| Nuoren miehen aikuinen tytär | |
|---|---|
| Perustuen |
näyttele Muodin tytär Viktor Slavkin |
| Tuottaja | Anatoli Vasiljev |
| Koreografi | Gennadi Abramov |
| näyttelijät |
Albert Filozov Juri Grebenštšikov Emmanuil Vitorgan Lidiya Savchenko |
| Maa | Neuvostoliitto |
| Kieli | Venäjän kieli |
| vuosi | 1979 |
"Nuoren miehen aikuinen tytär" on Anatoli Vasiljevin näytelmä, joka perustuu Viktor Slavkinin näytelmään "Stiljagin tytär", joka lavastettiin vuonna 1979 Moskovan draamateatterin näyttämöllä. K. S. Stanislavsky . Esitys sai ensi-iltansa 26. huhtikuuta . Teatterikriitikon Natalya Kazminan mukaan "tämän aikuisen tyttären oli määrä olla uuden teatterivallankumouksen alku" [1] ; kuten teatterikriitikko Polina Bogdanova toteaa , "Nuoren miehen aikuisen tyttären ja Serson esitysten jälkeen Anatoli Vasiliev näki uuden venäläisen teatterin kauan odotetun johtajan" [2] .
Kokouksessa SPbGATI :n opiskelijoiden kanssa Mokhovayan opetusteatterin salissa ( 7. syyskuuta 2008 ) A. Filozov muisteli:
« Esittäjä : Mikä, mikä on tämän esityksen salaisuus? Mistä on kyse, kerro nuorille...
Albert Filozov : Mielestäni tämä on erityisen tärkeää nykyään, koska taiteemme on onneksi täysin periaatteetonta, teatraalista. He eivät lyö nauloja sinuun eivätkä sano: elä näin, näin. He näyttävät sinulle jotain: pidät siitä ja et pidä siitä. Ja meidän aikanamme, niinä vuosina, 70-luvulla , kaikki oli voimakkaasti ohjelmoitua. Ja ensimmäinen täysin asosiaalinen esitys oli Nuoren miehen aikuinen tytär. Yleensä, kun jotain tapahtui neuvostonäytelmän sankarille, se oli jonkun muun vika: puoluejärjestön tai komsomolin tai jonkun muun vika, mutta ei hänessä. Ja tämä on ensimmäinen esitys, jossa he sanoivat: sinä olet itse syyllinen, sinä itse olet oman kohtalosi herra, ei kukaan muu. Ei hallitus , puolue tai naapurit, ei kukaan - vain sinä. Ja sen sijaan että konflikti olisi sankarini Bamsin ja hänen henkensä rikkoneen luokkatoverinsa [ Ivchenko , - E. Vitorgan ] välillä - ja hän oli jätkä - sen sijaan että hän kiroisi hänen kanssaan, yhtäkkiä sankari ymmärtää itsensä, mitä hän teki ja mitä ei tehnyt. Ja he ovat yleensä yhdessä... - entisen vihollisen kanssa tai jotain - he ajattelevat yhdessä elämästä, mitä se on. Ja tämä on tarkin näkemys elämästä yleensä ja itsestään. Se, johon olemme nyt, onneksi, saapuneet. Nyt kukaan ei ole kukaan, ja jos hän syyttää, niin mielestäni turhaan. Elämäsi riippuu sinusta."
Anatoli Vasiljevin kutsui Stanislavsky-teatteriin kaksi vuotta aiemmin, vuonna 1977, hänen opettajansa A. A. Popov "toiseksi ohjaajaksi", ja hän onnistui näyttämään vuonna 1978 lavalla " Vassa Zheleznovan ensimmäinen versio" Maxim Gorkin mukaan .
Viktor Slavkinin näytelmä luovutettiin teatterista poistuttuaan Vasilieville, joka aikoi työskennellä hänen kanssaan Joseph Reichelgauz , joka myöhemmin väitti, että esityksen luomisessa (erityisesti näyttelijöiden jakautumisessa rooleittain) oli merkittävä rooli. hänelle; kuten Grigory Zaslavsky huomauttaa , tämä on täysin mahdollista, mutta "myöhemmät teatteritapahtumat vahvistavat vain Vasiljevin kirjoittajan, joka kehittää silloin jo löydetyt" peliteatterin "periaatteet" [3] .
Kuten Slavkin muistelee, Vasiliev kertoi harjoituksissa näyttelijöille:
”Tiedätkö, että Neuvostoliiton näytelmä esitetään halveksuen kaikkialla. Shakespeare otetaan vakavasti, mutta Neuvostoliiton kirjailija ... no, mitä hän voi kirjoittaa? Ja laitamme sen kuten Shakespeare. Työskentelemme yhtä vakavasti ja samalla monimutkaisella analyysillä. Samalla tutkimuksella historiallisesta tilanteesta. Meidän on tutkittava esimerkiksi, kuinka he tanssivat kolmekymmentä vuotta sitten Mytishchissä Glass Fabric Clubin tanssilattialla" [ 4 ] .
Saksofonisti Aleksei Kozlovin mukaan esitys "oli kauhea menestys" [5] . Muiden muistojen mukaan
"Kerran katsoessani parvekkeelta Stanislavsky-teatterin saliin, tajusin, että jos tulipalo syttyy nyt, kukaan ei pelastu (kaikki käytävät olivat tuolien miehittämiä). No, sitten me kuolemme samanmielisinä ihmisinä" [1] .
Nyt minulta kysyttäisiin, mitä haluan. No, tämä on fantastisin, jos se olisi mahdollista... Joten, kätkeytyä jonnekin kahden nuotin väliin, no vaikkapa Duke Ellingtonin sävellykseen " Indigo Mood ". Istu alas niin, lämmitä - eikä mitään tarvita. Elämän loppuun asti - mitään ei tarvita.
( Bams , - A. Filozov )