Vera Emkul | ||
---|---|---|
Chuk. Emkul | ||
Nimi syntyessään | Emkul | |
Syntymäaika | 15. toukokuuta 1919 | |
Syntymäpaikka | Uelen , Magadanin alue , Chukotkan autonominen alue | |
Kuolinpäivämäärä | 1985 | |
Kuoleman paikka | Whalen | |
Kansalaisuus | Neuvostoliitto | |
Genre | taiteilija - kaivertaja | |
Tyyli | Tšuktši veistetty luu | |
Palkinnot | ||
Sijoitukset |
|
|
Palkinnot |
Vera Aromke Emkul ( Chuk. Emkul ; 15. toukokuuta 1919 [1] , Uelen , Magadanin alue , Tšukotkan autonominen piirikunta - 1985 , Uelen ) - tšuktsien kaivertaja , luuhun veistoksen mestari . Ensimmäinen naiskaivertaja Tšukotkassa . RSFSR:n kunniataiteilija . RSFSR:n valtionpalkinnon saaja . I. E. Repina .
Hän syntyi vuonna 1919 Uelenissa merimetsästäjä ja veistäjä Aromken perheeseen , joka oli yksi Uelen- luunveistopajan perustajista . Äiti Kiuneut oli kotiäiti. Aromke haaveili pojasta, jolle merikäsityön ja luunveiston taito voisi siirtyä, ja syntynyt tyttö sai nimen Emkul ( Chuk. Emkul - "tyhjä", "ei täynnä toivoa") [2] [K 1 ] . Hän oppi luunveiston taidon isältään. Vuosina 1935-1971 hän työskenteli Uelenskin luunveistopajassa [4] [5] [6] .
Hän osallistui piiri-, alue- ja aluenäyttelyihin: "Neuvostoliiton Kaukoitä" ( Vladivostok , 1967, 1974; Ulan-Ude , 1969); "Neuvosto-Venäjä" ( Moskova , 1967, 1970, 1975), "Kotimaassa" (Moskova, 1972), "Chukotka-Eskimo kaiverrus ja kaiverrus luuhun" (Moskova, 1977), sekä myös kansantaidenäyttelyt ulkomailla [7] [5] .
Neuvostoliiton taiteilijaliiton jäsen , RSFSR:n kunniataiteilija . RSFSR:n valtionpalkinnon saaja . I. E. Repina (1976) [8] [7] [5] .
Hän kuoli Uelenissa vuonna 1985 [7] [5] .
1930-luvun puoliväliin asti luun kaiverrus ja kaiverrus Tšukotkassa pidettiin perinteisesti miesammatteja. Kaivertajan perheeseen syntyneestä Vera Emkulista tuli ensimmäinen tšuktši, joka hallitsi kaivertajan ammatin [9] [6] . 15-vuotiaasta lähtien hän aloitti työskentelyn Uelenskin luunveistopajassa [10] . Emkulin ensimmäinen kaiverrustekniikalla tehty teos oli epätavallinen - mursun keilaan tehty maalaus edusti kansallista koristetta [4] .
1940-luku oli taiteilijan muodostumisaikaa. Mursun hampaan värikaiverrusmenetelmän lisäksi Emkul hallitsi myös luuhun tehdyn kohokuviointitekniikan [ 11] .
T. B. Mitlyanskaya panee merkille Emkulin sävellysten juonen monimuotoisuuden. Merkittävä paikka kaivertajan työssä on perinteisillä tšuktsien aiheilla - meren ja tundran maailmalla ("Tundrassa ja meressä", "Peurot ja sudet", "Tšukotkan kesä"), metsästäjien työt ja porohoitajia ("Morsujen metsästys"), Tšukotkan nykytaiteilijan elämä ("Rakennus Uelenissa", "Tšuktšikolhoosinaisen työ ja lepo", "Loma rannikkokylässä"). Monet kaiverrukset on omistettu kansallisen kansanperinteen ja tšuktsien kansantarinoiden juonteille [12] .
Kaiverrusten taiteellisista piirteistä Mitlyanskaya korostaa "tarkan piirustuksen, sommittelun hallinnan , tunnelmien vaihtelevuuden" [13] . Emkulin teoksille on ominaista suurikokoiset kuvat, mikä "tekee hänen tarkasta piirustuksestaan erityisen ilmeikkääksi ja helposti luettavaksi" [14] .
Toinen kaivertajan työn piirre, Mitlyanskaya kutsuu erilaisia tekniikoita: "Yhdessä tapauksessa väri kuulostaa aktiivisesti, toisessa - kaikki on rakennettu ääriviivapiirrokselle." Teokset vaihtelevat myös tunnelmansa mukaan: ”Jotkut ovat tunnepitoisia, myrskyisän tunteen kyllästämiä, kamppailun intohimoa, juoksun vauhtia; toiset ovat lyyrisiä, mietiskeleviä ja jopa eeppisiä” [11] .
Vera Emkul Mitlyanskayan teoksista, jotka ovat "erittäin kiinnostavia niiden taiteellisen merkityksen suhteen, juonen emotionaalisessa tulkintatavassa", hän mainitsee kaiverruksen "Deer and Wolves" (1956):
Taiteilija välittää taitavasti susien jahtaaman nopeasti ryntäävän porolauman hälyttävän tilan. Ensivaikutelma on koiran tilan mattotäyttö, mustien ja harmaiden täplien rytmi kuvioituneen siluetin kanssa. Sitten katsoja erottaa monia erilaisia kuvia peuroista: juoksevat eteenpäin, yhtäkkiä pysähtyvät sarvet heitettyinä taaksepäin, litistyneet nopeassa juoksussa. Taiteilija ratkaisee monimutkaisimman monihahmoisen sävellyksen taitavasti. Peurojen kuvissa ei ole toistoja; samaan aikaan ne on tehty samaan tyyliin, yhdelle rytmille, ilmaiseen yhtä tunnetta - pelkoa. Emkul tuntee eläimet täydellisesti ja välittää niiden monimutkaisimmat kulmat ja liikkeet ilmeikkäällä piirroksella [14] .
Vera Emkul kasvatti 1960- ja 1970-luvuilla useita kaivertajien sukupolvia, hänen oppilaitaan olivat Nadja Krasnova, Galina Tynatval , Elena Yanku [15] .
Vera Emkulin teokset ovat Venäjän tiedeakatemian etnologian instituutin antropologian ja etnografian museossa , Venäjän etnografian museossa , Itä-valtion museossa, koko Venäjän koriste-, sovelletun ja kansantaiteen museossa. , Magadanin alueellinen paikallismuseo , museokeskus "Tšukotkan perintö" ( Anadyr ), Sergiev Posadin osavaltion historiallinen - taidemuseo -suojelualue, Uelenskin luunveistotyöpajan museo jne. [7] [8] [5] [17]
Mestari Aromkesta alkanut luunveistäjien ja kaivertajien dynastia jatkui seuraavissa sukupolvissa. Vera Emkul välitti isältään perimän luunveiston taiteen lapsilleen , joista tuli Taiteilijaliiton jäseniä - kaivertaja, Venäjän federaation kunniataiteilija Lidia Teyutina (1945-2012), veistäjä Viktor Teyutin (s. 1940), kaivertaja Tatyana Teyutina (s. 1950), myöhemmin taide siirtyi hänen tyttärentytärlleen Tatyana Teyutinalle (s. 1968) [18] [4] [5] [6] .