Jolivet, Andre
| André Jolivet | |
|---|---|
| Andre Jolivet | |
| | |
| perustiedot | |
| Syntymäaika | 8. elokuuta 1905 |
| Syntymäpaikka | Pariisi , Ranska |
| Kuolinpäivämäärä | 20. joulukuuta 1974 (69-vuotias) |
| Kuoleman paikka | Pariisi , Ranska |
| haudattu | |
| Maa | Ranska |
| Ammatit | Säveltäjä |
| Genret | ooppera ja sinfonia |
| Kollektiivit | Säveltäjäyhdistykset "Spiral" ja "Young France" |
| Palkinnot | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
André Jolivet ( ranskalainen André Jolivet ; 8. elokuuta 1905 , Pariisi - 20. joulukuuta 1974 , ibid) - ranskalainen säveltäjä .
Elämäkerta
Jolivet syntyi taiteilijaisälle ja pianistiäidille. Hänen vanhempansa valmistivat häntä opettajan uraan, mutta jo lapsuudessa hän osoitti huomattavaa musiikillista lahjakkuutta. Jolivet alkoi 14-vuotiaasta lähtien oppia soittamaan selloa , ja hänen ensimmäiset sävellyksensä ilmestyivät pian. Vuonna 1920 hänet hyväksyttiin erään pariisilaisen katedraalin kuoroon , jossa paikallinen bändimestari sitoutui opettamaan hänelle harmoniaa ja urkujen soittamista. Jolivet jätti pian koulun ja työskenteli muutaman seuraavan vuoden aikana osa-aikaisesti eri tehtävissä. Vuodesta 1928 hän opiskeli kontrapunktia, harmoniaa ja klassisia musiikin muotoja Paul Le Flemin johdolla, joka tutustutti hänet 1400-1500-luvun moniääniseen kirjoittamiseen.
Samoihin aikoihin Jolivet tutustui atonaalitekniikalla kirjoitettuihin teoksiin: vuonna 1927 hän oli läsnä konsertissa Salle Pleyelissä , jossa esitettiin Arnold Schönbergin teoksia (esittäjänä oli pianisti Eduard Steiermann ), ja kaksi vuotta myöhemmin - Edgard Varèsen teoksen "Amerikka" ensi-illassa. Laajamittainen äänimassat ja lyömäsoittimien laaja käyttö teki suuren vaikutuksen nuoreen muusikkoon, ja jonkin ajan kuluttua Le Flem esitteli hänet Varèselle, joka alkoi opettaa yksityisesti sävellystä Jolivetille. Varèsen vaikutus näkyy Jolivetin tämän ajanjakson teoksissa, kokeilemalla orkestraatiota, akustiikkaa ja atonaalisuutta .
Vuonna 1933 Varèse palasi Yhdysvaltoihin jättäen opiskelijalleen kuusi hahmoa, joista tuli eräänlainen talisman Jolivetille. Kaksi vuotta myöhemmin hän kirjoittaa Mana-sarjan pianolle kuudella osalla, joista jokainen on nimetty yhden näistä hahmoista. Säveltäjän teoksessa alkaa ns. "maaginen" aika, jonka merkittävimpiä teoksia ovat Five Spells soolohuilulle ja Five Ritual Dances orkesterille. Tällä hetkellä Jolivet sai inspiraationsa Afrikan ja Itä-Aasian perinteistä ja kulttuurista.
Jo vuonna 1931 nuori Olivier Messiaen kiinnitti huomiota Jolivetin sävellyksiin , joka osallistui joidenkin niistä esittämiseen National Musical Societyn konserteissa. Kahden säveltäjän luovissa näkemyksissä oli paljon yhteistä, molemmat olivat kiinnostuneita eksoottisista kulttuureista ja pyrkivät laajentamaan musiikin tunnerajoja. Vuonna 1935 Jolivet, Messiaen ja Daniel-Lesur perustavat avantgardistisen musiikkiseuran "Spiral" (La spirale), vuotta myöhemmin Yves Baudrier liittyy heihin , minkä seurauksena muodostuu Young France -ryhmä (La jeune France). Nuoret säveltäjät hylkäsivät Stravinskyn , Satien , " Sixin " luovat ja filosofiset periaatteet, tšekkiläisten ja saksalaisten säveltäjien kokeilut, jotka hallitsivat tuolloin eurooppalaisessa musiikissa ja valitsivat oman polkunsa. Heidän sävellyksiensä ensimmäinen konsertti, joka pidettiin 3. kesäkuuta 1936 Roger Desormièren johdolla , toi Nuorelle Ranskalle mainetta. Ryhmän toiminnan keskeytti toisen maailmansodan puhkeaminen : Messiaen joutui vangiksi ja Jolivet kutsuttiin palvelukseen. Sotilaalliset vaikutelmat saivat säveltäjän luomaan vuonna 1940 "Messu rauhanpäiväksi" ja "Sotilaisen kolme valitusta".
Sodan aikana Jolivet ei lopettanut säveltämistä, mutta hänen tyylinsä koki merkittäviä muutoksia. Säveltäjä torjui atonaalisen lyyrisyyden ja esityksen selkeyden puolesta ja jatkoi jonkin aikaa myös "maagista" luovuuden linjaa ("Linoksen laulu" huilulle ja pianolle, 1944). Vuoden 1945 tienoilla Jolivet pääsi kompromissiin näiden kahden suunnan välillä.
Vuosina 1945-1946 Jolivet kirjoitti useita kriittisiä artikkeleita. Debyytti oli "Black and White" -lehden (Noir et Blanc) artikkeli "Enough Stravinsky" (Assez de Stravinsky), jossa hän ilmoitti, että tämän säveltäjän teoksilla ei ollut vaikutusta ranskalaiseen musiikkiin. Artikkeli herätti suurta kiinnostusta musiikkiyhteisössä, Francis Poulenc puhui Stravinskyn puolustamiseksi, joka vastasi Le Figaro -sanomalehdessä artikkelilla "Vive Stravinsky" (Vive Stravinsky).
Vuodesta 1945 vuoteen 1959 Jolivet toimi Comedie Francaisen musiikillisena johtajana ja kirjoitti musiikkia useisiin teatteriesityksiin. Säveltäjä työskenteli myös radiossa, sävelsi musiikkia elokuviin, matkusti paljon. Lähi-idän, Itä-Aasian ja Afrikan maihin suuntautuneista matkoista vaikuttunut Jolivet kääntyi jälleen pianokonserton (1949-1950), Ensimmäisessä sinfoniassa (1953) ja joissakin muissa sävelluksissa käyttämänsä eksoottiseen musiikkimateriaaliin. Jolivet oli kiinnostunut myös ranskalaisesta kulttuurista: hänen 1950- ja 1960-luvun teoksiinsa kuuluvat Molièren ja Lullyn teoksiin perustuva oratorio The Truth about Joan of Arc (1956), The Miraculous Lovers orkesterille (1961) . Viimeisessä teoksessa barokkimuotoja ja genrejä yhdistyy omaperäisellä tavalla moderneihin orkestrointitekniikoihin. Vuonna 1959 Jolivet perusti ranskalaisen musiikillisen humanismin keskuksen Aix-en-Provenceen , vuodesta 1961 lähtien hän opetti sävellystä Pariisin konservatoriossa . Elämänsä viimeisinä vuosina säveltäjä suunnitteli kirjoittavansa oopperan Tuntematon sotilas, mutta suunnitelma jäi toteutumatta.
André Jolivetin tytär Christine oli naimisissa viulisti Devi Ehrlichin kanssa .
Tärkeimmät työt
Musiikkiteatteri- "Kaunotar ja hirviö", baletti (1938, yhdessä Lezuren kanssa)
- "Four Truths", baletti (1941)
- "Dolores tai Wonder Woman", ihastuttava ooppera (1942)
- Petrushka ja Pandora, baletti (1943)
- "Tuntematon", baletti (1943)
- Ariadne, baletti (1964)
- Bogomil eli kadonnut luutnantti (Tuntematon sotilas), ooppera (1974, keskeneräinen)
- Viimeinen tuomio, kantaatti äänille, kuorolle ja orkesterille (1941);
- "The Truth about Jeanne", oratorio kuusiääniselle lukijalle, kuorolle ja orkesterille (1956)
- Messu "Uxor tua" viidelle äänelle ja kamariyhtyeelle (1962);
- Madrigal neljälle äänelle ja jousille (1963)
- "Heart and Matter", kantaatti viidelle äänelle, kuorolle ja orkesterille (1965)
- Kolme sinfoniaa suurelle orkesterille (1953, 1959, 1964), "Dance Symphony" (1940), sinfonia jousille (1961)
- Konsertoja orkesterilla: aallolle Martenot (1947), huilulle (1949, jousilla), pianolle (1949-1950), harpulle (1952, kamariorkesterilla), fagottille , harpulle ja pianolle (1954, jousilla) trumpetille (1954), lyömäsoittimille ( 1958), sellolle (nro 1 - 1962, nro 2 - 1966), viululle (1972); Konsertino trumpetille ja pianolle (1948, jousilla)
- Andante jousille (1935), Loitsutanssi (1936), Kosmogonia (1938), Viisi rituaalitanssia (1939), Psyche (1946), Sarja Overseas (1955), Kolme välikappaletta oratoriosta Totuus Jeannesta" (1956), "French Suite" (1957), Adagio jousille (1960), "Wonderful Lovers" (1961)
- Jousisoittimet : Sarja jousitriolle (1930), Grave et Gigue viululle ja pianolle (1930), Lullaby Aria viululle ja pianolle (1930), Sarja alttoviululle ja pianolle (1931), Sonaatti viululle ja pianolle (1932) ) , Iltaserenadi viululle ja pianolle (1932), jousikvartetti (1934), nokturni sellolle ja pianolle (1943), serenade kahdelle kitaralle (1956), Arrow of Time kahdelletoista kielelle (1973), Yin -Yan" yhdelletoista jouset (1973)
- Puhallinsoittimet : "Song of Linos" huilulle ja pianolle (1944), Serenade oboelle ja pianolle (1945), "Bravura Aria" trumpetille tai kornetille ja pianolle (1952), "Song of the Orinoc Boatmen" oboelle ja pianolle (1953) , Impromptu Fantasia alttosaksofonille ja pianolle (1953), Caprice Fantasy huilulle ja pianolle (1953), Meditaatio klarinetille ja pianolle (1954), Cabrioles huilulle ja pianolle (1953), Sonaatti huilulle ja pianolle (1958) ), Sonatina huilulle ja klarinetille (1961), Sonatina oboelle ja fagottille (1963)
- Sekoitettu sävellys : Petite Suite pianokvintetille, kontrabassolle ja lyömäsoittimille (1947), Rhapsody for Seven klarinetille, fagottille, kornetille, pasuunalle, lyömäsoittimille, viululle ja kontrabassolle (1957), Twelve Inventions puhallin- ja jousikvintetille, trumpetille ja pasuunalle (1966), "Maalaisessa hengessä" huilulle ja harpulle (1963), konserttisarja huilulle ja lyömäsoittimille (1965), "Contradiction" oboelle ja harpulle (1968), barokkiarioso trumpetille ja uruille (1968), " Ceremonia, omistus Edgard Varèselle kuudelle lyömäsoitolle (1968), "Heptada" trumpetille ja kuuelle lyömäsoittimelle (1971), "Pipobeck" nokkahuilulle ja lyömäsoitinyhtyeelle (1972), kolme runoa Martenot'n aallolle ja pianolle (1935), Alkusoitto muodossa rondo neljälle aallolle Martenot, kaksi pianoa ja lyömäsoittimet (1938), Petite sarja huilulle, alttoviululle ja harpulle (1941), Suite Delphi kahdelletoista soittimelle (1943), "Joulupastoraali" huilulle, fagotille ja harpulle ( 1943)
- "Apocalyptic Prelude" uruille (1935), "Five Spells" huilulle (1936), Five Interludes uruille (1947), "Hymn to the Universe" uruille (1961-1962), Two Concert Etudes kitaralle (1963) , Sarja -rapsodia viululle (1965), Konserttisarja sellolle (1965), Preludi harpulle (1965), Viisi eklogaa alttoviululle (1967), "Askeses", viisi kappaletta huilulle (tai alttohuilulle tai klarinetille; 1967) , " Mandala" uruille (1969), " Robert de Wiesen muistolle" kitaralle (1972)
- Kaksi sonaattia (1945, 1957)
- "Barbarian Romance" (1920); Sarabande Eric Satien nimissä (1925); Tango (1927); "Kaksi liikettä" (1930); "Kolme kertaa" (1930); Kuusi tutkimusta (1931); "Dancing for Zizou" (1934); "Sida Yahya" (1934); Tango "Algiers" (1934); "Vanha kameli" (1935); "Madia" (1935); "Fom Bom Bo" (1935); Mana, kuusi näytelmää (1935); Antiikkimuotojen opiskelu (1944); romanialainen tanssi (1948); "Naive Songs", kuusi kappaletta (1951); "Tuutulaulu riippumatossa" (1951)
- Koraali ja fugato pianolle neljälle kädelle (1932), Hopi Snake Dance kahdelle pianolle (1948), Patchinko kahdelle pianolle (1970)
- Liturginen sarja, äänelle ja soitinkvartetille (1942)
- Lauluja ja romansseja äänelle ja pianolle, ääni- ja kamariyhtyeille ranskalaisten runoilijoiden säkeisiin
- Musiikkia teatteriesityksiin (yli 20), jotka perustuvat Lope de Vegan , Molièren, Mussetin , Claudelin ja muiden kirjailijoiden näytelmiin
- Musiikkia pitkä- ja dokumenttielokuviin (mukaan lukien yhteistyö Honeggerin ja Lezuren kanssa)
Bibliografia
- Gut, Serge . "Nuori Ranska". - Pariisi, 1977 ( Serge Gut . La groupe Jeune France. - Paris, 1977)
Linkit
- André Jolivet Allmusicissa _
- "Jolivetin ystävien yhdistys" (eng.) (fr.)
- Andre Jolivet - elämäkerta venäjäksi / Erikoisradio, 2009
 Valokuva, video ja ääni | ||||
|---|---|---|---|---|
| Temaattiset sivustot | ||||
| Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
| Sukututkimus ja nekropolis | ||||
| ||||