Juonen juoni ( Englanninkielinen tarina tarinassa ) tai Lisää novelli tai Lisää tarina ( italialainen novelli - uutinen) on kerronnan juonen ulkopuolinen elementti : katkelma taideteoksen tekstistä, joka ei liity suoraan pääkertomus, mutta alisteinen teoksen pääidealle [1] .
Lisäromaanin roolissa on usein hahmon tarina, tarina löydetystä dokumentista, historiallinen tapahtuma jne. Sellaiset romaanit eroavat sekä tyyliltään että kerrontatavaltaan romaanin pääkerronnan linjasta.
Löytyy yleensä proosasta ( William Shakespearen näytelmässä " Hamlet ", "Kapteeni Kopeikinin tarina" Gogolin runossa " Kuolleet sielut ", Oblomovin unelma Gontšarovin romaanissa " Oblomov ", isoisä Shchukarin tarinoita M. Šolohovin teoksessa romaani " Neitsyt maaperä ylösalaisin "). Esimerkki lisätetystä novellista runoudessa on vanhan mustalaisen tarina Ovidiuksesta Pushkinin runossa " Mustalaiset ".
Lisätty novelli sisältää yleensä teoksen kokonaisuuden kannalta oleellisen idean, jota kirjoittaja ei katsonut mahdolliseksi tai tarkoituksenmukaiseksi paljastaa pääkerronnan aikana.
Lisättyjen novellien toiminta romaanin jokaisessa lajikkeessa erottuu omaperäisyydestään. Novelismi genreä muodostavana tekijänä goottilaisissa romaaneissa lisää niiden tila- ja ajallisen organisaation monimutkaisuutta ja heterogeenisuutta. Lisätty novelli viestii aina toiminnan ajan ja paikan muutoksesta, mikä luo "dialogin vaikutuksen, jota ilman uuden ajan romaania ei voida ajatella" [2] .
Päänarratiivissa kaikki on realistisesti motivoitua, perusteltua, selitetty. Novelleissa kaikki on yleensä puolisatua, ehdollista. Esimerkiksi vuosien ja välimatkojen erottamat sankarit kohtaavat yhtäkkiä samassa majatalossa. Ikään kuin taianomaisesti kaikki selkiytyy ja rauhoittuu.
Nämä lisätyt novellit Don Quijote Cervantesiin sisällytettiin romaaniin, sen rakenteen erityispiirteiden pakottama tähän. Kuten pikareskisessa romaanissa, kaikki kirjan jaksot on ryhmitelty keskeisen hahmon ympärille. Sankari matkustaa, ja hänen kanssaan tapahtuu erilaisia seikkailuja, joiden aikana hän kohtaa erilaisia ihmisiä. Näin rakennettiin useimmat 1600-1700-luvun romaanit [3] .
Esitelläkseen maailmaa eri näkökulmista, paljastaakseen ne elämän osa-alueet, jotka eivät liity suoraan sankariin, esimerkiksi Cervantes turvautui lisättyihin novelliin, koska hänellä ei ollut muita sävellyskeinoja käytettävissään.
Kirjoittajan oli osoitettava, että renessanssin romanttinen maailma oli hyvin erilainen kuin proosallinen Espanja, jota vastaan Don Quijote toimii . Tätä tarkoitusta varten hän luo novellejaan, jotka liittyvät enemmän tai vähemmän läheisesti pääkerrokseen.
Mutta lisätyt novellit ovat tärkeitä myös romaanin pääteeman laajemman paljastamisen kannalta [4] .
Englannin goottilaisen romaanin ja sen olennaisena elementtinä lisätyn novellin välisen läheisen vuorovaikutuksen vuoksi pieni genre on läpikäymässä genremuutosprosessia, joka mukauttaa sellaisia tärkeitä romaanirunouden luokkia kuin tila-ajallinen hallitseva, hahmo-figuratiivinen järjestelmä, juoni. teoria ja yliluonnollisen luokka. Goottilaisen novellin kehitys G. Walpolesta C. Maturiniin osoittaa taipumusta siirtyä luonnollisista seikkailunhaluisista juonitteluista ja yliluonnollisista tilanteista tapahtumallisuuden ja sisäisen juonen rytmin korostamisen yhdistelmään, emotionaalisen kokemuksen dynamiikkaan. pelko ja psykologisten tilojen kuvaukset.
Heti kun novelli toimii välijaksona, suuren ja pienen muodon välille syntyy läheinen suhde dialogisen vuorovaikutuksen periaatteella.
Tällaisen vuorovaikutuksen ehdollistaa usein keskustelutilanteen luomismenetelmä - romaanin puitteissa lisätyn novellin keskustelu. Siten G. Walpolen lisätty novelli "Otranton linna" ei sisälly kerrontaan vain sillä hetkellä, kun Frederick kertoo Hippolytalle tarinansa, vaan se herättää aktiivisen reaktion sitä kuuntelevista henkilöistä. Sama pätee Ch. Maturinin romaanin " Melmoth the Wanderer " lisättyyn novelliin "Tarina kahdesta rakastajasta": vieraan Alyagolle kertoma tarina herättää ensiksi vilpittömän hämmennyksen, jonka jälkeen se nähdään varoitusmerkki tyttärensä välittömästä vaarasta. Tämän perustelut siirretään romaanin päätekstiin. Suullisen kerronnan romaanimotiivia ja keskittymistä tarinankerrontaan ja keskusteluun korostavat usein lisäksi tekijän genreleima "tarina" ("lyhyt genremuoto, joka vetoaa kohti vapaata juonenrakennetta ja "tarinamainen" kerrontatapa" [5]) . , kuten esimerkiksi Ch. Maturinin "Melmoth the Wanderer" ("Stanton's Tale", "Tale of the Spaniard", "Tale of the Indians") lisätyissä novelleissa tai A. Radcliffen lisätyissä novelloissa . romaanin "Provencal Tale".
Suuren ja pienen genren tiiviin vuorovaikutuksen vuoksi englanninkielinen lisätty goottilainen romaani mukauttaa joitain 1700-luvun goottilaisen romaanin poetologisia piirteitä, joihin kuuluvat sellaiset tärkeät poetiikan kategoriat kuin tila-ajallinen dominantti, hahmo-figuratiivinen järjestelmä, juoni ja yliluonnollisen luokka erottuvat.
Kuvajärjestelmän ja hahmojen psykologian spesifisyys tulee romaanista lisättyyn novelliin, mikä piilee hahmojen äärimmäisessä polarisaatiossa. Konflikti perustuu vaatimatonta elämää elävien kokemattomien ihmisten hyveiden vastakkain, intohimoista tulvii roistojen paheet (paroni ja ritari lisätyssä novellissa "Provencal Novella" - romaanissa "Udolphian Secrets"); munkki ja rakastajat vangittiin luostarin vankityrmään lisätyssä novellissa "Espanjalaisen tarina" - romaanissa "Melmoth the Wanderer" jne.).
Lisätyn novellin kronotoopin korostettu konventionaalisuus paljastaa myös joitain yhtäläisyyksiä suuren genren kanssa, joka paljastuu siinä, että toiminnan ajankohta on täsmennetty, viitataan todelliseen tapahtumaan, joka oletettavasti synnytti juonen, ja yksityiskohtia. esitellään sen ajan historiallisiin tapahtumiin liittyen, mutta ne jäävät vain koristeelliseksi taustaksi. Useimmiten goottilaisen romaanin tapahtumat liittyvät keskiaikaan. Samalla taiteellinen aika siinä laajenee merkittävästi - menneisyys herää henkiin ja sen yhteys nykyhetkeen näytetään. Otetaan esimerkkinä lisätty novelli G. Walpolen romaanista Otranton linna. Romaanin goottilaisessa juonissa tapahtumien kronologia avautuu takautuvasti. Koko Alfonso Hyvän tarina paljastetaan vasta romaanin lopussa ja vain munkki Jeromen syntymän salaisuuden löytämisen yhteydessä. Tyypillisen goottilaisen menneisyyden ja nykyisyyden rinnakkaiselon tarjoaa romaanin juonen erityinen kerrontarakenne: tarinankerrontatilanne, joka toimii nykyhetkenä, liitetään menneisyyden tapahtumiin.
Lisätyn romaanin tapahtumien alueesta tulee, kuten useimpien romaanien, usein linna tai luostari, jossa on hylättyjä kammioita, labyrinttimaisia vankityrmiä, haamuja ja salaisuuksia, yleensä todellisia ("Otranton linna", "Udolfo" -linna). Gootti-inserttiromaanin juonen erityispiirteet piilevät taitavasti kehitetyssä seikkailunhaluisessa juonittelussa yliluonnollisten tilanteiden käytön taustalla: vierailla toistensa voimien kanssa pahalla tarkoituksella (lisäromaani H. Walpolen romaanissa "Otranton linna") ), aaveen ilmestyminen (lisää romaani A. Radcliffen romaaniin "Udolfin salaisuudet"), salaperäinen kohtalo ja vastaavat.
Aluksi lisättyjen novellien tekijöitä (A. Radcliffen, G. Walpolen romaaneissa) ohjaa enemmän ulkoinen tapahtumasarja, joka korreloi seikkailun ajatuksen kanssa (outoja, käsittämättömiä tapauksia, pelottavia odottamattomuudesta tapauksesta). Tässä mielessä hyvin tunnettu varhaisten goottilaisten romaanien lisättyjen novellien kaavamainen juoni voittaa ajan myötä ja myöhempien romaanien (Ch. Maturin "Melmoth vaeltaja") lisättyjen novellien intensiivisestä tilasta. Goottilainen topos, kirjoittaja kehittää yhä enemmän hahmon sisäistä, henkistä tilaa. Juonikomponentista, jonka avulla kirjoittaja ohjaa juonen leviämisen sankarin tajunnan sisätilaan, tulee kerronnan pääaiheen päätelmä, eristäminen, eristäminen: tilassa rajoitettuna sankari pakotetaan vertailemaan. henkisen elämänsä yksityiskohtiin. Heijastus osoittautuu yhdeksi lisäromaanin goottihahmon tunnusmerkeistä. Erityisen huomion kiinnittäminen henkisen elämän mekanismeihin mahdollistaa vähitellen juonenkehityksen monipuolistamisen ja monimutkaisemisen. Ch. Maturinin plug-in-novellissa "Espanjalaisen tarina" (romaani "Melmoth the Wanderer") on taitavasti suunniteltu seikkailunhaluinen juonittelu ja goottilaisessa genressä perinteinen sisäinen konflikti, joka rakentuu hyveellisen nuoren miehen Alonson ja ilkeä munkki - konna, parrisidit toimivat uudella tavalla sitä taustaa vasten, että kaikki toiminta ei kohdistu juonen ulkoisiin mutkeihin, vaan se siirtyy ihmisen tietoisuuden synkkään syvyyteen. Ilmoitetun lisätyn novellin runouden ydin on mielestämme seuraavissa munkin riveissä: varjot ja ajatukset saavat lihan. Tunteista tulee minulle tapahtumia” [6] .
Fyysiset kauhun ja pelon tunteet jäävät taustalle, kirjailija korvaa ne kuvauksilla erityisistä psykologisista tiloista. Esimerkiksi verenhimoinen munkki ei tyydy pelkkään ihmisen (oman isänsä) tappamiseen, hän kokee paljon enemmän mielihyvää moraalisen kärsimyksen aiheuttamisesta, ihmissydämien "poimimisesta": "Isän kurkun leikkaaminen oli tietysti jaloa. teko... mutta tässä oli välttämätöntä leikata ihmissydämet eläviksi, päästä niiden ytimeen, poimia niitä päivästä toiseen ja aamusta iltaan, enkä ole koskaan istunut toimettomana.
G. Walpolen ja C. Maturinin goottilaisen novellin evoluutio paljastaa trendin siirtyä yksinkertaisesti taitavasti kehitetystä seikkailunhaluisesta juonittelusta yliluonnollisten tilanteiden käytön taustalla tapahtumallisuuden yhdistelmään, joka korreloi seikkailunhaluisuuden ajatuksen kanssa. ja sisäisen juonen rytmin korostaminen, pelon emotionaalisen kokemuksen dynamiikka, erityisten psykologisten tilojen kuvaukset.
Siten, kehittyessään monimutkaisessa dialektisessa ykseydessä romaanin kanssa, mukauttaen edellä mainittuja poetiikan luokkia, goottilainen väärä novelli käy läpi genremuutosprosessin, runollisten ominaisuuksien evolutionaarisen muutoksen taiteellisen konventioasteen syventymisen suuntaan. Voimme puhua kertymissuuntauksen muodostumisesta novellessa useista piirteistä, jotka tuovat sen lähemmäksi romaanin genreä.
Yksi venäläisen kirjallisuuden suosituimmista esimerkkeistä novelleista on Dostojevskin psykologisen romaanin " Karamazovin veljet " luku " Suurinkvisiittori ", joka romaanissa esitetään vertauksena, jonka yksi veljistä kertoi järjestyksessä. selittää hänen näkemyksensä uskonnon ja etiikan asioista. Tämä luku myötävaikuttaa siihen, että lukijassa syntyy uusi ajatus romaanin aikaisemmista tapahtumista ja henkilöistä. Isä Zosiman elämä, jonka romaanin kirjoittaja on veljesten nuorin Aleksei Karamazovin , voidaan katsoa kuuluvan samaan genreen .
Vladimir Nabokovin romaani " Pale Fire " on muodollisesti rakennettu tietyn runoilijan runon (runon) muotoon. Runolle antaa pitkän kommentin kirjallisuuskriitikko ja runoilijan elämäkerran kirjoittaja. Lukija oppii kommentista tärkeimmät tiedot runoilijasta, runon rivien taakse piilotetuista tai päinvastoin kommentaattorin keksimistä tapahtumista. Kommentin kirjoittaja antaa itsensä poiketa tavanomaisesta kommentointityylistä, ilmoittaa henkilökohtaisesta tuttavuudestaan runoilijan kanssa ja heidän ei aina sujuvasta suhteensa. Pääkertomus on siis nimenomaan nimirunon kommentti, ei itse runo.
Vuoden 2004 psykologinen trilleri The Method , pääosassa Elizabeth Hurley, rakentuu tälle tekniikalle. Tässä nauhassa näytetään kaksi aikajanaa rinnakkain - elokuvan kuvaaminen kuvauspaikalla ja itse elokuva.
Artikkelissa käytetään tekstiä Literary Encyclopediasta 1929-1939 , joka on siirtynyt julkisuuteen sen jälkeen, kun kirjoittaja - RS - kuoli vuonna 1939.