Bloch, Ernest

Vakaa versio kirjattiin ulos 11.10.2022 . Malleissa tai malleissa on vahvistamattomia muutoksia .
Ernest Bloch
Saksan kieli  Ernest Bloch

Ernest Bloch lastensa kanssa (1920-luku)
perustiedot
Syntymäaika 24. heinäkuuta 1880( 1880-07-24 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka Geneve , Sveitsi
Kuolinpäivämäärä 15. heinäkuuta 1959( 15.7.1959 ) [1] [2] [3] […] (78-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa  USA
Ammatit Säveltäjä
Työkalut viulu
Genret sinfonia
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ernest Bloch ( saksaksi  Ernest Bloch ; 24. heinäkuuta 1880 Geneve  - 15. heinäkuuta 1959 Portland , Oregon ) oli sveitsiläis - amerikkalainen juutalaista alkuperää oleva säveltäjä .

Elämäkerta

Yhdeksänvuotiaasta lähtien hän soitti viulua, myöhemmin opiskeli viulistina Brysselin konservatoriossa Eugène Ysayen sekä Franz Schörgin johdolla ; Ysayen suosituksesta hän opiskeli myös sävellystä François Rassin johdolla [4] . Sitten 1900-1901  . _ _ opiskeli sävellystä Frankfurt Hochin konservatoriossa Ivan Knorrin ja Ludwig Thujen johdolla . Hän asui Pariisissa , sitten Genevessä, vuonna 1916  hän lähti Yhdysvaltoihin. Vuodesta 1924  Yhdysvaltain kansalainen. Vuonna 1920  hänestä tuli hiljattain perustetun Cleveland Institute of Musicin ensimmäinen johtaja ja johti sitä vuoteen 1925 asti  , sitten vuoteen 1930 saakka  hän johti San Franciscon konservatoriota ; Hän opetti myös muissa musiikkikouluissa. Blochin opiskelijoista erityisesti George Antheil , Frederic Jacoby , Bernard Rogers , Roger Sessions .

Luovuus

Blochin varhaisista teoksista eniten huomiota herätti ooppera Macbeth ( 1904-1906 ) , joka esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1910  ja ei ollut erityisen menestynyt yleisössä, mutta sai innostuneen arvion Romain Rollandilta . Blochin musiikkia leimaa tällä hetkellä Richard Straussin vaikutus ja impressionismi, jota edustaa ensisijaisesti Debussy . Blochin teoksen toinen vaihe - alkaen "Kolme juutalaista runoa" ( fr. Trois Poèmes Juifs ; 1913 ), sinfonia "Israel" ( 1916 ) ja erityisesti juutalainen rapsodia "Schelomo" (itse asiassa " Salomo ") sellolle ja orkesteri ( 1916 ) - on ennen kaikkea vetoomus juutalaisteemaan ja osittain juutalaisen kansanperinteen musiikkimateriaaliin. Shelomosta, Blochin luultavasti tunnetuimmista teoksista, kriitikko Guido Gatti huomauttaa: Blochin työ liittyy syvästi perinteisen juutalaisen kodin ilmapiiriin. Tämä näkyi useissa hänen menestyneimmissä kirjoituksissaan. Nämä ovat "Kolme juutalaista runoa" orkesterille (Trois poèmes juifs, 1913); sinfonia nro 2 "Israel" ( Israel , 1917); Shlomo, juutalainen rapsodia sellolle ja orkesterille ( Schelomo: heprealainen rapsodia , 1915-1916); "Baal Shem", kolme maalausta hasidien elämästä viululle ja orkesterille (Baal Schem, 1923); Psalmit (Psalmit, 1912-1914); "Jewish Suite" viululle ja pianolle ( Suite Hèbraique , 1923); "The Voice of One Crying in the erämaa", sinfoninen runo soolosellolla ( Voice in the Wilderness , 1937); Lopuksi yksi Blochin tunnetuimmista sävellyksistä on Avodath Hakodeshin synagogapalvelu sekakuorolle ja orkesterille ( Avodath Hakodesh , 1934).  

Blochin lahjakkuus ei kuitenkaan sallinut hänen rajoittua juutalaisteemiin. Vuonna 1903 hän kirjoitti oopperan Macbeth Shakespearen mukaan (libretto E. Fleg). Se esitettiin 15 kertaa Pariisin Opéra Comiquessa vuonna 1910 ja uusittiin Napolissa vuonna 1938. Blochin maine Euroopassa ja USA:ssa kasvoi nopeasti sinfonisten teosten ansiosta. Joten säveltäjä kirjoitti sinfonian kuoron "America" ​​kanssa (Amerikka, 1917): omistettu Abraham Lincolnin ja Walt Whitmanin muistolle. Maa, jossa hän syntyi, Sveitsi, Bloch kunnioitettiin sinfonisessa runossa "Helvetia" (Helvetia, 1929). Tärkeitä tapahtumia säveltäjän luovassa elämässä olivat hänen varhaiset sinfoniset teoksensa, kuten "Elä ja rakastaa" ( Vivre et aimer , 1900) ja "Talvi - Kevät" ( Hiver - printemps , 1905), sekä myöhemmin - "Symphonic". Sarja" ( Suite symphonique , 1945), orkesterisarja "Poems of the Sea" ( Poems of the Sea , 1923) ja erityisesti kaksi usein esitettyä concerti grossia (1925 ja 1953), joissa yhdistyvät esiklassisten instrumentaalisten genrejen piirteet säveltäjän nykykielellä.

Lisäksi mainittakoon kaksi viulusonaattia, "Mystical Poem" ( Poème mystique ) viululle ja pianolle, pianokonsertto, viulukonsertto ja useita jousikvartettoja. Blochin toinen ooppera Jezabel jäi kesken.

Sello, jolla on huomattava fraseeraus, toisinaan melodinen, välillä lyyrisen, välillä recitoiva, dramaattinen varjon ja valon leikki, on Salomonin ruumiillistuma kaikessa loistossaan. <...> Solistin osuus, enemmän vokaalinen kuin instrumentaalinen, näyttää olevan musiikillinen lausunto, joka liittyy syvästi talmudiseen proosaan.

Sama käsitys ilmaistaan ​​Blochin musiikille (ja "Schelomon" esittäneen Mstislav Rostropovichin muistolle ) omistetussa runossa Sergei Kruglovin runossa :

... Sinun, Herra, nimi, Kielien ääneksi käännettynä, Palaminen hamilaisten kaupunkien yllä Simin motiivi Kova kuin vuosituhannen viini, intohimoinen Sellon mieskutsu… [5]

Myöhemmissä teoksissaan - erityisesti Concerto grossossa nro 2 ( 1952 ) - Bloch kunnioitti uusklassismia, vaikka hänen teostensa myöhäisromanttinen perusta säilyi ennallaan.

Blochin kolmesta lapsesta vanhin tytär Suzannesta tuli muusikko ja musiikinopettaja ja nuorimmasta Luciennesta tuli kuuluisa valokuvaaja.

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Ernest Bloch // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Ernest Bloch // RKDartists  (hollanti)
  3. ↑ 1 2 Ernest Bloch // filmportal.de - 2005.
  4. ↑ Walter Simmons. Ääniä erämaassa: kuusi amerikkalaista uusromanttista säveltäjää. - Scarecrow Press, 2006. - P.24.
  5. ↑ S. Kruglov. Kirjuri. - M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2008. Runo "Ernest Bloch. Andante moderato " julkaistiin myös "Kommersant-Weekend" -lehdessä: Ja "minä" , ei "hän" sanon
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis