Levanov, Vadim Nikolajevitš

Vadim Nikolajevitš Levanov
Syntymäaika 13. helmikuuta 1967( 13.2.1967 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 25. joulukuuta 2011( 25.12.2011 ) (44-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti näytelmäkirjailija , käsikirjoittaja , teatteriohjaaja , kirjailija
Vuosien toimintaa 1993-2011 _ _
Wikilähde logo Työskentelee Wikisourcessa
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Vadim Nikolajevitš Levanov (13. helmikuuta 1967, Toljatti , Neuvostoliitto - 25. joulukuuta 2011, Toljatti, Venäjä) on venäläinen proosakirjailija, näytelmäkirjailija, ohjaaja [1] , opettaja [2] ja kulttuurikauppias [3] . Yksi " Uuden draaman " merkittävistä edustajista, yli neljänkymmenen Venäjän ja Euroopan kaupungeissa näytelmän kirjoittaja, Togliattin draamakoulun luoja, joka antoi venäläiselle teatterille monia kuuluisia nimiä ja teoksia [4] [5] . Venäjän kirjailijaliiton (vuodesta 1998 [6] ), Moskovan kirjailijaliiton , Kansainvälisen kirjallisuusrahaston, Togliatti Writers' Organizationin [1] jäsen .

Elämäkerta

Varhaiset vuodet

Vadim Levanov syntyi Togliatissa vuonna 1967. Isä Nikolai Ivanovitš, ammatiltaan insinööri, äiti Tamara Mikhailovna, opettaja [7] . Vielä koulussa Vadim työskenteli erilaisissa kaupunginteatteristudioissa, työskenteli maisemaasentajana kaupungin nukketeatterissa . Vierailevien esiintymisten aikana, jotka usein menivät äänitteisiin , Vadim joskus korvasi yhden tai toisen näyttelijän [5] [8] . Kymmenennellä luokalla hän kirjoitti ensimmäisen teoksensa [9]  - absurdin näytelmän "Mies, joka ei ollut siellä" [10] .

Vuonna 1984 Vadim valmistui koulusta nro 13 Togliatissa ja tuli Kuibyshevin kulttuuriinstituutin teatteriohjauksen tiedekuntaan . Instituutissa Vadim opiskeli kolmea täyttä kurssia [9] , opintojensa aikana hän osallistui Kuibyshevin nuorisoteatterin [8] luomiseen ja toimintaan . Koulutusta ei kuitenkaan ollut mahdollista suorittaa loppuun [5] . Onneton nuoruuden rakkaus johti siihen, että kerran riideltyään rakkaansa kanssa Vadim heittäytyi epätoivoisesti ulos viidennen kerroksen ikkunasta [11] [12] . Vakava vamma vaati pitkäaikaista hoitoa, jolloin hän jäi pysyvästi vammautuneeksi . Kuitenkin myös kainalosauvoilla hän pysyi täysin itsenäisenä liikkeessään [13] , ei koskaan valittanut kenellekään eikä koskaan pyytänyt apua [11] , joten hänen vammaisuuteensa ei ollut tapana kiinnittää huomiota, ja tapahtuman olosuhteet olivat täysin pidetään legendana [13] .

Vuodesta 1990 vuoteen 1993 Vadim Levanov toimi VAZ -teatteristudion Viktor Kurochkinin apulaisjohtajana [5] . Vuosina 1993–1998 hän opiskeli poissaolevana Kirjallisuusinstituutin dramaturgian osastolla. A. M. Gorky Viktor Rozovin ja Inna Vishnevskajan seminaarissa [5] [14] . Myöhemmin Levanov sanoi, että "nämä dramaturgian jättiläiset opettivat minulle todellista luovuutta" [10] . Opintojensa aikana Vadim teki monia tuttavuuksia pääkaupungin kirjallisissa piireissä, mukaan lukien näytelmäkirjailijoiden keskuudessa, jotka etsivät uutta, modernia tietä teatterin kehittämiseen [5] . Hänen tuttavuutensa ansiosta Mikhail Ugarovin , Elena Greminan ja Olga Mikhailovan [5] kanssa he alkoivat kutsua häntä erilaisiin teatteritapahtumiin, kokouksiin ja sitten erilaisiin seminaareihin ja festivaaleihin [8] .

Pääsy kirjalliseen ympäristöön

Vuonna 1993 (muiden lähteiden mukaan 1994 tai 1995 [15] ) Levanov kutsuttiin ensimmäisen kerran nuoren dramaturgian Lyubimovka-festivaalille [ 16] , mutta hän ei päässyt sinne banaalista syystä: matkaan ei ollut rahaa. 15] . Mutta yhden hänen näytelmissään huomasi Vladimir Gurkin , joka kirjoitti pitkän ilahduttavan kirjeen Levanoville ja teki myös useita rakentavia kommentteja, joista tuli tärkeä tuki nuorelle kirjailijalle [15] . Vuodesta 1997 [16] Levanovista on tullut festivaalin pysyvä osallistuja [5] . Myöhemmin hän sanoi, että Lyubimovka antoi hänelle yhtä ammatillisesti kuin kirjallinen instituutti [8] : "Siellä tapasin ihmisiä, joista tuli minulle opettajia, työkavereita, tovereita ... Lyubimovka sai minut suurelta osin siihen, että henkilö, joka olen tänään, on tullut minulle. ihmisen ja näytelmäkirjailijan koulu!" [15] .

Levanovin teokset löytävät vähitellen tiensä yleisön ja ohjaajien luo. Vuonna 1994 hän debytoi näytelmäkirjailijana. Koko venäläisessä seminaarissa "Shchelykovo - kirjailijan näyttämö" he lukivat aloittelevan kirjailijan näytelmän "Kulttuuripuisto. Gorki" [8] , jota seurasi pian ensimmäinen julkaisu Venäjän teatterihahmojen liiton almanakissa "Aiheet" [P 1] . Vuonna 1997 näytelmä "The Closet" esiteltiin festivaaleilla Lyubimovkassa [17] .

Vadim Levanov ystäviensä kanssa kirjallisuusinstituutista ( V. Smirnov , M. Shapovalova, V. Aisin) muodostivat kirjallisen ryhmän, joka julkaisi vuonna 1997 kollektiivisen kokoelman "The Lonely Russian Writer" [2] . Jatkossa oli tarkoitus julkaista kokoelma kaikista kurssin valmistuneista, mutta varoja sen julkaisemiseen ei löytynyt [18] .

Vuonna 1998 näytelmä "Looks" valittiin " Kolme sisarta " [5] -listalle , ja kolme uutta Levanovin näytelmää julkaistiin Modern Dramaturgy -lehdessä . Vuonna 1999 näytelmä "The Closet" saavutti kolmannen sijan venäläisen verkkokirjallisuuden kilpailussa [5] .

Palaa Togliattiin

Valmistuttuaan instituutista Levanov ei muuttanut pääkaupunkiin, vaan päinvastoin palasi Samarasta , jossa hän silloin asui, kotimaahansa Toljattiin [5] [8] . Noudattaen elämänasentoa: "elämän tulee olla täydessä vauhdissa paitsi pääkaupungissa, myös siellä, missä asun" [19] , hän sukelsi kaupungin kulttuurielämään ja alkoi aktiivisesti muuttaa sitä.

Vuonna 1999 Levanov osallistui Togliattin kirjallisuusfestivaaleille " Toukokuun lukemat " [5] , ja koska maakunnallinen runotapahtuma jäi ilman pääosia Pushkinin vuosipäivän vuoksi, Levanov ehdotti näytelmäkirjailijoiden kutsumista. Mihail Ugarov , Elena Gremina , Olga Mihailova , Ksenia Dragunskaya , Maxim Kurochkin , Ekaterina Shagalova ja muut Venäjän teatterihahmot vastasivat hänen kutsuunsa [20] . Niinpä festivaali sai selvän teatterisuuntauksen [21] , ja Levanovista tuli yksi sen järjestäjistä, ja hänestä tuli taiteellinen johtaja [5] , "alisteisen dramaturgian edut" [12] . Levanov halusi näyttää yleisölle, että teatteri voi olla erilainen, että se on paljon laajempi kuin ne perinteiset muodot, jotka olivat olemassa aiemmin Togliattin teatterielämässä. Ja hyödyntäen Lyubimovkasta [15] hankittua festivaalikokemusta , hän onnistui puhaltamaan uutta elämää toukokuun lukemiin. Levanovin ehdotuksesta ja suurelta osin hänen ponnistelunsa [22] avulla he onnistuivat vähitellen laajentamaan festivaalin laajuutta, jolloin melko vaatimattomasta alueellisesta tapahtumasta tuli koko maassa havaittavissa oleva kirjallinen ja teatteritapahtuma. Kansainvälinen draama-, teatteri- ja nykytaiteen festivaali on noussut yhdeksi Samaran alueen suosituimmista festivaaleista , johon osallistui ihmisiä eri puolilta Venäjää ja jopa ulkomailta [5] [8] ja joka, kuten Moskovan Lyubimovka , esitti tärkeimmät venäläisen dramaturgian tekstit [22] .

Vuodesta 1999 Levanov on ollut Vjatšeslav Smirnovin [23] [24] perustaman kirjallisen almanakan May Readings toimittajista . Almanakkasta tuli merkittävä ilmiö maan kulttuurielämässä ja se osoittautui yhdeksi nykyaikaisen venäläisen nuoren dramaturgian keskeisistä julkaisuista [25] . Hän oli myös Togliattin kirjallisuuslehden "Stavropol-on-Volga - kaupunki - Togliatti" toimituskunnan jäsen, osallistui lehden ulkoasuun , kokosi ensimmäiset kymmenen numeroa henkilökohtaisesti ja viisi muuta yhdessä toimittajan kanssa. julkaisusta Vladimir Misyuk. Osallistui toisinaan lehden toimituksellisen portfolion muodostamiseen tarjoten kollegoidensa ja opiskelijoidensa dramaattisia teoksia. Hän valmisteli myös nuorten kirjailijoiden draamalohkon lehden erikoisnumeroa varten [26] . Jonkin aikaa Levanov myös ladoi kirjoja Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimistolle [26] .

Vuonna 2001 Levanov osallistui ranskalaiselle teatterifestivaalille "Passage" ( fr.  Passages ) ja sen erityisohjelmaan "Mirror East-West". Nancyssa Ekaterina Shagalova esitteli neljä Levanovin lyhytnäytelmää [9] [27] . Valencessa hänen näytelmiensä luentoja pidettiin venäläisten kirjailijoiden teosten joukossa. Pariisissa , National Theater de la Collinessa pidetyn pyöreän pöydän "Uuden venäläisen teatterin kasvot" yhteydessä Levanov puhui Togliatti-festivaalista " Toukokuun lukemat " ja sen almanakkan yhteistyöstä. nimi festivaalin kanssa Lyubimovkassa [27] . Samana vuonna Ranskassa julkaistiin Levanovin [28] lyhytnäytelmien kokoelma . Vuonna 2001 Levanov ja V. Smirnov käynnistivät toisen yhteisen julkaisuprojektin: kirjallisuus- ja teatterilehden "Volgan alueen draama" [29] , jossa paikallisten näytelmäkirjailijoiden oli odotetusti julkaistava, mutta tätä aloitetta ei kehitetty [26] ] .

Uusi draama

Vuonna 2001 Vadim Levanovista tuli Togliatti Folk Theatre-Studio "Talisman" taiteellinen johtaja , joka sijaitsee osoitteessa Golosova Street 20, ja muutettiin myöhemmin teatterikeskukseksi "Golosova 20" [8] [30] . Vähitellen keskelle muodostui nuorten kirjailijoiden piiri, jotka kirjoittivat itse näytelmiä ja lavastivat ne itse [31] . Tällaisesta amatöörimäisestä lähestymistavasta huolimatta keskus saavutti pian mainetta teatteriympäristössä. Jo vuonna 2003 New Drama -festivaaleilla vietettiin Togliatti-päivää, joka ensimmäistä kertaa laajasti (Moskovan taideteatterin näyttämöltä [32] ) esitteli pääkaupungin yleisölle Togliatti-näytelmäkirjailijoita ja heidän teoksiaan [33] .

Togliattilaisten kirjoittamista ja esittämistä esityksistä tuli yksi festivaalin keskeisistä tapahtumista [3] , mikä aiheutti paljon melua ja laajaa kritiikkiä teatterikävijöiden konservatiiviselta osalta [16] : ”Jos myönnetään, että taide heijastaa elämää, ei mitään puhdasta. , ystävällistä ja kirkasta Togliatti-draamasta ei voi odottaa”, Vladislav Flyarkovsky kommentoi näkemäänsä Kultura - TV-kanavalle . Nuoria kirjailijoita syytettiin myös huumeiden mainostamisesta, vanhentumisesta ja jopa siitä, että heidän "likansa" oli toista tuoretta [34] . Esitettiin myös puhtaasti teatterillisia väitteitä: toiminnan puute ja lavasuorituksen puute. Muut kriitikot päinvastoin näkivät läpimurron ja uloskäynnin johonkin uuteen teatterin ulottuvuuteen. ”Pidän Togliattin ihmisistä lähinnä siksi, että jokaisella heistä on oma maailmansa. Tästä voi kasvaa nykyaikainen sankari ja ajattelumme. Samanaikaisesti Levanovin oma näytelmä jäi kriitikoilta huomaamatta ja pysyi opiskelijoidensa "äänisten" teosten varjossa [16] .

Sama toistui jatkossa. Samalla kun hänen oppilaansa nousivat merkittävästi teatteri- ja elokuvaympäristössä [35] , Levanov kritiikin kirjoittajana ja ohjaajana ei käytännössä huomannut [16] [35] , hänen näytelmiensä kysyntä jäi vähäiseksi. Golosova 20 -studio- ja festivaalinäytösten ulkopuolella sitä esitettiin vain satunnaisesti ja enimmäkseen ulkomailla ja puoliammattiteattereissa [36] .

Mutta modernin draaman kehityksen syy, halu auttaa sukupolvea löytämään oma ääni, tuli Levanoville melkein tärkeämmäksi kuin hänen oma luovuus [37] . Hän osallistui jatkuvasti Lyubimovka - festivaaliin ja osallistui myös monien muiden festivaalien, laboratorioiden, seminaarien ja foorumien työhön [5] . Hän osallistuu uusien näytelmien festivaaleille "Dokumenttiteatteri" (Moskova), teatterifestivaaleille "Golden Nauris" (Samara, 2002), "Real Theater" ( Jekaterinburg , 2001 [18] ), "Vapaa teatteri" ( Minsk ). ) [1] , festivaali nykyteatteri ja elokuva "Texture" ( Perm , 2010 [38] ), lastenteatterifestivaali "Big Break" (2009) [39] , venäläis-brittiläinen seminaari "Uusi näytelmä / Uusi kirjoitus " (Moskova), Nuorten kirjailijoiden tapaamiset Peredelkinossa sekä foorumit "Volgan alueen kulttuuripääkaupunki" ( Uljanovsk , 2001 [18] ; Izhevsk (2004); Dimitrovgrad (2004)), "Kurbolesiya" ( Kharkov ) [1] . Vuosina 2005-2006 hän osallistui ohjaajan ja dramaturgiseen laboratorioon "Location" Nikolsky-Vyazemskyssä ja Yasnaya Poljanassa . Vuonna 2006 - kansainvälisessä näytelmälaboratoriossa Palangassa (Liettua). Hän osallistui kansainvälisiin tieteellisiin konferensseihin "Modern Russian Drama" Kazanin [40] , Samaran, Toljatin, Giessenin (Saksa) [1] yliopistoissa . Vuosina 2004-2007 hän osallistui useisiin British Councilin projekteihin , mukaan lukien vuonna 2006 järjestetylle British Drama Festivalille [5] [1] , jossa skotlantilainen ohjaaja Lorne Campbell ( englanniksi  Lorne Campbell ) osallistui mm. näyttelijät Nuorisoteatteri yhteistyössä teatterikeskuksen "Golosova 20" kanssa esitti näytelmän "Brockenville" [41] , joka esitettiin keskuksen lavalla. Vsevolod Meyerhold Moskovassa [42] .

Vadim Levanovista tuli yksi Venäjän uuden draaman liikkeen keskeisistä osallistujista ja ideologeista M. Ugarovin, E. Greminan, O. Mikhailovan, A. Kazantsevin, E. Bojakovin ja N. Koljadan ohella [43] [44] . Hän osallistui aktiivisesti myös samannimiseen festivaalille, josta tuli liikkeen symboli, ensin osallistujana, sitten tuomariston jäsenenä (2005, 2007) ja valitsijana (2008) [22] [45] . Eri neuvostoihin ja tuomaristoihin tullessaan Levanov osoitti kollegoidensa muistojen mukaan aina rehellisyyttä teksteihin nähden, ja hänen kritiikkinsä hyväksyttiin ja otettiin huomioon, varsinkin kun se oli aina objektiivista [46] . "Kollegansa tunnustivat hänet ehdottomasti ja ehdoitta", Mihail Ugarov sanoi hänestä [22] .

Toukokuun lukujen jälkeen

Vuoteen 2007 mennessä syntyi konflikti May Readings -festivaalin ja Golosova 20 -teatterikeskuksen johtajien kesken. Festivaalin luoja ja pääsponsori, filantrooppi Vladimir Doroganov, teatterikeskuksen "Golosova, 20" johtaja, halusi säilyttää festivaalin vanhan muodon, jossa luettiin, keskusteltiin näytelmistä, tutustuttiin uusiin kirjailijoihin [47] . Ja Vadim Levanov kannatti tapahtuman laajentamista pyrkien sisällyttämään ohjelmaansa nykyaikaisten näytelmäkirjailijoiden näytelmiin perustuvia lavatuotantoja [47] . Hän kehitti myös johdonmukaisesti teatterikeskuksen "Golosova, 20" kansainvälisiä kontakteja ja projekteja, kun taas keskuksen paikka ei enää vastannut laajaa ohjelmaa eikä jatkuvasti kasvavaa katsojamäärää ja vaati merkittäviä jälleenrakennusinvestointeja. Näin ollen myös nykytaiteen foorumiksi asettuneen festivaalin järjestämiskustannukset kasvoivat, eivätkä Doroganovin investoinnit riittäneet, vaan Togliattin pormestarin kanslia alkoi rahoittaa tapahtumaa [30] . Jotkut Togliatti-toimittajat kritisoivat Levanovin asemaa ja syyttivät häntä kiinnostuksen menettämisestä kaupunkiprojekteihin, ja Golosova 20 -keskuksen seurue soittaa pääkaupungeissa useammin kuin Togliatissa [30] .

Luovien suhteiden katkeaminen Doroganovin ja Levanovin välillä johti jälkimmäisen erottamiseen teatterikeskuksesta "Golosova, 20" [5] , josta kuuden olemassaolonsa aikana alueellisesti merkittävästä amatööriprojektista on tullut tunnettu. ammattiteatteriyhteisö Venäjällä [48] . Levanovin lähdön jälkeen se kuitenkin lakkasi olemasta, ja kaupungin hallinto (juridisesti keskus oli kunnan Togliattin filharmonisen seuran jaosto ) vähensi kolme neljäsosaa työntekijöistä [30] . Toisin kuin Jekaterinburg, Toljatista ei tullut teatterikeskusta; toista draamalaboratoriota, josta voisi tulla foorumi lukemille, Togliatti-näytelmäkirjailijoiden tuotantoille ja modernin teatterin festivaaleille, ei ilmestynyt Togliattiin Levanovin elinaikana [36] .

Vadim Levanov sai työpaikan Togliatin kaupunginteatterin " Pyörä " kirjallisessa osassa [5] . Ja samassa 2007, toisin kuin kriitikot, hän järjesti ensimmäisen "Uuden draaman" -festivaalin Tolyatissa, joka pidettiin osana suurta "Wheels" -festivaalia "Theatre Circle". Esityksiä, joissa oli aktiivista katsojakeskustelua, pidettiin teatterin haaran lavalla Avtozavodskin alueella , he eivät osallistuneet kilpailuohjelmaan, mutta niitä seurasi suurenmoiset täyshuoneet [5] [49] . Lisäksi Levanov osallistui samana vuonna viimeisen kerran toukokuun lukemien [47] järjestämiseen , joka vuonna 2007 tapahtui kahdessa vaiheessa: draamaosuus toukokuussa ja runollinen osa syyskuussa [30] , joten Togliattin asukkaat näkivät kaksi juhlaa kerralla [30] .

Vuonna 2008, suurelta osin Vadimin ponnisteluilla, riippumaton täysimittainen festivaali "New Drama. Togliatti" ja kaikki tarvittavat elementit: luennot, esitykset, mestarikurssit, luovat tapaamiset ja ensimmäinen tieteellinen ja käytännön seminaari "Uusin draama 1900-2000-luvun vaihteessa" [5] . Seuraavana vuonna festivaaleja ei kuitenkaan järjestetty, kaupungilla ei ollut varoja klassisen festivaalin tai New Drama -festivaalin järjestämiseen [5] , mutta koko venäläinen uusi draama -festivaali lakkasi olemasta [50] . Seminaari "Uusin draama 1900-2000-luvun vaihteessa" jatkui, vaikka se muutti Samaraan. Kirjailijana Vadim Levanov osallistui työhönsä kuolemaansa asti [5] .

Ajatus "Pyörien" pohjalta jonkinlaisen kokeellisen sivuston luomisesta, jossa voitaisiin pitää luentoja tai lavastettua esityksiä, ei myöskään kruunannut menestystä ilman teatterin johdon tukea. Lisäksi Levanovin mukaan hän kohtasi teatterinäyttelijöiden inertian, jotka eivät halunneet tehdä muuta kuin sopimuksessa määrättiin, harjoittaa luovuutta henkilökohtaisena aikanaan. Joten sen jälkeen, kun Levanovin sopimus teatterin kanssa oli päättynyt vuonna 2009, yksikään osapuolista ei alkanut uusia sitä [51] . Menetettyään viimeisen vakituisen työpaikkansa [5] , lisäksi heikentyneen terveyden vuoksi, joka pakotti hänet usein turvautumaan pyörätuoliin kainalosauvojen sijaan, hän jatkoi paljon kirjoittamista ja osallistui aktiivisesti erilaisiin teatteritapahtumiin eri puolilla maata [5] . luentoja, pidetty mestarikursseja [51] .

Epäonnistuneen uusdraamafestivaalin tilalle Levanov suunnitteli ja järjesti yhdessä ystävien ja samanhenkisten ihmisten kanssa uuden projektin: New Readings Drama Laboratory, kaksipäiväisen minifestivaalin, johon Togliatti-näytelmäkirjailijat osallistuivat (Juri Klavdiev, Durnenkovin veljekset Anastasia Brauer, Herman Grekov ), Togliattin nuorisodraamateatterin ja Samaran akateemisen draamateatterin näyttelijät . M. Gorky sekä opiskelijat [5] . Hankkeen tavoitteena oli "levittää nykyaikaista draamaa, tunnistaa ja tukea venäläisiä kirjailijoita, laajentaa alueellisten festivaalien ohjelmia, houkutella nuoria teatteritaiteen alalle, täydentää maan teattereiden ohjelmistoja uusilla, sopivilla teksteillä todellisuuteen" [5] . Ohjelmaan sisältyi kirjailijan ja näyttelijän luentoja [5] , mukaan lukien Anastasia Brauerin fantasmagoria "Mobile Necro Fobia" ohjaajina Levanovin ja Juri Klavdievin [52] , Levanovin dramaattinen mestarikurssi, esitys ja keskustelu Valeria Gai Germanikan elokuvasta " Kaikki kuolevat ". , mutta minä jään ”, kuvattu Juri Klavdievin käsikirjoituksen mukaan , sekä lyhyt kauhuelokuva ”The Pin” [52] , jossa Levanov näytteli myös yhtä rooleista [53] . Ensimmäistä kertaa hanke toteutettiin Samarassa , jossa " Uutta draamaa " ei käytännössä ollut ennen [5] , sitten Toljatissa, Kazanissa , Syzranissa ja Pietarissa [54] .

Teatteritunnistus

Vuosi 2009 oli Levanovin näytelmien todellisen teatterielämäkerran alkamisvuosi. Aiemmin hän tapasi Pavel Rudnevin ansiosta Valeri Fokinin [35] , ja tuttavuudesta kasvoi luova yhteistyö. Vuonna 2007 allekirjoitettiin sopimus [55] ja vuonna 2009 näytelmä "Xenia . Rakkaustarina perustuu Levanovin näytelmään Siunattu pyhä Ksenia Pietarilainen elämässä, joka voitti vuonna 2007 ensimmäisen palkinnon Eurasia International Drama Competitionissa. Tuotanto ei ollut näytelmän suora esitys, vaan sen näyttämöllinen uudelleenkerronta, jota Levanov oli merkittävästi pienentänyt ja tarkistanut alkuperäiseen verrattuna, erityisesti näyttämölle [56] . Yleensä tuotantojen aikana Levanov vastasi aina mielellään ohjaajien toiveisiin, jos oli tarvetta muuttaa kirjoittajan tekstiä. Joissakin teatteriprojekteissa Levanov saattoi kirjoittaa valmiin teoksen lähes kokonaan uudelleen [57] .

Lehdistö huomautti, että tavallisesti hillitty Fokin ei säästänyt kehuja kirjailijalta, joka oli valmis työskentelemään näytelmän parissa niin kauan kuin ohjaaja tarvitsi ideansa täysin toteuttaa lavalla [22] . Levanov puolestaan ​​sanoi, että hän oli erittäin vaikuttunut ohjaajan kunnioittavasta ammattimaisesta asenteesta, joka työskenteli tiiviisti näytelmän mukauttamisessa hänen kanssaan. Ja vaikka hän oman tunnustuksensa mukaan harjoitusten jälkeen halusi luopua kaikesta ja vain lähteä, hän oli varsin tyytyväinen lopputuotantoon ja totesi, että juonen lyhentäminen puolentoista tunnin esitykseen oli hyödyllistä: "missä tahansa Siinä tapauksessa kenelläkään ei ole aikaa nukahtaa” [58] .

Yleisö odotti esitystä peloissaan: Fokin, syntyperäinen moskovilainen, esitti Pietarissa näytelmän paikallisesta, Pietarin pyhimyksestä , lisäksi "uuden draaman" edustajan näytelmän pohjalta, jotka ovat erittäin harvoin esiintyy suurella näyttämöllä työnsä erityispiirteiden vuoksi [59] . Ensi-ilta oli kuitenkin valtava menestys, ja se sai kiitosta jopa niiltä, ​​jotka eivät koskaan ottaneet "uutta draamaa" vakavasti [22] , lehdistössä käytiin laajaa keskustelua, liput myytiin heti loppuun ennen kauden loppua [59] ja itse esitys oli ehdolla kansallisen teatterin Golden Mask [5 ] .

Esityksestä tuli valoisa teatteritapahtuma, josta tuli Vadim Levanovin teosten tunnetuin lavastus [56] , ja se avasi hänen näytelmilleen tien ammattinäyttämöille. Vjatšeslav Durnenkov kirjoitti siitä näin: ”Se alettiin lavastamaan vasta viime vuosina. Hän oli lapsellisesti iloinen julisteista, suurista teattereiden nimistä, ulkomaanmatkoista. Ja olen erittäin iloinen, että hänellä oli tämä kaikki: ainakin vähän, mutta se oli. Koska syyllisyys kalvaa: kaiken, mitä hän voi tehdä itselleen, hän teki meidän hyväksemme” [46] .

Samaan aikaan Toljatin Levanovin näytelmät eivät vieläkään löytäneet tietä lavalle [60] , kävi ilmi, että kotikaupungissaan näytelmäkirjailija osoittautui vähemmän kysytyksi kuin sen ulkopuolella [51] .

Sairaus ja kuolema

Kesällä 2011 Levanovilla diagnosoitiin asteen 3 virtsarakon syöpä . Internetissä järjestettiin kampanja, jolla kerättiin varoja tutkimuksiin ja hoitoon, mutta israelilaiset tai Moskovan lääkärit eivät voineet auttaa [11] . Yöllä 24. ja 25. joulukuuta 2011 Vadim Levanov kuoli kotonaan Toljatissa [61] . Hänet haudattiin Vyselkin kylän hautausmaalle [62] , josta hänen esi-isänsä olivat kotoisin [11] . Levanovin ystävä, ohjaaja Evgenia Berkovich , joka oli hänen kanssaan viime kuukausina [11] , kirjoitti: "Vadim unelmoi elää Tšehovin uudemman kerran. Ja selvisi hänestä vähän" [22] .

Persoonallisuus

Hänet tuntevien muistojen mukaan Vadim Levanov oli karismaattinen persoonallisuus, mielenkiintoinen, viehättävä henkilö, joka houkutteli ihmisiä häneen. Hänen ympärillään olevat arvostivat hänen konfliktittomuuttaan, ystävällisyyttään, kykyään voittaa ja samalla painetta ja innostusta [63] .

Ja naiset näkivät hänet myös miehenä [63] ja pitivät hänestä aina. Edes vamma ja kainalosauvat eivät estäneet häntä olemasta aina kauniiden naisten ympäröimänä [4] . Vjatšeslav Smirnovin, instituutin asuntolalaisen ystävän ja naapurin mukaan heidän huoneessaan yöpyivät jatkuvasti useita Vadimin tuttuja ja enimmäkseen kauniita naisia ​​[63] . Jonkin aikaa 1990-luvulla Levanov oli naimisissa, mutta erosi vaimostaan ​​[18] . Jatkossa hänen elämässään tapahtui jatkuvasti erilaisia ​​​​romaaneja, jotka kehittyivät joko peräkkäin tai jopa rinnakkain. "Kävi ilmi, että Vadik oli niin naistenmies!" - sanoi yksi hänen naisistaan ​​Levanovin kuoleman jälkeen. Samaan aikaan jokainen uskoi, että juuri hänen kanssaan Vadimilla oli erityisin suhde, eikä hän ollut hänelle vain toinen rakastettu nainen. Vjatšeslav Smirnovin mukaan jopa vuosia myöhemmin Levanovin naiset vaalivat rakkauttaan häneen, ovat kateellisia toisilleen ja kilpailevat keskenään [63] .

Hänet tuntevien mukaan Levanov oli "uuden draaman" kannalta "tyyli-ikoni" - komea, aristokraattinen, suvaitsematon huolimattomuudesta vaatteissa ja likaa keskusteluissa. Hän ei koskaan valittanut vammaisuudesta, ei koskaan pyytänyt keneltäkään apua. Siinä yhdistyi voima ja anteliaisuus [44] .

Myöhemmin Levanov muistettiin: "Ollessaan lahjakas kirjailija, Vadim loi" voimarenkaan "ylleen, alistaen runollisen festivaalin" May Readings "dramaturgian eduille. Hän ei ollut vain opettaja, vaan myös magneetti, luovan energian kerääjä-jakelija” [12] . Ihmiset kokoontuivat aina hänen ympärilleen, kuin gurun ympärille... Ja pointti ei ole edes siinä, että hän antoi neuvoja, vaan se, että hän latasi kaikki erityisellä energialla [64] .

Luovuus

Vadim Levanov on kirjoittanut yli neljäkymmentä näytelmää sekä käsikirjoituksia ja proosateoksia [5] . Hänen teoksensa julkaistiin Togliatissa ("Stavropol-on-Volga - kaupunki - Toljatti" [23] ), Samarassa ( "Samara", "Samara ja maakunta" [1] [65] ), Moskovassa ( " Modern Drama " [P 2] , "Plots" [P 1] ) ja ulkomaiset aikakauslehdet ("UBU" (Ranska) [P 3] , Missives" (Ranska) [1] [65 ] ), almanakka "Toukokuun lukemat", tiedote "Volgan alueen draama" [P 4] , yhteiskokoelmissa ("The Lonely Russian Writer" [P 5] , " Theatre. DOC " [P 6] , " Yö teatterin kanssa" [P 7 ] , "Salaa - ääneen" [P 8] , "Vuoden 2010 parhaat näytelmät" [P 9] ), käännettiin ranskaksi [P 10] , saksaksi [40] ja italiaksi kielet.

Hänen työnsä on hyvin monipuolista. Se sisältää myös teoksia, joilla on selkeä lyyrinen alku ("Osaan piirtää veneen", "The Montgolfier Brothers Ball", "Gorky Park of Culture", "California Hotel", "Artemis with a Doe") ja näytelmiä vaikeista ja kauhea elämän realiteetit, joiden keskellä yleensä lapset ("Yksi, kaksi, kolme ...", "Näyttää", "Äitikuolema"). Siellä on suoraan sanottuna avantgardistisia ja kokeellisia teoksia ("Ah, Josef Madershpreger, ompelukoneen keksijä", "Katsojat", "Gerontofobia") ja historiallinen diptyykki, jossa on monia hahmoja ("Pyhä Siunattu Pietarin Ksenia elämässä" ja "The Bloody Lady Daria Saltykova , Moskovan pilarin aatelisnainen, uskottava ja luotettava elämäkerta mahdollisimman paljon") ja monologinäytelmiä ("Muska", "Labyrintti", "Säätäjä") [5] .

Levanov osasi hyvin venäjän kieltä, kaupunkia, maaseutua ja kirkkoa, minkä vuoksi hänen leksikaalinen työkalupakkinsa on poikkeuksellisen laaja. Hänen hahmojensa puhe on niin eloisaa [2] , että joskus se aiheuttaa jopa lisävaikeuksia lavastusta varten. Tällaisissa teksteissä näyttelijöiden on melko vaikeaa olla orgaanisia, varsinkin "Ksenian Pietarin" tyylitellyssä, vanhan kuuloisessa tekstissä [66] .

Levanovin teoksista puuttui selvästi hauskoja tarinoita [4] , häntä kuvattiin jopa "erittäin julmaksi näytelmäkirjailijaksi". Näytelmiensä teemoiksi hän valitsi elämän väärän puolen, eikä säästänyt hahmoja eikä yleisöä [67] . Samaan aikaan, vaikka venäläinen uusi draama nojaa vahvasti akuutteihin sosiaalisiin teemoihin ja dokumentaarisiin teksteihin, joista teatterikonservatiivit viittaavat toisinaan tšernuhaan , Levanovin teokset välttyivät sellaisilta syytöksiltä: todettiin, että ”hänen näytelmissään, joissa on syvä työ mieli yhdistettiin aina inspiraatioon, eikä se koskaan uhrannut taiteellisuutta ajankohtaisuuden vuoksi” [22] . Hän vain kirjasi rehellisesti elämän olosuhteet masentuneilla alueilla ja masentuneessa sosiaalisessa ympäristössä [67] . Toisin kuin monet nykyajan näytelmäkirjailijat, Levanoville oli ominaista halu hyvän ja pahan selkeään polarisaatioon [68] .

Anton Pavlovich Chekhovista tuli aloittelevan kirjailijan vertailukohta ja standardi, mutta Levanov piti Tšehovia esimerkkinä paitsi luovuudessa myös elämässä. Tšehovin vaikutus Levanovin varhaiseen työhön oli niin huomattava, että ranskalaisessa lehdessä, jossa yksi hänen näytelmistään julkaistiin, jälkisanassa sanottiin: "Levanov loistaa Tšehovin ruumiissa" [65] . Toinen näytelmäkirjailija, jonka vaikutus vaikutti hänen työhönsä, Levanov soitti Viktor Slavkinille [65] .

Toistaa

Kirjoitusvuosi ilmoitetaan valmiiden kerättyjen teosten (joissakin teksteissä on useita tekijän ajoituksia [69] ) ja ensimmäisen julkaisupaikan mukaan.

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Tekijän sähköisessä arkistossa olevan tiedoston viimeisen muokkauksen päivämäärään mennessä
Festivaalin näytökset ja esitykset

Levanovin ensimmäinen näytelmä, joka nousi lavalle, oli Gorkin kulttuuripuisto, joka luettiin koko venäläisessä näytelmäkirjailijaseminaarissa "Shchelykovo - Author's Stage" [8] ohjaaja Pjotr ​​Krotenkon johdolla vuonna 1994. .

Vuonna 2000 Lyubimovkan festivaaleilla esiteltiin "Kärpäs" [71] ja "One-Two Three" (näyttelyn ohjaaja Ekaterina Shagalova ) [72]

Vadim Levanov osallistui aktiivisesti New Drama -festivaaliin. Ensimmäisellä festivaaleilla, jotka pidettiin vuonna 2002, Levanovin teos esiteltiin off-ohjelmassa THEATRE.DOC -lavalla dokumenttielokuvalla "Sata puntaa rakkautta" kirjailijan tuotannossa Togliattin kansanteatterin "Talisman" näyttelijöiden esittämänä. " [73] . Samana vuonna näytelmien "One-Two-Three" ja "Sata puntaa rakkautta" kirjailijan tuotantoa esitettiin dokumentaarisen draaman seminaarissa Leninskiye Gorkissa [25] .

Vuonna 2007 Lyubimovka-festivaaleilla Fjokla Tolstaya esitteli Saltychikhan [74] .

Vuonna 2010 Jevgenia Berkovitšin [75] esittämä Gerontofobia esiteltiin Lyubimovka-festivaaleilla . Samana vuonna Kazanissa järjestetyssä kouluseminaarissa kansainvälisen tieteellisen konferenssin "Moderni venäläinen ja saksalainen draama ja teatteri" aikana esityksiä, jotka perustuivat Levanovin näytelmiin "Yksi, kaksi, kolme" ja "Mitä hämärtäminen tarkoittaa?" Giessenin yliopistoteatterin "Firs" saksaksi lavastama katkelma näytelmästä "Gerontophobia ja muut" esitettiin myös. Saksan kieli. Käännöksen kirjoittaja on Hans-Johann Biedermann , tohtori Giessenin yliopiston Slavistiikan instituutista [40] .

Teatteriesitykset

Levanovin näytelmiä esitettiin ammatti- ja harrastajateattereissa Toljatissa , Moskovassa , Pietarissa , Jekaterinburgissa , Belgorodissa , Elistassa , Hanti -Mansiiskissa , Lipetskissä , Saratovissa , Dee ( Ranska ), Nancy (Ranska), Giessen ( Saksa ), Valmiera ( Latvia ) ) [ 5] , Klaipeda (Liettua) [45] .

Levanovin [76] ensimmäiset teatteriesitykset tapahtuivat vuonna 1999 Moskovassa Debut Center -teatterin näyttämöllä, jolloin kaksi hänen näytelmänsä esitettiin kerralla [77] : Igor Kornienkon ohjaama Ompelukoneen keksijä -esitykset. [78] (ehdokkaana Moskovan debyytit -palkinnolle [79] ) ja "Kulttuuripuisto". Gorki", Aleksei Konyshev [80] . Molemmista esityksistä tuli pitkäikäisiä Debyyttikeskuksen näyttämöllä hyvin rakennetun juonen, ongelmien syvyyden, elävien hahmojen ja hienovaraisen psykologismin ansiosta [76] .

Vuonna 2004 Lipetskin akateeminen draamateatteri esitti Levanovin näytelmän "Montgolfier-veljesten pallo", samana vuonna Näyttelijöiden keskustalo teki kirjailijan kanssa sopimuksen saman näytelmän näyttämisestä [81] [82] .

Levanov suunnitteli vuonna 2006 dramaattisen tekstin, joka perustui nuorten siirtokunnissa kerättyyn dokumenttimateriaaliin [83] . Näytelmän "uudelle draamalle" ominaisella sanatarkalla tekniikalla esitti Levanov itse "Golosova 20" -elokuvan keskipisteessä "Toukokuun lukemissa" [84] ja V. Logutenko MDT Toljatissa [85] .

Mikhil Golomzin esitti vuonna 2008 yhden miehen näytelmän "Kuusien kuolema" Istra-draamateatterissa [86] .

Vuonna 2009 Valeri Fokin esitti Pietarissa Aleksandrinski-teatterin lavalla näytelmän "Xenia. Rakkaustarina" [56] . Tuotannon menestys vaikutti siihen, että vuotta myöhemmin Fokine esitteli versionsa Hamletista Aleksandrinski-teatterissa , johon ohjaajan tilaama Vadim Levanov esitti erityisen dramaattisen sovituksen klassisesta tekstistä keskittyen nykyaikaiseen käsitykseen. vanha tarina [87] [88] . Tästä tuotannosta tuli myös merkittävä teatteritapahtuma. Yleisö seurasi esitystä eivätkä tienneet, miten se päättyy ja miten tutun näennäisen näytelmän juoni kääntyy [4] . Aleksandrinski-teatteri esitti Hamletia myös ulkomaisilla kiertueilla Wienin Burgtheaterissa [89] .

"Ksenian Pietarin" [90] tekstin alkuperäinen, alkuperäinen juoni, tyylillinen hienostuneisuus herätti huomiota Moskovassa, jossa näytelmän esitti vuonna 2012 Venäjän akateeminen nuorisoteatteri (ohjaaja Natalya Shumilkina) [91] . Toisin kuin Fokinen suurtuotanto, joka esiteltiin kiertueella ja Moskovassa vähän ennen ensi-iltaa [92] , tämä on melko kamarillinen esitys, jossa ei ollut ekstraa , kaikkia rooleja esitti kuusi henkilöä ja se tapahtui. pienessä huoneessa viidellekymmenelle katsojalle [93] . Näytelmä lavastettiin kansanperinteen apokryfinä , jossa oli ei-kanonisia tarinoita pyhimyksen elämästä [94] , jonka kertoi ihailijaryhmä . Mutta jopa tällainen tyylitelty lubok -tulkinta Levanovin näytelmästä oli menestys, esitys kesti kuusi vuotta, viimeinen, 53. kerta esitettiin kesäkuussa 2018 [91] , se esitettiin myös kiertueella Noginskissa [95] , Uljanovskissa , jossa osallistui teatterifestivaaliin "Venäjän valtion historia. Isänmaa ja kohtalo" [96] ja Sergiev Posad osana festivaaleja "Kolminaisuus" [97] .

Ohjaaja Timur Nasirov kääntyi kahdesti Levanovin näytelmään Pyhästä Kseniasta . Hän esitti näkemyksensä näytelmästä ensimmäisen kerran Tšeljabinskin New Drama -festivaaleilla luonnoksen muodossa [98] . Ja kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 2013 [99] , hän esitti täysimittaisen ohjelmistoesityksen Novosibirskin draamateatterissa "Vanha talo" [66] . Esitys palkittiin XXVI teatterifestivaali-kilpailussa "Paratiisi" nimikkeessä "Puhekuoron taiteellinen ratkaisu" [99] . Siinä Ksenian roolia esittää yhdessä esityksessä kolme eri näyttelijää, yksi kerrallaan ja samanaikaisesti [66] . Samanlaista tekniikkaa käytti vuonna 2015 Harold Strelkov näyttelijöiden keskustalon näyttämöllä , jonka idean mukaan "pääosa" tarjottiin yleisöstä valituille katsojille vuorotellen luettavaksi [ 100] [101] . Xenian tuotanto Tilsit-teatterissa Sovetskin kaupungissa aiheutti skandaalin. Paikallisen Pyhän Elisabetin luostarin nunnat tekivät valituksen Kaliningradin alueen kulttuuriministeriöön , ja virkamiesten pyynnöstä ohjaaja Pavel Zobnin sulki tuotannosta kohtauksen, jossa Ksenia tuomitsi papin osumalla, ja poisti. hänen nimensä julisteesta. Valeri Fokin Venäjän Teatteriohjaajien Killan neuvoston puheenjohtajana kääntyi Kaliningradin alueen kuvernöörin N. Tsukanovin puoleen pyytäen palauttamaan esityksen eheys sallimatta sensuurin leikkauksia: ”Uskomme, että näytelmä pitäisi mennä kokonaisuudessaan - niin kuin se on kirjoitettu. Kehotamme teitä kiinnittämään huomiota vääriin häiriöihin ja asettamaan taiteelliset asiat etusijalle" [102] [103] . On myös tiedossa tämän näytelmän tuotannosta, jota ei teknisistä syistä toteutettu , draamataiteen korkeakoulun pääohjaajan Igor Yatskon [22] toimesta . Lopulta 29. syyskuuta 2018 näytelmän toisen painoksen ensi-ilta päivitetyillä näyttelijöillä pidettiin Aleksanteri-teatterissa [104] .

Vuonna 2009 Klaipedan Vapaassa teatterissa ( Lit. Laisvasis Teatras ) Nerijus Gedminas esitti Levanovin näytelmiin "Farewell Tuner" ( Lit. " Sudie , derintojau!" ) perustuvia esityksiä , jotka voittivat XVII kansainvälisen soolofestivaalin Grand Prix'n. esitykset "Vidlunnya" Kiovassa [105] [106] ja "Yksi, kaksi, kolme" ( lit. "Viens, du, trys!" ) [107] .

Vuonna 2011 näytelmä "Haluan, mutta pelkään" ( latvia. Gribu, bet baidos ), joka perustuu näytelmään "Kulttuuripuisto. Gorki" esitti Valmieran draamateatterissa [ 36] Anita Sproge [108] .

Vuonna 2012 Donin Rostovissa modernin taiteen galleria "16th line" isännöi ensimmäisen samannimiseen näytelmään perustuvan näytelmän "MOM-death" tuotantoa. Tuotannossa oli näyttelijöitä Rostovin alueellisesta akateemisesta nuorisoteatterista , jota ohjasi Olga Kalashnikova [109] [110] .

Vuonna 2013 virolaisen Rakveren nuorisoteatteri "JABLOKO" esitti näytelmän "Looks" huolimatta siitä, että näytelmässä on vain kaksi sankaria - lapset 3 ja 4 ja puoli vuotta vanhat, mikä vaikeuttaa näyttämistä. se [111] . Esitys esiteltiin koko Viron lastenryhmien festivaaleilla Orissaaressa , teki sensaation XXII:n kansainvälisellä teatterifestivaalilla "Stage Magic" Tallinnassa [67] , voitti ensimmäisen sijan kansainvälisellä teatterifestivaalilla "Golden Key" Berliinissä v. 2013 [112] , ja voitti myös kolmessa kategoriassa I lasten amatööriteatterifestivaaleilla Vilnassa vuonna 2014 [113] .

Teatteriohjaaja ja Moskovan Teatteri 31 :n johtaja Oksana Glazunova esitti yhteen Levanovin varhaiseen näytelmään Artemis naareen kanssa perustuvia esityksiä kolme kertaa (vuosina 2005, 2011 ja 2014) [114] . Vuonna 2012 teatterinäyttelijät esittivät kirjailijan muistolle omistetun hyväntekeväisyysesityksen Teatterimuseon lavalla. Bakhrushin osana IX Bakhrushin-festivaalia [115] .

Vuonna 2016 Montgolfier Brothers Ball esitettiin Saratovin draamateatterissa . Tuotannon ohjasi Elena Olenina. Vadim Levanovin [116] vanhemmat osallistuivat näytelmän ensi-iltaan . Samassa paikassa Saratovissa, Venäjän komediateatterin ohjelmistossa vuonna 2018, ilmestyi Oleg Zagumennovin ohjaamaan samannimiseen näytelmään perustuva näytelmä "The Closet" [117] .

Vuonna 2016 Petr Lipinsky järjesti yhden miehen esityksen "Kuusien kuolema" Odessan "Theatre on Chaynaya" lavalla [118] [119] .

Huolimatta siitä, että Vadim Levanov syntyi, asui ja työskenteli Toljatissa, hänen näytelmiään ei käytännössä esitetty paikallisten ammattiteatterien näyttämöillä [60] . Vuodesta 2001 lähtien Nuorten draamateatterin näyttämöllä on ollut näytelmä "Breaking Glass", Vadim Levanovin sovitus Rebecca Pritchardin näytelmästä "Pihatyttö" [120] . Ja ainoa elinikäinen tuotanto oli Dmitri Kvashkon lavastama The Closet samassa Nuorten draamateatterissa vuonna 2011. Myöhemmin teatteri laajensi Togliatti-näytelmäkirjailijan teosten läsnäoloa lavallaan ja esitti vuonna 2015 näytelmän "Yksinäisten miesten metsästys" näytelmään "Artemis hirven kanssa" (ohjaaja Alina Gudareva), joka ajoitettiin samaan aikaan. ensi-ilta: "Vadim Levanovin päivä Toljatissa" [57] ja näytelmä "Montgolfier-veljesten pallo" (ohjaaja D. Kvashko), joka esitti ensiesityksen "Vadim Levanovin päivät Toljatissa" vuonna 2017 [121] ] . Vuonna 2018 MDT esitti yleisölle kahdesti Levanovin näytelmän "Katsojat" (ohjaaja Oleg Kurtanidze) ja " Pyörä " -teatterissa näytelmän "Kulttuuripuisto". Gorki" (ohjaaja Oleg Skivko) [122] . Vuonna 2019 on tarkoitus esittää näytelmä "Ah, Josef Madershpreger - ompelukoneen keksijä" toisessa Togliatti-teatterissa - "Variant" [123]

Ohjaus

Teatteri-studion "Golosova, 20" taiteellisena johtajana Vadim Levanov joutui toimimaan ohjaajana. Kuten hän sanoi, hänet pakotettiin yksinkertaisesti lavastamaan esityksiä [124] , koska moderni teatteri ei osannut toistaa nykyaikaisia ​​tekstejä riittävästi ja autenttisesti [16] : "On parempi tehdä jotain itse ja olla siitä vastuussa tai ei ole olemassa ollenkaan, kuin minkä hirvittävimmällä tavalla joku ammattiohjaaja lavastaa" [16] . Ja Levanovin näin ankara lausunto oli perusteltu, ja sekä hänen kollegansa että teatterikriitikot totesivat, että kun vuonna 2003 "Toukokuun lukemissa" yleisölle esitettiin kaksi eri tuotantoa samasta Levanovin näytelmästä "Sata puntaa rakkautta", klassinen teatterilähestymistapa näytti äärimmäisen naurettavalta: "hyvin kasvatetut tytöt arvioiden ja taukojen kanssa lausuen sanoja, jotka selvästi leikkaavat heidän korviaan" [125] , "puolentoista tunnin kauhuelokuva. Siellä oli sellaista peliä, misen-kohtauksia, siirtymiä, pitkiä taukoja, kuvattiin jotain, näyteltiin... Sen sijaan, että olisi vain mennyt lavalle ja kertonut” [16]  – näin yleisö vastasi. Ja alkuperäisen kirjoittajan lavastuksessa sankarittaria näyttelivät juuri sellaiset tytöt, joista teksti kirjoitettiin pois [125] , mikä takasi uskottavuuden [33] . Mutta keskuksen ensimmäinen tuotanto oli Levanovin omaan näytelmään perustuva näytelmä "Yksi kahdelle". Ja näytelmä "Sata puntaa rakkautta" oli seuraava, joka esiintyi harjoituksissa amatöörinäyttelijöiden kanssa. Alkuperäinen kirjoittajateksti sai harjoitusten aikana uuden juonen, joka perustui toimintaan sisältyvien kappaleiden läpimenevään leitmotiiviin [48] .

Togliatti-kirjailijoiden Togliatti-näytelmistä tuli teatterikeskuksen tuotantojen perusta. Sen lisäksi, mitä kirjoittajat itse ovat näyttäneet, Levanovit esittelivät: V. Durnenkovin Siniset vaunut (2002 [126] ), M. Durnenkovin Kolme näyttelijää, Kulttuurikerros, veljesten yhdessä kirjoittaman Y. Klavdievin näytelmän talvella. Mutta keskuksen ohjelmisto ei rajoittunut omiin näytelmiinsä, sillä lavalla esitettiin myös Jean-Luc Lagarcen Rules of Conduct in Modern Society ja Natalia Vorozhbitin Jackdaw Motalko [36] , ja tämä oli ensimmäinen tuotanto viimeinen näytelmä ja toinen sen tekijälle. Kuten Vorozhbit sanoi haastattelussa, tällaisen näytelmän näyttämiseksi ohjaajan on oltava Levanovin tavoin rohkea, moderni ja lahjakas, eikä hänen tarvitse pelätä sellaisia ​​​​asioita [127] .

"Toukokuun lukemat" -festivaaleilla vuonna 2003 Levanov esitteli jo mainitun esityksen "Sata puntaa rakkautta" lisäksi yleisölle myös tuotantonsa A. Gelasimovin näytelmästä "Jeanne" [125] . Vuonna 2004 Levanovin lavastama ja teatterikeskuksen näyttelijöiden esittämä Durnenkov-veljesten näytelmä "Kulttuurikerros" osallistui Golden Mask -festivaaliin, joka esiteltiin Moskovan yleisölle Teat.docin lavalla [ 128] . [129] . Vuonna 2005 hän osallistui Omskin festivaaleille "Venäjän nuoret teatterit" Juri Klavdievin näytelmään "Konekivääri" [130] perustuvalla tuotannolla .

Levanovin esitykset eivät kuitenkaan saavuttaneet suurta mainetta, kritiikki havaitsi vain amatööriteatterinäyttelijöiden havaittavan diletantismin [3] [16] .

Televisio ja elokuva

Vadim Levanov oli yksi surullisen kuuluisan televisiosarjan "School" käsikirjoittajista , hän on useiden jaksojen dialogien kirjoittaja [131] . Hän on myös yksi venäläisen televisiosarjan Beagle käsikirjoituksen kirjoittajista.

Kirjailijan kuoleman jälkeen hänen kirjallisesta arkistosta löytyi useita sovelluksia käsikirjoituksiin sekä useita aiemmin kirjoitettuihin näytelmiin perustuvia käsikirjoituksia. Jotkut niistä ovat Levanovin kirjoittamia henkilökohtaisesti, toiset olivat yhteiskirjoittajia [123] .

Vuonna 2008 Vadim Levanov näytteli Juri Rulevin lyhytkauhuelokuvassa The Pin, joka kuvattiin Nuorten draamateatterin kellareissa [53] .

Vuonna 2014 ohjaaja Albina Shakirova teki lyhytelokuvan "Looks", joka perustuu Levanovin samannimiseen näytelmään [132] . Elokuva sai ensi-iltansa vuonna 2015 Levanovka- festivaaleilla Samarassa [75] , ja pian se esitettiin näytelmäkirjailijan kotimaassa osana minifestivaaleja Vadim Levanovin päivä Toljatissa [57] .

Pedagogiikka

Golosova 20

Teatterikeskuksessa "Golosova 20", jonka taiteellinen johtaja oli Levanov vuosina 2001-2007, kehittyi melko epätavallinen tilanne: sen osallistujat tekivät oman teatterinsa täysin itse: he kirjoittivat itse näytelmiä, lavastivat itse esityksiä, tekivät itse maisemat, asettivat valot itse, itse soittaa lavalla [8] [31] . ”Studiossamme kehitimme kaikki rinnakkain. He keksivät tai ottivat valmiita näytelmiä, harjoittelivat, väittelivät, esittivät. Pääasia oli yhteinen kiinnostus - halu näyttää ja kertoa itselleen ja yleisölle jotain uutta, jotain, mitä ei ollut koskaan ennen ollut teatterissa ”, yksi keskuksen näyttelijöistä muisteli myöhemmin [48] .

Levanov väitti, että näytelmiä oli helpompi kirjoittaa kuin proosaa [9] ja että melkein kuka tahansa voi kirjoittaa näytelmiä [133] . Hän etsi jatkuvasti uusia kirjailijoita, etsi samanhenkisiä näytelmäkirjailijoita, taivutteli jatkuvasti ihmisiä kirjoittamaan näytelmiä [134] , kirjaimellisesti pakottamalla aloittelevat kirjailijat uskomaan itseensä, kiinnittämään huomiota luovaan potentiaaliinsa, kehittämään sitä [18] . ”Vadim on tässä mielessä nero. Hän todella inspiroi kaikkia kirjoittamaan näytelmiä”, Mihail Ugarov [135] kertoi Levanovin taivuttelukyvystä .

Ajan myötä keskelle muodostui kirjailijoiden piiri ( Juri Klavdiev , Mihail ja Vjatšeslav Durnenkov, Kira Malinina [8] , myöhemmin Daria ja Olga Savina [136] ), joka tuli laajalti tunnetuksi "Toljatti-ilmiömä", Togliatti- uusi draama” [8] . Kritiikki puhui Togliattin dramaturgiakoulusta [22] . Samaan aikaan Levanov itse sanoi, että tämä ei ole täysin totta: "Koulu edellyttää opettajan läsnäoloa. En ole opettanut ketään” [8] ja kutsui Togliattiin perustettua kirjailijaryhmää näytelmäkirjailijoiden yhteisöksi [136] : ”Vuorovaikutteemme perustui luovaan kommunikaatioon…” [8] .


Toisin kuin Nikolai Kolyadan dramaattinen koulu , joka muotoutui lähes samanaikaisesti Jekaterinburgissa , Togliattin teatterikeskuksessa ei ollut luentoja tai seminaareja [36] , kukaan ei opettanut kenellekään mitään [31] . Levanov yksinkertaisesti vakuutti, että oli erittäin helppoa oppia kirjoittamaan näytelmiä, joko vitsillä tai vakavasti, antamalla reseptin: vasemmalle kirjoitat - kuka sanoo, oikealle - mitä hän sanoo [9] [121] . Juri Klavdiev kuitenkin totesi vakavasti, että hän oppi kirjoittamaan tämän kaavan avulla [16] . Vasta pitkän ajan kuluttua keskuksen osallistujat ymmärsivät, että tämä oli Levanovin pedagoginen lahjakkuus: hän vakuutti kärsivällisesti oppilailleen, että he olivat lahjakkaita, että he menestyvät, heidän piti vain lukea, katsella ja työskennellä kovasti, hän tuki heitä aina moraalisesti. , vaikka ei koskaan kohoa niiden yli [31] . Hän oli vilpittömästi iloinen opiskelijoista [31] , huolissaan heistä tavalla, että joskus sukulaisetkaan eivät olleet huolissaan [137] , kun taas kukaan ei kuullut hänen mentorointiääntä kysyessään - hän vastasi, kertoi, mutta ilman koulutusta [ 137] 31] , ja tämä riitti pelastamaan teini-ikäiset kadehdimattomalta kohtalolta [138] . Vuosia myöhemmin he ymmärsivät emotionaalisesti opettajan valtavan roolin elämässään: ”Tämä on hieno ihminen! Olen äärettömän kiitollinen hänelle ammatin löytämisestä, maailman näkemisestä, näkemykseni radikaalista muuttamisesta moniin asioihin... "(V. Durnenkov) [8] , "Nimeni on Jura Klavdiev, ja jos se ei olisi Vadimia, Minua ei olisi kutsuttu ollenkaan" [ 13] , "Ystävä ja opettaja" (M. Durnenkov) [22] , "Ellei Vadimia olisi ollut, olisimme kaikki vankilassa kauan sitten" (V. Durnenkov Yu. Klavdievin uudelleenkirjoituksessa) [138] .

Useat Levanovin oppilaat tulivat kerralla laajalti tunnetuiksi ja kysytyiksi, mitä opettajien keskuudessa ei usein löydy [2] . Tästä tuli myös yksi syy Togliattin teatterikeskuksen suosioon. Toimittajat huomauttivat, että Levanovin ponnistelujen ansiosta Togliattin aloittelevien kirjailijoiden oli mielenkiintoista kirjoittaa näytelmiä, ei runoutta tai proosaa [34] [139] .

Teatterikriitikko Tatjana Žurtševa pitää erityisen Togliatti-mytologian olemassaoloa yhtenä syistä, miksi teollisesta Togliatista on tullut erottuva ja eloisa "uuden draaman" kehityksen keskus: Togliatti on kaupunki, joka syntyi itse asiassa tyhjästä ilman historiaa. ja kulttuuri [5] . Kuten toimittajat kirjoittivat, kaupungista tuli yksi venäläisen uuden draaman keskuksista, ehkä siksi, että vanha ei häirinnyt [124] . Ja historiallisen kulttuurikerroksen puutetta kompensoivat myytit teollisuuskaupungista, joka käy läpi kriisiaikaa, joka liittyy teollisuuden vähenemiseen ja raskaan, masentavan itsetunteen syntymiseen kaupunkinuorten keskuudessa. Ja toinen tärkeä syy erityisen Togliatti-dramaturgian syntymiseen Žurtšev kutsuu Vadim Levanovin persoonallisuutta - miestä, joka pystyi yhdistämään nuoret näytelmäkirjailijat, opettamaan heidät tulemaan "patriarkaksi", vaikka hän ei ollut edes neljäkymmentä, kun kriitikot jo luonnehtivat häntä. tällä tavalla [5] [124 ] . Kuten Vjatšeslav Durnenkov myöhemmin muisteli, Vadim Levanov, joka oli "uuden kaupunkikulttuurin" ytimessä, oli todellinen ilmiö: "Hänellä oli fantastinen kyky houkutella ja voittaa ihmisiä. Rauhallinen, huomaavainen, kykenevä ratkaisemaan kaikki konfliktit, kuuntelemaan kaikkia osapuolia” [137] . Näytelmäkirjailija ja ohjaaja, yksi New Drama -liikkeen tärkeimmistä ideologeista, Mihail Ugarov , kirjoitti Levanovista: "Hän oli opettaja, vaikka hän ei koskaan vaatinut tätä roolia .... Samalla hän loi kokonaisen koulun, jota kutsuisin post-urbaaniksi ja jolla oli suuri merkitys draaman kehityksessä” [22] .

Toljatissa muodostetun kirjallisuusryhmän näytelmille, jotka kutsuivat itseään "Draatistien myymäläksi" [45] , koska "opettajan" [43] poissaolo julistettiin , yhteinen ominaisuus juoni on pieni mies ja hänen suhteensa suuri teollisuuskaupunki [124] , myös metafysiikka [16] , absurdifilosofia ja postmodernismi [124] ovat tyypillisiä . Erityinen ominainen togliattinen masennustyyli näkyy selvimmin Juri Klavdievin teoksissa, koulun kaikista "togliattisimmista" edustajista. Se ilmeni keskuksen kollektiivisessa sanatarkasti projektissa "Elä ja kuolla Venäjän Detroitissa" (2008). Levanovin itsensä teoksissa Togliatti-tyyli näkyy selvästi mystisessä näytelmässä "Dreams of Togliatti", jonka hän kirjoitti yhdessä Mihail Durnenkovin kanssa vuonna 2002 [5] .

.

Luokkalaki

Vuonna 2004 Venäjällä ilmestyi Class Act, venäläis-brittiläinen teatteri- ja sosiaalinen projekti, joka on suunnattu 14–16-vuotiaille nuorille, jotka ovat peräisin toimintakyvyttömästä perheestä [140] tai "kuumista pisteistä" [ 8] tavoitteenaan heidän sosiaalinen sopeutuminen ja osallistuminen taiteeseen. 141] . Näytelmäkirjailijat pitävät useita koulutusseminaareja, sitten kaverit kirjoittavat lyhyitä, korkeintaan viiden minuutin näytelmiä, ammattiohjaajien näyttämiä näytelmiä, ja ammattinäyttelijät esiintyvät lavalla [140] . Koska on erittäin tärkeää, että lapset tällaisen projektin ansiosta eivät vain löydä uutta ja aiemmin tuntematonta teatterin maailmaa, vaan myös oppivat jotain itsestään, esittävät kysymyksiä, joita he eivät muuten voi kysyä, kertovat maailmalle itsestään, siitä, mitä se on. Heille tärkeä [142] Vadim Levanov tuki aktiivisesti skotlantilaisten näytelmäkirjailijoiden yritystä, kun hanke tuli mahdolliseksi toteuttaa Venäjällä, joten Toljatista tuli ensimmäinen venäläinen kaupunki, joka osallistui hankkeeseen [140] . Ensimmäisen toimenpiteen aikana kolmen koulun ja sisäoppilaitoksen lapset kirjoittivat 22 näytelmää, jotka lavastettiin menestyksekkäästi teatterikeskuksen lavalla [143] . Myöhemmin alkuperäinen projekti siirtyi Samaraan ja Moskovaan [140] , ja Levanov ja hänen kollegansa teatterikeskuksessa jatkoivat osallistumista siihen muissa kaupungeissa, ja Toljatissa he jatkoivat toimintaa itsenäisesti [144] , joka lopulta muotoutui. lastenprojektissa "Teatteri luokkahuoneessa » [145] , jota Levanov kutsui suosikkiprojektikseen [51] .

Muisti

Vuonna 2013 ensimmäinen " Levanovka " pidettiin Samarassa: halusta kunnioittaa opettajan ja ystävän muistoa syntyi täysimittainen modernin draaman teatterifestivaali – uusien näytelmien kirjailijalukemilla, mestarikursseilla ja keskusteluilla. ajankohtaisista teatterikysymyksistä [13] . Näytelmäkirjailijan vanhemmat vastustivat alun perin tällaista nimeä ja tarjoutuivat yksinkertaisesti omistamaan festivaalin poikansa muistolle [146] , mutta nimi, joka esiintyi analogisesti Lyubimovkan kanssa, jäi kiinni. Siitä lähtien festivaali on järjestetty kahden vuoden välein, vuonna 2017 sen ohjelma laajeni, teatteriosuus ilmestyi [138] . Kuten Mihail Durnenkov sanoi festivaaleilla : "Minulle tämä on jatkuvaa ystävyyttä Vadimin kanssa - ollakseni täällä, tulen hänen luokseen" [138] .

Vuonna 2013 Tolyatissa nimellä "Theatre in the Classroom" elvytettiin yksi Levanovin suosikkiprojekteista "Class Act" [142] , [121] omistettu "näytelmäkirjailijan, ohjaajan, ystävän ja opettajan" muistolle. Sitä johtavat Levanovin ystävät ja opiskelijat, ja lastennäytelmiä esittävät lavalla Nuorten draamateatterin [121] [142] [145] näyttelijät .

Togliatissa avattiin 1. marraskuuta 2015 minifestivaalin "Vadim Levanovin päivä Togliatissa" yhteydessä Nuorten draamateatterin rakennuksessa (65 Chaikina St.) Vadim Levanoville omistettu muistolaatta . paikka [41] . Teatterin rakennuksessa, jonka kanssa näytelmäkirjailijalla oli läheiset luovat kontaktit ja ystävälliset suhteet noin kymmenen vuoden ajan, avattiin minimuseo, jossa on Levanovin luovaa ja sosiaalista toimintaa edustavia näyttelyitä - kirjoja, julisteita, ohjelmia, valokuvia. , todistukset jne. Alun perin Golosova 20:ssa sijaitseva talo, jossa aiemmin toimi teatterikeskus ja isännöi toukokuun lukemia , suunniteltiin muistolaatan asennuspaikaksi , mutta eri syistä hanketta ei toteutettu [57 ] .

Kirjailijan 50-vuotissyntymäpäivänä Nuorten draamateatteri järjesti muistofestivaalin "Vadim Levanovin päivät Toljatissa" [121] , jonka aikana esitettiin neljä Levanovin näytelmää ja hänen sovituksensa Rebecca Pritchardin näytelmästä [ 120] näytettiin lavalla .

Vuonna 2018 Togliatissa kansalaisaloiteryhmä ehdotti, että Nuorten draamateatterin vieressä oleva aukio nimettäisiin Vadim Levanovin mukaan [147] [148] . 6. helmikuuta 2019 kaupungin duuman seuraavassa kokouksessa Togliatti, tätä aloitetta tuettiin. Lopulta kuitenkin oikeudellisten vivahteiden vuoksi tämä alue nimettiin virallisesti "Vadim Levanov Square". Vuonna 2019 Togliatin budjetin kustannuksella tehtiin suunnittelutyötä aukion tulevaa parannusta varten. [123] Rakennustyöt aukion "uudelleenkäynnistämiseksi" tehtiin syksyllä 2021. Saman vuoden 1. joulukuuta pidettiin kunnostetun julkisen tilan avajaiset.

Palkinnot ja palkinnot

  • Levanovin näytelmä "Looks" valittiin "Three Sisters" -palkinnon ehdokkaaksi ( Antibooker 1998 ) [149] ;
  • näytelmä "Closet" sijoittui kolmannelle venäläisen verkkokirjallisuuden kilpailussa " Teneta-Runet " (1999) [149] .
  • Vadim Levanov - Samaran alueen kuvernöörin vammaisten palkinnon saaja (2002) [149] ;
  • Viktor Rozovin kristalliruusu -palkinnon saaja ( Moskova , 2004, näytelmästä "The Ball of the Montgolfier Brothers") [150] ;
  • V:n kansainvälisen draamakilpailun "Eurasia" ( Jekaterinburg , 2007) voittaja nimikkeellä "Näytelmä suurelle näyttämölle" teoksesta "Pietarin pyhä siunattu Ksenia elämässä" [151] .

Bibliografia

  • V. Levanov. Pelaa. - Toljatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto , 2001. - 320 s. - 400 kappaletta.  — ISBN 5-85234-081-0 .
  • Vadim Levanov. Kohteliaisuuspalat. - Besançon : Les solitaires intempestifs , 2001. - 80 s. - ISBN 978-2-912464-83-5 .
  • V. Levanov. Näytelmiä ja muita The City - lehdessä julkaistuja teoksia . - Togliatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2013. - 280 s. -500 kappaletta .  — ISBN 85234-164-0.
  • V. Levanov . Kokoelma teoksia 2 osaan. - Toljatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2018 [152] [153] .
  • V. Smirnov, V. Trubin . Vadim Levanov muistelmissa. - Toljatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2019. - 576 s. - 200 kappaletta. - ISBN 978-5-98585-224-0 . [154] [155] [156]
  • V. Levanov . Runous. - Ridero, toimittaja Vjatseslav Smirnov , 2020. - 24 s. - 200 kappaletta. (tulostus pyynnöstä) - ISBN 978-5-0051-0881-4 . [yksi]

Julkaisut

  1. ↑ 1 2 3 Levanov V. Artemis hirven kanssa // Juoni. Numero 16 / Sojuz-teatteri. Venäjän luvut. - M  .: Sojuz-teatteri. Venäjän luvut, 1995.
  2. ↑ 1 2 Levanov V. Lehmistä // Moderni draama: päiväkirja. - 2012. - nro 1. - S. 78-90. — ISSN 0207-7698 .
  3. ↑ 1 2 Vadim Levanov. Le rêve de Cerises de Firs ou L'Apocalypse de Firs // UBU. - 2001. - Nro 22-23 (lokakuu).
  4. ↑ Levanov V. Togliattin unelmat // Volgan alueen draama: Kirjallisuus- ja teatteritiedote / Toim.-koost. Vadim Levanov. - Toljatti: V. Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2002. - 80 s. — ISBN 852334-096-0 .
  5. ↑ 1 2 Levanov V. Kulttuuripuisto. Gorki // Yksinäinen venäläinen kirjailija. - Toljatti: Parus, 1997. - 256 s. — ISBN 85234-058-0.
  6. ↑ 1 2 Levanov V. Sata puntaa rakkautta //Dokumenttiteatteri. Näytelmät: [theater.doc] / editoi: Elena Gremina . - M . : Kolme ruutua, 2004. - S. 102-111. — 238 s. — ISBN 5-94607-031-2 .
  7. ↑ Levanov V. Elämän maku // Yö teatterin kanssa / Toimittaja-kääntäjä S. Shulyak. - Wien-Moskova-Pietari: VIZA edit, 2006. - 160 s. - (Wienzeile - venäläinen sarja). — ISBN 3-900792-14-3 .
  8. ↑ Levanov V. Osaan piirtää veneen // Salassa - ääneen: näytelmiä / komp. Irina Kucher ja Juri Fridshtein . - M. : Kairos 92, 2008. - 685 s. - (Kirjasto "Herold" - Onnekas sattuma; numero 2).
  9. ↑ Levanov V. Verinen rakastajatar Daria Saltykova, Moskovan pilarin aatelinen nainen, uskottava ja erittäin mahdollinen luotettava elämäkerta // Kilpailu "Hahmot". Vuoden 2010 parhaat näytelmät / toim.-kääntäjä: Ekaterina Kretova. — M. : Livebook/Gayatri, 2011. — 504 s. - (Parhaat näytelmät). - 1500 kappaletta.  - ISBN 978-5-904584-17-7 .
  10. ↑ Vadim Levanov. Ah! Joseph Maderchpreger, coudre-koneen keksijä: opéra en deux actes. - Montpellier: Maison Antoine Vitez: Centre international de la traduction théâtrale, 2002. - (Manuscrit).
  11. ↑ Levanov V. Vaatekaappi // Stavropol-on-Volga - Kaupunki - Toljatti: aikakauslehti. - 2000. - Nro 2.
  12. ↑ Levanov V. Katsojat / toim. Smirnov V. A. // Toukokuun lukemat: kirjallinen almanakka. - 2001. - nro 5. - S. 95-126.
  13. ↑ Levanov V. Kuusien kuolema // Moderni dramaturgia  : Journal. - 1998. - Nro 3. - ISSN 0207-7698 .
  14. ↑ Levanov V. Ulkonäkö // Moderni dramaturgia: Journal. - 1998. - Nro 3. - ISSN 0207-7698 .
  15. ↑ Levanov V. Montgolfier-veljesten pallo // Moderni dramaturgia: lehti. - 1998. - Nro 3. - ISSN 0207-7698 .
  16. ↑ Levanov V. Ah, Josef Madershpreger - ompelukoneen keksijä / toim. Smirnov V. A. // Toukokuun lukemat: kirjallinen almanakka. - 1999. - nro 1. - S. 97-131.
  17. ↑ Levanov V. "Hotel California" // Moderni dramaturgia: Journal. - 2000. - Nro 2. - ISSN 0207-7698 .
  18. ↑ Levanov V. Kultainen Moskovani // Moderni dramaturgia: Journal. - 2001. - Nro 4. - ISSN 0207-7698 .
  19. ↑ Levanov V. Rakkaus venäläiseen laptaan / toim. Smirnov V. A. // Toukokuun lukemat: kirjallinen almanakka. - 2000. - nro 3. - S. 151-156.
  20. ↑ Levanov V. Yksi, kaksi, kolme! // Moderni draama: päiväkirja. - 2001. - nro 4. - S. 80-82. — ISSN 0207-7698 .
  21. ↑ Levanov V. Argon ja varjot // Stavropol-Volga - Kaupunki - Togliatti: päiväkirja. - 2003. - Nro 8.
  22. ↑ Levanov V. Makaat yksin ja kuolleena / Toim. Smirnov V. A. // Toukokuun lukemat: kirjallinen almanakka. - 2001. - nro 6. - S. 115-127.
  23. ↑ Levanov V. Slaavilainen basaari / toim. Smirnov V. A. // Toukokuun lukemat: kirjallinen almanakka. - 2002. - Nro 7.
  24. ↑ Levanov V. Elämän maku // Stavropol-Volga - Kaupunki - Toljatti: aikakauslehti. - 2007. - Nro 17.
  25. ↑ Levanov V. Säätäjä // Stavropol-Volga - Kaupunki - Toljatti: päiväkirja. - 2004. - Nro 10.
  26. ↑ Levanov V. Mitä hämärtäminen tarkoittaa? // Stavropol-on-Volga - Kaupunki - Toljatti: päiväkirja. - 2006. - Nro 15.
  27. ↑ Levanov V. Zhi // Moderni draama: päiväkirja. - 2007. - Nro 4. - ISSN 0207-7698 .
  28. ↑ Levanov V. Siunattu Pyhä Xenia Pietarilainen elämässä // Ural  : päiväkirja. - 2007. - Nro 10. - ISSN 0130-5409 .
  29. ↑ Levanov V. Verinen rakastajatar Daria Saltykova, Moskovan pilarin aatelinen nainen, uskottava ja mahdollisesti luotettava elämäkerta // Stavropol-on-Volga - City - Togliatti: päiväkirja. - 2011. - Nro 31.
  30. ↑ Levanov V. Gerontofobia ja muut // Stavropol-Volga - Kaupunki - Toljatti: päiväkirja. - 2012. - Nro 32.
  31. ↑ Levanov V. Labyrintti // Näytelmät ja muut "City"-lehdessä julkaistut teokset . - Toljatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2013. - S. 275-277. - 280 s. -500 kappaletta .  — ISBN 85234-164-0.

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Levanov V. Valtuutettu elämäkerta // Näytelmät ja muut "City"-lehdessä julkaistut teokset . - Togliatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2013. - 280 s. -500 kappaletta .  — ISBN 85234-164-0.
  2. ↑ 1 2 3 4 E. Abramov . Vadim Levanov: Yksinäinen venäläinen kirjailija (linkki ei saatavilla) . Kulttuuri- ja taideuutistoimisto "Kontrabanda" (28.12.2012). Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 3. elokuuta 2018. 
  3. ↑ 1 2 3 Alexander Sokolyansky. Hyökkäys on välitön . Newstime (25. syyskuuta 2003). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 22. tammikuuta 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 Näytelmäkirjailija Vadim Levanov kuoli . Nezavisimaya Gazeta (26. joulukuuta 2011). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 30 31 32 35 348va .
  6. ↑ Aleksanteri Stepanov. Ystävät! Molemmat liitot ovat kauniita ... // Vapauden aukio  : sanomalehti. - 1998 - 23. joulukuuta. - S. 2.
  7. ↑ Olga Pimantieva. Hän oli kuin aurinko  : 13. helmikuuta 2017 kuuluisa Togliatti-näytelmäkirjailija Vadim Levanov (1967-2011) olisi täyttänyt 50 vuotta // Vapauden aukio: sanomalehti. - 2017. - nro 6 (6181) (16. helmikuuta). - S. 29.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Valeri Šemjakin. Vadim Levanov on poissa . Press Volga (25. joulukuuta 2011). Haettu 6. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 7. elokuuta 2018.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Lidia Pavlova. Vadim Levanov: "Ei ole mitään helpompaa - kirjoittaa näytelmä" // Nykykeskus: sanomalehti. - 2001. - nro 21 (6. toukokuuta). - S. 21.
  10. ↑ 1 2 Georgi Portnov. Vadim Levanov: "Teatterin virus on vanginnut minut": Togliatti-näytelmäkirjailija pyhimyksistä ja hirviöistä // Volga Commune: sanomalehti. - 2008. - nro 372 (26415) (6. joulukuuta). - S. 24.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 Vadim Karasev. "Koulu" Vadim Levanov . Samaran maakunta. Historia ja kulttuuri . Haettu 19. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 19. elokuuta 2018.
  12. ↑ 1 2 3 Margarita Praskovina. Kuuluisan näytelmäkirjailijan Vadim Levanovin muistoksi  : "Levanovkan" odotuksessa ... // Samara-sanomalehti. - 2012. - nro 215 (4992) (22. marraskuuta). - S. 15.
  13. ↑ 1 2 3 4 Ksenia Aitova. Samaralla on oma modernin dramaturgian festivaali . VolgaNews.rf (28. marraskuuta 2013). Haettu 6. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 7. elokuuta 2018.
  14. ↑ Kirjallisuusinstituutti. A. M. Gorki. Numero 1998 . Haettu 29. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2017.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 Novikova, 2011 , s. 201.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Nina Belenitskaja. Epätyypillinen Togliatti-virus . Russian Journal (3. lokakuuta 2003). Haettu 1. tammikuuta 2004. Arkistoitu alkuperäisestä 1. tammikuuta 2004.
  17. ↑ Vjatšeslav Smirnov. Tuntematon hakija "Anti-Booker" // Freedom Square  : sanomalehti. - 1998 - 19. marraskuuta. - s. 4.
  18. ↑ 1 2 3 4 5 Vjatšeslav Smirnov. Muistan Vadim Levanovia . tltgorod.ru (2. helmikuuta 2012). Haettu 19. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. elokuuta 2018.
  19. ↑ Olga Pimantieva. "Se loistaa Tšehovin ruumiissa" on kohteliaisuus // Vapauden aukio: sanomalehti. - 2003. - Nro 148 (3097) (15. elokuuta). - s. 3.
  20. ↑ Maya Mamaladze . Terminaattorin syntymäpaikka . polit.ru (22. heinäkuuta 2005). Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2018.
  21. ↑ Toukokuun lukemat . tlt.ru (26. toukokuuta 2004). Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2018.
  22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Selviytyi Tšehovista . gazeta.ru (26. joulukuuta 2011). Haettu 11. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 11. elokuuta 2018.
  23. ↑ 1 2 Vadim Levanov . Togliatti Writers' Organization (25.12.2016). Haettu 31. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 31. heinäkuuta 2018.
  24. ↑ Toukokuun lukemat . Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 22. heinäkuuta 2018.
  25. ↑ 1 2 Grigory Zaslavsky . Leninin luona Gorkissa . Nezavisimaya Gazeta (11. syyskuuta 2002). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  26. ↑ 1 2 3 Smirnov, 2013 , s. 3.
  27. ↑ 1 2 Tatjana Mogilevskaja. Näytelmäkirjailijat löysivät Ranskan // Kulisa-NG. - 15.6.2001. – 15. kesäkuuta.
  28. ↑ Yves Tannier - tanlab.fr. Editions Les Solitaires Intempestifs  (ranska) . www.solitairesintempestifs.com. Haettu 16. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 16. marraskuuta 2018.
  29. ↑ Volgan alueen draama: Kirjallisuus- ja teatteritiedote / Ed.-komp. Vadim Levanov. - Toljatti: V. Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2002. - 80 s. — ISBN 852334-096-0 .
  30. ↑ 1 2 3 4 5 6 Elena Kocheva. Ei toukokuu! . LEHDISTÖ-VOLGA (20. syyskuuta 2007). Haettu 29. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 30. elokuuta 2018.
  31. ↑ 1 2 3 4 5 6 Vjatšeslav Durnenkov . "Teatterin keksiminen, jota ei ole olemassa... " Lyubimovka (23. marraskuuta 2015). Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2018.
  32. ↑ Uusi draama 2003: erikoisohjelma . New Drama Festival (2003). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2017.
  33. ↑ 1 2 Togliattin päivä . New Drama Festival (2003). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 16. elokuuta 2018.
  34. ↑ 1 2 Smirnov V. Teatteri, jota emme nähneet ollenkaan // Togliatti Review  : sanomalehti. - 2003 - 9. lokakuuta. - S. 14.
  35. ↑ 1 2 3 Sizova, 2012 , s. 200.
  36. ↑ 1 2 3 4 5 Sizova, 2012 , s. 199.
  37. ↑ Roman Dolzhansky. Kuollut Vadim Levanov . " Kommersant " (26. joulukuuta 2011). Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 3. syyskuuta 2018.
  38. ↑ Novikova, 2011 , s. 199.
  39. ↑ Ilmira Bolotyan. Painopiste on lastenteatterissa // Modern Dramaturgy : Magazine. - 2010. - nro 1. - s. 165.
  40. ↑ 1 2 3 Novikova, 2011 , s. 200.
  41. ↑ 1 2 Vadim Karasev. Vadim Levanov -päivää pidettiin Togliatissa  : Togliattin näytelmäkirjailijan muistolaatta avattiin MDT:n julkisivussa 1. marraskuuta // VK. Togliatti: sanomalehti. - 2015. - nro 40 (113) (6. marraskuuta). - S. 13.
  42. ↑ Anna Solodneva. Togliatti English  : Nuorisoteatteri näytti Venäjän pääkaupungille brittiläisen esityksen // Chronograph. - 2006. - nro 21 (140) (19. kesäkuuta).
  43. ↑ 1 2 Ilmira Bolotyan. "Uusi draama": sosiokulttuurinen aspekti // Moderni dramaturgia: Journal. - 2010. - nro 1. - S. 207-221. — ISSN 0207-7698 .
  44. ↑ 1 2 Vladimir Zabaluev, Aleksei Zenzinov. Jäähyväiset ystävälle // Moderni draama: aikakauslehti. - 2012. - nro 2. - s. 25.
  45. ↑ 1 2 3 4 5 Vadim Levanov . Uuden draaman festivaali. Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2018.
  46. ↑ 1 2 Durnenkov, 2012 .
  47. ↑ 1 2 3 Elena Safronova. "Toukokuun lukemat" pidetään syyskuussa // Volzhsky Avtostroitel  : sanomalehti. - 2008 - elokuu.
  48. ↑ 1 2 3 Sizova, 2012 , s. 198.
  49. ↑ Uusi draama - Toljatti: festivaali oli menestys . press-volga.ru (9. huhtikuuta 2007). Haettu 14. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2018.
  50. ↑ Julia Burmistrova. Miksi New Drama suljettiin? . Yksityinen kirjeenvaihtaja (23. huhtikuuta 2009). Haettu 14. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 6. syyskuuta 2018.
  51. ↑ 1 2 3 4 Novikova, 2011 , s. 198.
  52. ↑ 1 2 Smirnov V. Pakkoinnostus // Togliatti-arvostelu: sanomalehti. - 2009. - nro 17 (15. toukokuuta). - s. 9.
  53. ↑ 1 2 Vjatšeslav Smirnov. Kuinka ensimmäinen kauhuelokuva "The Pin" kuvattiin Toljatissa . tltgorod.ru . Haettu 6. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2018.
  54. ↑ Smirnov V. Uudempi kuin uusi // Togliatti-arvostelu: sanomalehti. - 2009. - nro 25 (17. heinäkuuta). - s. 8.
  55. ↑ Smirnov V. Togliatti-dramaturgia akateemisella näyttämöllä // Togliatti Review: sanomalehti. - 2007 - 20. huhtikuuta. - S. 12.
  56. ↑ 1 2 3 Grigory Zaslavsky. Pyhien kanssa . Nezavisimaya Gazeta (2. maaliskuuta 2009). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  57. ↑ 1 2 3 4 Vjatšeslav Smirnov. Vadim Levanovin muistoksi: lukeminen, kaksi kantaesitystä ja muistolaatan avaaminen . tltgorod.ru (2. marraskuuta 2015). Haettu 31. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2018.
  58. ↑ Ksenia Aitova. Vadim Levanov: "Kenelläkään ei ole aikaa nukahtaa puolessatoista tunnissa" // Volzhskaya Kommuna  : sanomalehti. - 2010. - nro 69 (27016) (3. maaliskuuta). - s. 7.
  59. ↑ 1 2 Olga Galakhova. Intohimo Xeniaan . Nezavisimaya Gazeta (29. huhtikuuta 2009). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  60. ↑ 1 2 Vjatšeslav Smirnov. Legendaarisen näytelmäkirjailijan Vadim Levanovin kirja julkaistaan . tltgorod.ru (12. huhtikuuta 2012). Haettu 19. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 19. elokuuta 2018.
  61. ↑ Näytelmäkirjailija Vadim Levanov, yli 30 näytelmän ja käsikirjoituksen kirjoittaja, on kuollut . Moskovan kaiku (26. joulukuuta 2011). Haettu 26. joulukuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2012.
  62. ↑ Togliatti - näytelmäkirjailija Vadim Levanov vietiin viimeiselle matkalleen . tltgorod.ru (26. joulukuuta 2011). Haettu 10. joulukuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2017.
  63. ↑ 1 2 3 4 Vjatšeslav Smirnov. Don Juan Vadim Levanov // Tuore sanomalehti. Kulttuuri: sanomalehti. - 2017. - nro 3 (111). - S. 16.
  64. ↑ Margarita Praskovina. Lue ja muista  : Kirjoittaja on poissa, mutta hänen teoksensa säilyvät // Samara-lehti. - 2012. - nro 22 (4799) (9. helmikuuta). - S. 14.
  65. ↑ 1 2 3 4 Novikova, 2011 , s. 197.
  66. ↑ 1 2 3 Vladimir Speshkov. Mikään ei ole pyhää. Ja silti… . Pietarin teatterilehti (8. maaliskuuta 2013). Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2018.
  67. ↑ 1 2 3 Boris Tukh. Valo ja varjot lapsuuden maailmassa . Venäjän nuorisoteatteri (9. toukokuuta 2013). Haettu: 18. elokuuta 2018.
  68. ↑ Zhurcheva T.V. Dramaattisen toiminnan organisoinnin erikoisuus Vadim Levanovin näytelmässä "Verinen rakastajatar Daria Saltykova, Moskovan pilarin aatelisnainen, uskottava ja erittäin mahdollinen luotettava elämäkerta" // Uusin draama 20.-21. vuosisatoja: toiminnan ongelma: Vadim Levanovin muistolle omistetun VI:n tieteellisen käytännön seminaarin materiaalit ja raportit (Samara, 26. -27.4.2013 / T.V. Zhurchevan päätoimituksessa. - Samara: Samara University Publishing House, 2014 - s. 56. - 192 s. - 100 kopiota  - ISBN 978-5-86465-621-1 .
  69. ↑ Smirnov V. Kommentit // Kokoelmat teokset 2 vols. - Toljatti: Vjatšeslav Smirnovin kirjallisuustoimisto, 2018. - V. 2. - S. 690-697. – 700 s. - ISBN 978-5-98147-122-3 .
  70. ↑ 1 2 Levanov Vadim . Sergei Efimovin teatterikirjasto . Haettu 2. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 3. elokuuta 2018.
  71. ↑ Maria Sizova. lv. . Pietarin teatterilehti (5. helmikuuta 2012). Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2018.
  72. ↑ Elena Gremina . Kohtaukseen kirjoitettu teksti . Nezavisimaya Gazeta (6. heinäkuuta 2000). Haettu 11. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 11. syyskuuta 2018.
  73. ↑ Vadim Levanov . THEATRE.DOC. Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  74. ↑ Grigori Zaslavski. minne mennä . Nezavisimaya Gazeta (6. syyskuuta 2007). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  75. ↑ 1 2 Vjatšeslav Smirnov. Levanovka-2015: Modernin draaman festivaali Vadim Levanovin muistoksi päättyi Samaraan . tltgorod.ru (12. lokakuuta 2015). Haettu 6. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 22. kesäkuuta 2018.
  76. ↑ 1 2 Gromova M. I. Vadim Levanov  // Venäläinen dramaturgia XX lopun - XXI vuosisadan alussa. Opastus. - Flinta, 2009. - 368 s. - ISBN 978-5-89349-777-9 .
  77. ↑ Vadim Levanov . THEATRE.DOC. Haettu 26. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  78. ↑ Ompelukoneen keksijä . Debyyttikeskus (2000). Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2017.
  79. ↑ VII teatterifestivaali "Moskovan debyytti". Kausi 2000-2001 . Teatterin vahtimestari . Haettu 26. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2020.
  80. ↑ Kulttuuripuisto. Gorki . Debyyttikeskus (2000). Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2018.
  81. ↑ Smirnov V. Lubimovkasta uuteen draamaan // Togliatti Review: sanomalehti. - 2004 - 22. heinäkuuta. - S. 14.
  82. ↑ "Montgolfier-veljesten pallo" V. Levanov . Lipetskin valtion akateeminen draamateatteri nimetty Leo Tolstoin mukaan. Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2018.
  83. ↑ Dimitrovgrad. "Sons-Mothers" esitetään Permissä . Haettu 23. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. elokuuta 2018.
  84. ↑ Toukokuun lukemat 2006 -ohjelma . Haettu 23. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2018.
  85. ↑ Valeri Logutenko ohjaaja, näyttelijä (pääsemätön linkki) . Haettu 23. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 24. elokuuta 2018. 
  86. ↑ Istra.RF:n painos. Esitys "Kuusien kuolema" (1. helmikuuta 2009). Haettu 13. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2018.
  87. ↑ Valeri Fokin esittelee versionsa Hamletista Aleksandrinkassa . RIA Novosti (6. huhtikuuta 2010). Haettu 18. heinäkuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2012.
  88. ↑ Grigori Zaslavski. Ei helpompaa kuin huilu . Nezavisimaya Gazeta (22. huhtikuuta 2010). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  89. ↑ Grigori Zaslavski. Kulttuurissa: Maailmansota, jälleenrakennus - Polytekninen yliopisto . Nezavisimaya Gazeta (17. lokakuuta 2011). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  90. ↑ Alla Sheveleva. Venäjän nuorten pyhimyksen elämä uskottiin leikkiä hölmöjä . Izvestia (18. huhtikuuta 2012). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  91. ↑ 1 2 Ksenia Pietari . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri. Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  92. ↑ Natalja Vitvitskaja. "Ksenia Pietarista": venäläinen kansantarina . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri . "Oma vapaa-aika" (12. toukokuuta 2012). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  93. ↑ Grigori Zaslavski. Folk-kuvake . Nezavisimaya Gazeta (4. kesäkuuta 2012). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  94. ↑ Marina Shimadina. "Ksenia Pietarista": kansanperinteen apokryfi . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri . "Oma vapaa-aika" (10. toukokuuta 2012). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  95. ↑ "Pietarin Xenia" Noginskissa . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri (7. syyskuuta 2013). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  96. ↑ "Pietarin Xenia" Uljanovskissa . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri (9. kesäkuuta 2013). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  97. ↑ "Ksenia Pietarista" osana "At the Trinity" -festivaaleja . Venäjän akateeminen nuorisoteatteri (13. kesäkuuta 2014). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  98. ↑ Oksana Kushlyaeva. Katsoja haluaa hiljaisuuden . Pietarin teatterilehti (9.12.2011). Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2018.
  99. ↑ 1 2 Ksenia Pietari . Novosibirskin valtion draamateatteri "Vanha talo" . Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2018.
  100. ↑ Grigori Zaslavski . Anteeksi Paul! . Nezavisimaya Gazeta (8. kesäkuuta 2015). Haettu 5. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  101. ↑ Juliste . Avaa Historiateatteri. Haettu 5. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  102. ↑ Victoria Ivanova. Valeri Fokin nousi esille Pietarin Pyhästä Kseniasta . iz.ru (27. huhtikuuta 2015). Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2018.
  103. ↑ Irina Shcherbak. Viranomaiset sensuroivat venäläisen pyhimyksen elämää käsittelevän näytelmän koomisen papin kuvan vuoksi . Verkkosanomalehti "Znak" (28. huhtikuuta 2015). Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 10. syyskuuta 2018.
  104. ↑ Näytelmän "Siunattu Xenia. Rakkaustarina" . Venäjän valtion akateeminen draamateatteri. A.S. Pushkin (Aleksandrinski) (28. syyskuuta 2018). Haettu 6. tammikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 6. tammikuuta 2019.
  105. ↑ Vadim Levanov "Sudie, derintojau!"  (lit.) . Laisvasis Teatras. Haettu 11. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2018.
  106. ↑ Aleksanteri Belenky. Kuusi unohtumatonta päivää // Työsanomalehti: sanomalehti. - 2015 - 18. kesäkuuta. - Kiova.
  107. ↑ Vadim Levanov "Viens, du, trys!"  (lit.) . Laisvasis Teatras. Haettu 11. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2018.
  108. ↑ Vadims Ļevanovs GRIBU, BET BAIDOS  (Latvia) . Valmieran draamateatteri. Haettu 11. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 11. syyskuuta 2018.
  109. ↑ Pilipenko G. Rostov-isä, kuolema-äiti . rostovnews.net (9. lokakuuta 2012). Haettu 31. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2018.
  110. ↑ Pilipenko G. Rostov-isä näkee kuolema-äidin . rostovnews.net (17. toukokuuta 2012). Haettu 31. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2018.
  111. ↑ Olga Zhulay. Rakasta lastasi enemmän . Venäjän portaali. Kulttuuri (28. maaliskuuta 2013). Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 14. toukokuuta 2017.
  112. ↑ Kultainen avain 2013 (pääsemätön linkki) . Kansainvälinen teatterikilpailu "Golden Key" (2013). Haettu 18. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2018. 
  113. ↑ Zosja Radzivilova. 1. Kansainvälisen lastenamatööriteatterifestivaalin ”Vilniuksen ramppi. Lapset" . vk.com (10. joulukuuta 2014). Haettu: 18. elokuuta 2018.
  114. ↑ Vika Sushko. Toljatti, 90-luku. Teatteri 31:n esittämä Vadim Levanovin unohdettu näytelmä (pääsemätön linkki) . Vapaaehtoinen kulttuurin ja taiteen uutistoimisto "Kontrabanda" (1.4.2014). Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018. 
  115. ↑ Zoja Borozdinova. IX Bakhrushinsky-festivaalin esitykset: "Artemis hirven kanssa" (pääsemätön linkki) . Teatteri 31 . Teatterimuseon portaali. A. A. Bakhrushina (28. elokuuta 2012). Haettu 3. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2018. 
  116. ↑ The Ball of the Montgolfier Brothers -elokuvan ensi-ilta pidettiin Draamateatterissa . Internet-sanomalehti "The Fourth Power" (17. lokakuuta 2016). Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2018.
  117. ↑ Vaatekaappi . Venäjän komedian teatteri. Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  118. ↑ "Kuusien kuolema" . Teatteri Tealla. Haettu 13. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2018.
  119. ↑ Maria Gudyma. Älä kuole, vanha Firs! Odessan teatterissa "Teellä" - Tšehovin motiivit . Ajastin (1. syyskuuta 2016). Haettu 13. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2018.
  120. ↑ 1 2 Vjatšeslav Smirnov. Vadim Levanov on 50-vuotias: vuosipäivä ilman päivän sankaria . tltgorod.ru (13. helmikuuta 2017). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 17. elokuuta 2018.
  121. ↑ 1 2 3 4 5 Vjatšeslav Smirnov. Teatteri luokkahuoneessa" käynnisti viikon "Vadim Levanovin päivät Togliatissa" . tltgorod.ru (18. huhtikuuta 2017). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 17. elokuuta 2018.
  122. ↑ Elena Kocheva. Levanovskaja syksy: Maailmankuulun näytelmäkirjailijan muisto elää Togliatissa // Vapauden aukio  : sanomalehti. - 2018. - nro 42 (6266) (8. marraskuuta). - S. 19.
  123. ↑ 1 2 3 Vjatšeslav Smirnov: "Vadim Levanov loi kaupunkiimme ilmapiirin, jossa seuraajia alkoi ilmestyä" . tltgorod.ru (14. helmikuuta 2019). Haettu: 16.2.2019.
  124. ↑ 1 2 3 4 5 Julia Okun. Teatteri omalle // Samara Review . - 2004. - nro 23 (7. kesäkuuta).
  125. ↑ 1 2 3 Natalya Sannikova. Toukokuun lapset // Petersburg Theatre Journal . - 2003. - nro 3 (33) (kesäkuu).
  126. ↑ Vjatšeslav Durnenkov (pääsemätön linkki) . Teatterikirjasto: näytelmiä, artikkeleita, kirjoja teatterista, elokuvasta . Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2018. 
  127. ↑ Smirnov V. Vorozhbit N. Togliatti näytelmäkirjailijat ovat niin mielenkiintoisia miehiä ... // Togliatti Review  : sanomalehti. - 2003 - 20. marraskuuta. - S. 14.
  128. ↑ Andrei Lebedev. "Uusi draama": Euroopan valtavirta Venäjän takapihalla . utro.ru (21. maaliskuuta 2004). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  129. ↑ Pitkäkestoinen hengen juhla pääkaupungin teatterivieraille . utro.ru (10. helmikuuta 2004). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  130. ↑ Toivo Tarshis. Nuorten teattereiden Omskin kokoukset // Petersburg Theatre Journal . - 2005. - nro 1 (39).
  131. ↑ Vjatšeslav Smirnov. Vadim Levanovin muistolle. Vuodatimme kyyneleitä… . tltgorod.ru (25. joulukuuta 2011). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2018.
  132. ↑ Vjatšeslav Smirnov. Toljatissa kuvattiin Vadim Levanovin näytelmään perustuva elokuva . tltgorod.ru (8. tammikuuta 2014). Haettu 31. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2018.
  133. ↑ Olga Savina. Togliatti-koululaisten näytelmiä Nuorten draamateatterin lavalla . Henkisen kehityksen humanitaarinen keskus (16. huhtikuuta 2014). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 17. elokuuta 2018.
  134. ↑ Lendova V. N., Zhuravleva G. K., Efremenko O. S., Fleenko D. A. Osa II Kysymyksiä, vastaussuunnitelmia ja sisältö (historiallinen ja faktamateriaali teatterin historiasta sekä katkelmia teatteritutkimuksen artikkeleista ja monografioista) // Materiaalia valmistautumiseen valtiollinen teoriatieteellinen tentti kursseilla "Venäläisen teatterin historia" "Ulkomaalaisen teatterin historia" "Draamateatterin taiteen historia" . - Novosibirsk  : Novosibirsk State Theatre Institute , 2011. - S. 175. - 198 s.
  135. ↑ Elena Strogaleva. Tšehov jokainen hullu laittaa ... . Pietarin teatterilehti (kesäkuu 2003). Haettu 29. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2018.
  136. ↑ 1 2 Ekaterina Fomina. Vadim Levanov, näytelmäkirjailija: "Teatteri ei voi olla olemassa ilman uudistumista ja modernia sanaa lavalla" . tolyatty.ru (29. maaliskuuta 2011). Haettu 14. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2018.
  137. ↑ 1 2 Durnenkov, 2012 , s. 23-24.
  138. ↑ 1 2 3 4 Ksenia Aitova. 1400 sivua Levanovia . Pietarin teatterilehti (26.11.2017). Haettu 5. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2018.
  139. ↑ Alena Solntseva . Todellisuus on palannut hintaan (pääsemätön linkki) . Newstime (18. heinäkuuta 2003). Haettu 2. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 27. tammikuuta 2004. 
  140. ↑ 1 2 3 4 Dina Goder. aikakauden tuote . gazeta.ru (2. kesäkuuta 2006). Haettu 9. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2018.
  141. ↑ Сlass Act -projekti Venäjällä . AModern.ru - nykytaide (1. kesäkuuta 2006). Haettu 9. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2018.
  142. ↑ 1 2 3 Daria Savina. Togliattin näytelmäkirjailija Vadim Levanovin muistolle omistettu koululaisten draamaprojekti "Teatteri luokkahuoneessa" on päättynyt . Henkisen kehityksen humanitaarinen keskus (25.4.2018). Haettu 16. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 17. elokuuta 2018.
  143. ↑ Koulujen kilpailullinen osallistuminen Class Act -hankkeeseen. . Internet-portaali RSCI.RU (INTELICA) (31. lokakuuta 2005). Haettu 9. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2018.
  144. ↑ Ilmira Bolotyan. Teatteri alkaa näytelmäkirjailijalla // Lokakuu: lehti. - 2006. - Nro 9.
  145. ↑ 1 2 Natalya Kharitonova. Keskipiste - lapset // Vapauden aukio. - 2016. - nro 14 (6138) (14. huhtikuuta). - S. 28.
  146. ↑ Margarita Praskovina. Kaikkien pitäisi kirjoittaa näytelmä!  : Modernin dramaturgian festivaali "Levanovka" päättyi Samaraan // Samara-sanomalehti. - 2013. - nro 220 (5241) (28. marraskuuta). - s. 6.
  147. ↑ TLTgorod-toimittajat. Neliöi ne. Vadim Levanov saattaa esiintyä Togliattin kartalla . tltgorod.ru (23. elokuuta 2018). Haettu 9. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2018.
  148. ↑ Jevgeni Khalilov. Muista  : Togliatti-katujen nimissä he ehdottivat kuuluisien maanmiestensä-aikalaisten muiston säilyttämistä // Vapauden aukio: sanomalehti. - 2018. - nro 41 (6265) (1. marraskuuta). - s. 7.
  149. ↑ 1 2 3 Taranosova G. N., Koinova E. G., Lelyavskaya M. G., Tyurkin B. V. Nykyaikainen venäläinen kirjallisuus: luemme, kiistellään: kaksiosainen opetusväline . - Toljatti: TGU Publishing House , 2012. - Osa 2. - S. 198. - 218 s. - 100 kappaletta.  - ISBN 978-5-8259-0680-5 .
  150. ↑ Aleksanteri Gerasimov. Ilman piikkejä . Nezavisimaya Gazeta (2. syyskuuta 2004). Haettu 4. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2018.
  151. ↑ Euraasia. Kansainvälinen draamakilpailu . Ei-kaupallinen kumppanuus "Kolyada-Theatre". Haettu 29. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2018.
  152. ↑ Tolyatissa julkaistut näytelmäkirjailija Vadim Levanovin kokonaiset teokset . tltgorod.ru. Haettu 12. heinäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 13. heinäkuuta 2018.
  153. ↑ Näytelmäkirjailija Vadim Levanovin täydelliset teokset julkaistiin Togliatissa  (englanniksi) , teatteri.  (20. heinäkuuta 2018). Arkistoitu alkuperäisestä 24. heinäkuuta 2018. Haettu 24.7.2018.
  154. ↑ Togliatti-uutiset - (kuva) Togliatti-näytelmäkirjailija Vadim Levanovista on ilmestynyt ainutlaatuinen kirja . tltgorod.ru. Käyttöönottopäivä: 24.5.2019.
  155. ↑ Togliatti-uutiset - Kirja Togliatti-näytelmäkirjailija Vadim Levanovista ilmestyi Internetiin . tltgorod.ru. Käyttöönottopäivä: 30.8.2019.
  156. ↑ Vosp_o_Levanove.pdf . Google Docs. Käyttöönottopäivä: 30.8.2019.

Linkit

Kirjallisuus

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sosiaalisissa verkostoissa
Temaattiset sivustot