| Fedor Vasiliev | |
| Näkymä Volgalle. Barki . 1870 | |
| Kangas , öljy . 67×105 cm | |
| Venäjän valtionmuseo , Pietari | |
| ( Inv. Zh-4095 ) |
"Näkymä Volgalle. Barks" on venäläisen taiteilijan Fjodor Vasiljevin (1850-1873) maalaus, joka on kirjoittanut vuonna 1870. Kuuluu Pietarin valtion venäläisen museon kokoelmaan ( inv. Zh-4095). Maalauksen koko on 67 × 105 cm [1] [2] . Muitakin nimiä käytetään: "Näkymä Volgalla" [3] , "Näkymä Volgalla. Proomut" [4] [5] , "Proomut Volgalla" [6] ja "Haukkuu Volgalla" [7] [8] . Kangas kuvaa Volgan rannoille ankkuroituja proomuja , joiden vieressä on ryhmä proomunkuljettajia , jotka lepäävät kovasta työstä [9] [10] [11] .
Maalauksen parissa Fjodor Vasiljev käytti luonnoksia ja luonnoksia , jotka syntyivät neljän kuukauden Volga-matkalla ja jotka hän teki yhdessä taiteilijoiden Ilja Repinin ja Jevgeni Makarovin sekä muusikko Vasili Repinin kanssa [12] . Vuonna 1873 tuberkuloosiin 23-vuotiaana kuolleen Vasiljevin kuoleman jälkeen kangas päätyi Keisarillisen taideakatemian kokoelmaan , josta se siirrettiin vuonna 1898 Venäjän keisari Aleksanteri III:n museoon. luotiin tuolloin (nykyinen Venäjän valtionmuseo) [1] [2] .
Taidekriitikot arvostivat suuresti maiseman innovaatiota "Näkymä Volgalle. Barki" ja sen merkitys venäläisen maalauksen kehitykselle. Aleksei Fedorov-Davydov totesi, että "Näkymä Volgalle" "erottuu selkeästi aikansa hieman maalauksellisen arkojen ja vaimeiden harmaiden maisemien joukosta" [3] . Nikolai Novouspensky kirjoitti, että tämä maalaus oli "täydellisimpiä esimerkkejä 1800-luvun venäläisestä maisemataiteesta" [13] . Faina Maltseva uskoi, että tämä teos on toisaalta "hymni luonnolle, sen kauneudelle, sen elämän valtavalle potentiaaliselle voimalle" ja toisaalta "hymni henkilölle, joka on heittänyt pois proomun." hihna harteiltaan” [14] .
Kesällä 1870 20-vuotias Fjodor Vasiliev lähti Volga -matkalle mukanaan jo tuolloin tunnettu taiteilija Ilja Repin , joka työskenteli tuolloin tulevan maalauksensa " Proomunkuljettajat Volga ". Yhdessä heidän kanssaan taiteilija Jevgeni Makarov ja muusikko Vasily Repin , Ilja Repinin nuorempi veli, osallistuivat tälle matkalle. Joidenkin raporttien mukaan Vasiljev onnistui neuvottelemaan Taiteilijoiden kannustusseuran matkan rahoituksesta . Aloitettuaan matkansa Tveristä he olivat kesäkuussa jo Stavropolin alueella (tunnetaan myös nimellä Stavropol-Volzhsky tai Stavropol-on-Volga) [12] , jossa he viettivät useita kuukausia Shiryaevon kylässä , joka sijaitsee oikealla. Volgan ranta lähellä Zhigulivuoria [8] .
Vasiljevin nuoruudesta huolimatta matkan aikana vanhemmat kollegat pakotettiin tunnustamaan hänen auktoriteettinsa ja johtajuutensa ulkoilmamaalauksessa - myöhemmin Ilja Repin muisteli, että "alle viikko oli kulunut, matkimme orjallisesti Vasiljevia ja uskoimme häntä palvontaan asti". , "hän oli meille kaikille erinomainen opettaja" [15] [16] . Vasiliev piirsi paljon - hänen albumeissaan oli "leveitä panoraamoja Volgan avaruudesta ja tyypillisiä rannikkoelämän kohtauksia sekä pienimmät yksityiskohdat kasvien muodoissa ja laivojen rakenteessa" [12] . Hän kuvasi usein veneitä, proomuja , haukkuja , lauttoja , kalastusvälineitä sekä purjeita, "joskus täynnä tuulta, sitten putoavia mastoista eri kulmissa, jotka sijaitsevat etualalla ja piirrettiin hienoilla yksityiskohdilla tai etäällä, osoittavat vain yleiset sirot siluetit taustaa vasten. ilmaetäisyydet" [17] . Ilmeisesti jo silloin hän ajatteli kirjoittaa tulevaa kangasta "Näkymä Volgalle. Haukut", nostaen luonnosten-varianttien tasolle joitain piirustuksia, kuten "Haukut lähellä rannikkoa" ja "Haukut ja veneet lähellä rannikkoa", jotka on nyt tallennettu Venäjän valtionmuseoon [13] .
Palattuaan tältä neljän kuukauden matkalta käyttäen luonnoksiaan ja Volgan lähellä tehtyjä luonnoksiaan Fjodor Vasiljev maalasi useita maalauksia. Kankaan lisäksi "Näkymä Volgalle. Haukkuja, muun muassa muita kuuluisia maisemia [18] - " Volgan laguunit " (1870, öljy kankaalle, 70 × 127 cm , Tretjakovin osavaltiogalleria [19] ) ja "Volgan ranta ukkosmyrskyn jälkeen" (1871, öljy kangas, 66 ,8 × 102,5 cm , Valtion Tretjakovin galleria [20] ).
Vasiljevin kuoleman jälkeen, joka kuoli tuberkuloosiin vuonna 1873 23-vuotiaana, Pavel Tretjakov halusi todella ostaa maalauksen "Näkymä Volgalle. Barki" kokoelmaansa. Tammikuun 8. päivänä 1874 hän kirjoitti taiteilija Ivan Kramskoylle : "Päätin, että sinulle jo tiedossa olevan tavoitteeni saavuttamiseksi tarvitsen ehdottomasti Vasiljevin maiseman proomuilla, koska tämä kopio antaa käsityksen siitä, mikä upea meri maalari hän olisi ; ja niin lähetin sinulle sähkeen eilen; Olen varma, että tunnet myötätuntoa niin kohonneesta rakkaudestani Vasiljevin töihin, vaikka saatatkin kokea hankalaksi antaa monia hänen tavaroitaan yhteen käteen" [21] [22] . Siitä huolimatta Tretjakov ei koskaan onnistunut saamaan tätä kuvaa. Kangas päätyi Keisarillisen taideakatemian kokoelmaan , josta se siirrettiin vuonna 1898 tuolloin luotavaan Venäjän keisari Aleksanteri III:n museoon (nykyinen Venäjän valtionmuseo ) [1] [2] [23] . Tällä hetkellä kangas "Näkymä Volgalle. Barki" on esillä Mihailovski-palatsin hallissa nro 20 , jossa hänen lisäksi on muita Fjodor Vasiljevin teoksia, mukaan lukien "Kylä", " Soo metsässä". Syksy ", samoin kuin tekijän toisto maalauksesta" Sula " [24] .
Maalaus kuvaa proomuja, jotka on ankkuroitu Volgan rannoille . Heidän vieressään, tulipalon ääressä joen rannalla, lepää joukko proomunkuljettajia , jotka lepäävät kovasta työstä [9] [10] [11] . Ensinnäkin katsojan huomiota ei kiinnitä genre-motiivi proomuilla, vaan "itse maisema suurenmoisina loistavine taivaineen ja siihen sulautuneisiin seisovien proomujen mastot, suunnattu ylöspäin kauniisti maalatuilla hieman puolimastoilla purjeet" [25] . Proomut ovat hieman irronneet etualalta ja muodostavat tiiviin ryhmän kankaan keskiosassa, jolla on merkittävä rooli maiseman havainnoinnissa. Vasiljevin luonnosta saatu kokemus lukuisten luonnosten ja luonnosten luomisesta auttoi häntä kuvaamaan realistisesti perässä veistettyjä koristeita sekä purjeiden kangastaitteita - sekä puolimastoon että suoristettuina [26] .
Barokkien varjossa on hienovaraisesti kaiverrettu genrekohtaus lepäävien proomunkuljettajien kanssa. Huolimatta yksittäisten hahmojen kuvan yleistymisestä, "ne näyttävät yhdistävän" hiljainen dialogi "ilmeisistä asennuksista ja sinertävän ja valkoisen paidan nimihuuto". Tulen sinertävä savu ja jalustalla roikkuva keilapeli osoittavat, että päivällisaika lähestyy [27] . Vasiliev antoi tälle genre-aiheelle suuren merkityksen ensinnäkin sen avulla vahvistaen päämaisemakuvan vaikutusta ja toiseksi korostaen "luonnollisen ja ihmisen välistä konkreettista yhteyttä" [28] .
Horisonttiviiva on melko matala, minkä seurauksena suurimman osan kankaasta peittää taivaan kuva "rajattoman ilmavan taivaansinisen ja kasautuvien myrskyn jälkeisten pilvien kanssa". Vain harmahtavien pilvien jäänteet vasemmassa alakulmassa sekä pieni pala kankaan vasemmassa yläkulmassa muistuttavat äskettäisestä ukkosmyrskystä. Aurinko valaisee joen matalaa rantaa. Kuvatakseen hiekkaa, joka vastaanottaa heijastuksia ja taivaalla kelluvien pilvien varjoja, Vasiliev käyttää erilaisia värisävyjä - harmaasta tuhkasta veden äärellä kullanpunaiseen kankaan vasemmalla puolella olevilla valaistuilla alueilla [ 29] . Lisäksi taiteilija välitti hyvin visuaaliset tehosteet auringonvalon leikistä veden tasaisella pinnalla sekä kevyen viileän varjon lähellä rantaa seisovista proomuista [11] .
Volgalla oleskelunsa aikana Fedor Vasiliev loi monia luonnoksia ja luonnoksia , joita hän käytti myöhemmin kirjoittaessaan kankaalle "Näkymä Volgasta. Barki" ja muita maalauksia. Proomuja , veneitä ja kuorta kuvaavien piirustusten joukossa - "Proomu veneellä laiturilla. Talonpojat veneessä. Taiteilijat veneessä" (kolme piirustusta yhdelle arkille, paperi, grafiittikynä, 26,3 × 34,6 cm ), "Kalastusveneet lähellä rantaa", "Haukkuu lähellä rantaa. Rapu" (paperi, grafiittikynä, 27,7 × 36,2 cm ), "Veneet ja laudat lähellä rantaa. Ankat", sekä kaksi piirustusta, joiden otsikko on "Barks" (paperi, grafiittikynä, 25,5 × 34 cm ja 27,8 × 37,2 cm ), kaikki Venäjän valtionmuseossa (RM). Kalastusvälineet ovat piirustuksissa ”Volga. Kiviä rannikolla. Kuivausverkot lähellä rantaa" (paperi, grafiittikynä, 27,7 × 37 cm , Venäjän museo) ja "Taiteilija luonnoksilla. Venter. Rauniot" ( Kharkovin taidemuseo ) [12] . Proomukuljettajat ja lautat on kuvattu piirustuksissa "Proomukuljettajat Volgalla" ja "Lauttoja Volgalla". Tuulinen päivä” (kaikki ajoissa). Myös Venäjän valtionmuseossa on myös kaksi luonnosvarianttia - "Haukut lähellä rannikkoa" (paperi, akvarelli, 19,8 × 23,7 cm ) ja "Barka ja veneet lähellä rannikkoa" (paperi, grafiittikynä, 18,2 × 28,3 cm ) [13] [30] .
Taidekriitikko Aleksei Fedorov-Davydov mainitsi maalauksen "Näkymä Volgalle" elävänä esimerkkinä taiteilijan väritajuista ja siitä, kuinka paljon hän pystyi antamaan värille "ei vain muodollista, vaan myös emotionaalista ja merkityksellistä merkitystä", joka on tärkein. teosten kuvallinen arvo. Fedorov-Davydov pani merkille kullankeltaisen hiekka- ja barokkivalikoiman maalauksellisuuden sekä taivaan ja veden korostetun sinisyyden, ja Fedorov-Davydov kirjoitti, että jännitysasteen ja värin puhtauden kannalta keskeneräinen ”Näkymä Volgalle Vasiljevin luoma "erottuu kirkkaasti hieman maalauksellisen arkojen ja hillittyjen -harmaiden nykyaikaisten maisemien joukosta. Fedorov-Davydovin mukaan tämän Vasiljevski-maiseman vaikutus näkyy " Volgan Repinin proomujen vetäjien saman kelta-sinisen taustan maalauksellisessa tuoreudessa ja kirkkaudessa " [3] .
Kriitiko ja musiikkitieteilijä Boris Asafiev (kirjallinen salanimi - Igor Glebov) kirjoitti, että maalaus "Näkymä Volgalle. Barki" on "harmoninen yhdistelmä leveää vetistä tilaa taivaalla, sillä kelluvia valkoisia pilviä ja hiekkarantaa." Huomatessaan kuvan juonen yksinkertaisuuden Asafjev kirjoitti: ”Kaikki on yhtä yksinkertaista kuin päärynöiden kuoriminen. Uutta piilee musiikillisessa tunnelmassa, sellaisessa herkkyydessä näkyvän rinnakkain asettamiseen, kun luonnossa näkyvä siirtyy mielentilaan” [31] .
Taidekriitikko Nikolai Novouspensky oli samaa mieltä Asafjevin kanssa siitä, että tärkein asia maalauksessa "Näkymä Volgalle. Barki" - "ilmaistu innoissaan maalaamalla runollisesti herkän ihmisen mielentilaa maailman kauneuden edessä" [10] . Novouspenskyn mukaan Vasiliev ilmaisi tässä kankaassa aikansa suurimmalla voimalla uuden realistisen maiseman yleisen filosofisen käsityksen, joka koostui siitä, että "ihmisen maailma ei tuo epäharmoniaa suureen ja kauniiseen luonnon maailmaan ”, mutta on siinä luonnollisesti ja yksinkertaisesti sen erottamattomana osana [32] . Arvostaen maalausta "Näkymä Volgalle. Barki", Novouspensky kirjoitti olevansa "täydellisimpiä esimerkkejä 1800-luvun venäläisestä maisemataiteesta" [13] .
Attribuutio "Näkymä Volgalle. Barki” Vasiljevin mestariteoksiin, taidekriitikko Elena Petinova kirjoitti, että tämä kangas ”hämmästyttää taidolla, jolla Volgan laajaa avaruutta, kostealla ilmalla täytettyä ilmapiiriä ja iltavaloa välitetään”. Petinovan mukaan ryhmä kovasta työstä väsyneitä proomunkuljettajia, jotka lepäävät varjossa yhden proomun lähellä, tuo maisemaan "dissonanttisen sävelen" ja kontrastin pienten ihmishahmojen ja heitä ympäröivän majesteettisen luonnon välillä. "herättää surullisia ajatuksia, saa aikaan filosofisia pohdiskeluja" [16] .
Taidekriitikko Faina Maltseva pani merkille Vasiljevin maalauksen "Näkymä Volgalle" epätavallisen ja innovatiivisen luonteen. Haukkuu" verrattuna maisemiin, jotka olivat tuolloin laajalti tunnettuja Aleksei Bogolyubovin , joka teki useita retkiä Volgalle 1860-luvulla. Vertaamalla "View on the Volga. Barki" Repinin "Proomujen vetäjiä Volgalla" kanssa, Maltseva kirjoitti, että ero niiden välillä ei ole vain juonentulkinnassa, vaan myös "riemuttavassa maisemassa", joka täyttää Vasiljevin teoksen "inspiraation tunteella". Maltsevan mukaan tämä maisema "näyttää olevan hymni luonnolle, sen kauneudelle, sen elämän valtavalle potentiaaliselle voimalle ja samalla hymnille miehelle, joka on heittänyt harteiltaan burlatkan hihnan" [14] ] .
| Fjodor Vasiljevin teoksia | |
|---|---|
| |