Mukimin mukaan nimetty Uzbekistanin musiikkidraama- ja komediateatteri

Mukimin mukaan nimetty Uzbekistanin musiikkidraama- ja komediateatteri  on yksi Uzbekistanin johtavista musiikkiteattereista. Seurue suorittaa menestyksekkäästi kiertuetoimintaa, vierailee naapuritasavallassa. Näyttämöllä nähdään musikaalikomediat ja tragediat, jotka perustuvat uzbekistanin, tadžikistanin, kiinalaisten, venäläisten ja eurooppalaisten näytelmäkirjailijoiden, klassikoiden ja aikalaisten teoksiin.

Teatteriryhmän syntyhistoria

Uzbekistanin hedelmällisessä maassa on muinaisista ajoista lähtien kehittynyt erilaisia ​​esittävän taiteen alueita. Esittävä taide ilmaistiin 1900-luvun alkuun asti katuesityksinä. Esityksiä esitettiin juhlapyhinä, häissä ja suurissa perhetapahtumissa. Kansantaiteilijoiden esitykset eivät tapahtuneet lavalla, vaan ehdottoman monipuolisessa ympäristössä ja yksinkertaisesti yleisön läsnä ollessa.

Vuonna 1918 suurin osa luoduista ryhmistä rekisteröitiin liikkuviksi etulinjan teattereiksi. Sotilaat olivat heidän pääyleisönsä. Ymmärtääkseen teatterin ja esittävän taiteen voiman Turkmenistanin sotilaskomissariaatin hallituksen kulttuuri- ja koulutusosasto antoi seuraavat lausunnot: ”Työ teatterissa on yhtä kunniallista kuin työstökone. Menkää teatteriin töihin jokainen, joka tuntee voimaa, kykyä ja halua, jolla on halua ja kykyä." Tämä oli erityisen tärkeää alueelle, jossa teatteriinnostuksesta huolimatta suhtautuminen teatteriin pysyi monimutkaisena ja hyvin ristiriitaisena. Monet uzbekiläisperheet eivät näinä vuosina halunneet lastensa menevän teatteriin.

Itse teatterin esihistoria alkoi vuonna 1919. Mutta silloin se ei ollut vielä teatteri, vaan Karl Marxin mukaan nimetty ryhmä, jonka kansankomissaarien neuvosto perusti Turonin ja Ferganan näyttelijäryhmistä. Seurue sijaitsi Filharmonikkojen rakennuksessa, jossa he esittelivät musiikkidraamoja ja komedioita sekä dramaattisia esityksiä.

Vuoden 1921 puolivälistä lähtien tasavallan teatteri- ja musiikkiryhmät ovat palanneet rintamalta. Kaikista taloudellisista vaikeuksista huolimatta näyttelijät yrittivät säilyttää ja kehittää kansallista taidetta. Esimerkiksi Turon-ryhmää johtanut Mannon Uygur työskenteli samanaikaisesti ohjaajana, näytelmäkirjailijana, taiteilijana ja kampaajana. Ja tuleva Neuvostoliiton kansantaiteilija Abror Khidoyatov myi lippuja esityksiin markkinoilla ja kaduilla, valmisteli julisteita. Tulevalla Neuvostoliiton kansantaiteilijalla, oopperatalon johtajalla M. Mukhamedovilla oli myös toinen ammatti, hän oli lukkojen korjaaja.

Mukimin mukaan nimetyn Uzbekistanin valtion musiikkiteatterin virallinen syntymäaika on 30.11.1939. Teatterin ensi-ilta oli Khamzan komedia "Maysaran temppuja", jonka ryhmään kuuluivat Uzbekistanin musiikki- ja draamateatterin suurimmat mestarit. Tämä on Khamza Hakim-zade Niyozin näytelmään perustuva musiikkikomedia, jonka nimiroolissa on Uzbekistanin kansantaiteilija Maria Kuznetsova. Myöhemmin tuotanto tuli muiden teattereiden ohjelmistoon ja siitä tuli todellinen klassikko. Teatterin ensimmäiset tuotannot olivat "Stubborn Lady" (Lope de Vega), "Ampiaiset" (B. Khalil), "Kozikhon" (G. Gafurov). Myöhemmin, vuonna 1939, jako oopperaan (nykyinen Navoi Bolshoi -teatteri (Alisher Navoin mukaan nimetty valtion akateeminen Bolshoi-ooppera- ja balettiteatteri) ja musikaali (nykyinen Mukimi State Musical Theatre).

Toisen maailmansodan aikana teatteri oli yksi ensimmäisistä Uzbekistanissa, joka loi esityksen Neuvostoliiton armeijan sotilaiden ja komentajien rikoksista. Tänä aikana teatterissa esitettiin näytelmät "Kurbon Umarov" (S. Abdullaev, Khusnullin; T. Yalilov), "Kasos" (Sh. Tyutyunnik, A. Umari; Y. Radjabov, B. Nadezhdin), "Oftobkhon" ( K. Yashin; H. Tukhtasinov). Näinä vuosina lavastettu "Nurkhon" (K. Yashin; T. Jalilov) tuli esimerkki Uzbekistanin musiikkidraamalajista. Myöhemmin teatterin ohjelmistoon kuului näytelmiä Uzbekistanin modernin elämän teemoista. Musiikkidraama "Tahir ja Zuhra" tuli tärkeäksi teokseksi. Tämän kansantaideperinteitä lähellä olevan esityksen ainutlaatuisuus piilee kansallisen musiikkiperinnön siirtämisessä. Jalilovin omaperäisyys ilmeni alkuperäisissä melodioissa. Sen toiminta alkoi kuitenkin vuonna 1929, jolloin sitä kutsuttiin Uzbekistanin oopperataloksi, joka edusti sekä oopperataidetta että musiikkidraamaa.

Vuonna 1943 nykyisen valtion musiikkidraama- ja komediateatterin uusi rakennus, joka nimettiin M. Mukimi. Teatteri on nimetty uzbekistanin runoilijan ja valistajan Muhammad Amin-Khoja Mukimin (1850-1903) mukaan.

Sodan jälkeisinä vuosina teatterin ohjelmistossa vallitsi pienet teemat ja pseudohengellisyys. Sen seurauksena, että esitykset olivat lavastus- ja esiintymistaidoltaan melko matalia, teatterin asema heikkeni merkittävästi ja monet tekijät jättivät teatterin. 1940-luvun lopulla ja 1950-luvun alussa teatterielämä elpyi merkittävästi, koska teatteri yhdistettiin vuonna 1948 Taškentin Neuvostoliiton mukaan nimettyyn Yangiyul-musiikki- ja draamateatteriin.

Teatterin luova sisältö muuttui ohjaaja R. Khamroevin (1959-76), taiteilijoiden Kh. Umarovin, M. Israilovin, U. Karaboevin, M. Orifboevin, myöhemmin S. Pulatov, B. Ikhtierov, Kh. Sharipov, M. Ivanova, N. Pulatova, F. Ahmedov, T. Nazarova, M. Mirtolipov. Tämän seurauksena teatteri tuli tunnetuksi sellaisista esityksistä kuin "Alpomish" (S. Abdullaev; T. Jalilov), "Farhod ja Shirin" (K. Yashin; Yu. Radjabov, G. Mushel), "Mukimiy" (S. Abdullaev; T. Yalilov, G. Mushel), "Surmakhon" (B. Rakhmonov; T. Yalilov, L. Stepanov), "Ravshan ja Zulhumor" (K. Yashin; T. Yalilov) ja muut.

Musiikin roolin kasvaessa näissä monimutkaisia ​​filosofisia aiheita valaisevissa esityksissä rakennetaan Mukimov-teatterin kuoroa ja balettia. Sen toimintoja laajennettiin, metaforat, symbolit, ehdolliset teatterisovellukset käytettiin laajasti, samoin kuin rikas lavasävellys, musiikillinen polyfonia kuvien tulkinnassa.

Vuonna 1972 teatteri muutettiin Uzbekistanin valtion musiikkiteatteriksi. Satiirisissa komedioissa sekä musiikissa että näyttelijöiden esityksissä vallitsi huumori, eräänlainen terävä sarkasmi ja ironia. Mutta 1970- ja 1980-lukujen kokemus osoitti, että teatterin ohjelmisto jäi paljon jälkeen tuona aikana syntyneistä kirjallisista teoksista. Näytelmäkehitys oli hyvin vähäistä, monimutkaisia ​​aiheita ratkottiin, painopiste oli arkisten komedioiden luomisessa, samantyyppisten värikkäiden näytelmien näyttämisessä. Tämä johtui siitä, että nuoret luovat ihmiset, jotka korvasivat vanhemman sukupolven, eivät olleet vielä valmiita itsenäiseen luovuuteen.

80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa teatterin ohjelmistoa täydennettiin suurella määrällä satuja ja legendoja. "Gul ja Navruz", "Yusuf ja Zuleikha", "Shaitan ja Murids" jne. Lavastettiin myös esityksiä, joissa korostettiin ajankohtaisia ​​aiheita, perestroikkaa ja perestroikan jälkeistä aikaa.

1993-94 Teatterin ohjelmistoa täydennettiin esityksillä: "Bir kam dunyo", "Tuylar Mubarak", "Matka Tashkentiin" ja muilla musiikkikomedioilla. Näissä esityksissä lyyriset kansanmelodiat, humoristiset, leikkisät laulut olivat pääosassa. Näinä vuosina lavastetut "Nodirabegim", "If Someone Surrenders" saivat yleisön tunnustusta.

Teatterirakennuksen historia

Teatterirakennus itsessään on kulttuuriarvoltaan arvokas. Se rakennettiin vuonna 1943, juuri sotavuosina. Tästä kertoi aikoinaan julkisivussa oleva muistokirjoitus, joka poistettiin jokin aika sitten.

Yllättäen rakentaminen tapahtui niin nopeasti, että se kesti vain 6 kuukautta. Arkkitehdit D. Khazanov, V. Tikhonov saivat valmiiksi Taškentin teatterin suunnittelun. Osallistujat: insinööri A. Rabinovich; kansankäsityöläiset Yu. Musaev, M. Kasimov, Usman Shirin, Sh. Gafurov, Usto Yusuf. Tämän vuonna 1943 rakennetun rakennuksen arkkitehtoniset muodot ilmenivät kokonaan kansallistyylillä.

Arkkitehtuurissa vetoaa uzbekistanin kansanarkkitehtuurin kokemukseen, rakentamisessa käytettiin perinteisiä paikallisia materiaaleja. Keskijulkisivulla vieraita tervehtii korkea portaali, jossa on kolme lansettikaari. Tilat rakennettiin holvien ja kupolien pohjalta, puulattioita ei käytetä täällä, vain tiiliä ja kiveä.

Usto Yusuf koristeli käytävän eteiset veistetyillä kupuilla, asensi katot pylväiden väliin ja sisusti sisätilat stukkokaiverruksilla. Hän veistoi auditorion seinälle kuvan rypäleistä ja niiden lehdistä ganchissa sekä kukkivan aprikoosipuun eteiseen. Auditorio on suunniteltu 800 katsojalle. Sisätilat (aula ja sali) muistuttavat perinteistä kolmiulotteista arkkitehtuuria moskeijoista ja madrasahista (ylemmän ja keskiasteen teologiset koulut). Hallissa ei ole pylväitä, katto lepää vain alkuperäisen tiilen päällä. Sisustus on koristeltu taidokkaasti veistetyillä reunuslistalla, ja seinillä on perinteisiä koristeita. Sivu- ja keskiaulassa seinät ja kupolit on peitetty ganch vegetatiivisilla kuvioilla - islimi.

Itsenäisyysvuosina teatteria kunnostettiin ensimmäistä kertaa. Yleisö näki teatterin säilyneen, mutta päivitetyn ilmeen.

Erinomaiset teatterinäyttelijät

Lutfi Sarymsakova  on teatteri- ja elokuvanäyttelijä. Hän työskenteli monissa teattereissa Uzbekistanissa.

1. Draama- ja komediateatteri. Mukimiy 1941-1973;

2. Uzbekistanin musiikki- ja draamateatteri 1934-1939;

3. Kokandin musiikki- ja draamateatteri. Hamza vuodelta 1925;

4. Andijanin musiikki- ja draamateatteri;

5. Ferghana Uzbekistanin draamateatteri nimetty. Yu.K. Shakarzhanova.

Draama- ja komediateatteri. Mukimi 29 työskentelee 29 projektissa.

Hän loi syviä kuvia äideistä, jotka taistelevat lastensa onnen puolesta: Kumushhola, Aisara, Kimyo, Vanha Äiti (K. Yashenin kaksi kommunistia, Gulsara, Nurkhon, Revshan ja Zulhumor). Parhaita rooleja ovat myös: Shirin, Yasuman (Khurshidin "Farhad ja Shirin"), Maysara (Khamzan "Maysaran temppuja").

Vuodesta 1931 lähtien hän on näytellyt elokuvissa ("Emiraatin romahdus", 1955, "Sons go on", 1959, "Et ole orpo", 1962 jne.).

Khamza Umarov  - toisen maailmansodan osallistuja, näyttelijä Draama- ja Komediateatteri. Mukimiy vuodesta 1950, 68 työtä 68 projektissa.

Vuodesta 1950 hän on toiminut näyttelijänä ja ohjaajana Uzbekistanin musiikkidraama- ja komediateatterissa. Mukimi, useiden Uzbekistanin, Kirgisian ja Tadžikistanin teattereiden näyttämöille esitettyjen näytelmien kirjoittaja.

Elokuvateatterissa vuodesta 1956 (ensimmäinen rooli - Salim - elokuvassa "Sacred Blood").

Khamza Umarov osallistui aktiivisesti elokuvien kopioimiseen uzbekiksi. Hän äänesti yli tuhat roolia, mukaan lukien V. I. Lenin ("Tarinat Leninistä", "Kuudes heinäkuuta", "Luottamus"), Karl Marx ("A Year Like Life"), Kovpak ("Ajatus Kovpakista"), Bolkonsky ("Sota ja rauha") ja muut.

Bakhtiyor Ikhtiyarov  on teatteri- ja elokuvanäyttelijä, teatteri ja julkisuuden henkilö.

Työ :

1. Satiirin teatteri. A. Kahkhara 1988-1991

2. Draama- ja komediateatteri. Mukimiy 1959-1976, 1980-1988

3. Uzbekistanin nuorisoteatteri "Yosh Guard" 1976-1980

48 työtä Draama- ja Komediateatterin 48 projektissa. Mukimiy.

Vuonna 2017 teatterirakennuksessa aloitettiin kunnostustyöt. Seurue ei lopettanut toimintaansa entisöinnin aikana, vaan jatkoi yleisön ilahduttamista uusilla esityksillä.

Uzbekistanin kulttuuriministeriön alainen kulttuurin ja taiteen kehittämisrahasto ilmoitti aloittavansa Unified Electronic System for Ticket Operations (UESBO) -järjestelmän vaiheittaisen käyttöönoton maan kulttuurilaitosten työssä. Vuonna 2020 Unified Electronic Ticket Operations Systemiin päätettiin liittää kolme teatteria ja museo - Bukharan museo-suojelualue sekä Navoi Bolshoi -teatteri, Uzbekistanin draamateatteri ja Mukimi-musiikkiteatteri.

Teatterin ohjelmisto

Teatterin ohjelmisto on täynnä monipuolisia ja traagisia sekä koomisia esityksiä:

1. "Tumaris" ("Tўmaris") - historiallinen draama juonitteluista, sodista ja uhrauksista isänmaan nimissä. Tumariksen roolissa - Nargiza Shakhabova.

2. "Tohir Zuhra". Uzbekistanin musiikkidraaman kuuluisan kirjoittajan Sobir Abdullan näytelmä. Ikuinen teema kansakunnan kehittyminen kärsimyksen kautta, perinteiden ja identiteetin säilyttäminen.

3. "Sarvikomat Dessarim" - tuotanto, joka perustuu kuuluisaan Chingiz Aitmatovin tarinaan. Tämä upea esitys on ollut osa teatterin ohjelmistoa useiden vuosien ajan.

4. "Layli ja Majnun". Näytelmän kirjoittaja Alisher Navoi loi sen kansaneeposen pohjalta. Teos laulaa puhdasta jumalallista rakkautta. Esityksessä yhteiskunnallisen epätasa-arvon ja maineen janon kysymykset nousevat akuuteiksi - ikuisiksi aiheiksi, jotka ovat ajankohtaisia ​​kaikkina aikoina.

5. "Uygonish". Moderni tarina nimeltä "Awakening" korruption vastaisesta taistelusta, valtion uudistamisesta ja kehityksestä.

6. "Khanuma khanum". Kuuluisa näytelmä esitettiin monissa teattereissa ympäri maailmaa.

7. "Dildagi-koira". Draama Uzbekistanin tyttöjen ja poikien kohtalosta, jotka vahingossa astuivat islamilaisen ääriliikkeen tielle.

8. "Kobil ila Hobil". Tarina Kainista ja Abelista, heidän elämänsä hankaluuksista, rakkaudesta ja kuolemasta.

9. "Asl Khazina" - kysymyksiä kunniasta ja sielun todellisesta rikkaudesta. Perhetarina, surullinen ja toiveikas.

10. "Olifta". Tämä teos esitettiin Mukimi-teatterissa viime vuosisadan 70-luvulla. Ihmisen onnen teema ei menetä merkitystään.

11. Antika Sovchilar on hauska ja opettavainen näytelmä avioliitosta.

Kirjallisuus ja muut lähteet

1. OʻzME. Birinchi jild. Toshkent, 2000-yil

2. Teatteritietosanakirja. Volume 5/Ch. toim. P. A. Markov - M .: Neuvostoliiton tietosanakirja, 1967.

3. Tutkimuslaitoksen arkisto. Т(М) № 218. Uzbekistanin teatterin historia. T.1. Osa 2. l.137.

4. Avdeeva L. Abror Khidoyatov. Tashkent, 1960. S.11.

5. Umarov E. Teatteri va ateistinen tarbija. Tashkent: Uzbekiston, 1973. S.7.

6. Tanssiteatteri "Ofarin": Taškentin teatterit. Historia ja kuvaus

7. istoriya-teatra.ru›index.shtml

8. https://tramvaiiiskusstv.ru/grafika/spisok-khudozhnikov/item/3760-khazanov-david-borisovich-1914-1983.html

9.mytashkent.uz