Vladimir Stein | |||
---|---|---|---|
Nimi syntyessään | Vladimir Mihailovitš Stein | ||
Syntymäaika | 3. helmikuuta 1940 | ||
Syntymäpaikka | Moskova , Neuvostoliitto | ||
Kuolinpäivämäärä | 14. lokakuuta 2000 (60-vuotias) | ||
Kuoleman paikka | Moskova , Venäjä | ||
Kansalaisuus | Neuvostoliitto → Venäjä | ||
Ammatti | Nukketeatterin ohjaaja , ohjauksen opettaja | ||
Teatteri | Valtion akateeminen keskusnukketeatteri , baškirin nukketeatteri , Moskovan lastenkirjateatteri "Magic Lamp" | ||
Esitykset | Valkoinen höyrylaiva, Galima | ||
Palkinnot |
|
Vladimir Mihailovich Stein ( 3. helmikuuta 1940 , Moskova - 14. lokakuuta 2000 , ibid) - Neuvostoliiton teatteriohjaaja - nukkenäyttelijä , teatterihahmo ja ohjaustaiteen opettaja, Bashkir ASSR:n kunniataiteilija (1977).
Stein oli S. V. Obraztsovin opiskelija ja työskenteli ohjaajana hänen Keskinukketeatterissa (1970-1975). Hän esitti pääesityksensä, jotka saivat hänelle kansainvälistä tunnustusta, samalla kun hän oli Ufassa sijaitsevan baškiirinukketeatterin pääjohtaja ( 1975-1983 ). Palattuaan Moskovaan Stein perusti Moskovan lastenkirjateatterin The Magic Lamp (1989–2000) ja toimi sen pääohjaajana . Teatterissa hän loi hyväntekeväisyyskeskuksen vammaisten lasten luovaa kuntoutusta varten (1996). Teatterille "Magic Lamp" Steinille myönnettiin postuumisti Venäjän federaation valtionpalkinto vuonna 2002 kirjallisuuden ja taiteen alalla.
Vladimir Stein syntyi 3. helmikuuta 1940 Moskovassa. Lapsuudesta lähtien hän haaveili näyttämöstä, hän soitti esityksissä Moskovan pioneeritalossa (niin sanottu " Stopanin gordom "). Koulun jälkeen hän haki teatteriinstituutioihin, mutta häntä ei hyväksytty näyttelijäksi. "Näetkö, nuori mies, olet liian älykäs näyttelijäksi", B. Zahava huomautti Steinille johdatuskokeissa . – Näyttelijän tulee olla yksinkertainen. Sinun on parempi ryhtyä ohjaajaksi... "Elokuvaohjaaja S. Gerasimov teki saman" diagnoosin " :" Minä, Vladimir Mihailovitš, katson näyttötestejäsi ja ajattelen: no, ketä sinä, kultaseni, näytät viisikymppisenä? Hävittäjiä, vakoojia ja saksalaisia upseereita? Siirry ohjaukseen... " [1]
Ansaitakseen kahden vuoden työkokemuksen , joka tarvitaan ohjausosastolle pääsyyn, Stein meni töihin Stopanin Pioneers-taloon. Siellä häntä neuvottiin perustamaan nukkestudio. Pian Stein julkaisi ensimmäisen nukketeatterin - S. Marshakin "Kissan talo" . Esitys osoittautui, he alkoivat puhua Steinistä [2] .
Vuonna 1962 nuori ohjaaja Volodja Stein tapasi Leninin kukkuloilla sijaitsevan Pioneerien palatsin uuden rakennuksen seinien sisällä tulevan vaimonsa ja teatterikumppaninsa Marina Gribanovan (hän tuli koulutyttönä Globus-nukkestudioon) [3] ja ei eronnut hänestä ennen elämän loppua [4] . Pioneerien palatsia seurasi nahkatalo, josta Vladimir Stein lähti vuonna 1965 aikuisten ja uranuurtamattomien opiskelijoidensa kanssa [5] . Siellä syntyivät esitykset, jotka määrittelivät näiden kahden ihmisen myöhemmän työn, ja ensimmäistä kertaa puhuttiin näiden taiteilijoiden tulevaisuudessa kehittämät ajatukset ja ideat [4] . Keskusnukketeatterin perustajat Lenora Shpet , Jevgeni Speranski ja Sergei Obraztsov kiinnittivät huomiota Steinin esityksiin ja ottivat hänet oppilaakseen [2] [6] .
Vuonna 1968 Stein valmistui korkeammista johtajakursseista GITIS :ssä (johtajana S. V. Obraztsov ) [7] . Hänen valmistumisesitys oli "Sotilas ja noita" [8] - ensimmäinen esitys Obraztsov-teatterin uuden rakennuksen pienellä näyttämöllä [9] . Tämän esityksen jälkeen Obraztsov kutsui Steinin pysyvään työhön [10] .
Vuodesta 1970 lähtien Stein työskenteli apulaisohjaajana, sitten ohjaajana Obraztsov-teatterissa ja oli samalla opettaja GITIS:ssä [7] . Obraztsovissa nuori ohjaaja loi monia merkittäviä esityksiä: "Salaperäinen virtahepo", "Meidän Tšukokkalamme" [11] , "Kolme lihavaa miestä". Jossain vaiheessa Stein tajusi: oli aika lähteä; toteuttaakseen suunnitelmansa hän tarvitsi oman teatterin [2] .
Useista teattereista, joissa Stein kutsuttiin pääohjaajan virkaan, Stein valitsi Ufan, jossa hän oli jo 1970 -luvun alussa lavastanut useita "kertaluonteisia" esityksiä: "Chinchraka" (1972), "Thumbelina" (1973). , "Kotkanpoika oppii lentämään » [12] . Mahdollisuus oli - Bashkir State Puppet Theatrelle rakennettiin uutta modernia rakennusta [13] . Vuonna 1976 Stein lähti yhdessä vakituisen taiteilijansa (ja vaimonsa) Marina Gribanovan kanssa Ufaan ja hyväksyi pääjohtajan viran. Steinin johdolla 1970-luvun lopulla ja 1980- luvun alussa tästä teatterista tuli yksi kirkkaimmista ja tunnetuimmista Neuvostoliiton nukketaivaalla [2] [10] . Työaika tässä teatterissa pysyi hedelmällisimpana sekä Steinin työssä että teatterin elämäkerrassa (" Valkoinen höyrylaiva ", Ch. T. Aitmatov (1977), "Älä heitä tulta, Prometheus!" M. Karim , I. Shtokin jumalallinen näytelmä , A. Fatkullin ja D. Rashkin " Kotka oppii lentämään" , G. Shafikov "Ural-batyr" , "Pinockion seikkailut" (1983), "Galima " M. Gafuri (1980) jne.) [1] . Stein loi Ufassa "esityksiä-heijastuksia miehestä epäinhimillisessä järjestelmässä, vapaudesta orjien keskuudessa, rakkaudesta vihan valtameressä" [2] . Samaan aikaan Stein opetti nukketeatterin taidetta Ufa Institute of Artsissa [7] .
Vuonna 1977 Steinille myönnettiin Bashkir ASSR:n kunniataiteilijan arvonimi [7] . Teatteri palkittiin Bashkirian komsomolipalkinnolla. G. Salam vuonna 1978 repertuaarille 1976-1978 [14] . Aikuisten iltaesitykset myytiin loppuun [15] . ”Teatteri sai vähitellen uskomattoman suosion. Oli jopa ajanjakso, jolloin kaikki Ufa Institute of Arts -instituutin näyttelijäosaston opiskelijat halusivat siirtyä nukkenäyttelijöiksi”, Steinin opiskelija, Venäjän kansantaiteilija Airat Akhmetshin [16] kertoo . - "Ja Steinillä oli suuria suunnitelmia: sitten hän halusi esittää Kapteenin tyttären, Kuolleet sielut, Kuunpimennyksen yönä ... Teatteri oli menossa ylämäkeen, se oli ehdolla valtionpalkinnon saajaksi, mutta kaikki katkesi klo. yksi hetki. Vuonna 1983 teatterin johtajan ja pääohjaajan välillä oli riita, periaatteellinen Stein ei tehnyt kompromisseja ja lähti Moskovaan " [17] .
Marina Gribanova muistelee, että kun he palasivat Ufasta Moskovaan vuonna 1983, heillä ja Steinillä ei ollut työtä Moskovan teattereissa [18] . He myivät kirjoja kirjastostaan [19] ja järjestivät esityksiä eri kaupungeissa: "Mowgli" (1984) Udmurt- nukketeatterissa Izhevskissä [ 20 ] , "Senior Knight" (1985) Moskovan kaupungin nukketeatterissa [21] ja muita tuotantoja Smolenskissa , Vologdassa , Vladimirissa , Elistassa [20] .
Neljä kokonaista vuotta he taistelivat yrittäen luoda omaa teatteriaan. Apua tuli odottamatta Oleg Tashaev [19] , ja vuonna 1989 Stein perusti oman teatterinsa Moskovaan: Lastenkirjateatterin "Magic Lamp" Sretenkaan. Teatteri avattiin näytelmän "The Adventures of Pinocchio" [22] ensi-illalla . Lapsikirjailijat ja näytelmäkirjailijat G. Sapgir , A. Usachev , R. Sef , V. Berestov , G. Oster ja muut kokoontuivat "Lampan" ympärille . Ajan myötä esitykset "Tohtori Seussin tarinat", "Pinocchio", "Nalle Puh ja kaikki, kaikki, kaikki ...", "Kuinka elää lauantaihin", "Kissan talo", "Kapteenin tytär" ”, “Prinsessa ja herne” ja monet muut [2] .
Stein työskenteli Magic Lampissa voittamalla suuria vaikeuksia: elämänsä viimeiset kymmenen vuotta hän oli pyörätuolissa. Hänen vaimonsa Marina Gribanova toi hänet teatteriin. "Ja joka ilta, kun palasimme kotiin, meitä odotti koe: kahdeksan askelta hissiin", hän muistelee katkerasti [23] .
Hänen oma sairautensa sai Steinin kiinnittämään erityistä huomiota vammaisiin lapsiin. Hän päätti auttaa heitä "herättääkseen heissä luovan neron, joka asuu jokaisessa lapsessa" [24] . Stein löysi samanhenkisiä kansainvälisestä Good Without Borders -liikkeestä, ja vuonna 1996 Taikalampputeatteriin avattiin hyväntekeväisyyskeskus vammaisten lasten luovaa kuntoutusta varten. Luokkia lasten kanssa pidettiin kirjallisuuden teatterituntien muodossa, joihin Stein houkutteli muusikoita, taiteilijoita, kirjailijoita [25] .
Vladimir Stein kuoli vuonna 2000. Moskovan teatterin luomisesta lastenkirjaan "The Magic Lamp" hän sai postuumisti Venäjän federaation valtionpalkinnon vuonna 2002 kirjallisuuden ja taiteen alalla [26] . Hänet palkittiin myös Isänmaan ansioritarikunnan 2. luokan mitalilla (2001) [27] ja Moskovan pormestarin kirjallisuuden ja taiteen palkinnolla (2000) [28] .
Steinin ensimmäinen työ baškiirinukketeatterin uudessa rakennuksessa (ja ensimmäinen aikuisille suunnattu esitys teatterin historiassa) oli Jumalallinen näytelmä. Se ei ollut esimerkillisen esityksen toisto , vaan alkuperäinen tuotanto. Isidor Shtok tilasi Steinin kirjoittamaan uuden käsikirjoituksen: ajat ovat muuttuneet ja hän on modernisoinut näytelmän [29] [30] . Kuten R. Samigullina kirjoitti , "Stein korosti Aadamin ja Eevan muodostumista ja heidän muuttamista todellisiksi ihmisiksi, ei vain rakentanut näytelmän kirjoittajan asettamaa hahmojen sisäistä logiikkaa, vaan käyttämällä mielekkäästi erilaisia nukketekniikoita. Paratiisissa Aadam ja Eeva ovat nukkenukkeja, joita enkelit ohjaavat Jumalan ohjeiden mukaan. Ensimmäisten ihmisten riippuvuus oli korostettu ja kirjaimellinen. Mies ja nainen sovittelivat, riitelivät eivätkä epäillyt olevansa riippuvaisia. Paratiisista karkotettaessa ihmiset kuitenkin tekivät ensimmäisen itsenäisen teon - he repivät langat. … Aadam ja Eeva kävelivät itse maan päällä (he olivat kepinukkeja, jotka, kuten tiedätte, viittaavat "seksin tunteeseen"). Elävien näyttelijöiden-esiintyjien esiintyminen finaalissa sanoilla: ”Näin meistä tuli ihmisiä” oli luonnollista ja ymmärrettävää. Alkaen väärennetty omena, toiminta päättyi kauniita, vapaita ihmisiä astumaan lavalle ja ... nappaamaan oikeita omenoita. Näin päättyi esitys, jossa itse ohjaajan tekniikasta tuli laajennettu merkityksellinen metafora” [31] .
Finaalia varten kirjoitettiin uusi kappale - "Hymn to Man", jonka Zinovy Gerdt nauhoitti erityisesti tätä tuotantoa varten [32] .
The White Steamboat (1977)Chingiz Aitmatovin tarina " Valkoinen höyrylaiva " Stein tarjosi Sergei Obraztsoville lavastamaan sen, kun hän työskenteli teatterissaan, mutta Obraztsov kieltäytyi [33] . Ufassa pääohjaajan luvan takana ei ollut ongelmaa, mutta ilmeni toinen ongelma: Chingiz Aitmatov kieltäytyi kategorisesti ja selitti, että nukketeatteri on aina hauska ja Valkoinen höyrylaiva on tragedia. Steinin appi, kirjailija Boris Gribanov , puuttui asiaan ja vakuutti Aitmatoville, että se ei olisi hauskaa, että se olisi tragedia, ja Aitmatov lopulta salli sen [33] .
Näytelmässä "The White Steamboat", jossa oli mukana ihmisiä ja nukkeja, Stein käytti puoliksi unohdettua ohjaajan tekniikkaa - "monovision". Stein esitti yleisölle Aitmatovin tarinan sen päähenkilön, seitsemänvuotiaan pojan silmin. Boris Goldovsky lainaa N. Smirnovan esityksestä seuraavat sanat : ”Kaikki, mitä lavalla kuvattiin, ei ollut muuta kuin sankarin itsetietoisuuden kopio. Poika näki "kodonin ihmiset" kaikki yhdessä: lisätty virallinen tunika, tiukasti napitetut takit, huivit ikuisesti päänsä ympärillä, suuret sitkeät kädet, jalat tukevasti maassa. Erottamattomassa ryhmässä he istuivat tiukasti suurilla valkoisilla kuutioilla - ikään kuin he olisivat syntyneet suuruuden irvistyksillä” [1] .
Esitys oli synteesi nukketeatterista ja draamateatterista. Näyttelijät erosivat jossain vaiheessa nukkehahmoistaan, ikään kuin heistä tulisi heidän tuomareitaan. Goldovsky lainaa N. F. Raitarovskajan sanoja : "Arjen kohtauksissa <...> yleisö ei nähnyt näyttelijöitä: he piiloutuivat suurten, melkein ihmiskorkuisten nukkejen taakse, ja sen asukkaat ilmestyivät yhtenä kokonaisuutena - valtavana liikkuvana massana. Samoihin aikoihin, kun esityksen tekijät halusivat kertoa yleisölle jotain tärkeää, näyttelijät ilmestyivät "nukkejen takaa". Tällaisia ulosajoja oli monia, ja ne olivat erityisen tehokkaita, kun näyttelijöistä tuntui olevan sietämätön näytellä tätä kauheaa tarinaa edelleen. Esimerkiksi jaksossa vanhan miehen Momunin kanssa, kun hän ammuttuaan Äitihirven humalassa surusta, häntä näyttelevä näyttelijä nosti nuken etualalle ja astui tympeästi syrjään, mutta kun valot sammuivat, hän palasi hämärässä, ikäänkuin sääliään häpeissään, kyyneleet silmissään, kantoi Momunin pois ojennetuilla, jäykillä käsivarsilla" [1] .
"Teatteri kertoi surullisen tarinan huolestuneena, rauhassa", kertoi N. Smirnova esityksestä . - Ohjaajalle oli tärkeää, että yleisö ymmärsi kaiken loppuun asti: kuka tappoi pojan ja miksi hän, pikkuinen, osasi elää siististi ja vaalia ihanteitaan, unelmaansa ja miksi hänen kiukkuiset ja tyhmät sukulaiset pystyivät. eivät säilytä ihmisarvoaan tai uskollisuuttaan kansansa kunniaa" [34] .
"White Steamer" edusti Venäjän federaatiota Aasian nukketeatterien kansainvälisellä festivaaleilla Taškentissa , jossa se sai korkeimman palkinnon. Sergei Vladimirovich Obraztsov oli tuon festivaalin tuomariston puheenjohtaja, ja silminnäkijöiden mukaan katsellessaan hän jopa pyyhkäisi kyyneleen salaa pois. "Katsoin suoritustasi, opin. Kävi ilmi, että tragedioita voidaan lavastella myös nukketeatterin avulla! hän sanoi entiselle opiskelijalleen Vladimir Steinille [35] .
"Galima" (1980)Baškiirien kirjailijan Mazhit Gafurin tarinaan "The Blackfaced" perustuva esitys tehtiin baškiirin alueellisen puoluekomitean [36] toimesta . Gribanovan ehdotuksesta Aleksanteri Baranov kirjoitti käsikirjoituksen tyhjänä säkeenä , ja "se osoittautui aivan uskomattomaksi tarinaksi muslimi Romeosta ja Juliasta. Taas tragedia. Ja tietysti aivan fantastista! ”- kuten Gribanova muistelee [36] .
"Galima" Stein valmistettu " mustassa kaapissa ". Näyttelijöille käytettiin stadionin katsomoa muistuttavaa ”tšekkiläistä portaikkoa”, jonka jokaista viidestä portasta valaisi oma valokäytävä. Valokäytävien vaihtaminen mahdollisti olemassaolon "fantastisen realismin" genressä (termi Natalya Ilyinichna Smirnova): jos rakastajat nousevat ilmassa, he muuttuvat melko rauhallisesti kahdeksi joutseneksi; ja kun ilkeät vanhat naiset hyökkäävät nuoren miehen kimppuun, he muuttuvat luonnollisesti variksiksi. Stein muutti sosialismin fantasmagoriaksi [37] .
Unkarin festivaaleilla näytelmä "Galima" sai Grand Prix -palkinnon [37] .
Teatterikriitikko Natalia Raitarovskaja kirjoitti Steinistä kirjan "Vladimir Stein. Yhden teatterin historia ja kohtalo” [39] . Ohjaaja Alexander Pavlov teki hänestä dokumenttielokuvan nimeltä "The Broken String" [40] . Hänen näyttämänsä esitykset ovat edelleen esillä Obraztsov-nukketeatterissa [41] ja Taikalampputeatterissa [42] [43] [44] [45] .
![]() |
---|