohimoa ja runoutta toisessa osassa (Voluptes)! Mutta myös orkesteri - mikä ihana, voimakas, vahva, joskus lempeä ja viehättävä, joskus loistava! Kyllä, teillä on nyt venäläisten joukossa jo paljon kannattajia ja ihailijoita. Välittömästi tämän Beljajevski-konsertin jälkeen helmikuun 23. päivänä lehti ilmestyi sarja artikkeleita. Lähetän sinulle kolme niistä täällä kirjeessä: 1) Stranassa, 25. helmikuuta, kirjoittanut Nikolai Bernstein; 2) Kirjassa "Rech", 25. helmikuuta, allekirjoitettu: ASh (oikea nimi - Schmuler, viimeaikainen konservatorion opiskelija); 3) "Elämämme", 28. helmikuuta, allekirjoittanut: M. N. (Nesterov). Älä luule, että lähetän sinulle nämä artikkelit omasta tahdostani. Ei suinkaan - he vain törmäsivät minulle sattumalta näinä päivinä joissakin sanomalehdissä, joita saan päivittäin. — On myönnettävä, että meillä ei nykyään ole yhtään upeaa ja lahjakasta musiikkikriitikkoa. Kaikki keskinkertaisia ​​tai mitättömiä. Vain harvat nousevat reilun tasolle. No mitä voit tehdä! Mutta suurin osa heistäkin ymmärtää, että sinua täytyy arvostaa korkeasti, että sinulla on jo nyt merkittävä paikka. Toivon sinulle menestystä, vaurautta ja taiteellista kasvua, ja itse muistan ihailulla ja myötätunnolla keskustelujamme kanssasi rakkaassa Mitrofan Petrovitš Beljajevissa, joka valitettavasti kuoli niin aikaisin, kun soitit minulle Sonaatin, dis-moll-etydin. , ja niin edelleen monia ihania asioita; ja muistan edelleen keskustelumme historian filosofiasta - istumisesta ja ajamisesta taksissa Nevskiä pitkin. V.S. [54]

Huomionarvoinen arvostelu-kommentti "Jumalan runon" ensiesittelystä Pietarissa löytyy Juri Nikolajevitš Pomerantsevin kirjeestä [55] [komm. 8] S.I. Taneeville:

Kävin eilen venäläisessä sinfoniakonsertissa ja kuuntelin erittäin keskinkertaista esitystä (Blumenfeld johtama) Skrjabinin sinfoniaa nro 3 "Poeme Divin". Tämä on "poikkeuksellinen" kappale! Niin paljon aitoa musiikkia - tunnelmalla, ylä- ja alamäkillä, rikkaimmilla melodioilla ja vastapisteellä, että jopa minä, jota Scriabina pitää taitonsa suurena mestarina, hämmästyin. Kuinka uskomattomia askeleita hän ottaa. Mitä luksusta tämä on. Luulen, että se oli silloin, kun Nikish antoi sen Pariisissa. Hyvää Volodya Metzl, joka kuuli tämän. [56]

Samanaikaisesti Sergei Prokofjevin kirjeenvaihto säilytti kohtauksen siitä, kuinka närkästynyt N. A. Rimsky-Korsakov valittaa heti ensiesityksen aikana saksalaiselle kapellimestari Franz Beidlerille "Scriabinin innovaatioista", jotka "tekivät häneen niin vaikutuksen, että jos ne kulkisivat hänen tuolinsa läpi sähkövirtaa” [57] .

Kolmannen sinfonian Moskovan ensiesitys pidettiin 21. helmikuuta 1909 Moskovan konservatorion suuressa salissa Emil Cooperin johdolla [komm. 9] . RMS:n Moskovan haarakonsertin järjestämän konsertin ohjelma koostui tällä kertaa yksinomaan Skrjabinin sävellyksistä - "The Divine Poem", "The Poem of Ecstasy ", viides sonaatti ja useita pianominiatyyrejä, jotka kirjailija esitti. Konserttiohjelma sisälsi myös temaattisen analyysin "Ecstasyn runosta" ja tiivistelmän kolmannesta sinfoniasta. [58] N. D. Kashkin , tunnettu musiikkikriitikko ja kirjailija 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa, kirjoitti näistä "selittäviä" tekstejä:

G. Scriabin säveltäjänä on erittäin suuri lahjakkuus, yksi tämän hetken merkittävimmistä, mutta tässä lahjakkuudessa on ilmennyt jotain pinnallista, mikä uhkaa vahingoittaa sekä hänen teostensa ymmärrystä että hänen sävellystoimintaansa. Tämä haitallinen ulkopuolinen elementti mielestämme piilee niissä monisanaisissa, vaikkakaan ei erityisen johdonmukaisissa ohjelmissa, joilla hän seurasi sinfonisten teostensa esitystä. <...> Sekä suurissa sinfonioissaan että pienissä pianokappaleissaan Scriabin välittää erittäin elävästi henkilökohtaisia ​​kokemuksiaan, ja häntä voidaan kutsua yhdeksi aikamme subjektiivisimmista säveltäjistä. Hänen teoksensa korkein kohta on meille kolmas sinfonia, joka kantaa nimeä "Jumalainen runo". Tämä musiikki puhuu puolestaan ​​edustaen elävää taiteellista organismia, kun taas sen yleinen sisältö määräytyy täysin partituuriin hajallaan olevien tekstitysten perusteella, kuten esimerkiksi: "Struggle", "Pleasures" ja niin edelleen. Mutta säveltäjästä tuntui, että tämä ei riittänyt, ja hän lisäsi melko pitkän ohjelman, joka edusti jonkinlaista kuollutta, abstraktia, ei erityisen johdonmukaisesti esitettyä kaavaa. Meistä näyttää epäilemättä, että kyse ei ollut tälle ohjelmalle sävelletystä musiikista, vaan päinvastoin, ohjelma oli sävelletty täysin valmiille musiikille, jota jälkimmäinen ei tarvinnut ollenkaan. <...> Voivatko nämä tunnettuun filosofiseen oppiin vihjailevat katkelmat ja lauseet toimia jonkinlaisena selityksenä ilmaisumusiikin eloisuudelle ja epätavallisen vahvalle? <...> Mr. Skrjabinin musiikki on sisällöltään, ajatukseltaan ja runoudeltaan tuhat kertaa rikkaampaa kuin kaikki sellaiset ohjelmat, ja olisi parempi, jos hän jatkossa työssään tukeutuisi todella vahvaan lahjakkuuteensa eikä aseta toivoa. kuolleista, oletettavasti filosofisista suunnitelmista [59] .

Mielenkiintoisia faktoja

Tiedossa on outo tapaus, joka tapahtui Skrjabinille Breitkopfin musiikkiliikkeessä Brysselissä [ 60] . Tilattuaan useita kopioita Divine Poem -partituurista Leipzigiin (MP Belaieffin pääkonttoriin, Leipzigin kustantaja) esitettäväksi Amsterdamissa ja Brysselissä, Skrjabin palasi hakemaan niitä täysin luottavaisena niiden turvalliseen toimitukseen. Mikä ihme säveltäjässä oli kuultuaan myyjältä Leipzigin uutiset tällaisten nuottien puuttumisesta myynnissä. Skrjabinilta on säilynyt tunteellinen kirje Ljadoville, jossa hän pyytää selventämään ja ratkaisemaan väärinkäsityksen sinfonian partituurilla.

Hyvä Anatoli Konstantinovitš

Olen hyvin innoissani ja huolissani. Kävin äsken Breitkopfin kaupassa katsomassa, ovatko viikko sitten Leipzigistä tilaamani 3. sinfonian partituurit vihdoin saapuneet, joita he haluavat esittää Amsterdamissa ja Brysselissä; hämmästykseksi minulle kerrottiin, että Leipzig oli ilmoittanut minulle, ettei tämä sinfonia ollut myynnissä. Mitä tämä tarkoittaa? Pyydän teitä kovasti, rakas Anatoli Konstantinovitš, auttamaan minua selvittämään tämän väärinkäsityksen ja tekemään tilauksen, jotta he lähettäisivät minulle mahdollisimman pian tarvittavat pisteet. Koska ymmärrät kuinka tärkeää se on. Muuten, miksi he eivät ole lähettäneet minulle tähän mennessä 5 kopiota Konuksen tekemästä transkriptiosta. Siitä on melkein vuosi, kun vastasin kyllä ​​kysymykseen, maksanko järjestelyn kustannukset. Konus kirjoitti myös sinulle tästä. Eikö sitä ole vielä julkaistu? Ole niin suloinen, kirjoita minulle mahdollisimman pian tästä kaikesta. Anna minulle anteeksi vaiva ja ota vastaan ​​parhaat terveiset A. Skrjabinilta, joka rakastaa sinua vilpittömästi.

PS Saitko kirjeeni Amsterdamista? 8. marraskuuta (uusi tyyli) täällä Brysselissä on konserttini. Voisiko Pierné , Ysaye , Stavenhagen ja Weingartner saada pisteet arvioitavaksi? Kaikki kääntyvät minun puoleeni, ja sellaiset kulut ovat minun voimieni ulkopuolella. Vielä kerran pyydän teitä antamaan minulle anteeksi ja halata minua tiukasti. Olen menossa konserttiin.

- Kirje nro 486. A.N. Skrjabin - A.K. Lyadov (lokakuu 1906, Bruxelles, 45)

Tämän epämiellyttävän tapauksen ohella Skrjabin kysyy Ljadovilta myös hänen kolmannen sinfoniansa neljän käden sovituksesta, jonka L. Konyus valmistui lähes vuosi sitten (16.1.1906). Skrjabin tiesi, että Konyus lähetti teoksensa Pietariin heti valmistuttuaan. Kuitenkin vasta marraskuussa 1906 F. I. Grus (Lepzigin Belyaev-kustantamon työntekijä) ilmoitti Skrjabinille, että Pietarista lähetetty transkriptio. Tämän seurauksena toissijainen transkriptio julkaistiin vasta vuoden 1907 lopussa. Väärinkäsitys pistemäärien kanssa selvisi myös pian: Franz Schaeffer (kustantamo MP Belaieffin Leipzigin sivuliikkeen johtaja, Leipzig) selitti tapahtuman nuoren myyjän tietämättömyydellä.

Vuoden 1906 lopussa johtokunta [komm. 10] ei vain maksanut Skrjabinille maksua neljästä pianokappaleesta op. 51, mutta tarjoutui myös saavansa Glinkin-palkinnon kolmannesta sinfoniasta etuajassa. Tämä hyväntekeväisyysele tehtiin vastoin hyväksyttyä peruskirjaa, ja siksi neuvosto pyysi Skrjabinia pitämään salassa palkinnon varhaisen vastaanottamisen. [61]

Muistiinpanot

Kommentit

  1. ↑ Prologi ( kreikan kielestä πρόλογος  - esipuhe) - johdanto-osa, johdanto, johdatus esseen, erityisesti dramaattiseen. Kreikkalaisessa tragediassa tämä nimi tarkoitti näytelmän osaa, joka edelsi kuoron ensimmäistä laulua.
  2. ↑ Vähennys ( saksasta  reduzieren ) - vähennä, vähennä.
  3. ↑ Nikita Semjonovitš Morozov (1864, Novocherkassk - 1925, Moskova) - musiikkitieteilijä. Vuonna 1887 hän valmistui Moskovan yliopiston matemaattisesta tiedekunnasta ; vuonna 1891 Moskovan konservatoriossa pianon ja sävellyksen luokassa A. S. Arenskyn johdolla (vuotta myöhemmin, 1892). Hän otti sävellystunteja S. I. Tanejevilta . Vuosina 1893-1924. professori Moskovan konservatoriossa musiikin teorian luokassa . Teoreettisten teosten kirjoittaja musiikillisesta muodosta, rytmistä, melodiasta, harmoniasta sekä useista musiikkisävellyksistä: mukaan lukien ooppera "Aleko" ( A. S. Pushkinin mukaan, 1892), pianokappaleet, romanssit . Hän käänsi venäjäksi Hugo Riemannin kirjan Musiikkihistorian katekismus , osat 1-2 (Moskova, 1895-1896).
  4. ↑ Isakovich, Ivan Khristoforovich (1843-1916) - asianajaja, RMO :n Nižni Novgorodin haaran osaston jäsen ; Vera Ivanovna Scriabinan isä
  5. ↑ Schlozer, Ida Yulyevna (?-1912) - Pavel Julievich Schlozerin (1848-1898) sisar, pianisti, säveltäjä ja Moskovan konservatorion professori. Vera Ivanovna Isakovich (Scriabinin ensimmäinen vaimo) asui Pavel Julievitšin talossa opiskelunsa aikana Moskovan konservatoriossa.
  6. ↑ ”...menestyneen ”Saatanisen runon” ja muiden näytelmien hinta oli kolmannen sinfonian keskeneräinen partituuri, ei muuten ole vieläkään ”jumalallinen”. Tarkemmin sanottuna itse musiikki oli kirjoitettu kokonaan, mutta instrumentointi ei koskaan edennyt ensimmäisen osan pidemmälle” // Khanon Y. ”Skryabin as a face” - St. Petersburg: Centre for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - P. 485
  7. ↑ Jonkin aikaa M. K. Morozova, molempien perheiden ystävän Vasili Iljitš Safonovin suosituksesta , otti pianotunteja Skrjabinilta. Margarita Kirillovnan alkaneen käsisairauden vuoksi (tuntien aikana ranteiden jännityksen vuoksi) tunnit jouduttiin kuitenkin keskeyttämään.
  8. ↑ Juri Nikolajevitš Pomerantsev (5. (17. syyskuuta), 1878, Sedlec, nyt Siedlce, Puola - 28. toukokuuta 1933, Pariisi) - venäläinen säveltäjä ja kapellimestari. Vuodesta 1892 lähtien hän opiskeli sävellystä S. I. Tanejevin johdolla. Vuonna 1902 hän valmistui Moskovan konservatoriosta pianonsoitossa A. N. Skrjabinin johdolla. Vuosina 1903-1905 hän opiskeli kapellimestarina A. Nikischin johdolla Leipzigissä. Hän oli RMO:n Moskovan sivuliikkeen osaston sihteeri (vuoteen 1914). Hän on kirjoittanut oopperan "The Veil of Beatrice", baletin "Magic Dreams", kappaleita pianolle, romansseja A. A. Fetin, A. K. Tolstoin sanoihin.
  9. ↑ Kesällä 1908, noin kuusi kuukautta ennen ensi-iltaa, Emil Cooper tuli Skrjabiniin Lausanneen mennäkseen kirjailijan mukana sekä Kolmanteen sinfoniaan että Ekstaasin runoon, joita hänen oli määrä johtaa Moskovassa keväällä.
  10. ↑ M. P. Beljajevin kuoleman jälkeen kaikki julkaisu- ja konserttijärjestelyt siirtyivät Rimski-Korsakovin, Glazunovin ja Ljadovin edustaman johtokunnan käsiin. Lisätietoja löytyy artikkelista Belyaevsky ympyrä .

Alaviitteet

  1. ↑ Kirje nro 339. V. I. Scriabina (24.11.1904, Pariisi // A. N. Skryabin. Letters. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. - M .: "Musiikki", 2003. - S. 317.
  2. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 419. M. K. Morozova (24. toukokuuta / 6. kesäkuuta 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 371
  3. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 470. V. V. Stasov (7./20. maaliskuuta 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 414
  4. ↑ Juri Khanon ,. " Scriabin kuin kasvot ". - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 567.
  5. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 516. T. F. Schlozer-Skryabina (19. helmikuuta / 14. maaliskuuta 1907 asti, Chicago), s. 464
  6. ↑ Juri Khanon, . Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 619.
  7. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 581. M.N. Meychik (28. joulukuuta 1908 / 10. tammikuuta 1909, Berliini), s. 521
  8. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 587. Z. I. Monigetti (12./25. maaliskuuta 1909 asti, Moskova), s. 525
  9. ↑ 1 2 A. K. Kenigsberg, L. V. Mikheeva. 111 sinfoniaa. - Pietari: "Kult-inform-press", 2000.
  10. ↑ 1 2 Juri Khanon,. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 461.
  11. ↑ Khanon Y. Keskustelu psykiatrin kanssa Skrjabinin suurennetun kuvan läsnä ollessa (luonnollinen keskustelumysteeri yhdessä näytöksessä) // Mesto print (tavallinen taidelehti). - M . : Obscuri Viri, 1993. - Nro 4 . - S. 189-191 . — ISBN 5-87852-007-9 .
  12. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music, toinen painos, tarkistettu, 2009. - S. 462.
  13. ↑ Suuri elämäkertatietosanakirja. - 2009. - Morozov, Nikita Semjonovich
  14. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 266. V. I. Skryabina (25. toukokuuta / 7. kesäkuuta 1902, Moskova), s. 263
  15. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 475.
  16. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 419. O. I. Monighetti (22. kesäkuuta / 5. heinäkuuta 1902, Obolenskoye), s. 264
  17. ↑ Kirje nro 268. M. P. Beljajev (17./30. heinäkuuta 1902, Obolenskoje) // A. N. Skryabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Musiikkikustantamo, Moskova, 2003 - Kirje nro 268. M. P. Beljajev (17./30. heinäkuuta 1902, Obolenskoje), s. 265
  18. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 476.
  19. ↑ Kronikka A. N. Skrjabinin elämästä ja työstä. - Comp. M. Pryanishnikov ja O. Tompakova. - Musiikki, 1986 - Ss. 121
  20. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 286. M. P. Belyaev (22. marraskuuta / 5. joulukuuta 1902 asti, Moskova), s. 280
  21. ↑ Juri Khanon, . Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music, toinen painos, tarkistettu, 2009. - s. 490.
  22. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 299. M. P. Belyaev (25. helmikuuta / 10. maaliskuuta 1903, Moskova), s. 284
  23. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Musiikkikustantamo, Moskova, 2003 - Kirje nro 299. Z. I. Monighetti (6./19. elokuuta 1903, Obolenskoye), s. 289
  24. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 479.
  25. ↑ Pasternak B. L. "Ihmiset ja asemat." - Novy Mir, 1967, nro 1, s. 209, 212
  26. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 297. B. F. Schlozer (21. heinäkuuta / 3. elokuuta 1903, Obolenskoye), s. 286
  27. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Musiikkikustantamo, Moskova, 2003 - Kirje nro 302. M. P. Beljajev (27. elokuuta / 9. syyskuuta 1903, Obolenskoje), s. 290
  28. ↑ 1 2 Kirje nro 307. V. I. Skryabina (15./28. marraskuuta 1903, Pietari) // A. N. Skryabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. - M .: "Musiikki", 2003. - S. 293-294.
  29. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - s. 485.
  30. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 311. M. P. Belyaev (15. - 18. joulukuuta / 28. - 31. joulukuuta 1903, Moskova), s. 297
  31. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 495.
  32. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 316. A.K. Lyadov (15./28.2.1904, Moskova), s. 301
  33. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 319. M. K. Morozova (8./21. maaliskuuta 1904, Vezenaz), s. 305
  34. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 320. T. F. Schlozer (15./28. maaliskuuta 1904, Vezna), s. 306
  35. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 315. M. P. Beljajevin toimeenpanijoiden neuvostolle (15./28. helmikuuta 1904, Moskova), s. 300
  36. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 325. M. A. Belyaeva (18. huhtikuuta / 1. toukokuuta 1904 jälkeen, Vezna), s. 309
  37. ↑ Juri Khanon. Skrjabin naamana. - Pietari. : Center for Middle Music, toinen painos, tarkistettu, 2009. - S. 518.
  38. ↑ 1 2 A. N. Skryabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 330. N. S. Morozov (14./27. heinäkuuta 1904, Vezenaz), s. 311
  39. ↑ Kronikka A.N:n elämästä ja työstä. Skrjabin. - Comp. M. Pryanishnikov ja O. Tompakova. - Musiikki, 1986 — Sivu 131
  40. ↑ Big Biographical Encyclopedia, 2009
  41. ↑ 1 2 Kronikka A. N. Skrjabinin elämästä ja työstä. - Comp. M. Pryanishnikov ja O. Tompakova. - Musiikki, 1986 - Ss. 132
  42. ↑ Kongressin pöytäkirja. - GMS, A. N. Scriabinin henkilökohtainen kirjasto
  43. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Kustantaja "Music", Moskova, 2003 - Kirje nro 337. V. I. Scriabina (24. lokakuuta / 6. marraskuuta 1904, Vezna), s. 315
  44. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Musiikkikustantamo, Moskova, 2003 - Kirje nro 295. M. P. Beljajev (30. kesäkuuta / 13. heinäkuuta 1903, Obolenskoje), s. 285
  45. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 340. V. I. Scriabina (13./26. marraskuuta 1904, Pariisi), s. 318
  46. ↑ Kronikka A. N. Skrjabinin elämästä ja työstä. - Comp. M. Pryanishnikov ja O. Tompakova. - Musiikki, 1986 - Ss. 133
  47. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - Kirje nro 358. T. F. Schlozer (30. marraskuuta / 13. joulukuuta 1904, Pariisi), s. 330
  48. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 419. M. K. Morozova (24. toukokuuta / 6. kesäkuuta 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 372 (huomautus 2)
  49. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 419. M. K. Morozova (24. toukokuuta / 6. kesäkuuta 1905, Paris, 5, rue de la Neva), s. 372 (huomautus 1)
  50. ↑ A. Schmuler . Teatteri ja taide, 1906, nro 11, s. 171
  51. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 470. V. V. Stasov (7./20. maaliskuuta 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 415 (huomautus 1)
  52. ↑ M. Nesterov. "Elämämme", 1906, 28. helmikuuta
  53. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 470. V. V. Stasov (7./20. maaliskuuta 1906, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 415 (huomautus 2)
  54. ↑ "A. N. Skrjabin, M.-L., 1940, s. 231
  55. ↑ Musical Encyclopedia. - M .: Neuvostoliiton tietosanakirja, Neuvostoliiton säveltäjä. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982.
  56. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 471. F. M. Blumenfeld (15.-28. maaliskuuta 1906 asti, Geneve, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), s. 417
  57. ↑ S. S. Prokofjev. Omaelämäkerta. - M .: Neuvostoliiton säveltäjä, 1982. - S. 261-262.
  58. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 575. M. K. Morozova (19. lokakuuta / 1. marraskuuta 1908 asti, Bruxelles, 45, rue de la Reforme, Belgique), s. 515-517 (huom. 3)
  59. ↑ "Venäjän sana", 1909, nro 60, s. 6
  60. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 486. A. K. Lyadov (lokakuu 1906, Bruxelles, 45, rue de la Longue Haie, Pension Weeckers), s. 434
  61. ↑ A. N. Skrjabin. Kirjaimet. Kokoanut ja toimittanut A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moskova, 2003 - nro 488. Johtokunnalle (28. lokakuuta/10. marraskuuta 1906, Bryssel), s. 436

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Aleksanteri Skrjabinin teoksia
Sinfonisia teoksia
pianolle
  • Sonaatit ( nro 1 f-moll
  • № 2 gis-moll
  • Nro 3 fis-moll
  • Nro 4 Fis-dur
  • Nro 5
  • Nro 6
  • Nro 7
  • Nro 8
  • Nro 9
  • nro 10 )
  • 91 alkusoittoa
  • 26 tutkimusta
  • 20 runoa
  • 21 mazurkaa
  • 11 improvisoitu
  • 3 yötä
  • 2 valssia
  • 2 "Albumiarkit"
  • Syklit ja kappaleryhmät
  • Yksittäisiä näytelmiä