Fede Galicia | |
---|---|
ital. Fede Galizia | |
Uskotaan, että Judith tässä kuvassa on omakuva | |
Syntymäaika | 1578 [1] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 1630 [2] [3] [4] […] |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | muotokuva asetelma |
Tyyli | barokki |
Suojelijoita | Paolo Morigia |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Fede Galizia ( italialainen Fede Galizia , 1578 , Milano - 1630 , ibid.) - italialainen taiteilija .
Fede Galicia syntyi Milanossa, oletettavasti ennen vuotta 1578. Feden isä Nunzio Galizia, joka oli miniaturisti, muutti Milanoon Trentosta. Nuori Fede opiskeli maalausta hänen kanssaan. Kahdentoista vuoden iässä Fede (käännettynä "uskoksi") alkoi maalata niin hyvin, että Gian Paolo Lomazzo, taidemaalari ja taideteoreetikko, kirjoitti "... hänen tyttönsä omistautuu matkimaan epätavallisimpia taideteoksiamme .. .". Muutamaa vuotta myöhemmin Galicia Fede tuli kansainvälisesti tunnetuksi arvostetuksi muotokuvamaalarina, jolla oli lukuisia toimeksiantoja.
On mahdollista, että hänen isänsä aloitti koulutuksensa nähdessään 50 mailin päässä Milanosta asuneen Sofonisba Anguissolan menestyksen . Ja on todennäköistä, että hänen isänsä erikoisuus (miniatyyri) sai Feden kiinnittämään huomiota teoksissaan yksityiskohtiin. Tämä lähestymistapa teki Fedestä suositun kilpailijoiden keskuudessa. Hänet tilattiin usein maalaamaan uskonnollisia ja maallisia aiheita. Jotkut hänen maalauksistaan, jotka perustuvat kuuluisaan Judith ja Holofernesin tarinaan, joka oli suosittu teema aikakauden taiteessa, säilyvät yksityisissä kokoelmissa. Ehkä varhaisin näistä oli Judith Holofernesin pään kanssa, maalattu vuonna 1596, nyt Sarasotassa, Floridassa, Ringlingin taidemuseossa . Hän loi myös miniatyyrejä ja alttaritauluja luostareille.
Fede Galicia ei koskaan naimisissa eikä hänellä ollut lapsia. 21. kesäkuuta 1630 hän teki testamentin serkkunsa Anna Galizian ja veljenpoikansa Carlo Henricon hyväksi, ja hänen uskotaan kuolleen ruttoon Milanossa pian sen jälkeen.
Lomazzo mainitsee jo kaksitoistavuotiaan Galician varhaiset teokset . Hänet tunnetaan aikalaistensa muotokuvista (milanolaisen historioitsijan ja runoilijan Paolo Morigin muotokuva, Pinacoteca Ambrosiana, Milano; Lääkärin muotokuva Milano jne.) sekä asetelmista (hänen 63 teoksesta 44 on asetelmat). Hän myös toteutti useita alttarimaalauksia Milanon kirkoissa. Hänen maalauksensa syntyi Lombard - manierismin , Caravaggion vaikutuksen alaisena ja vuorostaan vaikutti barokkiasetelman genreen .
Feden tyyli on lainattu Italian renessanssin naturalistisista perinteistä jyrkän realistisella lähestymistavalla. Hänen taiteelliset kykynsä näkyvät selvästi hänen muotokuvassaan Paolo Morigiasta, jesuiittakenraalista, tutkijasta, kirjailijasta ja historioitsijasta, yhdestä hänen varhaisista suojelijaistaan ja tukijoistaan. Hänen vuoden 1596 Paolo Morigian muotokuvansa näyttää miehen kirjoittamassa runon maalauksesta, jota Galicia maalasi. Hän sai myös useita julkisia tilauksia Milanon kirkkojen alttaritauluista, mukaan lukien Santa Maria Maddalenan alttaritaululle tehdystä Noli me tangeresta (1616; Milan, S. Stefano).
Fede oli kiinnostunut myös asetelmista. Tässä genressä hän oli edelläkävijä, ja asetelmat säilyivät parhaiten. Ainoa tunnettu Feden nimikirjoituksella varustettu asetelma luotiin vuonna 1602. Ja tämä on italialaisen taiteilijan ensimmäinen tiedossa oleva päivätty asetelma.
Galician asetelmat ovat varhaisimpia esimerkkejä uuden genren maalauksesta. Ne eroavat isänsä töistä yksityiskohtaisemmin ja kirkkaammilta väreiltä. Useimmissa näistä teoksista hedelmän keskipisteet olivat yksinkertaisesti Järjestäjän omia. Ne koostuivat usein korista tai kulhosta, joka oli täytetty yhdentyyppisillä hedelmillä, kuten persikoilla tai päärynöillä, ja kulhon pohjalla oli muutama hedelmä, toisinaan viipaloitu. Monissa hänen asetelmissaan tiskille asetettiin eläviä kukkia tai muita hedelmiä tarjoamaan huomattavaa kontrastia ja mittakaavaa, kuten näkyy hänen työssään Asetelma persikoilla, posliinilla ja kulholla. Galicia ei kokeillut ylellisiä sävellyksiä ja muotoja, jotka erottivat hänen aikalaisensa. Sen sijaan hän valitsi tiukan sävellystyylin.
Galician maalaukset olivat yksityiskohtaisia, täydellisen tasapainoisia, ja hänen huomionsa varjoihin, valoon ja tekstuuriin oli tuolloin vertaansa vailla. Hän oli erityisen hyvä luomaan kutsuvaa tilaa maalauksissaan. Hänen sävellyksensä eivät ole tungosta. Ne näyttävät siltä, että voit ojentaa kätesi ja koskettaa sikiötä, tarttua siihen ja vetää sen pois kuvasta häiritsemättä muuta työtä. Hänen sirot, virtaavat sovituksensa olivat luonnollisia ja runollisia.
Paolo Morigian muotokuva (1596) maalattiin, kun Galicia oli vasta kahdeksantoista. Piirustuksen jokainen yksityiskohta on piirretty analyyttisesti yksityiskohtaisesti. Galicia käyttää mimeesiä (todellisuuden jäljitelmä) Morigian lasien kuvauksessa: linssien heijastus näyttää huoneen, jossa Morigia istuu, ja vahvistaa siten todellisuuden illuusiota.
Galicia on tunnustettu edelläkävijäksi asetelmien käsittelyssä eurooppalaisessa maalauksessa. Galician tekemien maalausten lukumäärää ei tällä hetkellä tiedetä. Monet teokset, jotka saattoivat olla hänen omiaan, ovat saaneet hänen työstään inspiroituneen mieskollegansa Panfilo Nuvolonen ansiota. Hän on saattanut myös inspiroida bergamialaista Francesco Codinoa ja Giovanna Garzonia .
Fede Galicia unohdettiin vuosisatojen ajan 1900-luvulle asti. Hänen työtään tutkittiin vuosina 1963 ja 1989.
6. huhtikuuta 2006 asetelma persikoilla myytiin 1 640 000 dollarilla Christie'sissä New Yorkissa. [5] . Toinen asetelma, Peaches in a Basket Pierced with White Faience, myytiin 6. heinäkuuta saman vuoden Christie'sissä Lontoossa hintaan 680 000 puntaa. [6] .
Paolo Morigian muotokuva
Persikat valkoisessa keramiikkakorissa
Kirsikka hopeakompotissa poskipäällä
Plat en verre aux pêches, fleurs de jasmin et pommes , 1607
Lasiastia persikoilla, jasmiinin kukilla ja omenoilla , n. 1610
Pajukori persikoilla, jasmiinin kukilla, ruusulla ja neilikalla
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|