Bloom-Byrnesin sopimus

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 3. lokakuuta 2017 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 2 muokkausta .

Bloom-Byrnesin sopimus  on pöytäkirja , jonka Ranskan valtuuskunnan johtaja Leon Bloom ja Yhdysvaltain ulkoministeri James Byrnes allekirjoittivat 28. toukokuuta 1946 Washingtonissa ja jonka tavoitteena on Marshall-suunnitelman toteuttaminen Yhdysvaltojen ja Yhdysvaltojen välisissä suhteissa . Ranskan tasavalta . Se vaikutti pääasiassa Ranskan lentoteollisuuteen ja elokuvatuotantoon .

Sopimuksen ehtojen toimeenpano kohtasi aktiivista vastustusta yhteiskunnassa, mukaan lukien lähes kaikki maineikkaat ranskalaiset ohjaajat , näyttelijät ja elokuvakriitikot , ja sopimus purettiin vuonna 1948 . Useimpien eurooppalaisten elokuvahistorioitsijoiden mukaan sillä oli erittäin kielteinen vaikutus ranskalaisen kansallisen elokuvan kehitykseen.

Tausta

Vuodesta 1914 lähtien ranskalainen elokuva oli johtavassa asemassa maailmassa, sen tuotannon osuus oli 90 % maailman elokuvatuotannosta [1] . Ensimmäisen maailmansodan syttyessä tilanne kuitenkin muuttui. Sota- ja sodanjälkeisinä vuosina Ranskan talous heikkeni merkittävästi, ja resurssien, pääoman ja huonojen teknisten laitteiden puute antoi Hollywoodille mahdollisuuden ottaa johtoasema ja saavuttaa täydellinen ylivoima 1920-luvun loppuun mennessä .

Nykyiset olosuhteet ovat sellaiset, että Ranskassa elokuvateollisuutta uhkaa enemmän kuin missään muussa maassa ulkomainen kilpailu kuristaa. Ranskan hallituksen on aika puuttua asiaan ja puolustaa kansallista elokuvataidetta iskuilta, joita sille kohdistetaan itse Ranskassa.

ohjannut Marcel L'Herbier , 1927 [2]

Amerikkalaiset elokuvat miehittivät Ranskan markkinat, mutta suuren laman yhteydessä asetetut taloudelliset rajoitukset estivät amerikkalaisia ​​elokuvayhtiöitä vetämästä voittojaan Yhdysvalloista, ja siksi oli välttämätöntä investoida Ranskaan. Ranskassa yritettiin järjestää yhteisiä projekteja (esim. Paramount -elokuvastudio vuonna 1934 ), joita ei kruunannut suuri menestys.

Koko 1930-luvun Ranska asetti erilaisia ​​kiintiöitä Hollywood-elokuvien tuonnille maahan, mikä aiheutti tyytymättömyyttä amerikkalaisten tuottajien keskuudessa. Lokakuusta 1929 lokakuuhun 1931 oli ehto, että yhtä Ranskassa tuotettua elokuvaa kohden sai olla enintään seitsemän amerikkalaista [3] . Mahdollisuus kopioida ulkomaisia ​​elokuvia Ranskan alueen ulkopuolella on myös rajoitettu.

Vuonna 1936 Ranska, joka tarvitsee markkinoita viini- ja silkkitavaroille, tekee Yhdysvaltojen kanssa sopimuksen, jonka mukaan näiden tavaroiden tuonti Yhdysvaltoihin sallitaan vastineeksi useista elokuvan alan etuuksista. On todettu, että Ranskassa esitettävien jälkiäänitettyjen elokuvien määrä ei saa olla alle 188 vuodessa. Englanninkielisiä Hollywood-elokuvia voidaan näyttää 15 elokuvateatterissa eri puolilla maata; Ranskan hallitus ei ryhdy toimenpiteisiin, jotka voisivat millään tavalla huonontaa amerikkalaisten jakelijoiden tilannetta nykyiseen verrattuna.

Vuoden 1936 sopimus johti siihen, että hyvin pian ranskalaisten elokuvien osuus lipputuloista putosi alle 30 prosenttiin ja useimpien elokuvien taiteellinen taso laskettiin viihteeksi.

Saksan miehityksen aikana 1940-1944 sopimus Yhdysvaltojen kanssa ei ollut voimassa, mutta heti toisen maailmansodan päätyttyä amerikkalaiset studiot lobbasivat aktiivisesti sen palauttamisen puolesta.

Sopimusehdot

Toisen maailmansodan päätyttyä ranskalainen elokuvateatteri oli heikolla tilassa eikä pystynyt kilpailemaan Hollywoodin tuotantojen kanssa. Sen elvyttämiseen tarvittiin valtion tukea, jonka elokuvantekijät näkivät vakavien rajoitusten asettamisena ulkomaisten elokuvien levitykseen. Amerikkalaiset elokuvantekijät olivat kuitenkin kiinnostuneita päinvastaisesta ja lobbasivat aktiivisesti sopimusten tekemistä Ranskan kanssa, joiden mukaan kaikki rajoitukset minimoidaan. Heillä oli varaa päästä Ranskan elokuvamarkkinoille polkumyyntihinnoilla , koska heidän kulut maksettaisiin takaisin amerikkalaisissa lipputuloissa [4] .

Yhdysvaltain ulkoministeri James Byrnes oli erityisen lähellä elokuvapiirejä (jotta hän oli jättänyt hallituksen palvelukseen, hänestä tuli useiden suurten amerikkalaisten elokuvayhtiöiden neuvonantaja).

Washingtonissa molempien maiden edustajat (yhdysvaltalaisen Byrnesin ja ranskalaisen Leon Blumin johdolla) kävivät pitkiä neuvotteluja. Ottaen huomioon sodanjälkeisen Ranskan heikkouden ja sen halun hyödyntää Yhdysvaltojen rahoitusapua, amerikkalainen osapuoli voisi pikemminkin sanella tahtoaan neuvotteluissa. Neuvottelut päättyivät Hollywoodia täysin tyydyttävän pöytäkirjan allekirjoittamiseen. Tämän asiakirjan voimassaoloajaksi vahvistettiin kaksi vuotta.

Leon Blum kommentoi myöhemmin allekirjoittamaansa sopimusta:

Myönnän, että jos koko Ranskan korkeimpien etujen vuoksi olisi välttämätöntä uhrata ranskalainen elokuvateollisuus, tekisin sen epäröimättä... Ranskalaisten tuottajien tarjoamat ehdot, nimittäin: antaa seitsemän viikkoa [neljännekseltä] ranskalaisten elokuvien eksklusiivisuus - osoittautui mahdottomaksi, koska amerikkalaiset ystävämme halusivat, että suhteemme rakennettaisiin vapaan kilpailun pohjalta. [5]

Kulttuurivaikutus ja taistelu sopimusta vastaan

Vaikutus lentoteollisuuteen

Muistiinpanot

  1. Sher Yu. Ranskalainen elokuvataito taistelussa kansallisesta itsenäisyydestään // Ranskalainen elokuvataide. M., 1960
  2. "Comoedia", 18.6.1927
  3. Jens Ulff-Moller. Hollywoodin elokuvasota Ranskan kanssa. Rochester, 1999 ISBN 1580460860
  4. David Caute. Tanssijan puutteet: Taistelu kulttuurisen ylivallan puolesta kylmän sodan aikana. Oxford University Press, 2003. ISBN 0199249083 , 9780199249084. s. 163
  5. C.G. Crisp. Klassinen ranskalainen elokuva (1930-1960). Indiana University Press, 1993 ISBN 0253315506 , 9780253315502. s. 74.