Arefjev, Aleksandr Dmitrievich

Vakaa versio kirjattiin ulos 19.7.2021 . Malleissa tai malleissa on vahvistamattomia muutoksia .
Aleksanteri Dmitrievich Arefiev
Syntymäaika 3. elokuuta 1931( 1931-08-03 )
Syntymäpaikka Leningrad , Neuvostoliitto
Kuolinpäivämäärä 5. toukokuuta 1978 (46-vuotiaana)( 1978-05-05 )
Kuoleman paikka Pariisi
Kansalaisuus  Neuvostoliitto
Ammatti Taidemaalari

Alexander Dmitrievich Arefiev ( 3. elokuuta 1931 - 5. toukokuuta 1978 ) - Neuvostoliiton taiteilija, taidemaalari, graafikko.

Elämäkerta

Syntynyt Leningradissa 3. elokuuta 1931 Siperiasta ja Novgorodista Leningradiin tulleiden työläisten perheeseen. "Arefjev oli ainoa poika työläisperheessä, riittävä; äiti ja isä työskentelivät ja ansaitsivat hyvin. Talo oli puhdas, perhe oli tyylikäs, kuten Petrov-Vodkinin maalauksissa, talossa oli aina hyvä illallinen, tuolloin hän söi aina täyteen - ja tämä on tärkeää. He asuivat Gaza -kadulla pienessä talossa, jota ei enää ole siellä." [1] Hän opiskeli piirtämistä Pioneerien palatsissa. A. A. Zhdanov , opettajat M. A. Gorokhova [2] ja S. D. Levin . [3] Vuonna 1941 , sodan alkamisen jälkeen , ennen saartoa , hänen äitinsä L. A. Arefieva vei hänet evakuointia varten Novgorodin alueelle.

Vuonna 1944 hän tuli Taideakatemian taideyliopistoon . Arefjevin opiskelutovereita taidekoulussa olivat: Aleksanteri Traugot [4] , Mihail Voitsekhovsky [5] , Ilja Glazunov , Leonid Mironov, [6] Šolom Schwartz , Kirill Lilbok, [7] Vladimir Peksev (Shagin) , Rodion Gudzenko . [kahdeksan]

Vuonna 1949 hänet erotettiin yhdessä A. Traugotin ja M. Wojciechowskin kanssa Taidekoulusta. [9] Vuonna 1951 Arefjevin ystävät Vladimir Shagin ja Valentin Gromov erotettiin taidekoulusta .

1940-luvun lopulla taidekoulusta erotetut taiteilijat yhdessä A. Arefievin kanssa yhdistyivät ryhmään. He työskentelivät, näyttivät työnsä toisilleen keskustelua varten. ja alkoivat pitää omia pieniä asuntonäyttelyitään.

”Tällaisia ​​ryhmiä ei ollut missään, paitsi Pietarissa, 40-luvulla ja jopa 50-luvun alussa. Kaikki Moskovan liikkeet juontavat juurensa 60-luvulle… nämä ihmiset ovat helluntailaisia, vielä tarkemmin sanottuna 40-luvun ihmisiä” [10] .

Lukion jälkeen hän menee iltakouluun ja suorittaa sen menestyksekkäästi. Arefjevin teoksia 1940-luvulta: kaupunkimaisemia (Vasiljevskin saari, Kolomna), genrekohtauksia.

1940-luvulla tutustuu vanhemman sukupolven taiteilijoiden työhön kokenut taiteilija V.P. Yanovan vaikutuksen . [yksitoista]

"Isäni (G. N. Traugot) oli hyvin tietoinen nykytaiteesta. Shurik (A. G. Traugot) alkoi käyttää jäljennöksiä koulussa. Arefiev oli hänen ystävänsä. Kaikki tämä oli hirveän mielenkiintoista pojille. Mutta vaino alkoi. Ja he koskettivat isäänsä... he puhuivat isästään, että hän oli järjestänyt Barbizonin kotiin, turmeltaen nuorten. Vaikka hän ei kommunikoinut heidän kanssaan paljon - kaikki tuli Alexanderilta. .. Kun nämä kaverit erotettiin SHSH:sta, he yhdistyivät ryhmään. Se oli ensimmäinen tällainen taiteellinen ryhmä 1940-luvun lopulla. Sitten he alkoivat nopeasti tietää paljon, ja he olivat vakavia ammattilaisia ​​ja työskentelivät paljon” ( V. G. Traugot ). [12]

A. G. Traugot panee merkille myös vaikutelman, jonka A. D. Arefiev sai Nikolai Feshinin opiskelijan taiteilija Natalya Ponomareva (1895-1942) työstä. [13]

Vuosina 1950-1951. tapaa Traugotin perheen ystävän, taiteilija V. V. Sterligovin , joka omisti Arefieville esseen "Pojat lyhtyneillä": "Pojat kaupungin pimeydessä ja valossa valaisevat yhtäkkiä ikonien - ihmisten - kärsivät kasvot. Kaupungin valo ja pimeys heiluu kaikkialla... Ja pojat lyhdyt käsissään, leikkivät kaduilla, vain heidän pelinsä kantamana, yhtäkkiä joku, joka vaeltelee "ilman maalia", valaisee todelliset kasvot henkilö..." [14] .

Vuonna 1948 hän tapasi runoilijan Roald Mandelstamin [15] , jonka ympärillä 1950-luvulla Arefjevin ja Traugotin [16] lisäksi taiteilijat Richard Vasmi , Sholom Schwartz, Rodion Gudzenko, Vadim Prelovsky, [17] Valentin Gromov [18 ] ] yhdistäisi [18] ] , Valeri Titov, Vladimir Shagin, runoilija Nina Markevich. [19]

Vuonna 1951 (muiden lähteiden mukaan vuonna 1954) [20] hän tuli Leningradin terveys- ja hygieeniseen lääketieteelliseen instituuttiin opiskelemaan .

Vuonna 1956 hänet tuomittiin lääkemääräysten väärentämisestä; palveli aikaa ja julkaistiin vuonna 1959 . "Arefjev oli jo tuolloin huumeaddikti, ja tämä oli uskomaton harvinaisuus. Shalya (Sholom Schwartz) toi typografisia kirjasimia töistä, ja Arekh väärensi reseptejä - itselleen ja myyntiin ... Arekhilla oli vankila - rikollinen. Hänelle annettiin 3 vuotta. Hän ei oikeastaan ​​puhunut siitä - se oli kova vankila. Hän ei tietenkään päässyt sinne sattumalta - häntä seurattiin (heidän ryhmänsä apoliittisen luonteen vuoksi). [21]

1950-luvun puolivälissä. Arefjev luo satoja piirustuksia Leningradin elämän aiheista, "jossa elämä oli täydessä vauhdissa". [22]

Vuonna 1960 hänet hoidettiin sotilaslääketieteen akatemian neurologisella osastolla. Samana vuonna hän tapasi taiteilijan Mikhail Shemyakinin , joka oli myös Taidekoulun entinen opiskelija.

26. tammikuuta 1961 Arefjevin ystävä, runoilija Roald Mandelstam kuolee pitkän sairauden jälkeen. A. D. Arefiev ystäviensä kanssa hautaa hänet Punaiselle hautausmaalle Avtovossa, ja muutaman kuukauden kuluttua hautausmaan kryptoissa yöpyessään hän viettää siellä tarkoituksella vaeltavaa elämää yhdessä taiteilija Shaginin kanssa [23] .

Vuosina 1960-1962. asuu siviiliavioliitossa taiteilija R. B. Modlinan kanssa. [24]

Vuonna 1963 A. Arefiev muutti Peterhofiin. Vuonna 1965 hänet tuomittiin toisen kerran lyhyeksi ajaksi huliganismista. [25] .

1960-luvun lopulla A. D. Arefievista tulee johtaja pienelle taiteilijaryhmälle, jota myöhemmin kutsuttiin " Arefjevin piiriksi ", johon kuuluvat V. Shagin , R. Vasmi , S. Schwartz .

Vuonna 1966 hänestä tuli Leningradin kaupungin taiteilijakomitean jäsen. "1960-luvulla Arefjev ilmestyi kerran ja sanoo: "Minun on kiireesti hankittava työ, mutta minua ei viedä vankilan jälkeen." Minulla oli ystävä - Slava Sokolov, kaupungin taiteilijoiden komitean puheenjohtaja. He tulivat hänen luokseen Mokhovayassa ja Arefjeva ojensi hänelle välittömästi lipun, kyselylomakkeen, hän osoittautui jo "paikoillaan" olevaksi henkilöksi. [26] yrittää harjoittaa kirjagrafiikkaa. ), ystävien, taiteilijoiden Vakhtang Kekelidzen [27] ja Kirill Lilbokin (vuonna 1958) kanssa

Vuonna 1970 hän osallistui yhteiseen asuntonäyttelyyn V. Ovchinnikovin työpajassa .

Vuosina 1974-1975 Arefiev osallistui nonkonformististen taiteilijoiden näyttelyiden valmisteluun Kulttuuripalatsissa. Gazassa ja virkistyskeskuksessa "Nevsky", hän itse osallistuu ensimmäiseen niistä.

Vuodesta 1975 hän on liittynyt kokeellisten näyttelyiden liittoon. Siitä lähtien hän on osallistunut useisiin asuntonäyttelyihin Leningradissa ja Moskovassa. Venäläisenä hän osallistuu myös juutalaisen ryhmän "Aleph" näyttelyihin.

Vuonna 1977 hän muutti yhdessä vaimonsa Zhanna Yatsenkon kanssa ensin Itävaltaan , sitten Ranskaan .

19. toukokuuta 1978 A. D. Arefiev kuoli Pariisissa .

A. D. Arefiev haudattiin Pietarin Punaiselle hautausmaalle, samaan hautaan läheisen ystävänsä, vuonna 1961 kuolleen runoilijan Roald Charlesovich Mandelstamin kanssa. Vuonna 1990 A. D. Arefievin tuhkat haudattiin R. Ch. Mandelstamin hautaan ja syyskuussa 1998  taiteilija R. R. Vasmin tuhkat.

Toukokuussa 2012 kolmen taiteilijan "joukkohaudalle" pystytettiin yhteinen muistomerkki. [28]

A. D. Arefjevin teoksia on kokoelmissa: Venäjän valtionmuseo , Pietari; Nonkonformistisen taiteen museo, Pietari; Zimmerly Art Museum, New Brunswick, USA; Pietarin valtion historiallinen museo, valtionmuseo "Tsarskoje Selo Collection", Pietarin yksityiskokoelmat [29] , Ranska [30] , New York [31]

A. D. Arefjevin työ vaikutti useisiin pietarilaisiin taiteilijoihin, jotka myöhemmin yhdistyivät Mitki- ryhmään - Dmitri Šaginiin , Vladimir Shinkareviin .

The Order of the Mendicant Painters

Vuonna 1948 taiteilija, kuvanveistäjä, filosofi Mihail Voitsekhovsky loi "Räätälöityjen maalareiden ritarikunnan" tai "Loisten ritarikunnan" analogisesti Jerusalemissa vuonna 1118 perustetun Kristuksen köyhien ritarien ritarikunnan kanssa . Heidän kuvassaan oli kaksi ratsumiestä ratsastamassa yhdellä hevosella: ritarit olivat niin köyhiä, etteivät he voineet ostaa edes hevosta itselleen. [32]

Mihail Voitsekhovskyn suunnitelmiin kuului myös muistomerkin luominen Taidetta palvelevien ritarien kunniaksi, jonka hän aikoi rakentaa yhdelle Pietarin puolen pienestä aukiosta , lähellä taloa ja työpajoja, joissa taiteilijat toimivat. Järjestys toimi (he kaikki asuivat Petrogradin puolella).

Ritarikuntaan Voitsekhovsky hyväksyi taiteilijoita lähipiiristään - nämä olivat Georgia, Valeri ja Alexander Traugot, Vera Yanova , Vladimir Sterligov, vain kuusi henkilöä. Nuorille taiteilijoille ritarikunnan jäsenyys merkitsi ajatuksen hyväksymistä taiteen ylevien ideoiden palvelemisesta.

"M. V. Voitsekhovsky keksi 1940-luvun lopulla loisten ritarikunnan. Kaikki, mikä on alun perin keksitty, elää aina .. Mihail Vladimirovich oli aina suuri oppinut ... hän rakasti Francois Rabelais'ta ja Erasmus Rotterdamilaista , - tämä ilmaisu on hänen, "Loisten ritarikunta", tai "Riikkimaalarien ritari", sieltä se meni... Se merkitsi sitä, että "järjestyksen" jäsenet vastustavat kaikkea neuvostokarjerismia... Me vain elämme, kirjoitamme, piirrämme ja nautimme taiteesta. Mihail Vladimirovich Voitsekhovsky on omaperäisempi henkilö kuin Alexander Arefiev. Mutta Arefiev oli hyvin herkkä, hän poimi nopeasti kaiken alkuperäisen ... ja "muokkasi" tilauksemme ... 1960-luvun lopulla. [33]

Vuonna 1969, 20 vuotta myöhemmin, Aleksanteri Arefiev alkoi kutsua tätä lainattua termiä kapeaksi taiteilijaystäviensä piiriksi ja kirjoitti sen uudelleen "Myymättömien maalareiden järjestykseen".

Perinteet ja perintö

1930-1940-luvun Leningradin maalauskoulun perinne jatkui Arefjevin ja hänen toveriensa työssä. [34] Kuten kaikki elävät perinteet, se on muuttunut.

A. D. Arefiev ja hänen piirinsä taiteilijat tulivat Leningradin koulukunnan mestareiden seuraajiksi muun muassa siksi, että vanhempien mestareiden ja nuorten taiteilijoiden polut kohtasivat. A. D. Arefiev, Sh. A. Schwartz, V. N. Shagin, V. V. Gromov, L. Ya. Mironov ja muut opiskelivat taidekoulussa samalla luokalla Aleksanterin, G. N. Traugotin pojan, yhden Leningradin maisemakoulun taiteilijoista, kanssa. opettaja, Arefiev nimeää hänet niiden ihmisten joukkoon, jotka "kouluttivat hänet esteettisesti". [35] R. R. Vasmin isä, arkkitehti Rudolf Vasmi, oli N. F. Lapshinin ja N. A. Tyrsan ystävä. [36] Nuoret taiteilijat näkivät myös A. I. Rusakovin, A. S. Vedernikovin töitä. [37]

Leningradin maalauskoulu ei ollut homogeeninen ja sillä oli useita eri suuntauksia. Arefjev ja hänen toverinsa ottivat juuri sen Leningradin koulukunnan linjan, joka oli läheisesti yhteydessä primitiiviseen, maiseman muodolliseen yksinkertaistamiseen. He tukivat myös kuvallista linjaa, jolle on ominaista värin ilmaisumahdollisuuksien korostaminen. "Jos yrität muotoilla, kuinka tällaiset ensivaikutelmat vaikuttivat näiden taiteilijoiden työhön, on tarpeen korostaa tekstuurin ensisijaista roolia heidän teoksissaan ja edelleen - "hyppyvän", "kerroksisen" tilan läsnäoloa, säästävää käyttöä. väristä, joka, jos sitä käytetään, näyttää kuurolta ja palavalta sisältä." [38]

Maiseman kuvauksen lähestymistavan samankaltaisuus, joka tuo Arefjevin ja hänen ystävänsä lähemmäksi Leningradin koulukunnan taiteilijoita, on juuri teoksen luomisprosessissa. Useimmissa tapauksissa taiteilija ei työskentele luonnosta, vaan muistista "säveltäen" maisemaansa: [39] Arefjev kuvaa usein samaa näkymää ikkunastaan, toistaen ja kehittäen sitä monta kertaa; tällainen sitoutuminen yhteen motiiviin yhdisti Arefjevin A. S. Vedernikoviin, A. I. Rusakoviin ja N. F. Lapshiniin.

Arefjevin teokselle on ominaista protestin hengen ilmaus, joka omalla tavallaan heijastuu myös ennen sotaa työskennelleiden Leningradin koulukunnan taiteilijoiden töihin. Sosialistisen realismin periaatteiden mukaan heidän täytyi kuvata työn sankarillisuutta ja patosia. Sen sijaan he maalasivat melkein autioita kaupunkimaisemia; heillä oli omat mieltymyksensä, melkein symboliset: penkerit, samoin kuin proomut ja hinaajat, jotka liikkuivat vedessä. Onko Arefyev nämä symbolit ovat erilaisia: sillat, pihat ja kuurot palomuurit. "Arekh .. oli jatkuvasti aktiivinen, jopa aggressiivinen, hän murtautui väkivaltaisesti Leningradin elämään ja hän oli kyllästynyt sen piilotettuun, sisäiseen kauneuteen, sen järjettömyyksiin ja järjettömyyksiin. Hänen maalauksissaan en nähnyt torneja tai pylväitä, Aleksandriaa tai muita, en ainuttakaan pronssiratsu- tai valurautakuviota, mutta siellä oli tuttuja sisäpihoja, portteja, kojuja, kitumattomia julkisia puutarhoja ja palomuureja. [40] Leningradissa, kuten talossa, Arefjev ei mennyt etuovesta vaan takaovesta.

Luovuus

Arefjev tavoitteli modernia ilmaisumuotoa ja eteni täysin "todellisuudesta".

"Kavereidemme joukossa ei ollut formalisteja - tämä tarkoittaa: emme lähteneet sisältämme maalauksellisen kyvyn kanssa luomaan näin oman maailman. Sitä ei koskaan tapahtunut. Havaittu oli aina ykkössijalla, ja sitten tehtiin vastine maaleilla... Tätä varten yritimme aina valita sellaisen havaintokohteen, joka jo itsessään johtaa tiettyyn sävyyn epätavallisen näkemyksen kautta vaikeasti havaittavasta kohteesta. : ikkunasta, avaimenreiästä, yleiseen wc:hen, ruumishuoneeseen".

– A.D. Arefjev [41]

Arefjev esitti usein yhteiskunnan epämiellyttäviä ja julmia puolia. Hän oli kiinnostunut sodasta selviytyneiden tai kaupunkiin sodan jälkeen tulleiden leningradilaisten elämästä; elämää yhteisasuntojen huoneissa, pihoilla, toreilla penkeillä istuvat, raitiovaunupysäkeillä ja olutkojuissa seisovat ihmiset. Mutta ei suinkaan patentoitua tunnustettujen arkkitehtonisten monumenttien kauneutta.

Havainnointiin suuntautuminen tarkoittaa myös motiivin konkreettisuutta: missä tahansa hänen teoksessaan luetaan selkeästi sisältö, jossa taiteilija ilmentää nykyaikaisuuttaan. Siinä on tunnekomponentti, joka liittyy suoraan juoneeseen. Pienikokoiset Arefjevin kankaat ja piirustukset, joissa ei tapahdu muuta kuin heijastusta kaupunkilaisten arjesta, tulee kuvan tiivistetyn ja intensiivisen kielen ansiosta riittävinä ilmaisuvälineinä. Arefjev hallitsee sellaiset ilmeikkäät keinot kuin siveltimenvedot ja tekstuurit ja erityisesti siluettien tarkkuuden.

Arefjev ymmärtää, että maalauksen, jos se on elossa, on aloitettava nuorena ja uudesti. Onhan luovuuden sysäys "hämmästyttävä näkökohde", "harvinainen tosiasia". Hän löytää tämän esineen… ja rakentaa uusimpia kuvia todellisuudesta luoden ympyrälleen tapahtumia ja kohtaamisia hämmästyttäviin asioihin elämässä ja taiteessa.

- E. Yu. Andreeva [42]

Lähteet

Muistiinpanot

  1. ↑ Tallenne A. G. Traugotin puheesta ONJ-näyttelyn avajaisissa Uudessa museossa, 2011. Taiteilijan isä Dmitri Arefjev jätti vaimonsa vuoden 1950 jälkeen, mutta säilytti hyvät välit poikaansa.
  2. ↑ Gorokhova, Maria Aleksejevna (1903-1991), taiteilija Lev Yudinin vaimo http://www.pv-gallery.ru/author/1538/YUdin-LA/
  3. ↑ Levin, Solomon Davidovich (1907-1990) http://artru.info/ar/26832/ Arkistoitu 7. marraskuuta 2014 Wayback Machinessa
  4. ↑ Traugot, Aleksander Georgievich (s. 1931, Leningrad) - taidemaalari, graafikko, kuvanveistäjä, kirjankuvittaja. Hänestä, katso: Kudryavtseva L., Fomin D. Linja, väri ja mysteeri G. A. V. Traugot. St. Petersburg: Vita Nova, 2011. Hän työskenteli myös veljensä ja isänsä kanssa .
  5. ↑ Voitsekhovsky, Mihail Vladimirovich (23.7.1931 - 27.7.2015) - kuvanveistäjä, uskonnonfilosofi. Menetti perheensä saarron aikana; vuonna 1942 hänet vietiin evakuointia varten. Vuosina 1944-1945. opiskeli Moskovan taidekoulussa; vuosina 1945-1949 opiskeli SHSH:ssa IZhSA :ssa ; valmistui SHSH:sta vuonna 1949 . V.I. Ingalan oppilas. Taiteilijaliiton jäsen vuodesta 1954 . Monumentaalisten sävellysten (dioraamojen) kirjoittaja Suuren lokakuun sosialistisen vallankumouksen valtionmuseon (1957) ja Leningradin valtion historiallisen museon (1957) näyttelyyn. Katso Druskin Ya. S. Diaries / Comp., valmistettu. teksti, huomautus. L. S. Druskina. - Pietari. : Akateeminen projekti, 1999. S. asetuksen mukaan; Kuusitoista perjantaita: Leningradin avantgardin toinen aalto. Klo 2 h. // Kokeilu / Kokeilu: Venäjän kulttuurin lehti. Nro 16. - LA , 2010. S. ohjeiden mukaan; Traugot A. G. Huoneisto nro 6 // S. 108-117; // Mitään ei unohdeta: 320 sivua Leningradin piirityksen 900 päivästä 1941-1944: [la.] / Toim. D. Kolpakova. - Pietari. : DETGIZ-Lyceum, 2005. Katso myös Ilja Glazunovin päiväkirjamerkinnät hänestä 1940-luvulla. http://rus-sky.com/history/library/glazunov/3.htm
  6. ↑ Mironov Leonid Jakovlevich (s. 1930) Sodassa 1941-1945. oli yhdessä äitinsä ja kahden sisaruksensa kanssa piiritetyssä Leningradissa. Vuonna 1944 hänelle myönnettiin mitali "Leningradin puolustamiseksi" aktiivisesta osallistumisesta kaupungin puolustamiseen. Vuodet 1944-1951 hän opiskeli Taidekoulussa. Vuosina 1951-1957. opiskeli instituutissa. I. E. Repina. (SPBGAIZHSA). Vuodesta 1960 hän on  ollut RSFSR:n taiteilijoiden liiton jäsen. Vuodesta 1960 vuoteen 1978 hän opetti nimetyssä LVHPU:ssa. V. I. Mukhina yleismaalauksen laitoksella.
  7. ↑ Lilbok, Kirill (1931-2003). Hän tuli SHSH:hun vuonna 1944 , erotettiin, toipui ja valmistui SHSH:sta vuonna 1952. Hän työskenteli KZhOI :ssa . muuttaneet; asunut Wienissä viimeiset vuodet.
  8. ↑ Gudzenko, Rodion Stepanovitš (1931, Poltava - 1999, Pietari). Syntyi Poltavassa, jäi varhain orvoksi. Hän opiskeli Leningradissa, Taidekoulussa 1944-1947 samalla luokalla A. Arefievin ja Sh. Schwartzin kanssa, vuonna 1947 hänet erotettiin. Vuonna 1953 hän tuli Moskovan polygrafisen instituutin kirjeenvaihto-osastolle, painettujen materiaalien taiteellisen suunnittelun tiedekuntaan. Hänet pidätettiin 1.8. yrittäessään kommunikoida Eremitaašissa tapaaman ranskalaisen slavistin kanssa, jonka hän kutsui kotiin. 1956 ja 16.5.1957: tuomittu 5 vuodeksi 58 artiklan 10 kohdan nojalla "neuvostonvastaisesta agitaatiosta ja propagandasta. Hän palveli Mordviassa, Dubravlagissa. Vapautui huhtikuussa 1960. Katso. "Istuin vuoden ajan tutkinnan alla. Gudzenkoa vastaan ​​nostettiin poliittinen syyte - hän osasi kieliä, tutustui ulkomaalaisiin, toi heidät hänen luokseen ja johti neuvostovastaisia ​​keskusteluja. He antoivat hänelle viisi vuotta. Rodionille tämä osoittautui erittäin hyödylliseksi. Hän joutui erittäin mielenkiintoisten ihmisten ympäristöön, hän löysi myös Leonid Andreevin pojan  - Daniil Andreevin , hän ystävystyi hänen kanssaan, hän toi hänet meille myöhemmin. Tapasin monia ihmisiä – se oli hänelle yliopisto. Leirillä Rodion tapasi katolisen kardinaalin Länsi-Ukrainasta. Hän oli pyhän elämän mies, ja tämän tapaamisen vaikutuksesta Rodion Gudzenko kääntyi kristilliseen uskoon. Rodion Gudzenko ennen leiriä oli täysin vieras mille tahansa uskonnolle, mutta juuri leirissä hänet kastettiin, käännyttiin katolilaisuuteen ja sitten hän suostutteli muita puoleensa: Richard Vasmi, Georgi Fridman. " // Leningradin kulttuurin sankarit. 1950-1980 / Kokoonnut Larisa Skobkina. - Pietari: Maneesin keskusnäyttelyhalli. 2005. - S. 175. Vuodesta 1961-1991: Gudzenko työskentelee taiteilijana Combineissa 1968- Vuonna 1990 hän työskenteli lastenkirjan kuvittajana ja teki yhteistyötä "Children's Literature" -kustantamon kanssa. Vuonna 1978 hän siirtyi RSFSR:n taiteilijoiden liiton (LOSH) Leningradin järjestön grafiikkaosastoon.
  9. ↑ M. V. Voitsekhovskyn muistelmien mukaan he kolme lähtivät koulusta tukemaan toisiaan.
  10. ↑ "Tiedän tämän hyvin, koska vuonna 1954 saavuin Moskovaan, astuin Surikovin instituuttiin. Moskovan elämä - taiteellinen, näyttely, nuoriso, hän tiesi erittäin hyvin. Tunsin ne, jotka myöhemmin alkoivat ylpeänä käyttää "60-vuotiaiden" titteliä, ja nämä ihmiset ovat helluntailaisia, vielä tarkemmin sanottuna nelikymppisiä. Pietari oli paljon Moskovaa edellä” ( V. G. Traugot // Leningradin kulttuurin sankarit 1950-1980. Pietari: Keskusnäyttelyhallin Maneesi, 2005. S. 174).
  11. ↑ Leningradin kulttuurin sankarit. 1950-1980 luvut / Comp. Larisa Skobkina. - Pietari: Keskusnäyttelyhalli "Maneesi". 2005. - S. 161-179.
  12. ↑ Leningradin kulttuurin sankarit 1950-1980. Pietari: Central Exhibition Hall Manege, 2005. S. 174.
  13. ↑ Hänestä, katso Prasolova E. I. / N. P. Ponomareva. / Muistisivuja. Viite- ja muistokokoelma. Pietari, 2010, s. 197-198.
  14. ↑ V. V. Sterligov. Kuusitoista perjantaita: asetus Op. T. 2. S. 38.
  15. ↑ Katso hänestä: Jan Probstein. Turhuutta soivat laulut
  16. ↑ ART TIME | Näyttely G.A.V. Traugot – Roald Mandelstam ‏ . Haettu 5. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2013.
  17. ↑ Prelovsky, Vadim (1931-7.11.1953), taiteilija. Hänestä, katso Traugot V. /Aleksandri Arefjev.// Leningradin kulttuurin sankarit. 1950-1980 luvut / Comp. Larisa Skobkina. - Pietari: Keskusnäyttelyhalli "Maneesi". 2005. - S. 173-175. V. Prelovskyn teokset ovat hänen poikansa M. V. Kruzhkovin (Prelovsky) kokoelmassa.
  18. ↑ . Katso hänestä: Valentin Gromov "Myymättömien maalareiden ritarikunta" ja Leningradin ekspressionisti. // Irtisanotut vanhurskaat eli Räätälöityjen maalareiden ritarikunta. Näyttelyn katalogi. Pietari: Uusi museo, 2011. C. 184-233.
  19. ↑ Markevich, Nina Vladimirovna (1931-32? -1992-93?, Peterhof). Runoilija, kääntäjä, runoilija R. Ch. Mandelstamin vaimo 1950-luvulla. Hänen rakkaustekstiensä osoite. Pysyvä malli tämän piirin taiteilijoista.
  20. ↑ Katso "Myymättömien maalarien järjestys" ja Leningradin ekspressionismi // Dissolute Righteous, or the Order of Mendicant Painters. Näyttelyn katalogi. Pietari: Uusi museo, 2011. C. 110.
  21. ↑ V. G. Traugot. // Leningradin kulttuurin sankarit. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Pietari: Keskusnäyttelyhalli "Maneesi". 2005. - S. 175.
  22. ↑ Andreeva E. Yu. "Myymättömien maalareiden ritarikunta" ja Leningradin ekspressionismi. // Myymättömien maalareiden tilaus. SPb. : Uusi museo, 2011. S. 12.
  23. ↑ AREFIEV ALEXANDER DMITRIEVICH
  24. ↑ Modlina, Revekka Borisovna (6.9.1934-2014), kuvanveistäjä, taiteilija. Vuonna 1958 hän valmistui Tauriden koulusta Leningradissa. Taiteilija Richard Vasmin vaimo 1950-luvulla, taiteilija Alexander Arefjev 1960-62, taiteilija Mihail Šemjakin vuodesta 1963. Vuonna 1971 hän muutti tyttärensä Dorothea Shemyakinan ( 9. toukokuuta 1964 - 20. tammikuuta 2018) kanssa. Asui Ranskassa ja Kreikassa; viime vuosina Lochesissa (Ranska). A. D. Arefievin ensimmäinen vaimo 1954 - 59. oli hänen luokkatoverinsa Alexandra Arefieva (nee?). Kolmas, vuodesta 1970 lähtien,  on filologi Zhanna Yatsenko.
  25. ↑ "Pääsee vankilasta kahdeksan kuukauden jälkeen ..". Katso "Myymättömien maalareiden ritarikunta" ja Leningradin ekspressionismi. // Irtisanotut vanhurskaat eli Räätälöityjen maalareiden ritarikunta. Näyttelyn katalogi. Pietari: Uusi museo, 2011. C. 110.
  26. ↑ V. G. Traugot. // Leningradin kulttuurin sankarit. 1950-1980 / Comp. Larisa Skobkina. - Pietari: Keskusnäyttelyhalli "Maneesi". 2005. - S. 175.
  27. ↑ Kekelidze, Vakhtang Davidovich (1931-1979), taiteilija. Hän työskenteli kopioijana (pääasiassa Eremitaasissa) ja taiteilijana Kirov-teatterissa (nykyinen Mariinski). Taiteilija Vadim Prelovskyn veli.
  28. ↑ http://alert-dog.livejournal.com/251267.html?thread=2746499 Hautauspaikka: Betonipolku, osa 16 - aivan lopussa, risteyksessä vasemmalla: hauta 13.
  29. ↑ V. Gromovin, D. Shaginin, O. Frontinskyn, N. Blagodatovin, A. Traugotin, E. Spitsinan, I. Kushnirin, V. Egorovin, M. Kruzhkovin (Prelovsky), L. Rivkinin ja muiden kokoelmat.
  30. ↑ M. Shemyakinin kokoelma.
  31. ↑ N. Reshetnyakin kokoelma.
  32. ↑ Tietoja M. Woitsekhovskyn perustamasta järjestyksestä, katso Y. S. Druskinin päiväkirjamerkinnät: Druskin Y. S. Diaries / Comp., valmis. teksti, huomautus. L. S. Druskina. - Pietari: Akateeminen projekti, 1999. - S. 466.
  33. ↑ Katso A. G. Traugotin puhe ONJ-näyttelyn avajaisissa Uudessa museossa vuonna 2011.
  34. ↑ Leningradin maisemakoulu ja sen mestarit. 1930-luku - 1940-luvun ensimmäinen puolisko. Strukova, Alexandra Ivanovna (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 5. helmikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2014. 
  35. ↑ Aleksanteri Arefiev // Arefevskin ympyrä. SPb., 2002. S. 9.
  36. ↑ Katso Richard Wasmi. // Arefievskin ympyrä. SPb., 2002. S. 143.
  37. ↑ A. Marquet'n (ja ranskalaisten impressionistien) teokset olivat Taidekoulun opiskelijoille tuttuja Eremitaasin kokoelmasta ja lukuisista kopioista, mutta vaikuttivat heihin vain välillisesti.
  38. ↑ A. I. Strukova. Leningradin maisemakoulu ja sen mestarit. 1930-luvun ensimmäinen puolisko 1940-xx. Väitöskirjan abstrakti. 2008. http://www.dissercat.com/content/leningradskaya-peizazhnaya-shkola-i-ee-mastera-1930-e-pervaya-polovina-1940-kh-godov
  39. ↑ Ibid.
  40. ↑ Katso Dyshlenko B. Silta // Arefievsky-ympyrä. SPb., 2002. S. 394
  41. ↑ Aleksanteri Arefiev // Arefevskin ympyrä. s. 10.
  42. ↑ Andreeva E.Yu. "Myymättömien maalareiden järjestys" ja Leningradin ekspressionismi // The Order of Unsold Painters. SPb. : Uusi museo, 2011. s. 15.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis