Jacopo de Barbari | |
---|---|
ital. Jacopo de' Barbari | |
Syntymäaika | 1460 [1] [2] [3] […] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1516 [2] [3] [4] |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | asetelma |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Jacopo de Barbari , Jacopo de Barberi ( italialainen Jacopo de' Barbari, Jacopo de Barberi, Barbaro, Barberino, Barbarigo o Barberigo ; 1460, Venetsia - 1516, Mechelen , Belgia) oli italialainen renessanssimaalari ja kaivertaja , joka työskenteli Saksassa .
Jacopo de Barbari työskenteli noin vuoteen 1500 saakka Venetsiassa . Hänen kuvatyönsä osoittavat Giovanni Bellinin vaikutuksen . Vuonna 1500 hän muutti Venetsiasta Saksaan ja hänestä tuli ensimmäinen tunnettu italialainen renessanssimaalari, joka työskenteli Pohjois-Euroopassa, missä hänen teoksistaan tuli melko suosittuja.
Albrecht Dürer kertoo viestissään ensimmäisestä matkastaan Venetsiaan vuosina 1494-1495, että Jacopo de Barbari kertoi hänelle tietävänsä salaisuuden ihmishahmon oikeasta mittasuhteesta , mutta ei halunnut paljastaa sitä omalle henkilölleen. keskustelukumppani, joka kuvailee vain yleisimmin (tämä tarina on kyseenalainen. Vuodesta 1503 vuoteen 1506 Barabari asui Wittenbergin kaupungissa, saksilaisen vaaliruhtinas Frederick III :n hovissa, ja teki yhteistyötä humanististen tiedemiesten kanssa, jotka opettivat kaupunkiin vuonna 1502 perustetussa yliopistossa .
Saksassa Jacopo de Barbari työskenteli keisari Maximilian I :n käskystä ja muutti sitten Brandenburgin Joachim I:n hoviin. Ilmeisesti hän palasi Venetsiaan Burgundin herttuan ja Kastilian kuninkaan Filip I :n kanssa, joille hän myöhemmin työskenteli Hollannissa [5] . Maaliskuussa 1510 hänestä tuli Itävallan arkkiherttuattaren Margaretin hovimaalari Brysselissä ja Mechelenissä (Belgia). Jacopo de Barbari tapasi Albrecht Dürerin vielä kerran Saksassa. Kaksi taiteilijaa keskustelivat ihmishahmojen kuvauksen mittasuhteiden ongelmasta. "Dürer oli ehdottomasti kiehtonut siitä, mitä hän kuuli venetsialaiselta taiteilijalta, vaikka hän ei paljastanut kaikkea hallussaan olevaa tietoa." Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Dürer yritti turhaan saada Barbaryn käsikirjoituksen Itävallan Margaretalta. Tähän asti käsikirjoitus (jos se oli olemassa) katsotaan kadonneeksi [6] .
Tammikuussa 1511 Jacopo de Barbari sairastui ja teki testamentin; maaliskuussa arkkiherttuatar myönsi hänelle elinikäisen eläkkeen hänen vanhuutensa ja heikkoutensa vuoksi (debilitation et vieillesse). Hän kuoli vuonna 1516 jättäen 23 kaiverrustaulua arkkiherttuattarelle.
Barbaryn maalauksellisia teoksia ei ole lukuisia. Säilyneet maalaukset (noin kaksitoista) sisältävät vanhimpia antiikin jälkeen tunnettuja esimerkkejä asetelmista " käärme " ( ranska trompe-l'œil - " petollinen silmä", "petollinen ulkonäkö") - naturalistinen kuvaus esineistä, jotka luovat illuusio todellisista. Tämä on niin kutsuttu "Münchenin asetelma" (säilytetään Münchenin Alte Pinakothekissa ). Pariisin ja Berliinin museoissa on myös kaksi kuvaa Madonnasta pyhimysten kanssa , Kristuksen pää Weimarin museossa .
Jacopo allekirjoitti suurimman osan piirustuksistaan ja kaiverruksistaan caduceuksen kuvalla - Mercurius -jumalan siivekäs sauva ja merkintä: "Jac.o de barbarj p 1504", joka sijaitsee cartouchessa [7] .
Ainutlaatuinen teos taiteen historiassa on edelleen valtava puupiirros "Näkymä Venetsiaan" (Veduta di Venezia); alkuperäinen latinalainen nimi: VENETIE MD (Venetsia 1500). Kaiverrus on luotu vuosina 1498-1500. Se on kaiverrettu kuuteen puutauluun. Pinotut vedokset (kukin noin 66 x 99 cm) muodostavat panoraaman (1,315 x 2,818 m), joka kuvaa lintuperspektiivistä kaupunkia laguunissa. 30. lokakuuta 1500 Venetsian tasavalta myönsi saksalaiselle kustantajalle Anton Kolbille etuoikeuden painaa ja julkaista panoraama Nürnbergissä . Alkuperäisiä vedoksia säilytetään Correr -museossa Venetsiassa. Tämä kaiverrus annettiin aiemmin Albrecht Dürerin ansioksi, mutta se on kyseenalaistettu 1700-luvulta lähtien. Nykyään se on luottavaisesti Jacopo de Barbarin ansiota [8] .
Tämä erittäin tarkka ja yksityiskohtainen työ perustuu moniin lähteisiin ja monien topografien työhön, luultavasti maantieteellisiä karttoja ja topografisia mittauksia käyttäen. Isometrisessä projektiossa oleva kaiverrus näyttää venetsialaisten kirkkojen ja muiden rakennusten sijainnin, mukaan lukien 103 kellotornia. Yksittäisten rakennusten nimet ovat olemassa. Likimääräinen mittakaava on 1:1250 (itä-länsi) ja 1:2750 (pohjoinen-etelä), joten kaiverrus oli todennäköisesti tarkoitettu näytettäväksi pystysuoraan seinälle. Yläosassa on kuva Merkuriuksesta, jossa on caduceus (taiteilijan tunnus) ja latinankielinen teksti: "MERCVRIVS PRECETERIS HVIC FAVSTE EMPORIIS ILLVSTRO" ("Tämä on elohopeaa lupaava opas"). Alla roomalainen merien jumala Neptunus , kolmiharkkainen, ratsastaa delfiinillä satamassa, mukana on teksti "AEQVORA TVENS PORTV RESIDEO HIC NEPTVNVS" (Minä, Neptunus, asun täällä, suojelen sataman vesiä).
Teoksen kehällä on tuulten symbolit, kaksi kummallakin puolella, klassisilla nimillä. Myötäpäivään ylhäältä: Septentrio (T), Aquilo ja Fulturnus (G), Subsolanus (risti), Eurus ja Eurauster (S), Auster (O), Auster Affricus ja Affricus (A), Favonius (P), Corus ja Circius ( M). Kirjaimet viittaavat perinteisiin " tuuliruusun " merkkeihin : Tramontana pohjoisessa, Greco koillisessa, Levante idässä, Sirocco kaakossa, Ostro etelässä, Affricus lounaassa, Ponente lännessä ja Maestro (Mistral). ) luoteisosassa. Jokaisen tuulen sijainti määräytyy enemmän taiteellisten näkökohtien kuin kaupungin maantieteellisen suuntauksen perusteella.
Eri lähteiden mukaan kaiverruksen ensimmäisestä tilasta tunnetaan 11, 12 tai 13 vedosta ja sama määrä kahdesta muusta tilasta (kaiverruksiin on tehty joitain muutoksia ajan myötä). Säilyneiden vedosten suuri määrä viittaa siihen, että teosta ei pidetty toimivana topografisena esityksenä, vaan kuuluisana taideteoksena. Ensimmäinen osavaltio, joka julkaistiin vuonna 1500, esittää St. Mark's Campanilea , jossa on väliaikainen tasainen katto salaman ja tulipalon iskettyä vuonna 1489. Toinen osavaltio julkaistiin noin 1514 ja kaiverrus muutettiin näyttämään Campanilea, joka rakennettiin uudelleen vuosina 1511-1514 sen jälkeen, kun se vaurioitui maanjäristyksessä vuonna 1511, ja alkuperäinen päivämäärä: MD (1500) poistettiin. Kolmas osavaltio julkaistiin myöhemmin, 1500-luvulla, lisäämällä päivämäärä (MD) ja jälleen kellotornin kuva muuttui.
Venetsian näkymän lisäksi Jacopo de Barbari loi kaksi muuta samanlaista teosta: Miehen voitto satyyrin yli (kolmessa taulussa) ja Taistelu ihmisten ja satyyrien välillä (kaksi paneelia). Näihin teoksiin, jotka myös valmistuivat noin 1500-luvulla, on varmasti vaikutteita Andrea Mantegnasta .
Asetelma peltopyyn, rautakäsineiden ja varsijousen kanssa. 1504. Öljy puulle. München, Alte Pinakothek
Taiteilijan allekirjoitus ja monogrammi
Jacopo de Barbari (oletettavasti). Heinrichin , Mecklenburgin herttuan muotokuva
Jacopo de Barbari (oletettavasti). Luca Paciolin muotokuva ja Barbaryn omakuva (?). Capodimonten museo, Napoli
Kristuksen (Maailman Vapahtajan) pää. Yksityinen kokoelma
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|