Andorra (näytelmä)

Andorra ( saksaksi  Andorra ) on sveitsiläisen näytelmäkirjailijan Max Frischin vuonna 1961 kirjoittama näytelmä [1] . Alkuperäinen teksti on otettu proosaluonnoksesta, jonka Frisch kirjoitti päiväkirjaansa ja jonka otsikkona oli "Der andorranische Jude" (Andorran juutalainen). Andorra Frischin näytelmässä on fiktiivinen eikä edusta Espanjan ja Ranskan rajalla sijaitsevan Andorran todellista osavaltiota . Frisch sanoi, että nimi "Andorra" oli tarkoitettu vain työnimeksi, mutta myöhemmin hän halusi käyttää termiä "andorralaiset" ja säilytti nimen koko näytelmän lopulliselle luonnokselle.

Saksassa Andorra on edelleen yksi Frischin kuuluisimmista näytelmistä.

Dramaattinen tekniikka

Andorra on esimerkki eeppisesta teatterista (toisin kuin klassisesta teatterista), jonka Bertolt Brecht teki suosituksi 1900-luvun alussa. Eepisen teatterin tavoitteena on saada yleisö pohtimaan näytelmässä esiteltyjä tärkeitä asioita ja ajatuksia, jotta yleisö voi muodostaa omia rationaalisia mielipiteitään olemalla aktiivisia kriittisiä tarkkailijoita.

Frisch käyttää ns. " Verfremdungseffekt ", vieraantumisen vaikutus , koko teoksen ajan, jotta yleisö saadaan etäisyydelle siitä, mitä tapahtuu, jotta he voivat itse reflektoida teoksen käsiteltäviin aiheisiin, eikä vain sukeltaa juoneen. Frisch käyttää näitä tekniikoita, koska hän halusi luoda dramaattisen tilanteen, jossa hahmo erehtyy juutalaiseksi, vaikka hän ei itse asiassa ole sitä. Kaikki näytelmän hahmot ja tapahtumat noudattavat tätä teoksen keskeistä ideaa.

Vieraantuminen Andorrassa

Työssä käsitellyt aiheet

Näytelmä on kirjoitettu 15 vuotta toisen maailmansodan päättymisen jälkeen, ja se on enemmän kulttuuristen ennakkoluulojen tutkimista kuin sodan pohdintaa. Tässä ei kuitenkaan ole kyse vain ennakkoluuloista: näytelmän hahmoilla on paljon hyötyä Andrin juutalaisuudesta: Opettaja voi esitellä itsensä laupias samarialainen, sotilas voi saada Barblinin, puuseppä ansaita rahaa; jopa pappi voi osoittaa kristillistä myötätuntoaan ulkopuolista kohtaan. Kalkitusmotiivi, jolla esitys alkaa ja päättyy, osoittaa tekopyhyyden keskeiseksi teemaksi.

Toinen toistuva teema on ihmisten kengät ja kuinka ne edustavat käyttäjilleen annettuja rooleja. Tämä idea on luultavasti saanut inspiraationsa lauseesta "laita itsesi toisen kenkiin" (englanniksi ja saksaksi tämä lause kuulostaa kirjaimellisesti: kuvittele joku jonkun toisen kengissä). Esityksen lopussa Andrin kengät jäävät lavalle; Barblin pyytää muita hahmoja olemaan koskematta heihin ennen kuin hän palaa, vaikka katsoja tietää, että Andri on jo kuollut.

Elokuvataiteessa

Muistiinpanot

  1. Ekaterina Loichenko. Andorra saksalaisen teatterin lavalla . Deutsche Allgemeine Zeitung (5. huhtikuuta 2019). Haettu 26. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. heinäkuuta 2020.

Kirjallisuus

Bibliografia