Shults, Aleksei Mihailovitš

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 13.5.2022 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .
Aleksei Mikhailovich Shults
Syntymäaika 25. elokuuta 1953 (69-vuotias)( 25.8.1953 )
Syntymäpaikka Leningrad , Neuvostoliitto
Maa
Genre grafiikkaa , maalausta
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Aleksei Mikhailovich Shults (s . 25. elokuuta 1953 , Leningrad ) - venäläinen graafikko, taidemaalari, sukututkija, arkistonhoitaja; oli Venäjän taiteilijaliiton jäsen (vuodesta 1999), Print Clubissa (USA) [1] (vuodesta 1993). Osallistuja Leningradin ja Pietarin kaupunkinäyttelyihin, säännöllisesti ulkomaisiin näyttelyihin (Japani, Espanja, USA), kuvittaja. Hänen teoksensa ovat yksityisissä ja julkisissa venäläisissä ja ulkomaisissa kokoelmissa.

Elämäkerta

Syntyi Leningradissa Vasiljevskin saarella [2] . Hänen isänsä Mikhail Shults puolusti tohtorinsa vuonna 1951 .[ tosiasian merkitys? ] . Tuolloin perhe asui yhteisessä asunnossa Solovjovsky Lane -kadulla [7] . Vuodesta 1954 lähtien he asuivat uudessa osoitteessa, myös kunnallisessa asunnossa, mutta jo kolmen huoneen kahdessa huoneessa - yliopiston pihalla [8] .

Taide tuli hänen elämäänsä hyvin varhain. Ensinnäkin - isäni maalasi säännöllisesti - vesiväreillä, värillisillä ja yksinkertaisilla öljyväreillä maalatuilla grafiittikynillä. Toiseksi Eremitaaši oli helpon matkan päässä. Kolmanneksi taiteilijat vierailivat usein hänen isänsä talossa. Hänen serkkunsa "puolisetä" (isän puoliveli) kuvanveistäjä Gavriil Schultz , jälkimmäisen veljenpoika, myös kuvanveistäjä, Oleg Skrypko [9] [10] , jonka kanssa hänen ystävänsä tulivat - Valeri Traugot , Viktor Antonov [11] , Fjodor Berenshtam [12] ja muut. [13] Tietty vaikutus hänen sisäiseen maailmaansa ja näkemyksiinsä oli myös tiedemiehillä, joiden kanssa hän joutui kommunikoimaan paljon [14] .

Opinnot. Työskentele

Tauriden taidekoulun jälkeen , johon hän tuli myöhään (13-vuotiaana) [15] , hän alkoi valmistautua Mukhinskoje-kouluun pääsyä varten . Koulutuksen johti Vitali Kubasov [16] [17] [18] [19] , jolta nuori mies odotti noudattamista opettajan työssään julistaman kanssa (vapautus!). Näiden opintojen päätyttyä Aleksei toi hänelle useita graafisia töitään (enimmäkseen mustekynän), jotka tehtiin Valentin Serafimovitšin [20] [21] vaikutuksen alaisena (tarkoittaen yksinomaan tekniikkaa), jonka kanssa hän kommunikoi kauan ennen sitä - vielä opiskellessaan. koulussa. [22] [23] V. Kubasov oli jossain määrin masentunut: hän opetti sen, minkä Aleksei oli jo käynyt läpi, ja Valentin opetti viiva- ja täpläkulttuuria, nokkelaa, ilmeistä sommittelua.

Samaan aikaan, kun Alekseilla oli luovia kontakteja Valentin Serafimovitšin kanssa, hän maalasi Genrikh Vasiljevin ohjauksessa , joka oppitunneillaan auttoi ymmärtämään taiteilijan yksilöllistä asemaa [24] [25] [26 ]. ] Henry kuoli kesällä 1970.

Opiskeli Stieglitzissä [27] . Halusin harjoittaa itsenäistä luovuutta, johon tunsin olevani jo valmis ... "Perheolosuhteet" pakottivat minut etsimään työtä [28] . Ensimmäinen työpaikka (syksyllä 1970) oli D.I.:n museo-arkisto. Mendelejev , jossa A. Schulzin tehtävät koostuivat pääasiassa tyyppitöiden suorittamisesta näyttelyn yksittäisiä elementtejä päivitettäessä tai osittain korvattaessa. [29] Aleksein työ rajoittui kapeisiin käsitöihin rajoittuneiden ongelmien ratkaisemiseen. Pian minun piti lähteä museosta. Syksyyn 1973 asti hän työskenteli useissa laitoksissa, joissa hänen toimintansa supistettiin suunnilleen samalle tasolle [30]

D. I. Mendelejevin museo-arkisto

Syksyllä 1973 museo-arkiston johtaja D.I. Mendeleevistä tuli kemian tohtori, professori R. B. Dobrotin . Keskusteltuaan A. Schultzin kanssa Roman Borisovich Dobrotin löysi mahdolliseksi palkata hänet, auttoi osallistumaan luovaan prosessiin. Yhdessä Aleksey Shultsin kanssa kehitettiin ohjelma museon vaihdettavien rahastojen luomiseksi. Tämä yhteistyö oli hyödyllistä myös laitokselle, koska se toi dynamiikkaa näyttelyn uudistamiseen (huolimatta työpajan, hyvien materiaalien ja työkalujen puutteesta) ja ”päätaiteilija” harjoittelun lisäksi vapaan kokeilumahdollisuuden. , oli aikaa hallita tekniikoita työstää ruumiillistuma ideoitaan, toteuttaa omia projekteja ja syklejä. Aleksey Shults on ollut museotyöntekijänä vajaat 35 vuotta (miinus tapaukset, jolloin hän siirtyi väliaikaisesti muihin organisaatioihin). [31] .

Graafinen taide. Kuvitukset

Mari Koiden (Mari Hayakawa) runoutta ja käännöksiä [32]

1980-luvun lopulla japanilainen runoilija ja kääntäjä Mari Koide kiinnostui Aleksei Shultsin teoksista. Siitä seurasi runsas kirjeenvaihto, joka kesti lähes 20 vuotta. Keskinäinen myötätunto vaikutti mahdollisuuteen avoimempaan epistolaariseen vuoropuheluun, joka kasvoi välinpitämättömäksi kiinnostukseksi toisiaan kohtaan, mikä heijastui olemassa olevaan yhteiseen luovaan prosessiin. [33] [34]

Mari Koide vieraili toistuvasti Venäjällä, tutki erittäin huolellisesti kaikkia elämänsä puolia, josta tuli toinen - runoilijan immanentti kotimaa. Tämä tunkeutuminen vuodesta toiseen keskittyi hänen runolliseen kokemukseensa. Tämä vetovoima johti toiseen Mari Koiden runokokoelmaan - "Nostalgia vieraalle kotimaalle ..." * (Tokio, 1989). [33]

Kirjan kuvituspyynnöllä Mari Koide kääntyy A. Schultzin puoleen. Taiteilijalla ei ollut työn aloittaessaan vielä kunnollista käsitystä työstään, mutta häntä ohjasi jo vakiintunut kuva tekijästä, hän oli hyvin tietoinen ympäristöstä, jossa hänen elämänsä tapahtui. Juttelin ihmisten kanssa, jotka tunsivat hänet. [35] [34] . Kaiverrus leikattiin ennen kuin Marielta saapui kirje, "mikä oli runoilijan yllätys, kun kuvituksen seuraava versio osoittautui sopusoinnuksi kokoelman avainrunon kanssa" [34] :

Ah, ystäväni,
älkää ajako minua matkaan,
älkää laittako minua taksiin,
kiirehtien lentokentälle...
...
On legenda:
Jumala kuvaa taas sieluja...
Valkoisten lintujen hahmoilla ,
Hajauttaa ne erikseen taivaalle,
...
Mari Koide . "Nostalgiaa vieraalle kotimaalle..." - Op. 7. 1989.

Mari Hayakawa työskenteli O. Mandelstamin runojen käännösten parissa kolmekymmentä vuotta . Tämä teos on tallennettu kahteen hänen runokokoelmaansa, jotka on julkaistu japaniksi: "Kivi. Tietoja keskustelukumppanista (Tokio, 1998) ja Tristiasta (Tokio, 2003). Noina vuosina Aleksey Shultz ja hänen vaimonsa Marina, Marin kollega (joka myös kirjoitti hänen kanssaan), kääntyivät filologien, kirjallisuuskriitikkojen puoleen - kaikkiin, jotka pystyivät osallistumaan hänen runonsa julkaisemiseen, mutta kohtasivat skeptisesti jopa hänen käännöksensä ( Mari Hayakawa käännetty japaniksi I. V. Golovkinan romaaniin "Pyöretyt"); Runoilijan varhaisesta kokoelmasta saatiin interlineaarinen kopio, ja hänestä julkaistiin artikkeleita aikakauslehdissä. Oli miten oli, loppujen lopuksi tutkija Evgenia Dudinan tekemä tarkka kieli-kulttuurinen ja semanttis-tyylinen, leksikografinen vertaileva analyysi paljastaa Mari Hayakawan käännösten korkean tason ja ansiot. [34] [36]

Sukututkimus

Tultuaan museon vakituiseksi työntekijäksi A. M. Schultz alkoi jatkuvasti harjoittaa sukututkimusta ja useita siihen liittyviä soveltavia tieteenaloja. Edellytyksenä tälle oli tunnettu tosiasia P. A. ja D. A. Lachinovin yhteistyöstä D. I. Mendelejevin kanssa [37] . Koska Aleksei oli jo osittain perehtynyt Lachinovien veljien toimintaan ja tieteelliseen perintöön ja olosuhteet suosivat saatavilla olevan tiedon laajentamista ja selkiyttämistä, tällaiset tutkimukset eivät olleet hyödyllisiä vain henkilökohtaisten etujen kannalta, vaan myös hyödyllisiä koko tieteen historian kannalta. . Tällainen toiminta ei ollut ristiriidassa hänen laitoksessa oleskelunsa kanssa ja koska mahdollisuus saada käsitys tämän arkiston rakenteesta, se avasi myös mahdollisuuksia kääntyä muiden tämän luokan lähteiden puoleen : RGIA , historiallinen Arkisto St. , RGALI ja monet muut. [38] [39] [31]

Näyttelyt ja kokoukset

Kansainvälinen

Julkaisut

Näihin kuuluvat kaikki A. M. Schultzin D. I. Mendelejevin museo-arkistossa esittämät teokset, koska Gorlit hyväksyi poikkeuksetta kaikki uudet näyttelyt .

1. Kaaviopaneeli "D. I. Mendelejev Pietarissa " (1800 x 1900 mm) 2. Kaaviopaneeli "D. I. Mendelejevin matkat ja matkat" (1800 x 1200 mm) 3. Paneelitriptyykki " Mendelejevin lukemat " (2500 x 1700 mm) [42] [43] [44] Museo-arkiston vaihdettavien rahastojen järjestelmään 4. "D. I. Mendelejevin luovuuden loogis-teemaattinen kaavio" (800 x 600 mm) 5. "Harvinaiset maametallit" (3 esinettä) (60 x 60 mm) 6. Objekti "Isomorfismi" (kristallografia) (60 x 60 mm) 7. Paneeli (dessus de porte) "Kolme palvelua isänmaalle" (2000 x 1200 mm) 8. Kaavio paneelista "Kaukopohjolan kehitys" (1000 x 800 mm) Esittele mikronäyttelyitä aiheittain 10. "Tobolsk on D. I. Mendelejevin syntymäpaikka" 11. "Venäjän keskustan löytäminen" 12. "Galliumin löytämisen vuosipäivänä" ( P. E. Lecoq de Boisbaudran ) Osastonäyttelyitä 13. "A. A. Blokin satavuotispäivänä" 14. "D. A. Mendelejevin perhe ja sukulaiset" Tulostusta varten 15. Kaksi luonnosta oppaan kanteen. 16. Useita museolippuvaihtoehtoja. 17. Grafiikka vuosipäiväpainokseen "D. I. Mendelejevin elämän ja työn kronika" D. I. Mendelejevin toimistolle: 18.-19. "Tunnettu kopio tuntemattoman ranskalaisen 1600- ja 1700-luvun kirjailijan kaiverruksesta." (a. 1976 - kynägrafiikka, s. 1990 - käyttäen digitaalista grafiikkaa ) [45] [31] .

Osallistuminen tieteellisiin tapahtumiin

Muistiinpanot

  1. ↑ Print Club. Philadelphia, PA USA Print Clubin arkistot
  2. ↑ Ott-klinikalla 25. elokuuta 1953 klo 12.00 Moskovan aikaa
  3. ↑ Shults M. M. Lasielektrodien natriumfunktion tutkimus. Tekijän tiivistelmä kemian kandidaatin tutkinnon väitöskirjasta. — L.: LGU. 1951
  4. ↑ Shults M. M. Lasielektrodien natriumfunktion tutkimus. - L .: Leningradin valtionyliopiston tieteelliset muistiinpanot (kemian tieteiden sarja nro 13) 1953
  5. ↑ Mihail Mikhailovich Shults. Materiaalit Neuvostoliiton tutkijoiden bibliografiaan. Neuvostoliiton tiedeakatemia. Chemical Sciences Series, voi. 83. - M .: "Nauka", 1989. - ISBN 5-02-001953-4 .; Mihail Mikhailovich Shults. Aineistoa tutkijoiden bibliografiaan. RAN. Kemialliset tieteet. B.108. Toinen painos, suurennettu. "Tiede". M. 2004 ISBN 5-02-033186-4
  6. ↑ Analyyttisen kemian ja instrumentoinnin edistyminen. V. 4. Toimittanut Charles N. Reilley. Interscience Publishers, John Wiley & Sons Inc:n osasto. New York-Lontoo-Sydney. 1965. s. 220; Eisenman J. Kationiselektiiviset lasielektrodit ja niiden käyttötavat. - Ensimmäisen kansainvälisen biofysikaalisen kongressin materiaalit (Tukholma, heinä-elokuu 1961). "Tiede". Moskova. 1964. S.216
  7. ↑ Sen monien asukkaiden joukossa oli kuvanveistäjä B. E. Kaplyansky , K. S. Petrov-Vodkinin ja A. T. Matvejevin oppilas
  8. ↑ Akateemikko M. M. Shultsin arkisto
  9. ↑ Oleg Andreevich Skrypko - Moskovassa 1950-luvun puoliväliin asti sedän, edellä mainitun G. A. Schultzin, kanssa. Tuolloin hän opiskeli Stroganovkassa , tunsi hyvin Ernest Neizvestnyn , Aleksanteri Laktionovin ja hänen poikansa. Myöhemmin Leningradiin muutettuaan O. Skrypko valmistui Stieglitzistä . Hän oli tunnustettu helpotuksen mestari. Grigori Kozintsevin elokuvaan "Hamlet" hän teki muotokuvan kuningas Claudiuksesta ( Mihail Nazvanov )
  10. ↑ Jotain käsitystä O. Skrypkosta sekä V. Taugotista ja heidän huolettomasta nuoruudestaan ​​saa jaksosta Nikolai Kovalevin kirjasta "Continuing Love" Murmansk - 2009. "Typography Benefis O" ISBN 978 -5-9900752- 4-5
  11. ↑ A. Schultz tunsi Viktor Antonovin 1960-luvulta lähtien, myöhemmin hän kommunikoi säännöllisesti (arkistoissa)
  12. ↑ Fjodor Fedorovitš Berenshtamin poika ja Fjodor Gustavovich Berenshtamin pojanpoika .
  13. ↑ Sitten Valery Traugot esitteli Charles Perraultin kirjan "Sininen parta" lahjoituksella - "Alyosha Lerik Traugotilta", tämä oli hänen elämänsä ensimmäinen lahja todelliselta taiteilijalta, yhdeltä kuvien kirjoittajista (myöhemmin kirja varastettiin ). Kun A. Schulz liittyi Taiteilijaliittoon, ominaisuudet antoivat hänelle kolmen mestarisukupolven edustajat: Vera Fedorovna Matjuh (silloin Venäjän vanhin graafikko), Valeri Georgievich Traugot ja Juri Konstantinovitš Ljukšhin.
  14. ↑ B. N. Rzhonsnitsky , N. A. Domnin S. A. Shchukarev , A. V. Storonkin , A. I. Rusanov ja monet muut, mukaan lukien ne, jotka hän tapasi arkistoissa ja tieteellisillä foorumeilla
  15. ↑ Aleksei Shultsilla oli joitain "kitkaita" koulun johtajan G. N. Antonovin kanssa, koska hän keskittyi viimeisenä vuonna ennen valmistumistaan ​​yksinomaan kynägrafiikkaan ( P. N. Filonovin vahvan vaikutuksen alaisena ). Kun Aleksei tuli hakemaan teoksiaan syysnäyttelyn päätyttyä, vastaus hänen kysymykseensä heidän olinpaikastaan ​​oli Georgi Nikolajevitšin vihainen sarkastinen huomautus: "Poltin ne!" (A. Schultzin välitön esimies Vera Evgenievna Ryabova kuitenkin rauhoittui kuiskaten: "Se on sellainen vitsi - minulla on ne"); tämä oli kaikki hän - pelottavan kivinen ilme, hänen silmänsä tuskin havaittavasti säteilivät hymystä...
  16. ↑ Abstrakti ekspressionisti, O. Skrypkon ystävä , hahmo, joka tunnetaan 1960-1970-luvun "avantgarden" sukupolven (non-konformistit, underground ...) edustajien keskuudessa.
  17. ↑ N. P. Akimovin opiskelija
  18. ↑ Suuren mestarin viimeinen oppilas
  19. ↑ Vitali Kubasov / 1937-2020 / - Leningradin maanalaisen taiteilija
  20. ↑ Valentin Serafimovich (sivu WK
  21. ↑ Mielenkiintoisimmat blogit: Valentin Serafimovich // Unico Unicornio. live-internet
  22. ↑ Tietoja A. M. Schulzesta V. Serafimovichin sivulla WK:ssa
  23. ↑ Valentin Serafimovich on "ryhmien ulkopuolinen" taiteilija, hän loi erittäin mielenkiintoisia maalauksia ("analyyttisen romantiikan" hengessä), alkuperäisiä muotokuvia, tyylikkäitä graafisia levyjä, tyyliltään vaihtelevia, ei ilman ripaus järkyttävää ja maltillista kyynisyyttä (melkokin ironia), erittäin vakaa valorissa , osoittaa hyvää väritaitoa, ilmaistuna mielenkiintoisina harmonisina asteikkoina. Hänen alkukauden (1960-1970-luvut) teosten sijaintia ei tunneta (hän ​​myi ne lähes tyhjästä selviytyäkseen tai ostaakseen kirjan). Myöhemmin hän työskenteli paljon soveltavien tekniikoiden parissa: keramiikkaa, koruja, metallia. Hän erottui lähes askeettisesta elämäntyylistä, joka ei kaikissa olosuhteissa ollut hänelle liian suotuisa, pysyi aina sisäisesti uskollisena taiteelle († 2016)
  24. ↑ A.-F. Riesener neuvoi veljenpoikansa Eugene Delacroixia , joka oli tuolloin aloitteleva taiteilija, tutkimaan vanhoja mestareita ja "kehotti kiihkeästi seuraamaan omaa ja vain omaa polkuaan taiteessa" (1800-luvun ranskalainen maalaus. Davidista Fantin-Latouriin. Aurora. Leningrad. 1972. s. 50).
  25. ↑ G. N. Vasiljevin ansiosta, joka esitteli hänelle monografian P. N. Filonovista vuonna 1969 , Aleksei tunsi hyvin tämän erinomaisen taiteilijan työn, ja nuori mies oli jonkin aikaa hänen vaikutuksensa alaisena. Epigoniksi muodostumisen vaara oli olemassa, mikä tapahtui monille taiteilijoille, jotka näkivät hänen teoksiaan ensin, mutta myöhemmin hän onnistui selviytymään tästä taipumuksesta.
  26. ↑ Soren Kierkegaard sanoo "Valitse itse!"; - R.-M. Rilke : "Taiteilija menee itselleen koko elämänsä..."; - Heinrich Böll : "Taiteilijan kuolema on aina hänen kanssaan, kuin psalteri tunnollisen isän kanssa..."
  27. ↑ Mukhinsky-koulun kokoussalissa kesällä 1970 A. Schultz osallistui rock-ryhmän "Pietari" harjoituksiin . Ryhmän muusikko Mikhail Marsky opiskeli Mukhinskyssa - pianoa, lyömäsoittimia, laulua. Siellä oli kaksi kuuntelijaa - Aleksei ja hänen ystävänsä Vladimir Efimov, joka oli myös koulun opiskelija, jotka toivat hänet. Syksyllä 1970 ryhmä soitti koulun uudelleen perustamisen 25-vuotispäivänä. Vladimir Efimov oli hänen kolmas todellinen ystävänsä, hän kuoli kesän 1975 lopussa.
  28. ↑ Sitten oli RSFSR:n rikoslain artikla 209 ("parasitismi")
  29. ↑ Museonäyttely perustettiin 1950-luvun alussa. Sen muodostumistyöhön osallistuivat pätevät tiedemiehet, jotka täyttivät sen sisällön hyvää tarkoittavalla tiedolla ( sen dokumentaarisen ja tieteellisen osan valmistelu aloitettiin 1930-luvulla), se oli hyvin, järkevästi kehystetty, mutta 1970-luvun alussa se oli moraalisesti ja fyysisesti vanhentunut, sen tilat ovat pahasti rappeutuneita.
  30. ↑ 1972 - VNIITE :n Leningradin haara ; 1972 - Leningradin televisiostudio ; 1972-1973 - Painotyöpaja "Estamp" - litografiatekniikoiden käytännön kehitys. Tekniikka hallittiin, mutta ei ollut mahdollisuutta ilmentää itseään suoraan luovasti. Ainoa asia, jonka A. Schultz todella oppi tästä "keittiöstä" (fyysisesti vaikeasta työstä), oli kommunikointi vanhemman sukupolven grafiikan kanssa, jonka hän painoi ja jota tuolloin edusti jo muutama selvinnyt, nämä ovat Gerta Nimenova. , Evgenia Magaril , Vera Matyukh , Viktor Vilner ( Viktor Semjonovich Vilnerin (1925-2017) muistoksi ).
  31. ↑ 1 2 3 4 5 A.M. Schultzin kortti Venäjän museoiden verkkosivuilla
  32. ↑ Hayakawa Mari = 早川 眞理 (japani) on runoilija Mari Koiden = 小出マリ (japani) käännössalanimi
  33. ↑ 1 2 Schultz A. M. "Jumala kuvaa sieluja valkoisten lintujen hahmoina..." // Rush Hour No. 32 (77) 12.8.1991 - S. 10
  34. ↑ 1 2 3 4 Ensimmäistä kertaa japaniksi. // Nevsky Observer No. 1(6) / 2001 Pietari: Pietarin valtionyliopiston journalismin tiedekunnan operatiivinen painolaboratorio - s. 136, 137
  35. ↑ Mari Koide puhui paljon lapsuudestaan. Marien isä oli ystävä balettikriitikko E. Ashivaran, taiteilija Leonard Fujitan veljenpojan kanssa ; koulussa hänen ystävänsä oli Luke (Luke) Hasegawa (en.)長谷川路可(ja.) tytär . 1960-luvulla, ennen kuin hän kiinnostui venäjää, hän opiskeli ranskaa
  36. ↑ Evgenia Dudina. Kysymykseen hopeakauden venäläisen runouden käännösten erityispiirteistä Japanissa (O. E. Mandelstamin runo "Miksi sielu on niin melodinen ...")
  37. ↑ Rzhonsnitsky B. N. D. A. Lachinov. Elämää ja töitä. - M., L.: GEI. 1954
  38. ↑ Schultz A. M. Dashkovien ja Lachinovien suhteesta (abs. - s. 25,26) // Vorontsovit - kaksi vuosisataa Venäjän historiassa. E. R. Daškovan 250-vuotisjuhlaan. Kansainvälisen konferenssin aineisto - 24.-26. maaliskuuta 1993 - Pietari: Venäjän tiedeakatemian kirjaston Rotaprint RPM
  39. ↑ Schultz A.M. Lachinov ja Mendelejev. // Mendelejevin kokoelma. - Pietari: Pietarin valtionyliopisto. 1999. - S. 139-154
  40. ↑ Juniper Gallery
  41. ↑ Lev Aleksandrovitš Shultz on Aleksei Shultzin isosetä.
  42. ↑ Virtuaalinen kierros Pietarin valtionyliopiston D.I. Mendelejevin museo-arkistossa
  43. ↑ 1). Paneeli "Mendeleev Readings" - A. M. Schultzin vuonna 1974 tekemä (luonnokset, materiaalissa - yhteisymmärryksessä R. B. Dobrotinin kanssa) korvaamaan vanhentuneen - valokuvia päivitettiin, taustasommittelu tehtiin. 2). Vuonna 1984, D. I. Mendelejevin 150-vuotisjuhlan kunniaksi, Neuvostoliiton tiedeakatemian tilauksesta (kaikki luonnokset, laskelmat ja valmistusspesifikaatioiden muodostaminen; tilaukset ja materiaalien toimitus kolmansilta osapuolilta, osien käsittely ja asennus, A. M. Schultz suoritti myös ensimmäisen viiteviimeistelykokoonpanon teknisin ohjeineen vakaan säännöllisen täydennyksen varmistamiseksi tyylivakioiden rikkomatta. Valokuvat teki B. T. Shapkov, Neuvostoliiton tiedeakatemian soveltavan valokuvan ja elokuvan laboratorion (LAFOKI) työntekijä, A. M. Schulzin osallistuessa (konsultaatiot ja valtaosan korkealaatuisten valokuvien kopioiden saaminen).
  44. ↑ Vuonna 2003 julkaistiin "samizdat" -kokoelma "Mendelejevin lukemat" (valmistettu, se tehtiin vielä Venturassa ). Tiedemiesten lyhyet luovat elämäkerrat (1941-2003). Kirjoittaja-kääntäjä A. M. Shults. - Pietari: Pietarin valtionyliopisto. 2003 (tekijällä on yksi kopio jäljellä)
  45. ↑ Rikkoutunut valokopio kaiverruksesta, oletettavasti D. I. Mendelejevin itsensä tekemä, tarttui lasiin emulsiokerroksella (luultavasti johtuen lasin alle samanaikaisesti tai myöhemmin tunkeutuneesta kosteudesta) eikä niitä voitu erottaa ilman tappio. Fragmenttien liikkuvuudesta aiheutuneilla vaurioilla oli myös tuhoisa vaikutus kuvaan. Sen luominen maksimaalisella tarkkuudella (koska entisöinti on mahdotonta) uskottiin A. Schultzin tehtäväksi, mikä tehtiin alun perin käsin (muste ja kynä) ja myöhemmin - tietotekniikkaa ja sovellusohjelmia käyttäen. Ovaalin sisäreunassa on teksti: Un Christ d'après un Original très ancien de la Fable donné d'après Nature ("Legendin mukaan Kristus hyvin muinaisesta elämästä tehdystä alkuperäisestä") .
  46. ↑ Seminaarin ohjelmassa tehtiin virhe, tämän Aleksanteri Leontyevich Mayerin ohjauksen alaisen teoksen oikea nimi: "Pietarin kehitystä koskevien oletusten atlas. 1703-1833 ”, mikä selvästi vei yleisöä harhaan. Ajanjaksolla 1833–1838 sotilasosaston sotilastopografisessa varastossa työskennellyt A. L. Mayerin johtama komissio keräsi, kopioi ja valmisteli julkaisua varten noin 2 800 erilaista kartografista asiakirjaa ja erittäin suuren määrän - historiallisia tai vanhoja. jossain määrin epäsuorassa yhteydessä aiheeseen (tämä kokoelma muodosti myöhemmin Venäjän kansalliskirjaston kartografian osaston perustan).

Kirjallisuus

Linkit