Guardi, Francesco

Francesco Guardi
Francesco Guardi


Pietro Longhin muotokuva Francesco Guardista . 1764
Syntymäaika 5. lokakuuta 1712( 1712-10-05 )
Syntymäpaikka Venetsia , Venetsian tasavalta
Kuolinpäivämäärä 1. tammikuuta 1793 (80-vuotiaana)( 1793-01-01 )
Kuoleman paikka Venetsia , Venetsian tasavalta
Kansalaisuus  Venetsian tasavalta
Genre veduta
Tyyli barokki
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Francesco Lazzaro Guardi ( italialainen  Francesco Lazzaro Guardi ; 5. lokakuuta 1712 , Venetsia  - 1. tammikuuta 1793 , Venetsia) oli italialainen taidemaalari , piirtäjä ja kaivertaja, venetsialaisen koulukunnan näkyvä edustaja, vedutan (kaupunkimaiseman) mestari .

Elämäkerta

Francesco Guardi syntyi Venetsiassa taidemaalari Domenico Guardin (1678-1716) ja Maria Claudia Pichlerin viides lapsi Trentinosta . Taiteilijan isä kuului pieneen aatelisperheeseen. Hän kuoli 16. lokakuuta 1716 jättäen lesken ja lapset: Gianantonio, Maria Cecilia, Francesco ja Nicolo: vanhin poika Gianantonio (1698-1760) ryhtyi maalariksi, peri isänsä työpajan ja liikkeen; tytär Maria Cecilia meni 21. marraskuuta 1719 naimisiin kuuluisan taidemaalarin Giovanni Battista Tiepolon kanssa .

Francescon pojasta Giacomo Guardista (1764-1835) tuli taiteilija, opiskelija ja isänsä avustaja . Pian Francescon syntymän jälkeen perhe muutti Barbaria delle Tole -kadulle Venetsiaan, mutta Francescon elämästä nuoruudessa ja oppisopimuskoulutuksessa ei tiedetä mitään. Hän saattoi opiskella vanhemman veljensä Giovanni Antonion kanssa. Vuonna 1732 tai 1734 Francesco Guardi saattoi osallistua Giambattista Tiepolon (josta tuli hänen lankonsa vuonna 1719) työpajaan. Joissakin lähteissä Francesco mainitaan "kuuluisan Canaletton hyvänä opiskelijana" [1] .

Vuonna 1735 Guardi muutti Michele Marieschin , " kvadraturisti " taidemaalarin , eli illusoristen arkkitehtonisten maisemien kuvaamisen mestarin, studioon. Hän pysyi siellä vuoteen 1744, jolloin Marieschi kuoli. Ensimmäinen Francescon allekirjoittama teos on " Pyhä Eucharistia palvova " (noin 1739). Jotkut Guardin maalauksista perustuivat Canaletton piirustuksiin . Tavalla tai toisella, kaikki tulevaisuuden kuuluisan venetsialaisen vedutan maalarit tunsivat toisensa ja oppivat toisiltaan.

1750-luvun puoliväliin mennessä Francesco Guardin siirtymä työskentelyyn kaupunkimaisemagenren katsotaan johtuvan. Vuonna 1764 taiteilija esitteli venetsialaisten prokuraatioiden rakennuksessa kahta maisemaa: näkymät Pyhän Markuksen aukiolle ja Rialton sillalle, jotka on otettu camera obscuralla "nimettömän englantilaisen ulkomaalaisen pyynnöstä" (mahdollisesti viitaten englanninkieliseen printtiin) kustantaja ja keräilijä Joseph Smith , lempinimeltään "konsuli Smith", vuodesta 1744 lähtien Britannian konsuli Venetsiassa, joka antoi Canalettolle ja muille vedutistisille maalareille idean luoda maalauksellisia maisemia ja kääntää ne etsauksiksi myytäväksi turisteille ja keräilijöille) [2] .

Guardi kokeili myös arkkitehtonisten raunioiden ja capricci -genren kuvaamisessa . 1770-luvun puolivälissä taidemaalari sai tilauksen kahdentoista kankaan sarjasta, jotka havainnollistavat perinteistä juhlaseremoniaa " Dogen kihlautuminen merelle ", kun Alvise (IV) Mocenigo valittiin dogeksi vuonna 1763. Tässä teoksessa Guardi käytti Giovan Battista Brustolonin Canaletton maalausten jälkeen tekemiä kaiverruksia, jotka kustantaja Lodovico Furlanetto julkaisi ja tarjosi Venetsiassa myyntiin vuosina 1766–1770.

Vuonna 1782 taidemaalari sai tehtäväkseen ikuistaa kuudella maalauksella Venäjän kruununprinssi Pavel Petrovitšin ja hänen vaimonsa Maria Fedorovnan Venetsian tasavallan senaatin vastaanoton jaksot nimillä "Pohjolan kreivi ja kreivitär". Sarja on säilynyt vain osittain (München, Alte Pinakothek; Venetsia, Cini-kokoelma). Asiakkaan nimi on tuntematon; mutta ei voida sulkea pois sitä, että Venetsian akatemian tarkastaja Pietro Edwards toimi välittäjänä . Vuodesta 1784 Guardi oli Venetsian akatemian jäsen.

Francesco Guardi vietti elämänsä viimeiset kymmenen vuotta pappipoikansa Vincenzon kotona ensin San Giustinan alueella ja sitten Campo della Madonnassa San Cancianossa. Hän kuoli siellä 1. tammikuuta 1793.

Yksilöllisen tyylin ominaisuudet

Canaletton kuoleman jälkeen vuonna 1768 Francesco Guardista tuli hänen taiteensa todellinen perillinen ja seuraaja. Mutta toisin kuin useimmat vedutistit, Guardi ei noudattanut tarkkaa venetsialaisen arkkitehtuurin kuvausta, hän salli itselleen maalauksellisen ja vapaamman ratkaisun arkkitehtoniseen tilaan.

"Hän saavutti mestaruuden kuvaaessaan venetsialaisen maiseman valoa ja ilmaa. Guardi asetteli sävellyksiään leveäksi, alentaen horisonttiviivaa ja antaen taivaalle enemmän tilaa kuin luoden avaruuden ja syvyyden tunteen. Myöhemmissä teoksissa taiteilija siirtyi yhä kauemmaksi tarkasta luonnonkuvauksesta, loi upeita raunioita ja ennennäkemättömiä rakennuksia capricci-genreen ja asutti ne täysin venetsialaisella tavalla marionettihahmoilla, jotka saavat mieleen Alessandron erikoiset hahmot. Magnasco . Siellä oli kuva upeasta Venetsiasta, ikään kuin meneillään olevan karnevaalin aikana. Ja kaikki tämä vertaansa vailla olevalla helmi-hopeavärillä!” [3] . Guardi osoittautui taiteen historiassa viimeiseksi klassisen venetsialaisen vedutan erinomaiseksi edustajaksi.

Muistiinpanot

  1. ↑ Dizionario Biografico degli Italiani. — Osa 60 (2003). — URL-osoite: https://www.treccani.it/enciclopedia/francesco-guardi_%28Dizionario-Biografico%29/ Arkistoitu 19. toukokuuta 2021 Wayback Machinessa
  2. ↑ Rossi B. Francesco Guardin täydellinen ooppera. - Milano: Rizzoli, 1974. - R. 17
  3. ↑ Vlasov V. G. Taiteen tyylit. 3 osassa - Pietari: Kolna. T. 2. - Nimisanakirja, 1996. - S. 235

Galleria

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat